Per Boysen

Jag tycker Buffer Shuffler är ett mycket tilltalande verktyg! Och jag kan tänka mig att man också kan bygga en <a href="http://www.perboysen.com/archives/161" target="_blank">sån här</a>. Håller på mycket med den sortens realtidsprocessning av live-instrument, främst i Mobius som har ett skriptspråk där man kan bygga såna där saker. Men slumprendering verkar vara bättre med Max For Live. Jag använde Live en del förr (på scenen, studio är en annan sak), sedan gick jag över till Bidule och när Mainstage kom ut började jag använda det för att komma åt alla de pluggarna och instrumenten - men hela tiden baserat på Mobius. Kanske kommer jag i framtiden att köra Live med Max 4 Live som ReWire-slav till Mainstage där jag har Mobius som huvudsaklig liveprocessor?

LOL - bossiga tjecker knäcker lika bra! :-)

Nej, det har du så rätt i. Jag har själv ringt arrangörer som bedyrat att de satt in pengarna på mitt konto, mot den faktura jag skickat. Men vid kontroll av kontot har inga pengar satts in. I mitt fall gick jag inte till domstol med detta eftersom det för min del fanns mer, och bättre jobb, i sikte från denna arrangör. Och det visade sig senare att jag "tjänade mer" på att inte bråka om det tillfälle då gaget uteblev. Trist, men ett typiskt "sad facts of life"-scenario man får leva med.

Hej! Alla som är eller har varit ute och spelat konserter har sine egna knep för att hittta spelställen. Kan vi posta in våra tips här? Jag tror många sitter på kloka funderingar kring saker som: Vilka ställen bör man kontakta och erbjuda spelning i storstäderna? Finns det register för vem man ska ringa på storstädernas ställen som kör livemusik? Hur långt i förväg bokar de? Finns det tips kring andra spelställen, typ semesterhotell och färjor? När funkar det bra med management/bokningsbolag? När är det bättre att hålla i det själv?

Hej! Jag gör efterforskningar inför en kommande artikel och skulle vilja höra historier om hur du, ditt band eller någon ni känner, åkt på blåsningar i samband med att man åkt ut och spelat live. Dela gärna med er av råd och tips! För det är ju så att när man råkat ut för något riktigt botten-napp tar man med sig erfarenheten av hur det går att undvika samma smäll i framtiden. Så vad ska man se upp med när man bokar gig, planerar turné, hyr PA etc?

Håller med. Inte bara för trumljudet utan hela stuket! Gillar deras melankoliska vibb i låtarna. Det här är den första skivan de gjort som har ok ljud även om musiken alltid varit svinbra.

Hej alla! Blekinge Jazz & World Music Camp Observera: sista anmälningsdag 12 maj! Kursen kommer som vanligt att inrikta sig på Jazz & Världsmusik/Folkmusik, men nytt för i år är att livelooping och musikproduktion också kommer att finnas med som en del på kursen. Vi kommer som vanligt att ha ensemblespel, gemensamma workshops men också en hel del möjligheter för eleverna att själva välja sin inriktning på det man vill lära sig mer om. Mer info kommer lite senare i vår. Om ni vet någon person, skola e.d. som kan vara intresserade av BJ&WM-09 får ni gärna skicka informationen vidare. Ha det så bra och än en gång Varmt Välkomna Niclas Höglind & Kristofer Johansson UNIT / Musik i Blekinge http://www.musikiblekinge.se/ Niclas Höglind niclas@hoglind.se 0734-471786 När alla anökningar kommit in går vi genom vilka specialönskningar som finns från deltagarna och så lägger vi upp ett förslag på ensembler att spela i, föreläsningar och workshops. Ni kan ställa frågor till mig här på forumet men också ringa direct till Niclas på Musik i Blekinge. Anmälan görs till Niclas.

Grejen med den här oktav-boxen är att han lägger till en oktav UNDER led-stämman. En klassisk pedal för detta är den gamla Blue Box. Att lägga till oktaven under ger inte samma wobbliga mes-klang som att addera ovanför det man spelar. Och man gör det förstås efter disten (efter förstärkaren om man kör med förstärkare på distläge) Fast jag är nog inte så säker på att det är en oktav-down-pedal hela vägen under det där partiet. På ett ställe, där undre oktaven är panorerad lite mer åt sidan än ledstämman, låter det faktiskt som han spelar samma solo en oktav lägre som ett extra pålägg - alltså INTE med en oktavbox.

