Jetblack

Sedan beror det på vilken genre man jobbar med också. Är det fjortisdunk ska det vara stenhårt kvantiserat, ungefär som att Phil Spector står bakom dig med en vattenpistol. Är det däremot gammeltjo i tretakt är det inte riktigt lika noga. Då vinner man snarare lite på att tajmingen är som en atlantångare som förtöjts med ett hopprep. Det är "close enough for rock'n'roll", men är det däremot hårdrock ska det vara tajt redan från början! Inga genvägar där inte. Popmusik ska framför allt vara glad. Det är hårt att vara musiker, men man vänjer sig.

"Den vilda" med One More Time. Eller förlåt, nu skrev jag fel 😳 Jag menade såklart "Not fair" med Lily Allen.

Det här är ett tråkigt svar, men allting handlar om hur grundmaterialet låter. Olika sätt att komprimera låter olika beroende på materialet man komprimerar. Tumregeln är: Låter det bra så är det bra.

Som sagt, fråga Valle! Men tills vidare kan jag meddela att det gör samma sak som Cubase, ProTools, Sonar, Logic och alla andra DAW:s. (Och, ifall du undrar, det låter precis lika bra som dem! Lite billigare bara.)

Tror att du klarar dig långt med Cubase 5 LE. Annars kan du väl kanske uppgradera till fullversionen? (Någon annan får dock svara på om det är möjligt.) Vill du komma billigt undan är Reaper ett mycket prisvärt alternativ.

Lightworks är ett riktigt bra (men inte helt lättanvänt) redigeringsprogram som är alldeles gratis. Finns dock bara för Windows.

Sony Vegas och Adome Premiere är jättedyra. iMovie är nog det enda gratisalternativet som är hyfsat lättanvänt (så vitt jag vet). (Sony Vegas är lättanvänt, men som sagt allt annat än billigt.)

Vet inte om det har med saken att göra, men blir det likadant om du exporterar i 24-bitar istället för 32-bitar? (Behöver du 32-bitar förresten? Känns som att det bara äter hårddiskutrymme.)

Jag övervägde one först (eftersom de är billigast), men efter allt som jag läste på nätet om dem blev det web10 istället (som var lite dyrare, men såhär långt är jag helnöjd). (Jag valde inte web10 bara för att one verkade ha dåligt rykte, utan web10 verkade ha betydligt bättre rykte på nätet. Hade jag haft obegränsad ekonomi hade jag dock troligen valt Binero eller Loopia istället.)

Det är inga problem att göra en hemsida där man väljer språk, det har ju jag gjort! Det är lätt gjort genom att man gör en index-sida där man får välja mellan olika startsidor (inte alls lika krångligt som det låter).

Alltså, om jag inte minns helt fel tillåter inte Spotifys användarvillkor att man använder det annat än för enskilt bruk eller slutna sällskap, så det lär nog inte gå att använda till ett livegig ändå. Jag kan bara tala för mig själv, men jag är riktigt imponerad över hur bra ljudbilderna mellan olika låtar stämmer överens trots att det inte finns någon inbyggd eq. Mina egna låtar låter precis lika bra som allt annat material som är upplagt. Jag tror inte att det egentligen behövs någon eq. (Och för den delen vet jag inte riktigt hur en eq skulle påverka ogg:s ljudkomprimeringsmetod, men det kanske någon annan vet...?)

Jag använder web10, och är fullt nöjd med dem. Använder ett gratisprogram som heter KompoZer för att skapa själva sidan (påminner om Dreamweaver, men är som sagt gratis). Föredrar det istället för att använda mallar. Vad man bör tänka på är att inte ladda upp musik eller videor på sin hemsida utan istället länka till materialet på någon annan sida. Om man lägger upp materialet på sitt eget webbhotell kan trafiken bli så pass hög att kontot stängs ned (gissar att de flesta leverantörer har en friskrivningsklausul angående detta, det har i alla fall web10). Edit: La till länk till KompoZer.

Händelserna i Norge igår kan ha lite grann med det att göra. Eller så är det bara jag som tycker att det är okänsligt att romantisera någons död när nästan 90 ungdomar dödades i en massaker. Tror inte att de flesta av dem ens fick chansen att bli 27...

