MrBluesman

Shit, var har de grävt upp dom här människorna? Ska de vara de största talangerna de kunde hitta!? Jag ska inte säga att de var talanglösa (säkert helt ok), men kom igen, nog 17 finns det folk som är bättre i detta avlånga land? 😉 Var det för övrigt BARA jag som reagerade på att vahettehan, Kim (?), satt och härmade trummorna från Santana på Woodstock i typ fem minuter och dreglet bara sprutade??? Han hade ju dreggel i hela ansiktet innan han var klar! ☺️ 😆 Asså, kom igen! Liiiite självcensur får man väl för 17 ändå ha??? Ok, alla kan inte vara bittra självkritiska cyniker som jag 😎 , men shit, det där MÅSTE väl ha varit ett skämt va? Jag såg det över axeln på frugan, så jag kom in lite hipp som happ... Men det var ju bara så jäkla plågsamt! Kom han direkt från samhall eller duschade han först? Hoppas det var ett skämt. Isåfall är inte idiot utan geni. Överhuvudtaget, påminde han inte väldigt mycket om wowJocke? 😆

Kondensatormikrofoner kräver fantommatning och använder XLR-kontakter (i regel, finns lite andra obskyra lösningar också på vissa vintage-mikar tror jag). Finns iof även de som kommer med egen fantommatning (alltså egen ström-"dosa"), men det är nog (?) väldigt ovanligt i de lägre prisklasserna. Kör på dynamiska mikar, eller köp till en mikrofonpreamp med fantommatning (alt nytt ljudkort med sån/såna i)

Den är helt ok. Inte något att bli exalterad över, men duger för det mesta. Piezo är ju piezo liksom. Ger ju en viss typ av ljud och karaktär som jag personligen inte är så jätteförtjust i, men det funkar. Preampen är väl sådär. Tror Fishman-varianten är betydligt bättre. När jag köpte den gav jag 1695 (tror jag), då det var rea. Nu kostar den 1995 även på Musikbörsen (som på Thomann). Framgår inte vilken preamp det är då dock... du kan ju ha tur. Cort 70 E NS på musikbörsen Ful? FUL? Nä! Där har du helt fel! Ok, lite tråkigt möjligtvis. Men satinfinishen tycker jag är skitsnygg. Föredrar den framför blanklackad vilken dag som helst!

Bastard. 🙂 😉 Jaha, då vill du ju naturligvis sälja din Cort-12a svinbilligt till mig?

zigizaggiziggizaggiziggizaggi brrrrRRRRRrrrrrRRRRRRRrrrrRRRRRRRrrrrrr 🙂 EDIT: Detta kan bli en kul onomapoetisk tråd...

Jag skulle heller inte rekommendera Fenders akustiska (eller Squire). Har testat några, men inte alls gillat. De jag testat har låtit väldigt plonkigt, "plywoodigt" och livlöst. Jag kan däremot VARMT rekommendera Cort Earth-serien. Jag köpte en 70 E NS (står det i, kommer inte ihåg vad den kallades på musikbörsen) med inbyggd piezzomik och trebandspreamp från Musikbörsen för ca 1700 kr i sommras, och är sjukt nöjd. Finns numer även med fyrbands Fishman-preamp för några hundringar till (bara en sån går väl på typ 1600 löst!?). Den är lättspelad (just den här iaf - men var inte rädd för att justera lite om det skulle behövas! Det hör till underhållet av en gura att justera efterhand) och låter GRYMT bra! Den låter faktiskt så pass bra att man helt enkelt inte kan fatta hur den kan vara så billig. Låter som en fyra-fem tusen kr-gura. -Minst. Kan ju vara att just det trädet väldigt gärna ville bli en gitarr, jag vet inte. Men jag tror faktiskt att just Earth-serien är prisvärd.

Det var ett riktigt dåligt råd. Kanske funkar för dig, jag vet inte, men det är nog inte bra att rekommendera andra att fläska på helt utan att värma upp. Skulle du ställa upp i ett häcklöparlopp utan att stretcha först också? Nä, sjung upp innan inspelning/framträdande säger jag, så minskar risken att rösten pajjar mitt i! Man kan tom skada stämbanden annars! HUR du gör detta är nog dock inte så himla noga. Det behöver inte vara så förbaskat vetenskapligt. Jag brukar börja med att nynna lite bara, sen softsjunga en låt eller två (öka intensitiviteten efterhand), sen kör jag lite skalor och trams bara för att få köra igenom HELA registret. -Från lägsta lägsta till högsta högsta. Sen när rösten känns bra så är det bara att köra!

