mixopenta

Japp! Här är en som godkänts. Fast med brasklappen att det fortsättningsvis måste låta mindre "daterat"... Alla mina efterföljande försök att få det att låta mer modernt har misslyckats. En annan sak i sammanhanget, Jag har stor respekt också för min Frus åsikter. Hon har bra öra, fast hon kan inget om handfast produktion. Hon totaldissar alltid alla beats jag gör, med att säga att det inte låter "på riktigt". Och hon kan nånstans förstå vad de menar med att i alla fall beatsen låter daterade. Hon lyssnar mycket på progressiv trance, så det har ju inte så mycket med vad jag gör att göra, men ändå. Hon spelade upp en gammal platta med 90-tals trance, och hade jag inte vetat om det, och någon hade sagt att det var släppt i April 2013, hade jag inte ens reagerat och trott att det var så. Så det säger väl lite grand om vad det är "jag hör". 😊 https://dl.dropboxus...7996/Test_2.wav

En annan sak jag vill poängtera, och vara tydlig med är, att jag på intet sätt vill påstå att klienten har fel och jag har rätt. Jag har stor respekt för de här människorna, och om de tycker att det låter på ett visst sätt, är det säkert så. Jag är på det klara med att det är jag som måste bli bättre, men jag har hållit på och kämpat med det här i många månader nu och känner att idé sprutan börjar sina. Därför vänder jag mig till alla er kunniga här på forumet för att få lite input... Jag känner redan att jag har fått mer insikt i områden att förbättra. /U

Jag tror de menar någonstans åt det hållet också. Jag har tolkat det som att de tycker att jag har tagit en billig workstationsynth och programmerat "out of the box" och typ spelat in en stereofil. Lite som en pianist som sitter på Viking Line och har programmerat covers... /U

Många bra tips JJ. Du har nog rätt i att jag nog är lite för försiktig i inställningarna. Men också för att sätta rätt kriterier för genren så är det inte meningen att det ska vara rent electroniskt, eller riktat åt dans. Det jag försökt åstadkomma är väl någon slags hybrid av electronica/indie pop. Det här är inte den enda låten jag har försett dem med. Tidigare låtar har haft ungefär samma grundstomme, men med en hel del gitarr på. Vissa av dessa har godkänts vissa andra inte. Och det som bekymrar mig är att jag inte hör någon skillnad på vad dom produktionemässigt tycker är OK och inte. Andra låtar har haft mycket mer shakers och hihats, och det har varit ok och modernt ibland och ibland inte. och jag får ingen rätsida på när det anses vara daterat och när det inte anses vara det. Jag har frågat och det svar jag får är att det är svårt att förklara, det är bara att testa...Men det mest handfasta tips jag har fått är att jag ska inte ska bre på med så mycket ljud... Men det har börjat bli hugskott, och jag får gissa mig fram hela tiden och det är väl det jag tycker känns så frustrerande. /U

Det kan du absolut ha rätt i. Det jag såg som ett problem var loudness. Det är svårt att få tillräcklig loudness med för mycket bas. Så jag lät mellanregistret vara för att kunna cranka upp volymen. Men, som påpekats av flera, är det kanske avsaknaden av de övre registren som gör att den upplevs som "middig"? Kanske är det också därför som låten känns som att den behöver mer botten? Jag tror jag ska posta en ny mix om några dagar, får se om en sänkning av midden löser både hi och lo end problemen... /U

Absolut! Jag tror jag vet vad du menar. Jag brukar normalt lägga på ett rum med PCM80'n på det mesta jag gör, men inte den här gången. Just för att få lite djup... Tack! /U

Kan verkligen hålla med naymari att kolla in "Into the Lair". Men inte bara dem, utan också hela episoderna från "Pensados Place", där han och hans manager intervjuar alla möjliga legender inom allt från produktion till mix. Det senaste jag lärde mig var att rörkompressorer inte alltid är så bra att använda på trummor eftersom de har längre recoverytid än de med solidstate teknik... Grym info i dessa avsnitt 🥰 /U

https://dl.dropboxus...727996/Test.wav Sådär, kanske? (första gången jag använder det, så jag reserverar mig för om det inte fungerar...) 😳 /Ulf

