Jump to content
Annons

mixopenta

Medlem
  • Antal inlägg

    343
  • Gick med

  • Senast inloggad

  • Dagar jag vunnit

    1

Allt postat av mixopenta

  1. 1. Trumpluggar låter nog, och kommer alltid att låta fejk, just för att det ÄR fejk. Jag ser det som så att en trumplugg är en trumplugg och behandlar den därefter. Därmed inte sagt att det skulle vara sämre än ett riktigt uppmikat trumset. Det här gäller inte bara trumpluggar utan i stort sett alla produkter som försöker härma andra, riktiga instrument. 2. Om du står ut med kick, virvel och toms kan det ju vara en god idé att köpa en hihat och spela till de ljud du kan acceptera. Det förutsätter förstås att du är grym på att mika upp den, har ett bra rum, och att du är grym på att spela den. Du skulle inte vara först med att göra på det sättet. 3. Som sagt, en trumplugg anser jag ändå vara bättre än ett kasst uppmikat trumset, hur mycket feeling och äkthet det än har. Samma sak gäller väl de flesta pluggar. T ex piano el flygel. Vem har t ex en Steinway ståendes i vardagsrummet och svindyra mikar och preampar. Slutligen så tror jag att ett "fejkat" instrument aldrig kommer att kunna ersätta det den försöker härma. Men jag tycker det låter nära nog. Och om man utgår från vad det faktiskt är, och behandlar det därefter, är det bra nog, och ibland faktiskt bättre. Det här med ljud handlar ju nästan alltid mest om förmågan att lösa problem. /U
  2. haha, Forumgrammatik 🙂
  3. Fast dagens välkomprimerade musik kan väl mer jämföras med ljud som påminner om tung statstrafik, än om prasslande löv. Och då blir väl spörsmålet snarare jämförelsen mellan statstrafik vs vindens sus... Större delen av de människor som är uppvuxna i storstadsmiljö föredrar nog ljud som känns familjär för dem, medan större delen av folket som är uppvuxna på landsbygden föredrar de mer naturliga ljuden. /U
  4. Nu var det ett tag sedan (typ 5 år och tre-fyra datorer se'n), jag klickade i "Direct Monitoring" i vst setup. Det resulterade (då) i att jag inte fick igång Cubase. Jag fick efter mycket om och men och frustration lite forumhjälp (Steinberg, tror jag) gå in i någon prefsfil och radera den. Då kunde jag till slut starta cubase, och bockade genast ur den funktionen. Därefter har jag inte vågat bocka i den. Det där var som sagt länge sedan och på en helt annan dator (XP), så det kanske funkar nu. Har bara inte vågat prova. För att komma runt det där med latencyproblem har jag oftast använt pianoljud (som det oftast hanlar om att jag vill ha tajt spelat och inte kvantiserat) från en extern modul. Men sedan jag införskaffade Ivory upright tycker jag det känns en miljard gånger trevligare att spela med än ljudet från mitt Yamaha eller Roland. /U
  5. Dessutom, som jag inte sett någon nämnt än, var väl att det var betydligt vanligare förr att hyra in studiomusiker när bandets medlemmar inte levererade tillfredställande. Jimmy Page spelade väl solon ibland istället för bandets Kinks gitarrist Ray Davies exempelvis? /U
  6. Tack för detta! Hijackar tråden lite, med lite specs (Det handlar ju trots allt om att vara förmögen att spela tajt) 🙂 Körde DSP-checker och allt var grönt, runt 90us. Sänkte buffer från 512 till 128, och i/p latency gick ned från 12ms till 3ms. Har inte haft tid att testa hur systemet beter sig än dock. /U
  7. Då säger jag som så, att det ena inte behöver utesluta det andra beträffande preferens. Det kan ju vara så att en inspelning av en viss musikstil gör sig så guddomligt mycket bättre med bibehållen dynamik, medan en inspelning av en annan typ av musikstil kräver utsmetad och bortkomprimerad dynamik. Allt beroende på situation och omständighet, t om sinnesstämning... Jag förstår vad TS menar och håller delvis med. - Fast ibland gör sig musiken bättre när man får den uppkörd i nyllet, ibland gör den sig bättre när den är mer distanserad. /U