Håller med om det. Sedan tänkte jag bara flika in att jag tror jag vet varför felet uppstod från början. Jag har nämligen själv upplevt hur jag som studiogitarrist har spelat "fel" på precis samma sätt. Det händer när man har en dålig "medhörning". Observera att "medhörning" också är ett subjektivt fenomen; musikern kan ibland behöva en vänlig spark i arselet för att komma ihåg att lyssna på rätt ljud i bakgrundsmusiken den spelar till. För en live-trummis som inte är van vid att lyssna i hörlurar är det ganska naturligt att han kanske lyssnar för mycket på sina egna trummor i kannorna och då missar att hänga på det korrekta tempot (eftersom han är van att höra sina egna trummor betydligt högre, dvs rent akustiskt). Innan jag själv vande mig vid att spela med hörlurar brukade jag alltid sätta hörlurarna över bara halva öronen och se till att spela genom en uppmikad gitarrförstärkare med högtalare så att jag kunde höra mitt instrument akustiskt i rummet och därigenom kunna spela med rätt tajjming. Samma sak när jag hoppar in som saxofonist, man måste höra sig själv akustiskt för att sätta rytmiken. För sångare kan detta vara ett ännu större problem eftersom de också hör en stor del av sitt instruments ljud INUTI sin egen kropp (vibrationer i kraniet går direkt in i örat) och det kommer man aldrig åt med sladdar och teknik. Hmm.. nästan... man kan ju förstås sätta upp en mono-mik mellan två monitorhögtalare, istället för hörlurar, och sedan spela in en kanal av den lyssning sångaren får så att man kan summera den fasvänd med sånginspelningen och på så sätt släcka ut det mesta läckaget bakom sången. Ok... det blev lite mycket där, men kanske inte helt OT ;-)

Påminner mig om ett annat trick för att utnyttja sympatisvängningar i trumskinn. Jag skulle spela ett gitarrsolo i en låt och stod inne i iso-rummet med hög volym på en gitarrförstärkare+högtalare. Då sprang teknikern in och välte ner en golvpuka på golvet och stoppade inspelningsmikrofonen inuti den liggande golvpukan. Trumskinnet var alltså mellan gitarrhögtalaren och mikrofonen. Jag tyckte inte det blev "bättre" men rätt annorlunda och konstigt lät det i alla fall.

VST betyder Virtual Studio Technology. Steinberg lanserade detta protokoll och det stöds av både instrument- och effektpluggar. Eftersom Psymotor listar ett antal mjukavaruinstrument är det nog detta han menar när han skriver "VST". Det här var den mest bisarra diskussion jag sett, får se till att avaktivera e-post så jag inte hamnar här igen :-))

Jag fick en gång rådet av en heltidsarbetande gitarrtekniker att använda Zippo-vätska! Inte för att behandla träet i halsen utan för att behålla tonen i strängarna. Som icke-rökare hade jag ingen aning om vad denna magiska brygd är för något så jag gick runt i några affärer och frågade efter "Zippo". I en tobakshandel fick jag napp - det är någon slags besinläsning man laddar cigarettändare med. Som produkt har Zippo funnits sedan 1932 och den har även dokumenterats som användbar för att elda upp giterrer på scenen. Någon tipsade om isopropanol. Det har jag också använt mycket, men då för rengörning av tonbandhuvuden. Fast sedan det blev enklare att spela in på datorer har jag inte längre isopropanol tillgängligt. Det kan nog tänkas att lösningsmedel för att ta bort smuts inte är så bra för träet, i det fall greppbrädan är olackad. Jag gillar själv soundet av ljusa greppbrädor (för stratocaster) men ogillar känslan av lacken, så jag brukar ta bort lite lack mellan banden (stålull, sandpapper) för att göra gurorna mer lättspelade. Så då får man ju i praktiken en gitarr med både lackad och olackad hals. Så jag är lite osäker på hur jag bäst ska sköta mina egna instrument, av den typen. Faktum är att jag nästan aldrig rengör greppbrädan på bandade gitarrer. Men däremot strängarna - varje gång jag spelat. Just nu intresserar jag mig för bästa sättet att göra en greppbräda så hård som möjligt. Anledningen till detta är att jag börjat spela bandlös gitarr och tvingats fixa ett eget instrument genom att ta bort banden på en obehandlad hals. En elbasist med mycket erfarenhet av samarbete med gitarrbyggare rekommenderade gevärskolvsolja! Det menar han ger en bättre ton. Andra rekommenderar tvåkomponents båtlack, som lär ge den hårdaste yta man kan uppnå på trä. Jag är dock inte så säker på att det blir så trevligt att spela på en bandlös hals med båtlack... fast, å andra sidan, Jaco Pastroious använde ju stenhårt lack på sin Fender-bas som han helt brutalt slipade ner banden på, och han tycks ju inte direkt haft några musikaliska problem med det instrumentet...

