DMM

Tack! Jag syftade inte på mig själv ovan, om du nu trodde det. Det är lugnt, tack, du behöver inte tipsa dina kunder, och jag tar inte illa upp heller, men tack för att jag fick veta det i alla fall.

Jag tycker det handlar om VEM som gör jobbet, och VEM som har det som yrke. Inte alla är lämpade för uppgiften. En del är värda att betala för, en del inte. Trots allt så poppar det upp nya mastring-folk överallt på internet. Hur ska man veta vem som är värd att betala för och inte? Det ska sägas att de största inte alltid gör det bästa jobbet, och de billigaste är heller inte att lita på alla gånger. Det gäller att hitta rätt tekniker med rätt kvalifikationer för arbetet i fråga. Jag skulle passa mig för ställen som erbjuder oändligt mycket gratisarbete, t.ex.... [Edit: tillägg]: och jag tror många här har nyttjat mastring-ställen med just mycket gratis-tjänster, eller väldigt billiga ställen, och jag gissar att med dom erfarenheterna i ryggen så är det inte så konstigt att man tycker att mastring "suger". Ja, det där med fräscha öron, och ska tilläggas bra lyssning i bra rum, är många gånger tanke nr. 1 från producenter, tekniker, skivbolag etc. Efter det följer vidare mastring-arbete oftast.

Jag hävdar inte att den alltid är oumbärlig. Skivbolag, förlag, producent, mixare, tekniker etc. bestämmer själva om det behövs från produktion till produktion, men oftast går det iväg till mastring (jag har då inte hört annat), av flera olika anledningar. Det du lyssnar till på radio, CD och de flesta större digitala stationer samt nätbutiker med mellan till större artister (professionella med budget, förlag/skivbolag) har med största sannolikhet passerat en mastring-tekniker. Om Ni, Signia och många andra som du skriver, sitter inne med så lång och kvalificerad erfarenhet så måste jag säga att det är förvånansvärt hur Ni kan tala så illa om mastring och mastring-tekniker som Ni gör. Jag undrar om Ni verkligen hängt med i utvecklingen vad gäller själva rollen som mastring-tekniker. Det är också förvånande hur en hel värld av skivbolag, förlag och producenter anlitar en mängd mastring-studios/tekniker världen över, och det är dessutom än mer förvånande att dom finns kvar, om man nu ska resonera som Ni gör, men jag tror som sagt att vi diskuterar på helt olika plan.

Vem det än må vara så är denne riktigt professionell inom det arbete denne utför, och det som är relevant i sammanhanget är att dennes ord är precis enligt mitt tycke vad gäller mastring, och helt i linje med mina erfarenheter. Tyngd, kundbas, arbetslivserfarenhet och bakgrund denna person har väger många gånger mer än vad Signia kan förstå, och med den låga nivå på vilken Signia befinner sig vad gäller kunskap om mastring rent professionellt så vore det smartare av Signia att lära sig istället för att ta sig ton. Tack för att du kikade in, Valle. Trevligt 🙂