  8. Jag har också hört/läst det där någon gång i tiden. Dock tror jag det gällde det längsta måttet i rummet, d.v.s. från ena nedre hörnet diagonalt tvärs över rummet till det övre motsatta hörnet. Teorin skulle vara att rummets längsta mått måste tillåta vågformen att utveckla sig. Jag misstänker emellertid att det är starkt beroende på vad det är för material i väggarna. Basvågor har väl en tendens att mer eller mindre kunna klättra igenom de flesta material lätt som en plätt..? /U
  9. Kanske kommer någon, någon gång i framtiden att komma på ett sätt att pressa volymen ännu mer, men med en dynamik som påminner om hur det var förr...Och blir det en "hit" kommer alla andra att följa efter. Förutom de som växte upp på 2010-talet, som kommer att tycka att det var bättre när musiken var välkomprimerad och platt, under slagorden "Musik ska vara 2-dimensionell"! Jag tycker dylika frågeställningar har en tendens att få ett skimmer av "gubbgnäll" över sig, typ "Det var bättre förr". Det var inte bättre förr, det var däremot annorlunda. /U
  10. Naturligtvis ska det ju ha repats så det sitter, men ibland kanske det uppstår omständigheter som gör att det av en eller annan anledning inte blir som det var tänkt. Och då får man ta till vilka medel som helst som helgar syftet. Min åsikt är att det inte går att jämställa studioinspelningar med live. Live varar endast ett ögonblick, medan man kan lyssna hur många gånger som helst på en studioinspelning. Det är olika upplevelser helt enkelt. Det kan vara otajt och falsksång på ett livegig men ändå ha andra kvaliteter som gör att det blir bra. Att lyssna på samma otajtheter och sursång är kanske inte lika charmerande om det upprepas flera gånger. Därför tycker jag att om bandet är omedvetet otajt, och framförandet inte bidrar till, eller kanske t om sänker känslan i musiken så är det ju bara bra om man bakar inspelningen så att den håller för upprepade lyssningar. Men som med allt annat är det ju en balansgång. Man bör väl undvika att överproducera också... /U
  11. Inte för att vara sådan, men är det inte generellt vedertaget att solister ibland brukar stämma soloinstrumenten en aning högre för att lättare bäras fram...? Om orkestern har stämt i 440, stämmer soloviolinisten sitt instrument i 442-444...? Eller är det bara en skröna? 🙂 /U
  12. Skönt att det inte bara är jag 🙂 Jag tror också det har med ökad medvetandegrad att göra. /U
  13. För känns det precis tvärtom. För tidiga anslag känns stressande och obekväma, medan för sena anslag ger ett gött häng och känns "säkrare"... Fast det kanske beror lite på vad man spelar för musikstil...? /U
  14. Ingen fara, jag förstår precis. Jag hörde av någon att PT har en oslagbar latencyhantering. När denne någon bytte från Logic till PT och spelade in första gången började han leta efter Autokvantiseringsknappen för att se om den måhända var intryckt alldeles oförhappandes...Han kunde inte greppa att det helt plötsligt blev så tajt utan att behöva mickla i efterhand. 🙂 /U
  15. Håller med DMM om att feelingen också sitter i timingen, inte bara anslag. Med det sagt, klarar man inte av att få det att svänga med timing genom att spela på det sättet är det bättre att kvantisera och förlita sig på enbart anslagen. Det blir inte automatiskt svängigt bara för att det finns lite timingfel.
  16. Systemet är nog OK (i7 med 16Gb RAM, MOTU 8pre med FW anslutning), men det skulle behöva ställas in ordentligt. Fast jag vet bara inte hur (är ingen OS plojtyplojty pillare). Det blir liksom ett moment 22 där buffersize kan ställas in tillräckligt för att hantera ett adekvat antal pluggar utan alltför stor latency. Om jag ställer in buffern så latencyn är acceptabel, klarar den inte av pluggarna... /U
