mixopenta

Alla intressenter har PM /U

Tack för svaren @laban: Hade frågan kommit upp för typ fem månader sedan hade jag inte tvekat en sekund. Har proddat mycket genom åren, men på grund av anledning känns det inte aktuellt för tillfället. Tyvärr, får jag säga - kanske jag repar mod till mig för det igen framöver. /Ulf

Ånej! Ännu en tråd om gratis mixerbjudande, tänker du. Men istället för att jag erbjuder DIG något, är det i själva verket JAG som behöver DIN hjälp. 2013 var något av ett musikaliskt katastrof-år för mig, där jag på grund av anledning för första gången i mina 30 år i branschen fullkomligen föll handlöst av hästen. Nu, mot slutet av året, har jag fått modet tillbaka att försöka ta mig upp i sadeln igen, och därför ber jag om din hjälp. Har du något du behöver mixa åtar jag mig gärna uppgiften. Jag är inte nybörjare. Jag drev en studio mellan 1986-2000 och spelade in allt från garageband med stora drömmar till luttrade, erfarna artister. Från 2000 har jag uteslutande spelat in det jag själv vill, vid sidan av ett vanligt 9-5 jobb (Jag upptäckte att det faktiskt inte alls var glamoröst eller ens särskilt spännande att sitta och trycka på REC och PLAY 12 timmar om dagen). Det jag alltid tyckt varit roligast var att mixa. Jag tänkte dels testa, och vidareutveckla min förmåga att mixa, som ändå är förhållandevis god, med att ta emot cirka ett halvdussin låtar i lite olika stilar. Dels på grund av att jag nyligen blivit arbetslös och känner att jag skulle behöva utnyttja lite overksam tid. Jag har en förkärlek till all slags pop, indierock/pop, ”gubbrock” och blues. Jag tar också gärna emot Ambient, Acidjazz, Deephouse, Triphop eller Chill. Helst inte metal, punk eller dansorienterad musik dock. Jag tror inte jag skulle göra den typen av musik rättvisa. Det färdiga resultatet får du göra vad du vill med. Är du intresserad av att hjälpa mig? PM’a mig. Ulf Hedlund Pettersson Edit: Ledsen om det blev ett irriterande typsnitt, vet inte varför det blev så. Explorer 11 och den här redigeraren verkar inte vara överens...

En annan sak jag kom att tänka på när vi ändå jämför analoga vs digitala syntar är när man ska få dem att passa in i livesituationer. En digitalsynt kan låta enastående grymt för sig själv, eller när man bara spelar in med diverse instrumentpluggar. När man däremot ska få de digitala ljudklangerna att passa in med riktiga trummor, bas, gitarr etc tycker jag ofta att digitalsyntar har en otäck tendens att bara fräsa... Ljuden saknar ofta tillräckligt med "kropp" för att tränga igenom den ljudbild som skapas av "riktiga" instrument. /U

Jag skulle bestämt avråda från att skicka en demo till ett skivbolag "snart". Vadan denna brådska? Om du ska ge dig in i den lejonkulan måste du först ha odlat en hel del skinn på näsan. Om du är osäker på din egen förmåga är det inte rätt väg att gå. Magnus83 ger en massa goda råd. Ta dem till dig och vänta med att bjuda in skivbolagen tills allt det är på plats. /U

Jag ska inte säga att jag kan avgöra vilken som är vilken, men jag håller med Ekstasis att exemplet inte var så bra. Jag tycker det låter mer som att Moogen har fått i uppgift att härma Thor än tvärtom. Inga typiska Moogljud således. Det låter på exemplet som att leaden är spelad med bara en oscillator och helt öppet filter. Om det är två, är din Moog ohyggligt stabil. När två oscillatorer på min Moog är som bäst stämd (vilket inträffar typ när planeterna står på rad), hör man fasskiftningar som i alla fall enligt mitt tycke och smak, tillsammans med ett vältweakat filter tillhör Moogens absoluta styrka. /U

Jag tycker du har framtiden för dig. Jag tycker också att du har förutsättningarna röstmässigt. Du har absolut ingen anledning att skämmas över den här videon. Bekymra dig inte så mycket om hur du ska bete dig för att bli artist, det kommer att göra sig själv om du bara ligger i och jobbar med din röst, din teknik och ditt uttryck. Allt börjar med det. Men jag tycker också att du ska ta upp ditt behov att sjunga för någon eller några i din närhet. Det kommer aldrig att bli bra om du ska fortsätta hålla det hemligt. Ut och lufta ditt sångbehov vettja! Du kanske tillochmed får oväntad hjälp därifrån. /Ulf