hehe 🙂

Först av allt så vill jag säga att jag inte är proffs, utan glad amatör som lärt (eller snarare lär) mig helt själv, genom att läsa mig till information, försöka höra hur andra gjort, samt en hel del "trial and error". Jag har sammanställt en liten steg-för-steg-guide åt dig. Jag går inte in på DAW-specifika detaljer, utan detta är mer avsett att sätta ord på det generella "tänket" jag har när jag mixar. Varför gör jag mig hela det här besväret, när jag inte ens är någon auktoritet? Förhoppningsvis kan det ju vara till nytta för dig, eftersom du säger att du är helt nybörjare. -Så kan du dra nytta av mina år av att slå huvet i väggen. 🙂 Jag tänkte även att det kunde vara nyttigt för mig själv. Genom att sätta ord på mina idéer och vädra vad jag kommit fram till så ger det ju er studiorävar där ute en chans att tillrättavisa mig om jag har nån idé som är helt galen. 🙂 Detta är vad jag kommit till. Första slaskmix Jag förutsätter att allt är klippt och städat och att sångspåren är slutgiltiga (dvs tagningarna är valda och klippta etc). Annars, gör all städning först, så du kan köra på sen. Välj referenslåt (/ar) Börja med att ställa volymerna grovt (inga automationer, bara ställa reglarna så att du hittar en balans) på allt. Blunda och föreställ dig var instrumenten och körerna står, och panorera dem dit. Laborera gärna lite. Jobba snabbt och ta en paus. Lyssna igen, har du en någorlunda balans i ljudvolymer och panoreringar mellan olika instrument? Om inte, gör om, annars gå vidare. Referenslyssna på vald referenslåt. Då börjar vi Börja med Baskaggen. Sola och hitta basknuffen och toppen med EQ (Pop, Rock, jazz etc: behåll ganska mycket botten... Metall etc, fokusera mer på attacken och "klicket") Skär i lägre mellanregistret för att lämna plats för basen. Sätt en kompressor som framhäver det bästa i ljudet. (Mycket beroende på genre. Lite försiktigt i jazz och liknande, stenhård kompression i den mesta moderna populärmusik etc). Lyssna på elbasen (vissa föredrar att få till hela trumpaketet först, men jag gillar att få till samspelet med elbasen så tidigt som möjligt). Hitta botten och strängattacken. Skär bort så mycket onödigt som möjligt för att lämna plats för gitarrerna som kommer till senare. Referenslyssna på vald referenslåt. Lyssna på Kaggen och basen tillsammans. Konkurrens? (Antagligen, dessa två är svåra att få ihop, och utgör ofta en stor faktor till om det låter "proffs" eller "hobby") Målet är att båda ska höras tydligt hela tiden, dvs ha "sitt" frekvensspektrum att leka i. Baskaggen kan du EQ:a hårt för att den ska höras samt lämna plats för elbasen. Elbasen får du vara lite försiktigare med, så att du inte får en "entonsbas" eller likn (dvs vissa toner sticker ut). Men du måste nog skära lite i kaggens primära basfrekvenser. Referenslyssna på vald referenslåt. Justera därefter. Du kommer antagligen behöva återvända hit och finjustera senare, men försök att verkligen få det så bra som möjligt redan från början så du har något bra att utgå ifrån när du senare ska mixa in guror och så. Sola virveln. Hitta botten, hitta "rasslet" (beror lite på hur du vill att den ska låta). Modulera fram ett grundljud som känns bra (du kommer antagligen behöva återvända hit när du lyssnar tillsammans med överhäng och ambiencmik etc). Kompression efter behag. Lyssna tillsammans med kaggen. Referenslyssna på vald referenslåt. Sen skulle jag hoppa på överhänget. Den/dem brukar jag skära ganska hårt i basen för att kunna styra ljudet bättre med baskaggemiken (se dock till att inte kapa all botten/värme i cymbalerna). Här får du laborera lite med EQ tills det låter bra, men förhoppningsvis ska du inte behöva göra så stora justeringar. Ev kanske du vill hitta den primära virveltrumfrekvensen och sänka lite där (men det är inte säkert att det behövs. Beror helt enkelt på hur det låter tillsammans och den totala balansen. Låter det bra redan från början så behöver du ju naturligtvis inte göra så mycket). Lyssna ofta tillsammans med baskagge och virvel (justera även i virvelkanalen om det behövs). Skär bort onödig bas i pukorna så att de inte tar över för mycket, men behåll botten. Kompression efter behov för att få fram lagom attack, och få lagom mycket sjung. EQ:a fram ett bra grundljud. Lyssna tillsammans med överhäng och justera pukkanalerna därefter. Jämför med referenslåt. Trumambiencespåret skulle jag skära bas i och komprimera stenhårt för att minska transienterna men få fram "luften" och efterklangen. Osv. Lyssna på allt tillsammans och justera där det behövs. Kom ihåg regeln: allt påverkar allt annat. Så det är viktigt att inte bara sitta och sola spåren och mixa dem separat, utan hela tiden lyssna på allt tillsammans. När du är klar med hela trumpaketet kan du lägga det på en egen buss. Där kan du (om du vill) lägga ytterligare en kompresssor som behandlar hela paketet. Var försiktig så du inte överkomprimerar bara (särskilt om det är mer åt jazzhållet). Lyssna tillsammans med elbasen igen. Låter det super så gå vidare. Är det problem (att den döljer baskaggen etc) så åtgärda (främst i baskaggespåret, men du kan även behöva justera i elbasen). När du är nöjd med hela rytmsektionen så ta en paus, vila öronen och fira med en kopp kaffe att du tagit dig igenom den (i regel) svåraste delen. Lyssna igen. Ev hör du något nytt med fräsha öron. Lita på "första