Ha, ha... jag SÅG inte den grodan innan jag lusläste trådnamnet. Man är tydligen så van vid det ordet att hjärnan "översätter" det innan man ens orkar titta på bokstäverna. Först trodde jag du menade "inspelnings filer" (heter ju inspelningsfiler på svenska). Om de någonsin släpper en svensk version av programmet, kommer den då att heta Albertssons Liv? ;-) Förresten, vad betyder egentligen "Ableton"? Ordet finns ju inte i vanlig engelska. Är det ett (dåligt) skämt på temat "Being Able To..."? Egentligen ett dåligt namn, om man lyckas "tänka bort" varumärkesstatusen.

Jag tycker Oves fråga är bra ställd. Men jag tycker också att de flesta har missat en viktig faktor för musiker: TID! Varför ska man ha en superljudanläggning hemma när man hellre vill använda sin tid till att öva och spela på sina instrument än att sitta ner och nöjeslyssna på musik? Skulle man trots allt anslå tid till att lyssna handlar det mest om att kolla in något man vill lära sig och då duger vilken kass ljudkvalle som helst. Jag tror alltså att det ligger en viss sanning i påståendet att musiker generellt har sämre hemmaljudanläggningar än icke-spelande musikälskare. Ytterligare en faktor: Många musiker håller också på med att producera inspleningar, oftast med dator, och då räcker ju två Genelec-monitorer gott både för jobbet och "hemmalyssning i toppklass". Själv plockar jag gärna med mig en laptop för att nöjes-lyssna via de små inbyggda högtalarna. Jag tycker det ger en skön vinkel på musiken jämfört med att lyssna via superba studiomonitorer. Omväxling förnöjer. Man lär sig också alltid något nytt "om ljud" av att lyssna på samma material i olika anläggningar, även usla.

En chansning här: Kolla inställningarna för EXS24:an att den letar på rätt ställe. Om du öppnar EXS24:as grafiska fönster finns det någon knapp som heter "preferences". Där kan man ange vilken eller vilka hårddsikar som ska sökas på.

Du kan göra en "Export Track As Audio Files". Det är klockrent. Eller kan du göra en Surround Bounce och styra kanalerna till de utgångar du vill göra ljudfiler av. Men i surround får man ju inga "interleaved stereo files". Om du har en stereo kanal får du alltså den som en mono Left och en mono Right. Så här det förstås inte meningen att man ska göra, men jag bara talar om det eftersom det är ett så snabbt trick att ta till (om man vet hur det funkar).

Installationen av 8:an flyttar vissa av 7:ans prests-mappar på hårddisken och gör nya. Man kan dock flytta tillbaka allt och få 7:an att visa upp sina gamla vanliga presets. Du hittar de gamla inställningarna här: Macintosh / Library / Application Support / Previous Logic Settings

Ja, Soundtrack Pro 2 verkar ha fått en ordentlig ansiktslyftning. Har inte hunnit testa det än mot filmer som levereras från en regissör med Final Cut Pro, men det vore spännande att göra. SP2 har tydligen något sätt att importera film-editeringar utförda i FCP och ge ett antal "förslag" på hur soundtracket ska kunna justeras för att man inte ska förlora alla cup points man lagt ner massor av tid på att synka för den del av filmen som kommer efter den gjorda omklippningen. Funkar detta så är det ju en guld-feature! :-)

Nej, Protools är det program som anses bäst för audioinspelning. Vissa producenter väljer dock Logic framför Protools och gör detta val för att Logic är bra att komponera i om man använder mycket MIDI.

Wow - det måste jag kolla upp! Tack för tipset. Menar du att man i R4 kan spela in att exempelvis kvantiseringens swing-faktor ska glida från 53% till 63 % över en viss sträcka på några takter? Jag snackar om ALLA instrument nu, inte bara en viss sequencer-modul. Har hört från annat håll att nya arpeggiatorn i R4 är fin. En annan fin arp tycker jag finns i softsynten Rob Papen Albino 3 från Linplug. Nämner det bara för som exempel på en "bra" arpeggiator. SX har också rätt fina "midi-pluggar".