Jag referenslyssnade i några andra högtalare själv alldeles nyss förresten (skulle ju har gjort det i fler än 2 system innan jag skickade den), och noterade att pianot och stråkpaketet peakar på nån märklig låg burkfrekvens. det är ju ganska lätt åtgärdat, men jag får liksom intrycket från klienten att jag borde sätta mig i skolbänken och lära mig mixning från grunden... /Ulf

Japp! de där löjliga enhancerfunktionerna var det första jag inaktiverade när jag fick datorn... =) PS: Är också född -61 🙂 /U

Jag glömde kommentera reverbet, jag gillar reverb för att få den där luftigheten som du beskriver. Jag skulle själv vilja ha det, men klienten, åter igen tycker det får det att låta för mycket 90-tal... Jag har IR impuls, Trueverb och några andra från Waves, men det reverb som slår allt det där i alla lägen är mitt Lexicon PCM80, som - kanske inte slår 224'an på fingrarna direkt, men är i alla fall överlägsen alla pluggar jag har provat... 🥰 /U

Tack Hegobald för att du tog dig tid att lyssna! Det uppskattas enormt. hehe... jag är själv inte pur-ung. Har passerat 50-strecket för ett tag sen... Men, du anmärker på en mycket intressant sak. Nämligen kvaliteten på Soundcloudfilen; Filen jag laddade upp är en 48kHz 24bits wav (det är det format klienten vill ha), men det belyser en liten märklig företeelse som verkar pågå i min laptop...: Jag har min bärbara bredvid min stationära studiodator. Den bärbara är den jag använder som "administrativ dator"; nätet, email och kontorssysslor. Först i förrgår, när jag gjorde sista kollen innan jag skickade iväg låten till klienten spelade jag upp låten från den bärbara, då jag märkte att 50% av basen var borta, och att diskaten hade hissats ung 25%. Nästan som att det satt ett RIAA-filter utan "dekodning" på utgången från den bärbara. Efter ytterligare efterforskningar upptäckte jag att allt jag spelar upp från laptopen låter så; från youtube till spotify till CD... Jag tänkte inte annat än att det var ljudkortet i laptopen som var skräp, men att låtfilen i sig ändå måste vara intakt. Idag, när jag laddade upp låten på soundcloud och lyssnade lät den mycket märklig. Jag jämförde med en del annat där, och även om min låt inte lät märkbart mycket sämre, så lät det konstigt... kan inte riktigt peka på vad, men nästan lite mono, fast ändå inte. Ingen botten och med en rullgardin som neddragen över högtalarna... Jag kan ju inte för min värld tänka mig att datorn i sig ställer till det med en digital fil...?? /Ulf

Hej alla, En klient refuserar ständigt det jag skickar till dom med hänvisningen att mina produktioner låter: 1. Daterade 2. Midi 3. Spräckigt och tunt 4. Att jag borde kolla runt på nätet för att hitta tutorials om hur man mixar. Jag är en ivrig besökare på "Pensados Place", "Future Music", och "Point Blank" där jag har betat av allting som finns till dags dato både en och två ggr. Jag kan teknikerna, jag vill inte säga att jag till fullo behärskar dem, men jag har koll på det mesta. jag försöker efter bästa förmåga också hålla koll på allt nytt som släpps, kollar listor och försöker hålla mig uppdaterad på åt vilket håll strömningarna går. Eftersom något uppenbarligen är fel med mina produktioner, återstår då bara mina öron som verkar behöva "kalibreras". Eftersom det i punktlistan ovan i princip är den enda återkoppling jag får, har jag svårt att liksom hitta vägar att förbättra det jag gör. Jag tänkte på detta sättet höra mig för om någon här kan ge mig lite mer "köttiga" tips och råd på hur jag skulle kunna ta mig till en annan nivå. Lyssningsexempel "test" i länk nedan: (OBS, kompositionen är inga problem, det är bara produktionen som sticker i örat) http://snd.sc/19gVrJd /Ulf

Men, man måste ha en reggad Kontakt 5 Player sedan innan, eller?