Mja...Även om penningvärdet förändrats sedan dess så tror jag inte att det går att jämställa med dagen 15k. Jag vill minnas att jag inte tyckte att det var så fasligt mycket. Jag köpte några år tidigare en CP-80, som då kostade 30k. Det kändes i plånboken. Idag kanske jag skulle få runt 3 000:- för den. MS-20'n har ju blivit hypad bara för att Röyksopp och en massa andra dagscreddiga band använder den... /U

Jag brukar ofta använda brus som modulationskälla i Minimoogen. Då låter den som en stucken gris. Det brukar gifta sig gött med en matta av distade gitarrer... Abropå koppla på ovanliga sätt, så kan man på Minimoogen också koppla en av utgångarna tillbaka in i external ingången och på så sätt köra utsignalen en gång till genom filtret. Har inte testat det i någon större omfattning, men det ska väl få ljudet att bli en aning fetare. Och abropå dynamik och utsignal brukar PA folket alltid få hicka när det ska soundcheckas Taurus pedaler och minimoog... 😆 /U

EMS VCS3 hette dom. Och ja, Pete Townsend experimenterade med en sådan också som du säger. Jag läste någonstans att han (Pete T) hade någon idé om att på något sätt koppla in synten (arpeggiatorn) till publikens (tonåringar) hjärnor, ungefär som när man tar EEG och få synten att spela upp deras hjärnvågor. 🙂 Baba O Riley, som är en sammanslagning av Meher Baba och Terry Riley, hade inspirerat honom till denna idé... /U Edit: (Hegobald hann före)

Här måste ju jag som gammal syntälskare hoppa in. Håller fullständigt med om att Dark side of the Moon är en av de bästa album som har gjorts. Och då är jag inte direkt ett Floyd superfan. Mig veterligt användes labsyntar på den plattan, tror dom hette VCS nånting...där kan jag ha fel, så rätta mig den som vet. Om syntarna var bättre förr vet jag väl inte. Jag tycker det är grymt svårt att få en vintagesynt att låta bra i dagens produktioner. Troligtvis för att allt är så maxat jämfört med då. Jag har en minimoog tillverkad 73 som står bakom mig, som jag ofta får ratta på ett helt annat sätt för att få den att passa in, jämfört med för 25-30 år sedan. Vi hade en OBXa för ett antal år sedan, men där slutade det med att vi vid en inspelning använde oss av Rolands JV880 med vintage expansion där den simulerade OBXan lät fetare än den riktiga. Sen stämmer det att minimoogar slumpades ut på 80-talet. På Soundside i Sthlm fanns det en hög moogar inslängd i en hög i ett hörn som slumpades ut för ca 1500:-st. Nu får man lägga på en nolla för att få tag i en Moog i bättre begagnat skick... Jag har en Korg MS20 som jag köpte för 3200:- 1981-82, som numera verkar tinga uppåt 15 000:- också. /U

Skadan är väl egentligen redan skedd, om puffarna är outhärdliga. Det man annars kan göra är väl i princip som du redan varit inne på; Klippa ut puffen, sätta EQ, tona, volym etc. Klicket du hör när du har klippt beror sannolikt på att du har lagt snittet utanför en nollgenomgång, d.v.s. Vågformen måste ha ett "nollvärde" där du klipper. Zooma in och se till att du klipper där vågformen korsar 0-strecket. Någon "smartfunktion" typ fotovärldens röda-ögon reduktion känner jag emellertid inte till. /U

Inget specifikt hittills. Det här är något jag använder mig av ganska ofta. Därav min effektiviseringsiver. 🙂 /U

öh...nu hänger jag inte med riktigt... Kanske bäst jag förklarar resultatet jag är ute efter; Det är frågan om en figur/melodi som spelar hela låten igenom. Låt oss för tydlighetens skull ponera att det är ett piano. Pianot skall låta som det spelas baklänges. Det låter sig ju inte göras genom att spela in pianot och sedan vända på parten, eftersom tonföljd och rytmik också blir bakvänd. Det man kan göra är således att lära sig spela figuren/melodin baklänges och sedan vända hela parten. Problemet är ju då dels att lära sig spela baklänges, dels att det inte går att spela det efter "backtracket". Min idé var då att spela in pianot via midi, och sedan bara vända på midiparten och exportera det resulterande audiot. Problemet med det verkar vara att tonlängderna blir fel med den reverse funktion som finns. Jag kan alltså åstadkomma effekten genom att spela in figuren som den ska vara, klippa upp varje ton och sedan vända varje ton för sig. Då blir figuren rättvänd men ljudet baklänges. Kruxet är att det tar tid, samt artefakterna som uppstår i varje klipp. /U

hehe... jag förstår. Jättesvårt att förklara. Ber om ursäkt för min otydlighet 🙂 Letar som en galning på nätet efter ngt tips, men det verkar bara vara jag som är ute efter en sådan effekt. Trodde det var bland det vanligaste "trick" som fanns... /U

