joachime

Här ett tips från senaste numret av Tape Op som jag tänkte föra vidare. Airwindows heter en pluggtillverkare har en bunt användbara gratispluggar i alla möjliga kategorier. En vari-mu-kompressor, en kanal-eq, chorus, en basstärkaremulator etc... Titta in på airwindows.com! (OBS! Endast AU-format)

Vad menar du med naturligt. Är en virvel genom ett plåtreverb med utklingningstid på en och en halv sekund naturligt? Har du inte delaykompensation i musikprogrammet? Eller lägger du reverb på inkommande signal?

Självklart. Om processorn slår i taket får du knaster. Inget konstigt alls. Problemet med mediokra moderkort/chipset är att belastningen på processorn inte spelar någon större roll. Det hackar/glitchar/laggar ändå.

Riskerna med att köra på en dator som inte är testad/utvecklad för musikproduktion är att moderkortet eller något chipset (USB, firewire) inte håller sig till standarden, vilket kan orsaka dropouts och liknande problem. Det är svårt att på förhand ta reda på vilka komponenter som sitter i en viss bärbar modell. Lite av en chansning alltså. Trots det kör nog de flesta laptopmusiker på helt "vanliga" datorer. Som du säger är det mycket billigare.

Det beror som sagt på ljudnivån i replokalen. Spelar ni soft kan det räcka. Men känner ni er osäkra ska ni snarare satsa på ett par större monitorer, typ de Mackie som du länkat till.

Ja va me när min brorsa provade senast på 4sound.. då provade han: Line 6 - LowDown 300 Pro och AMPEG - Ampeg Basstack, B1RE + B410HE Jag tyckte att dom lät ganska lika, med ett rent o neuralt ljud. Men, de va inte det där riktigt "feta" basljudet som man vill åt. Kändes aningen hårt typ.. fast ja vet inte, rummet kanske spelade in? han provade med en sandberg bas. Testa en Ampeg combo med 15-tumselement också. Typ den här

Bra gissat! 😉 Den utökade kraften är inte så illa ändå. Ett Duo ger kraften hos fem stycken UAD-1. Hoppas nu bara att de löst kompabilitetsproblemet med flerkärniga processorer hos till exempel Mac Pro.

Jo, en sån här: Edit: Glöm inte att räkna in mikrofon, mickkabel och mikrofonstativ i kostnaderna.

Har du provat Ampegs bascombos? Prisvärda men ett bra och neutralt ljud.

Jag vill vända på det och säga att riktigt grym blir man inte förrän man fått rutin på att spela in musik i en skarp situation. Plugget i alll ära, men se till att så snart som möjligt komma igång med praktiken. Erbjud dina tjänster till folk i din omgivning. Se till att göra ett bra jobb så ska du se att erbjudanden trillar in. Förvänta dig inte att göra några större pengar till en början. Se istället de här jobben som en möjlighet att bygga en "portfolio" och förhoppningsvis få lite cred. Edit: skrivfel

Limitern begränsar dynamiken. Maximizern adderar övertoner. Testa att använda dem i kombination. Limitern sist i kedjan.

Jaha! Den sitter jag med framför näsan. Visar på hur ofta jag timestretchar. 🙂 Emil, PM'a mig om du vill testa Wavelabs algoritm.

OBS! Här kommer ett andrahandstips (har ej prövat själv). Serato har en plugg som heter Pitch'n Time som jag hört används av remixare för att justera tempot. Finns i en version som funkar i Pro Tools och Logic

Problemet med att skapa en plugg som tar bort överstyrning är att distorsion kan låta på så många sätt. Till att börja med har du själva övertonsspektrat, balansen mellan de olika övertonerna. Varje överton har sedan sin egen dynamik, sin attack och decay. Hatt-storyn är en bra liknelse! 🥰

Det är i princip två aktiva monitorer på stativ. På baksidan sitter en ingång som klarar att förstärka signalen hos en dynamisk mikrofon (typ SM58). Sedan är det bara att länka den vidare till den andra högtalaren. Edit: La till lite, plus bild

Du har en del poänger. Det går inte att ratta vilket reverb som helst till att låta som vilket annat reverb som helst. Och visst är det skönt när man träffar så rätt att man knappt behöver ratta något för att få det att passa in. Å andra sidan, vad som passar in är en smakfråga. Ett problem med din frågeställning är att du antar att alla har samma smak som dig. Det finns inget universellt "bästa mjukvarureverb", därav de många vaga och generella svaren.

Ja, det finns lite olika skolor tror jag. Vad jag (och jag tror JJRockford också) är inne på är att köra monitorsystem istället för en sånganläggning (som i mindre toppar på stativ). En aktiv monitor med 12 eller 15 tums element har ofta aningen större kapacitet till ljudtryck än en sånganläggning på stativ och kostar ungefär lika mycket. Fördelen med monitorsystem är att man kan koncentrera verkan till där det mest behövs. Ställ en monitor framför sångaren. Bättre förutsättningar att höra sig själv tillräckligt bra kan hon/han inte få (bortsett från in-earsystem). Nackdelen är att spidningen inte blir lika stor. Det är inte säkert att alla musiker hör sången så stark som dom vill. Jag upplever att det hänger ihop med den ljudnivå man repar på. Ett tystare band hör varandra bättre. En lösning är att skaffa monitorer till var och en i bandet. Självklart blir det dyrare än en enkel sånganläggning, men resultatet blir desto roligare. Ett mixerbord med massa ingångar och tappningsmöjligheter kan vänta. Om man enbart lägger ut sång i systemet brukar samma mix funka för alla. Edit: Massa skrivfel

Jag brukar behandla körer som ett ljud och skär därför botten på gruppen. Ja, om man jobbar med mycket litet headroom bör man nog skära varje kanal individuellt. Men med internt bitdjup på 32 bitar eller mer är det inget problem. Edit: Lade till citat

En klassiker! 😄 Det är svårt att övertala sångaren att stå för hela kostnaden. Jag tror att de allra flesta band satsar på en gemensam sånganläggning. Tyvärr! Om det bara är en leadsångare som använder anläggningen kan ni satsa på en kraftfull aktiv monitor i första hand. Det finns riktigt smutta små lösningar som går att montera på ett mickstativ: TC Electronics Voicesolo Och större golvmonitorer från tillverkare som Mackie, dB Technologies och RCF. Då kan ni expandera senare med mixer (för fler mikrofoner) fullrangelådor på stativ, subbas etc...

Vad är det för dimensioner på rummet du tänker arbeta i?

Men då är det väl inte du som skrivit låten? Snarare att du uppmuntrar gitarristen (?) att skriva en låt! Nej. Har man en melodi, en ackordgrund och en text kan man se sig själv som ensam låtskrivare. Hur gitarren, basen och trummorna spelar är en arrangemangsfråga.

Det låter som två fel. Det ena är att andra program låter illa genom 002'an. Det andra att högtalarna låter illa genom den kabel du använder för att ansluta direkt till datorn.

Öppna iTunes och gå in i inställningar. Under fliken 'Uppspelning' kryssar du ur 'Ljudförbättrare'.

Håller med vad Emil säger. Det ger dig del i intäkter från STIM och NCB (och dess internationella motsvarigheter). Samtidigt bör du ha del av royalty för produktionen. Dvs att du får viss ersättning per sålt media (mp3, vinyl, cd etc).

Borrhammare?