Jag har K2 och Sampler och tycker att för mina behov funkar Sampler bra i Live. Kontakt är ju bra på så sätt att den också går att köra som fristående program och som plugg i alla möjliga andra värdprogram än Live. Det skulle vara lättare att hjälpa dig om du hade några specifika frågor eller kunde säga vad du tänker använda den till? Man kan ju inte bara börja räkna upp allt de båda kan göra... ;-) Själv gillar jag dock inte NI's licensieringsmodell, att man bara får installera programmet på två datorer och framför allt att man inte får återinstallera på dator 1 om man flyttat licensen från dator 1 till dator 2 för något visst projekt. Hade jag vetat detta skulle jag aldrig ens köpt Kontakt från början. Live's Sampler tycker jag låter bra och för mig är den enklare och snabbare att jobba med än Kontakt - då jag gör egna instrumentprogram alltså. Jag hade en period i höstas då jag hårdtestade vilken sampler som skulle vara bäst för mig att spela AKAI EWI 4000s med och Logic's EXS24 segrade med en liten hårsmån före Sampler. Mycket på grund av Logic's globala mikrontonala stämningsmöjligheter, som helt saknas i Live.

Tenor-sax. Tillverkad 1914. Spelad i realt-tid med luft. Angående "osynk i filter-fluttret": Osynken är medveten. Precis som att spela det fysiska instrumentet tenorsax (utan repetition, som en "first-take" inspelning) är filtersvepen en del i hela konceptet. En mästare på "osynk" är just Vangelis. Man vinner en del i känsla på "osynken" och jag accepterar gärna att musiken i vissa skeden glider förbi en och annan millisekund där ljud inte slungas ut med matematisk exakthet. För egen del gillar jag mycket musik som bygger på "gester" och "attityder". När man fattar vart en melodi är på väg upplever man snarare snubblingarna på vägen som sköna.

Allt jag behöver, alla funktioner man kan tänkas behöva. Plugins går att köpa självklart. I och med att du inte förstår frågan kan jag ställa en motfråga: Vad är det som saknas i Logic Studio paketet? - Avancerad apreggiator (men Logics arp funkar rätt ok ändå. Tricket är att spela in dess MIDI-output och tweak:a till det med kvantiseringsmall man lånat från någon svängig ljud- eller midi-loop) - Automatisering av global groove-kvantisringsmall (det enda program jag känner till som fixar detta i dagsläget är Numerology) Inget av mina Logic-önskningar finns dock i Reason 4, så det får stå för min egen skruvade musiksmak (tror dock att just för trance skulle det sitta kockrent). Jag gissar att du kommer att gilla Logic's Ultrabeat mycket; trum-synt-sampler med inbyggd step sequencer och swing-faktor.

Här är lite fakta jag lyckats samla in: En viktig skillnad i L8 är hur samplern EXS24 hanterar RAM. Upp till version 7 delade EXS24 minne med Logic, vilket innebar att det maximala minnesanvändandet för Logic plus samtliga instanser av EXS24 hade sin gräns strax under 4 GB. I version 8 kan däremot EXS24 adressera mer minne än så. Detta innebär att EXS24 i Logic 8 kan använda så mycket RAM som finns tillgängligt i systemet. För att detta ska funka gäller: - Du måste ha minst 5 GB RAM installerat på burken. - Virtual Memory måste vara aktiverat för EXS24. Detta görs så här: 1. Öppna en EXS24 på en instrumentkanal. 2. I EXS24:ans grafiska fönster, klicka på Option uppe till höger. 3. Näst längst ner på rullgardinsmenyn väljer du Virtual Memory. 4. I fönstret som då öppnas, "Virtual Memory", markerar du "Active". Kom ihåg att mängden RAM som är tillgänglig för EXS24 på ditt system bestäms av flera faktorer, inkluderande: - Hur mycket fysiskt RAM du installerat. - Hur mycket RAM andra applikationer nyttjar. - Hur mycket RAM Logic använder. Detta har att göra med antalet och storleken på ljudfiler i projektet och vilka pluggar som används. Till exempel tredjaparts-pluggar i form av samplers käkar upp mycket RAM.