R.I.P Amy. Men snälla, det här är verkligen fel dag att börja prata om "Club 27"...

Om du kör joddlingen i E-dur och gitarrgnisslet i Ass-moll lär det nog bli en dundersuccé! Och glöm för allt i världen inte höjningen på slutet! Kan behövas ett skruvstäd för att komma tillräckligt högt upp, men vad offrar man inte för konsten? 😉

Det är det jag menar! Tänk dig strålande G-dur fram till sista refrängen, där det blir platt fall ner till något himla F-dur! Fan, det var ju sånt man harvade med på den tiden man spelade blockflöjt! Jag skulle säkert bli inbjuden till "Allsång på Skansen" också 😱 Nä, jag vågar inte ställa upp 😛

Är lite sugen på att skicka in en låt med obegriplig text, fulsång och tonartssänkning på slutet. Problemet är bara att den garanterat kommer med, så jag vet inte om jag vågar 🙁

Att det inte hörs så stor skillnad mellan 3:1 och 10:1 beror sannolikt på att det inte fanns så jättestora dynamiska variationer i materialet från början. Det vill säga att det inte bli några ytterligare förändringar när man höjer från 3:1 till 10:1. Komprimerar man hårt måste man vara försiktig med att ha för kort attacktid och för snabb releasetid, annars kan det låta som att det "flåsar" eller "pumpar", och det låter i regel inte så kul. Men annars finns det ingen anledning att inte komprimera hårt om man tycker att det låter bättre. Själv brukar jag komprimera trummor och bas åtminstone 6:1, men det finns inga regler utan det är hur materialet låter som avgör. Den sista frågan förstår jag tyvärr inte riktigt, men om man har gjort en bra mix går det att trycka upp volymen (dvs. höja RMS) utan att det distar, pumpar eller låter allmänt konstigt. Volymen höjs dock inte av sig själv, utan det är något man själv måste göras. Vad som är mixning och vad som är mastering kan vara ganska diffust ibland, så det är ingen slump att Studio behandlar båda dessa ämnen under samma kategori.

Det är händelsevis inte samplingsfrekvens du tänker på...?

Jag hann föreviga den 😉 Men blir det något tjafs så lovar jag att ta bort den ur mitt citat. Man måste faktiskt kunna skämta om allt, det är bara så.

You know what? Om man hela tiden ska vara rädd för att andra ska ta illa upp för det man skriver om (vare sig man skämtar eller inte), då skulle man få vara tyst hela tiden och aldrig kunna säga någonting, och så fungerar det ju inte. Tänk inte så! 🙂 Mvh: En som förlorat flera nära släktingar i Cancer men inte alls störs av att någon skämtar om det.

Det är skillnad på upphovsrätt och patent. Men jag vågar inte gå in på att definiera hur de skiljer sig åt, mer än att upphovsrätt får man automatiskt, patent måste man söka (vilket kostar pengar). Men 70 år efter upphovsmannens död stämmer utmärkt när det gäller upphovsrätten i Sverige.

Använder du texter och sånt som är lånade från originalet så måste du ha tillstånd. Men om du bara lånar namn och uttryck lär det nog inte vara något problem. (Detta förutsatt att verket inte är så gammalt att det är i public domain.) Minns att Manticora fick lite problem 2002 när de skulle ge ut albumet Hyperion, som byggde på en roman med samma namn av Dan Simmons. Har för mig att de tvingades skriva om en del av texterna av rättighetsskäl.

1. Låter det bra så är det bra. Det är hur materialet man arbetar med låter som avgör vilka inställningar som behövs. Men kom ihåg att testa lite olika inställningar, för du kan ju lika gärna snubbla på en annan inställning som låter bättre. 2. Självklart. Men knappast gratis, utan de tar nog ut konsultarvode för det. En masteringstekniker som jag pratade med en gång berättade att Bernie Grundman satt med flera veckor vid en inspelning en gång bara för att säga "det där låter bra" och "det där låter inte bra" 🙂

Kan inte alls FL Studio, så det är möjligt att jag är helt ute och cyklar, men finns det inget alternativ för att spara som mall ("save as template", eller liknande), så att du bara behöver göra det en gång? Då har du ju alla inställningar färdiga till nästa gång (om det fungerar att göra så).