intrycket"! -Det är då man hör vad som egentligen är, istället för hur man vill att det ska låta. Justera därefter. Nu borde trummorna låta super! (?) Och elbasen sitter som klistrad tillsammans med trumpaketet. Låter det i närheten av referenslåten? Yes? Bra. Då går vi på gitarrerna. Skär bort onödig bas (för inte konkurrera med elbasen), men lämna lite botten. EQ:a fram strängattack och värme och "unika frekvenser" för just den guran. Kontroll-lyssna hela tiden tillsammans med elbasen och andra guran. Allt ska höras tydligt som dagen utan att låta onödigt vasst. Höras men smälta in helt enkelt. Lyssna tillsammans med trumpaketet. Våga lita på din trummix, men gå ev tillbaka och gör små justeringar om du upptäcker att det behövs (du kanske tex behöver ta fram lite mer klick i baskaggen nu för att de ska höras genom gurorna, eller EQ:a pukorna lite för att de inte ska konkurrera). Paus, sen samma sak med keyboard och synt-spår. Skär bort onödig bas och ta fram "unika" frekvenser. Skär där det konkurrerar med annat och vise versa (justera annat så att det inte konkurrerar med dessa). Som sagt: allt påverkar allt annat. Paus. Lyssna, jämför med referenslåt, justera. Det kommer ju antagligen inte låta precis som referenslåten nu (denna mix har ju förhoppningsvis sitt eget sound, samt är ju inte färdig) men jämför iaf kvalite och tydlighet etc. Du har ju valt den referenslåten därför att den låter bra. Din mix ska ju förhoppningsvis (så småning om iaf) låta lika bra och tydlig. Du får använda fantasin lite för reverb etc. Det viktiga med referenslåten är att du hela tiden vet åt vilket håll du går, och du använder den informationen för att inte skruva bort dig. Gå på leadsången. Kompression så att alla stavelser hörs tydligt genom mixen, samt det inte slår över. Ta fram värmen och botten med EQ, men överdriv inte. Hitta "väset" och "tydligheten" (brukar ligga nånstans mellan 3kHz-5kHz för mansröster, ev lite högre för kvinnoröster (tror jag?)). Lyssna hela tiden tillsammans med allt annat. Beroende på vokalistens sångeknik, eller brist därav, så kanske du behöver en de-esser etc. Ta en paus. Lägg en stund till på att få till leadrösten. Jämför med referenslåten. Sen kan du gå på backsången. Ung. samma procedur som leadsången, med den skillnaden att den ska "mixas in" i musiken lite mer (ligger ju inte lika "ovanpå" som leadsången ofta gör. Inte för att leadsången ska ligga 100% "ovanpå" allt annat, men den har ju i regel ett brett frekvensspektrum och får i regel mer plats i mixen). Hitta unika frekvenser för tydligheten. Lägg gärna på en egen buss. Det räcker för idag. Nu har du en grund, och öronen behöver verkligen vila. Brukar inte vara nån större vits att "pressa vidare", utan man gör bara en massa skit som måste göras om senare. Nästa mix-tillfälle. Lyssna på det du gjort. Finjustera ev volymer och panoreringar lite så att du har en balans samt så att det inte slår över. Motstå frestelsen att lägga på kompressorer etc eller EQ på mastern (det kommer bara bita dig i arslet senare). Referenslyssna på vald referenslåt. Gör justeringar därefter. Nästa steg är att finställa volymer och panoreringar med automationer. Kanske körspåren ska vara lite högre i refrängen och leadsången högre i versen? -Osv. Lägg ev på ett delay på sången som tar fram rytmen, samt får den att smälta in i mixen. Reverb (och ibland delay) kan används för att placera spår i djupled, samt för att "limma ihop" mixen. Användandet av detta beror lite på hur man spelat in. Har man spelat in i ett riktigt inspelningsrum, med ambiencemikning etc, så har man ju redan ett naturligt reverb. Har man (i stort sett) bara närmikat och/eller lajnat så behöver man lägga på reverb i efterhand. Gör då en egen buss för rumsreverb, dit du skickar valfri mängd från varje gällande spår (detta kan även, om man vill, göras med delay och övriga effekter som man vill använda på mer än ett spår). Detta kan du också automatisera för att tex ha mer reverb i refräng/stick etc. Var försiktig så du inte lägger på för mycket reverb (så mixen blir otydlig), men lägg på lite mer där det är befogat (tex körspår och klaviatur). Inget reverb på elbasen (det blir bara luddigt och slafsar till mixen). Om du absolut vill ha reverb på baskaggen (rekommenderas inte för det mesta) så gör ett eget reverb för den, som du skär bort basen i, direkt på baskaggekanalen (så att istort sett endast attacken som sjunger, annars kommer hela mixen bara bli mullrig och otydlig). Virveln brukar vilja ha en del reverb. Dock kanske du vill lägga virvelreverbet direkt på virvelkanalen, så att du kan EQ:a det separat... lite beroende på material och sound. Du har ju dock en ambiencemik, så du kanske inte behöver göra så mycket...? -Du får dock lägga lite extra tid på att få rumsreverbet att matcha din trumambience (så att trummorna inte spelar i ett annat rum än resten i mixen). Lägg tid på att hitta "rätt" reverb. Använd kvalitetspluggar som låter bra. Jag föredrar riktiga impulsreverb (själv använder jag Sir2). Det är ju detta som ger "luften" och ambiencen i mixen, och är en stor bidragande faktor till känslan i ljudbilden. Så lägg tid på att få till ett bra "rum". Detta är så långt jag orkar nu. Nu ska jag gå och käka. En öl kanske är på sin plats också? Hmm... Hoppas du är hjälpt av detta. Lycka till! PS. Skrik till ni studiorävar om ni ser nått som är galet.