@SIGNIA! Vi kan väl leka en lite gissningslek, Signia, Ja det gör vi! Undrar vem som skrivit nedanstående, kan du gissa? [Edit: tillägg] Levels Try to not exceed -3 dBFS peak on a peak meter on the highest peak of the mix. Low levels are perfectly acceptable in a 24 bit system. Once you see that the highest peak is in the range of, say, -10 dBFS to -3 dBFS, then from that point on, if you can hear it, the low level passages are ok. Preserve dynamic range! Assume that if anyone is going to ruin the master, let it be me (the mastering engineer). If the mix sounds good, then soft passages automatically are NOT too soft. Of course, if you think a soft passage sounds too soft in the mixing, then of course try to fix that during the mixing. But these can easily be dealt with and often more efficiently in mastering, as we have the context of the album in mind. If you have a VU meter, use it. With a sine wave, adjust it so 1 kHz, 0 VU is equal to -20 dBFS on the peak meter. Use the VU, ignore the peak, and you'll start making better mixes. Professional mixing engineers never get caught with their pants down when they produce the Gang of Four. This is even better than Vocal Up/Vocal Down and is not any more work. Here's the key: You produce up to four synced stems. In a time pinch, you can produce only the first two or three. Stem #1. TV (that’s instrumental plus chorus or background vocals). Stem #2. Lead Vocal(s) (plus its reverb of course ---basically muting everything else). Stem #3. Full Mix (that’s what I will use unless there is a problem, and it's also a reference to prove that #1 and #2 were made correctly). Stem #4. Instrumental (by adding this to #1 we can reduce the chorus level. By subtracting this from #1 we can increase the chorus level. By subtracting this from #3 we can increase lead and chorus. And so on! Synchronized stems are produced by running a separate mix pass from the same starting sample each time without changing any gains. You mute the tracks that you don't want to hear. That way any reverbs or other processing which were applied on the full mix remain on the stems. Don't be afraid if the vocal-only version has 1 minute of blank at the head, that's part of the design! In mastering, the sum of Stem #1 and Stem #2 at unity gain = Full mix. If we want lead vocal down, we just take the level of Stem #2 down a hair. And through other combinations we can control instruments or all vocals. In mastering, if a vocal is sibilant, we can apply a de-esser just to the vocal track, which is less of a compromise than de-essing the full mix. If a bass instrument needs to come up, we can equalize the instruments without making the vocal any bassier. And so on. Many mix engineers argue (correctly) that if they are using bus compression the stems will not reflect the same sound they got on the full mix. This is true, if you are doing strong bus compression, the interaction between the peaks of the mix and the individual elements will not be the same when using stems. In that case, a legitimate gang of four cannot be produced! The gang of four protects you and your clients in many ways. It gives you archive options and alternative options. It gives you the TV mix the client forgot to ask for but requests six months later! It allows cleaning up dirty words without dropping the music out. Develop the discipline to do the gang of four. You won't be sorry! When, Why, and How to Make Stems I've definitely reached the conclusion that the less compromise you can make in the mastering process, the better the result. Mixing is mixing and mastering is mastering, and you should make the very best, finished mix that you can before sending it to mastering. Stems in mastering are not meant to be a substitute for a bad mix, nor a "mix fixer", but they can be used in the mastering process to polish or aid a very good mix with less compromise than a full mix. The case of vocal up/down is a clear one where the mix is otherwise preserved, but the mastering engineer can tweak the lead vocal if the mastering processing seems to affect the vocal/instrument relationship, or the producer thinks twice about the vocal level, or some word somewhere needed to be punched but someone forgot. The mastering engineer is not a closet or frustrated mix engineer, we treat the stems as safeties or convenient means to an end, not as infinite "remix opportunitites". In more severe cases, you may have produced an otherwise great mix, but you had a little trouble with your monitoring and produced too little bass instrument, too much kick, and the lower midrange is a little bit muddy. This is a potentially bad (not lethal) combination for mastering and if the client has time, I recommend a remix. But in situations when time is tight, I have asked the client for stems, and the results have ALWAYS been better than if I had mastered from the combined two-track. In mastering, the question comes whether I should first remix the stems in a remix session, then master-----or remix and master in one step. The more stems, the more it becomes a true remix, and the more inclined I would be to put on my mixing hat and mix first, then master. But with only 3 to 6 stereo stems, I find that I can get excellent results mastering with "supplementary mixing" going on. I'm mostly concentrating on mastering, using the stems to aid in the goals of mastering without compromise, such as using the vocal stem when de-essing is needed instead of de-essing and compromising the entire mix. Or equalizing the bass instrument instead of using overall bass frequency eq on a full mix, which has less compromise on the vocal, keyboards, etc. Of course, this kind of precision is usually not needed, and I master from the full mix more than 90% of the time. For example, the mastering processing is going to affect the clarity of the midrange and through "slop" will probably leak down into the bass region, hopefully for the better. But in the case of this lopsided mix I just cited, the mastering processing could easily make one range better while making the other worse. Is this idea of mastering from stems heresy? It's certainly a dangerous technique if placed in the wrong hands. You can end up with a less than ideal mix or less than ideal master if the mastering engineer does not think holistically. But if placed in the hands of an experienced mastering engineer, I think mastering from stems can produce a subtly better product or do it more efficiently. Producing stems the first time in the mix session reduces the number of calls for a costly and inconvenient remix! An ounce of prevention is worth a pound of cure. Så där, Signia, fortsätt nu med det du är bäst på, nämligen att kasta skit och irritera dig på bättre vetande, och denna gång kastar du även skit på den som skrivit ovanstående (så tänk efter rejält) .... ...eller så kan du krypa till korset och lära dig något, men jag tror inte du är så pass smart, tyvärr...

Suck! Långa, fina inlägg, Signia. Javisst, du har helt rätt i allt du säger!