För varje inskränkt ljudtekniker, finns det lika många inskränkta musiker. Det finns en anledning till att större artister väljer medarbetare efter research, eller rekommendationer. Precis som det finns tekniker som inte vet vad dom pysslar med, finns det också musiker som när de går in en studio släpper allt vad hantverksskicklighet är. Teknikern: "Den där gitarren låter lite mufflig, har du bytt strängar nyligen? Gitarristen: "öh, näe...dom har suttit på sedan jag köpte gitarren..." Teknikern: Och när köpte du den? Gitarristen: "öhh..tror de va fem år sen typ..." Gitarrist nr 2: "Ett rör i stärkarn e paj, men du fixar väl ett fett Hetfield ljud ändå va?" Trummisen: "Jag vill låta som Haake, kan du fixa det? Jag har ett Maxim set från 81, me 2 pukor...fast jag har inge underskinn för sarjarna e för sne...sejan e lite trasig, sen tror jag baskaggeskinnet e lite spräckt..." Men det ska väl fixa sig, jag har svarvat egna trumstockar i stål i slöjden, så det borde bli fett tryck..." Teknikern: "-" Basisten: "Harru en kyl nånstans där jag kan sätta in 40 plattor öl"? Sångaren: "zzzzzzzzzz" Faktiskt inte såå överdrivet... Jag kan dra några liknande tekniker "anektoder" också... /Ulf

Jag håller med bluesboy. Men försiktigt använt och djupt inbäddat i en i övrigt tät mix kan nog sådana här pluggar lura både den ena och den andra. Jag har själv både Realstrat och AGM, och det jag brukar göra är att dubba det jag spelar på riktig gitarr med någon av dem. Jag tycker att det i vissa lägen kan maskera min inkompetens på instrumentet... /Ulf

Undrar hur lång tid det tar för dom att komma på att det också finns mobiltelefoner som skulle kunna passa in i den där beskrivningen? 😲 /Ulf

Har man bara koll på vad det är för signal man matar in i masterbussens effekter är det väl bara att köra på. En annan sak att betänka är väl den datorkraft man har över så det räcker att ha BRA EQ's, kompressorer och limiters på mastern. Om jag har klämt in massvis av dsp slukande pluggar på alla kanaler och datorn börjar gå på knä, sparar jag nog stereobussen ren, och gör ett separat projekt för "mastringen". Alternativt mixar ner alla syntpluggar och samplingsbibliotek till audio för att frigöra lite cpu kraft... /Ulf

Johan Johansson skrev i senaste STIM tidningen en krönika om att "sakna att längta efter ohörd musik". Den slog lite huvudet på spiken i ämnet, och om att man nästan måste flytta till Nordpolen om man vill slippa höra t ex Håkan Hellströms senaste... Han tyckte synd om dagens ungdom som aldrig får uppleva känslan av att med spänning och förväntan invänta det nya eftertraktade albumet. När dagen äntligen kommer då skivan släpps, att få hålla den i händerna, känna doften av skivomslaget, höra musiken man bara har läst om i veckor eller månader i förväg. Visst är det bra att musiken finns tillgänglig endast ett musklick bort, och att det finns mängder av musik att ta till sig. Men musiken blir nog mer speciell om den inte är så lättillgånglig - mer värd kanske. /Ulf

Såg igår en glimt av Sebastian Ingrosso på en megascen på Kngl Tennisarenan, vifta med händerna till en publik på runt 20k. Det vilade något patetiskt över bilden av att så många människor står och tittar på en person som spelar sina egna låtar från en USB stick och viftar med händerna i luften. Jag får en känsla av att SM i luftgitarr är mer krävande av den som står på scenen på något vis. "eller e de bara jag"? Inget ont om att SHM kan konsten att producera hits, men något slags DJ'ande kan man väl ändå kräva av en DJ om nu inget annat av artistiskt värde utförs på scenen... /Ulf