Oh... my... god! 😳 Det var det mest plågsamt hysteriskt töntiga jag sett. Någonsin. Jag kan tänka mig tre möjliga scenarier; 1. Som SMonk säger, att det är ett medvetet grepp och ett försök att få folk att sprida ordet, enligt teorin "det finns ingen dålig PR". Men jag har svårt att tro att man medvetet kan klara av att totalt fucka sin image och smutskasta sig själv. Och det finns ju inget som direkt antyder att de är ironiska (förutom att man har svårt att tro att nån kan vara så helt i avsaknad av självkritik...) 😏 2. Folket på Microsoft är helt enkelt idioter (de har ju gett oss vinnare som tex Powerpoint och Windows 2000. Huh...) 😕 3. Det är helt enkelt äpplena (eller grupp applefans) som gjort denna för att parodisera Microsoft...? (Verkar ju lite i stil med deras Mac vs PC-reklamfilmer) 😆

De flesta SG tror jag har ganska tunn halsprofil (?)... Men jag tror inte det finns nått specifikt modellnamn (kan ha fel), annat än att jag sett annonser där de skriver typ "56 style neck" (drog bara till med nått som exempel, så googla inte på det 🙂 ) Som du säger så är ju SG aningen ful... Jag tycker dock den är lite "skiter väl jag i"-rockigt fulsnygg. Och slänger man på en bigsby svaj så höjer det rätt mycket och ger en skönt retro känsla till. Såhär ser min ut:

Jorå, är nog många här (däribland jag) som handlat av dem. De är pålitliga, snabba och för det mesta väldigt billiga.