[Edit: lade till] Haha, lustigt.... Ovan speglar en del av förekommande inlägg och beteenden på detta forum, på både gott och ont 😄

Ja, om en kund skickar material till mig för att jag ska mastra, vilket även innefattar bedömning av mix (brukar vara uppskattat), så självklart ska jag bedöma hur slutresultatet bör kunna bli utifrån materialet som skickats till mig. Vad trodde du man börjar med i en mastring-process? Vad han eller hon gör med sitt mixrum bryr jag mig inte om. Du missförstod mig: Alltså, när jag sitter och mastrar för kunds räkning, och jag upptäcker t.ex. en frekvens som jag inte kan ändra på utan att förstöra omkringliggande instrument etc, så ber jag helt enkelt kunden ordna till det i mixen. Normalt säger jag vilken/vilka frekvenser det handlar om och vilket instrumet etc. det berör, samt vad som ska göras då jag inte kan lösa det (utan STEMS) utan att förstöra något annat i mixen. I det läget ber jag kunden/mixaren att INTE ändra på andra saker i mixen då det kan förstöra det arbete jag redan lagt ned på mastern. En eller flera timmars arbete kan ha passerat redan, och tid är pengar, precis som för vilken egenföretagare som helst så måste pengarna rulla in någonstans ifrån. MEN du kan ge dig fan på att kunden INTE vill betala DEN EXTRA tid man lägger ned för att en kund INTE lyssnat! Jag vet inte om du är medveten om det, men ALLT kostar. Ring en elektriker, en rörmokare, en snickare, en web-tekniker, ja vem du vill, för alla som arbetar professionellt tar betalt, och oftast per timme INKL. startkostnad. Det är jäkligt lätt för folk att gnälla om saker och ting, men att behöva sitta och be om nya mixar för att en kund inte lyssnat, eller inte gjort som man bett om, DET kostar pengar (arbetstid). När ovanstående läge visar sig, så är STEMS en gudagåva!

Självklart är det så, annars är det dömt att misslyckas redan från start! Inte ska mastring-teknikern ge order, det vore helt galet. DOCK anser jag att det är en självklarhet att be om STEMS eller om-mix om grundmaterialet innehåller problem som inte kan rättas till på annat vis. STEMS eller om-mix beror på problemet/problemen. Fördelar med STEMS, t.ex. om någon mixat i ett rum där man har problem med olika/vissa frekvenser, är att ge den som mastrar tillgång till STEMS som t.ex. trummor / bas / resterande - med syftet att låta den som mastrar korrigera t.ex. bas / trummor UTAN att förstöra omkringliggande instrument/vocals, och därav är problemet med mixarens rum ur vägen, om nu rummet ställer till det vad gäller basfrekvenser som i detta exempel. Jag har varit med om att jag bett om om-mix och uttryckligt sagt till om att INTE ändra på annat än jag bett om, sen kommer nya mixen tillbaka med orden "jag justerade det" och "jag mixade om det", och sådär kan man hålla på i all evighet om det är "fel" kund, och det är då bara att börja om hela jobbet från start. Där är STEMS ytterligare ett bra arbetssätt. Olika kunder har olika kunskaper, mer eller mindre, och en del kunder har bra rum att mixa i, andra sämre, och det hörs ganska väl när det väl kommer in material för mastring. Det är mycket diskussioner om en mastrare behövs, någonsin, men glöm heller inte att miljön/rummet är av stor vikt, precis som mastraren, och det är ingen dum idé att se fördelarna med mastring utifrån vem man själv är, hur duktig man är, hur ens rum ser ut/låter osv... Sen medger jag att det finns gånger när jag blivit ombedd att lyssna på mastrar som är av mer professionell och dyr art, att det till och från låter fruktansvärt illa. Jag vill inte gå in på detaljer, men tro aldrig att ett känt mastring-ställe är det bästa!

Bättre!

Näh, det kan säkert stämma. Vad jag menar är att fler företag kunde slåss runt startskottet, inte att ProTools (Digidesign) var ensamma när det "drog igång", liksom. Därför säger jag att ProTools inte är störst för att dom var först... [edit: tillägg] ...skrev ju det; "...om man ska vara petig" 😛

...fast ska man vara petig var företaget Soundstream först... 😱 http://en.wikipedia....iki/Soundstream [edit: tillägg] ...sen fanns även Macromedia med samtidigt som Digidesign i början, så att ProTools är störst för att dom var först stämmer ju inte....

Laddar också ner filerna nu, men vet inte när jag hinner ge mig på att mixa, men ifall att jag får tid så ska jag banne mig göra en mix 😱 Spännande....

Åk till IKEA eller var som helst där de har godkända grenkontakter/förlängningskablar och köp det du behöver. Ljudkvalitén påverkas inte oavsett val.