  17. Det blir aldrig bra p g a latency, så det blir alltid en massa editerande. /U
  18. Jag tycker jag har provat de flesta inställningar utan att jag blir direkt klokare på de mindre nyanserna. Jag brukar föredra att använda RMS framför Peak, eftersom jag oftast är ute efter att få balans mellan sub-låg-högbas, snarare än att åtgärda enstaka utstickande toner, då man är hänvisad att ta till andra metoder. Jag vet att jag är ute på hal is i ämnet, men jag letar efter en acceptabel metod där jag kan ha någorlunda kontroll över det här området när jag inte har en optimal lyssningssituation. /U
  19. Kanske är det just noggrannheten som är problemet. Det känns i alla fall lättare och mer överskådligt att läsa av en enda db mätare än alla staplar, eller kurva i en SA. Dessutom tycker jag att skruvandet man gör hörs långt, långt innan det överhuvudtaget syns någon förändring alls på analysatorn. En höjning eller sänkning av bara 0.5-1.0db i något område kan göra grym skillnad. Det syns inte på analysatorn. Som jag sa inledningsvis, jag har ingen aning om det egentligen fungerar teoretiskt/praktiskt, eller vad det finns för fallgropar, men jag ska ta en "djupdykning" i metoden nu när jag har tid över. /U
  20. Just den där metoden bygger ju bara på att läsa av en mätare, så då lyssnar jag inte alls. /U
  21. Jag tror den där siffran 30 000:- är gammal, och gällde bara vissa branscher. Åtminstone står det något åt det hållet på skatteverkets hemsida. Inte helt tydligt men de refererar till beloppet som "det tidigare beloppet..." Men som svar på frågan om hobbyverksamhet, så får inte antalet timmar man jobbar vara över 17 tim/veckan. Det var i alla fall det kravet jag fick när jag ville dra ner. /U
  22. Som jag ser det är det arbetsgivarens ansvar att se till att det finns medel som gör det möjligt att bedriva deras egen verksamhet på bästa sätt. Det är inget du som anställd ska ha ekonomiskt ansvar för. Det är ur skatteverkets perspektiv egalt om du som anställd anser dig behöva utrustning eller andra medel utöver vad arbetsgivaren anser vara nödvändigt. Ur skattesynpunkt får du ju din lön oavsett om du tillhandahåller de här medlen eller ej. Det är alltså inget du absolut måste ha för inkomsternas förvärvande. Men hör gärna med ditt lokala skattekontor om det skulle vara möjligt att yrka på ett eller annat blygsamt schablonavdrag. Jag skulle nog i första hand vända mig till arbetsgivaren och försöka övertyga dom om att medlen är nödvändiga för att fortsätta verksamheten på ett för dom gynnande sätt. Om inte det går kan ett annat alternativ vara att du startar eget och fakturerar din arbetsgivare för din verksamhet utöver den lön du får som fritidsledare. Fast då kan andra problem uppstå förstås... /U
  23. Ett alternativ kan kanske vara att göra en liten variant av Pensados "subtest". En sak jag brukar göra är att sätta ett smalbandigt bandpassfilter på hela mastern, låt säga, 10-25Hz och läsa av db mätaren. Flytta upp till mellan 25-50Hz, osv upp till typ 250-300Hz, och göra samma sak med referensmixen och jämföra resultatet. Det är väl rent principiellt samma sak som vad en spektrumanalysator gör, men jag upplever dessa som oftast väldigt grova och brukar bara vara behjälpliga om man har rejäla problem. Jag vet inte om det är teoretiskt riktigt/möjligt att göra på det här sättet, men det har iallfall stundom hjälpt mig att identifiera mindre problemområden. Kanske måste man se till att referensen går i samma tonart som mixen man håller på med också... /U edit: Glömde att lägga till att se till att hålla rimligt liknande RMS värden på båda mixarna...
×
×
  • Skapa ny...