Om du/nån är intresserad kan du/nån även kolla min myspace eller mitt band Secret Circus´ myspace (jag sjunger på alla låtar utom "Earth Above, Sky Below")

Synd att jag inte gillar country... har fått höra att jag har en röst som lämpar sig för det 🙂 -Dvs, jag gillar inte country i sin "fulla flärd", alltså -typ nasal "draaaaaiiiiiiiiiiiving in maaaaaa pickup truuuuck..."-typen. 😄 Har däremot inget emot att låna lite harmisar och så därifrån, vilket framstår av nedanstående länk. 😎 Var dock inte meningen att det skulle låta country när jag skrev och spelade in, det var mer så att jag upptäckte att det gjorde det när det var färdigt. Ett exempel: EDIT: Exemplet är ju väldans soft, och lite souligt i känslan. Har även gjort mer "riviga" upptempo låtar som folk påstått låter country... Här försöker man slänga in allt från soul till blues till rock, och så säger folk att det låter country om det. Vad gör man. 😲

Studio Projects B1 kanske? Tycker den är väldigt bra (har själv B3, som är samma fast med dubbla membran) Har inte testat sE electronics 1000a, men jag föredrar B1/B3 framför ADK A51. A51 tycker jag är helt ok, men jag upplever den som lite onödigt vass i diskanten. B1:an upplever jag som mjukare och trevligare i karaktären.

Själv har jag nyligen köpt ett Alesis iO|26 som jag är väldigt nöjd med. Stark köprekomendation. Kostar ca 325 € på Thomann. 8 preampar och firewire. EDIT: råkade skriva fel pris 😎

Vaddå, ska vi andra inte få ta del av denna ordväxling? Och gå miste om denna högklassiga underhållning? 😆 Fight, fight, fight!!!! 😱

Kan det möjligtvis vara så att du har ett stereospår, men spelar in i mono (= exempelvis vänster)? Kanske kan vara så att när du pratar så hör du med direktlyssning (panorerat center), men när du sen spelar upp så är det då bara den kanalen som hörs...? -Bara en tanke.

Hur är det ett problem? 🙂

Som nån sa, kolla SG. Gibson-sound, kan hittas med tunn skön hals, men är betydligt lättare än de flesta LP.

Jaha, på guran... undrade lite hur du såg ut först...

För lite testosteron-ADHD-tourettes i den här tråden? 🙂

måste... motstå... ... ...uppenbara skämt...

Det går att få en klart godkänd gitarr för typ fyra lax också. Även billigare kan funka, särskilt om du bara ska lära dig spela. Och beggat är ju oftast mer prisvärt (om det är ett bra märke med hög kvalitet vill säga... -en halvtaskig 80-tals Samic är antagligen värre än halvtaskig idag). Det kräver lite mer letande, samt att man är lite kunnig. Köper man en ny "finamärket"-gitarr för 20.000 kr så vet man ju i regel att man får något bra (hänsyn ej tagen till eventuell otur/dumhet). Mitt tips är; ta med nån som kan om du ska köpa en gura. Du kan hitta tex en Epiphone eller liknande för ca 3500 som är helt ok (men den kan lika gärna vara kass, därför kräver det att du vet vad du ska känna/titta/lyssna efter). Går du upp lite i pris så verkar många rekommendera Hagström, så det är nog ett säkert kort (har inte testat dem så mycket själv dock). Jag skulle dock inte rekommendera de där riktigt billiga sakerna av "alltmöjligt"-fabrikat (tex Behringer). De är halvtaskiga, låter halvtaskigt, och är bara skräp om några år. Bättre då att köpa tex en Epiphone eller kanske en Mexico-fender. Köper du däremot en bra beggad gura (tex Fender, Gibson, Hagström, Gretch, ESP etc) så kan du ha den hela livet eller sälja nångång för ungefär samma pris du gett, förutsatt att du tar väl hand om den. Och visst kan du köra genom datorn om du känner för det. Under bra omständigheter så låter det i regel bättre att spela in en riktig stärkare än att simulera i datorn (av naturliga skäl). Men det kräver utrustning (stärkare, mikar, preampar etc), ett bra rum och kunskap. Och det går faktiskt att få till riktigt bra resultat med bra pluggar i datorn också.

+1 Snyggt jobbat Bluesman 🙂 😛 äsch... 😛 tackar, kul att det gillas! Hoppas nån blir inspirerad. Tycker det suger att ett sånt där SE Electronics-filter kostar typ tre lax. Bra att de får lite konkurrens... 🙂