Men.... har du ens hittat automatiseringen för pluggar etc?

Industri-/studiostandard gäller troligtvis PT HD med hårdvara, och inget "lägre" system inom ProTools mjukvara. Att det är/kallas en standard är troligtvis för att flest pro-studios kör just ProTools HD. Men, vad vet jag... 😊

Ursäkta mig nu, men om en del av er inte hör skillnad på en mp3-fil och en wav, vari finns trovärdigheten hos er gällande TS ämne?

..,man bör kanske ställa sig frågande till VARFÖR de flesta ljudkort/interface utvecklats för upp till 192khz, och varför man vill att den möjligheten finns att spela in med upp till 192khz. Tillverkarna/utvecklarna om några lär sitta inne med kunskap där dom anser att 192khz på något plan är önskvärt. Precis som med encoding så är det ingen nackdel att så mycket data som möjligt finns till hands under arbete som t.ex. mixning och färdigställande av det slutgiltiga resultatet. Som skrivits ovan så "känner" man under inspelning av t.ex. sång att det faktiskt är skillnad, men det går inte att "ta på" liksom...

Ja, jag behåller det mesta ändå, trots missnöjet. Som du säger så kan det bli något i framtiden. Yes, riktigt skojjigt att höra sen! 🙂

Ska också dela med mig lite... Mitt problem vid låtskriveri är bl.a. att jag inte bara skriver, utan det ska produceras samtidigt! Ingen bra kombo känns det som. Det hade varit lättare om jag för en gångs skull skrev klart hela låten, och sen börjar producera, men jag är så jäkla petig och allt ska låta bra när jag skriver, fast å andra sidan hör man ju mer hur slutresultatet blir. Ett annat problem är att jag jobbar ett tag, skriver och proddar samtidigt, och efter intro samt första vers/ref, om jag inte är nöjd 100%, så börjar jag skriva på en ny låt! Jag blir helt enkelt nästan aldrig helt nöjd, men jag antar att alla brottas med sina små "problem" 😱 . I och för sig så lär det förhoppningsvis bli väldigt bra den gången jag lyckas bli 100% nöjd?!... 😊 Sen är jag något orolig för mottagandet av den låt jag nu jobbar på. Inte för mix eller prodd, utan för låten som liksom är en låt med ingen traditionell refräng, utan två delar kan "ses"/låta som refrängen... puh... nervöst... ...men jag får väl skylla på nytänkande i värsta fall 😄 Puh, nu har jag skrivit av mig lite, så tillbaka till studion....

If it ain't broken, don't fix it... Liksom, du lär bara slänga pengarna i sjön. Som jag skrev tidigare så finns det i varje apparat transformatorer, där i sitter det kondensatorer och dessa gör oftast jobbet åt dig, dvs. det som krävs gällande el-filtrering. "Capacitors are widely used in electronic circuits for blocking direct current while allowing alternating current to pass, in filter networks, for smoothing the output of power supplies, in the resonant circuits that tune radios to particular frequencies, in electric power transmission systems for stabilizing voltage and power flow, and for many other purposes.[1]" http://en.wikipedia.org/wiki/Capacitor

Haha, va roligt 🙂

Varsågod! [Edit: tillägg]: När du väl är på gång vad gäller köp, ring och prata med Niklas J. på Deluxe Music så kan han förklara än mer. Rätt person att diskutera MAC och ProTools med 😱

...glöm heller inte bort "Ghost notes" som kan skapa ett rejält sväng om man gör det korrekt, d.v.s. välplacerade korta slag med procentuellt rejält lägre velocity med olika värden beroende på vad du vill uppnå.

Ursäkta frågan, men vet du inte ens om du har några problem? Kan du vara snäll att förklara hur du menar med "dålig ström"? Eftersom du har jordat i kök och badrum så antar jag att det är relativt nydragen el dit pga. renovering eller liknande, så att använda de uttagen låter inte som någon dum idé (kökets uttag, ej badrummets pga. våtutrymme), [edit:tillägg] om nu inga andra lösningar ligger nära till hands, som t.ex. renovering av rummet du tänkt använda som studio. [Edit: tillägg]: Sen, om det nu är nyrenoverat med även ny elcentral så borde det vara en baggis för en elektriker att byta de uttag och tillhörande kablar som finns i det rum (och i väggrören) som du ska använda till din musikutrustning, d.v.s. det borde inte kosta allt för mycket [edit] att byta ut ojordade mot jordade uttag, och få fräscha kablar på vägen dit.