Inga problem med trummor. Inga problem för mig att vända på audio, framåt, bakåt, uppåt, nedåt - ut och in eller hur som helst. Jag är ute efter att slippa klippa upp audiofilen, editera och modda nollgenomgångar. Det jag skulle kunna göra är att lära mig spela melodin/riffet baklänges, sedan vända och få melodin rättvänd men med baklängesklang. Jag tänkte bara att det skulle kunna finnas något enkelt sätt att göra detta utan att behöva lära sig spela melodin/riffet/insatsen baklänges. /U

Exakt så! Problemet tror jag blir att funktionen vänder på allt. Så, om man tar t ex SOS signalen i morsekod, där rytmiken är tre korta - tre långa - tre korta, blir resultatet efter midi reverse; tre långa - tre korta -tre långa, vilket ändå blir fel när man vänder det exporterade audiot. Nu är ju förvisso exemplet en form av palindrom, så det kanske är ett dåligt exempel, men det var det enda jag kom på... Men jag har för mig att det var något i den stilen som gjorde att idén om funktionen midi reverse inte fungerade sist jag provade. /U

@vayzeria: Tack för svar, och mjae. Om vi pratar om t ex en melodi så vill jag att melodin ska spela "framlänges" men ljudet ska vara baklänges (efter att det exporterats till audio). Tänk exempelvis ett piano som spelar melodin, som att man framför det baklänges och när man vänder audiot, blir det rätt. Om man tar trumexemplet och applicerar det på ett riff, figur eller melodi, så kommer ju insatsen att börja där det slutar och vice versa. Det jag brukar göra är att klippa upp varje ton och göra en reverse på varje ton, men problemet är att man måste gå in och microeditera varje nollgenomgång för att det inte ska klicka och poppa och ha sig med diverse andra artefakter. Jag är alltså ute efter en funktion där man redan i midispåret får melodin, eller riffet att spela baklänges, och efter rendering till audio göra en reverse och sålunda få riffet, melodin att spela "åt rätt håll", från början till slut. Jag ska testa "reverse midi" från function, som du föreslår, men jag vill minnas att jag testade det för väldigt länge sedan, och då har jag för mig att det blev något knas med tonlängderna. Som sagt, det var länge sedan och kommer inte riktigt ihåg varför det inte fungerade som jag hade tänkt. Men ska testa det igen. /U

Är det någon som vet om det finns någon listig funktion i Cubase (5) där man kan vända på ett midispår så det spelar upp baklänges? Tanken är att när spåret renderas till audio, att man ska kunna vända på det, så att själva ljudet spelas baklänges, men framförandet ska vara som om det spelas som vanligt. Det går ju t ex att klippa upp varje ton och vända varje part för sig, men det brukar bli så mycket mos i skarvarna, som tar tid att fixa till. Hoppas jag har förklarat på ett förståeligt sätt. /U

Jag kommer i allafall på en kandidat i trakten. Att blanda in TC'n (var de väl?) i kedjan känns som att ta udden av hela grejen med att ha en riktig analogburk där... /U

Det kryllar ju av scheman och byggsatser på nätet. En idé vore ju att kolla med någon som är lite händig med elektronik (rör) och låta han bygga en. Lite deg skulle man nog kunna spara på en sådan lösning. Hur dom ser ut tycker jag personligen inte spelar någon roll...Skulle lätt kunna tänka mig att ha lite rör och transformatorer sticka upp ur en enkel träram som också skulle bidra med lite go värme, nu när vi närmar oss vintern. 🥰 /U

http://www.bavodekker.com/670.html En Fairchild vore ju nåt för dig Nilsson! 🙂 /U

Jag har aldrig greppat det där med gate/expander eller automatiska funktioner som är tänkt att ge helhetslösningar. Jag kanske inte lägger ned tillräckligt med tid på att lära mig ställa in dem, men de tillfällen jag har försökt, har resultatet brukat bli minst sagt sporadiskt spännande. Å andra sidan brukar jag tänka att den tid det tar att ställa in en gate eller wizard makapär så att den funkar klanderfritt genom en hel låt, tar lika lång tid som det tar för mig att klippa och klistra och ställa in volym automation. /U

Jag tror tvärtom det kan vara en bra idé, vilket jag också tror att jag skrev, bara man är inställd på att jobba lite för att få till ljudet (och feelingen). Det gäller ju också att få hihaten att låta som att det hör ihop med resten av setet också, vilket kan verka enklare än det faktiskt är. Beträffande eventuellt förgrymmade grannar, så är ju ljudet från en hihat faktiskt ganska stark, men beroende på hur lyhört det är kan det faktiskt funka rätt bra ändå. En hihat producerar direkt inte så mycket bas, så dagtid kan du kanske komma undan med det. Låna hem en och testa, så märker du väl om det börjar banka i väggarna. /U

Rätt uppfattat! 🙂 /U