Min erfarenhet av mastring är att det har en tendens att hända något magiskt med basen. Mina mixar har aldrig låtit "som på skiva" förrän efter de har blivit mastrade...Och nu menar jag "riktiga" masteringställen, inte såna där "finalizer" masters. Om det inte görs på rätt sätt, kan det kvitta. Jag har hört s.k. "mastringar" som bara låter starkt och spräckigt. Jag har alltid haft svårt just med att få till bottendelen i en mix. Oavsett hur mycket jag gröper ur och justerar kik och bas, och annat som kan tänkas stöka till, låter det för det mesta som om det ligger en sprängmatta över den delen av registret... Det har hänt någon gång på 1000 att bas och kik låser ihop på ett distinkt och optimalt sätt, utan att jag egentligen har gjort någonting. Problemet som jag upplever det, är att det alltid finns en viss faktor av "gungfly" i botten, och efter mastringen har det liksom "limmats" ihop, och botten har blivit sådär rund, distinkt, punchig, och go' som man vill ha den. Jag har lyckats nån gång, också typ en på tusen, att mickla till det med en multibandskompressor, men misslyckas säkert 999 gånger, fast jag rattar den efter samma förutsättningar... Så oavsett vad folk har för åsikt om mastringens vara eller icke vara, har den alltid en plats i mitt hjärta... 🥰 /Ulf

Det där var väl mer än allmän rekomendation vilket avtal det än gäller. Att undvika att ingå avtal på falska premisser är emellertid inget du behöver ha tillgång till "rätt källa" för att kunna konstatera. Jag har läst avtalet och vet dessutom att det mycket tydligt anger villkoren för ingågna avtal med förvaltningsorganisationer. Men det där kommer du naturligtvis att kunna se med egna ögon när du får kontrakten Lycka till /Ulf

Det är något jag absolut inte skulle rekommendera. Om (när) det senare kommer fram att du faktiskt är medlem i stim och ändå valt att skriva avtal med ES, kan det bli väldigt dyrt och obehagligt för dig. Och det går inte att skylla på att man inte visste, eller hade någon koll. Så fort du skriver på ett avtal, är du skyldig att ha alla fakta och omständigheter klar för dig. Det är vad det innebär att skriva avtal. /Ulf

Mja...typ... Man skapar ett stycke, det godkänns och man får betalt enligt ett överenskommet pris. Detta gäller vid normal musikanvändning, d.v.s. som bakgrund i t ex "Hemma hos Märta" Användning utöver det kan det bli fråga om omförhandling i varje enskilt fall. Det du pratar om gäller främst en ersättningstrappa, som såvitt jag vet inte baserar sig direkt på användningsfrekvens (även om det sannolikt kan spela en viss roll), men mer vilken typ av kvalitet du som kompositör förväntas leverera. Ju mer man håller på, ju skickligare kan du bli på att leverera det kanalerna behöver för sin produktion. Gör du detta tillräckligt ofta och bra, kan det ligga till grund för att du kan avancera längs ersättningstrappan. . Så har jag förstått det iallfall... /Ulf

Visst är det idiotiskt, men STIM's avtal gäller "bevakning" av samtliga verk du skapar, har skapat, och kommer att skapa, oavsett om du registrerar/anmäler dem eller inte. Häri ligger problemet. Om STIM fungerade på det sättet att endast de verk du anmäler är de som kommer att bevakas, skulle det inte innebära något problem att vara ansluten, och du skulle därmed kunna jobba mot flera bibliotek som behandlar upphovrätten annorlunda samtidigt. Så som det nu förhåller sig blir du ekonomiskt bunden till Epidemic Sound, eftersom du inte kan förvärva upphovsrättspengar från andra bibliotek som praktiserar den "gamla" modellen. (Rykten säger dock att ES inte är ensam om att jobba efter den här modellen, men jag vet inte vilka de skulle kunna vara). /Ulf