Jetblack

Problemet är bara att då är det ju de två Macarna som får alla STIM-pengar, får ta hand om alla groupies, får sommarprata i P1, dansa i "Let's dance" och som blir hemsökta av Janne Josefsson, så frågan är om det verkligen är värt det... 😳

Du hinner använda den som dörrstopp eller bokstöd ett tag först.

Jag gjorde en release med en PC, men fan den rockade ju inte! Ska skaffa en Mac till nästa release, så rockar det mycket fetare (läste någonstans på nätet att Mac rockar fetare). I och för sig kan det vara "skit bakom spakarna" som gjorde att min release inte rockade, så för att ta det säkra för det osäkra tänkte jag dels skaffa en Mac och dels byta namn, byta frisyr, byta kalsonger och konvertera till asatro inför nästa release. Då kommer det att rocka fett, eftersom alla felkällor är eliminerade! (Det här var fanimig den sämsta tråd jag någonsin läst...)

Jag blev alldeles paff över hur bra ljudet var! Och när Metallica spelade blev det nästan ännu bättre! Hade inte väntat mig så bra ljud på en direktsänd konsert. Så nej, jag kan nog inte hålla med om att det saknades "drivande energi". Kan det ha varit din lyssningssituation som påverkade din upplevelse? TV är ju inte direkt optimalt för musik. (Själv lyssnade jag med hörlurar.)

Nja, min erfarenhet är snarare att det är tvärtom. Man tycker att en spelning är helt fantastiskt, men ändå kan en hårdrockare säga typ "Fan vad ruttet trummisen spelade ikväll!" Kan aldrig tänka mig ett popsnöre säga något liknande. Hårdrockare är riktiga finsmakare (även om man inte kan tro det).

Alla band utom "Megadöd" var riktigt bra igår! Metallica hade gärna fått skippa "All nightmare long" och spelat "Wherever I may roam" istället, men som musikupplevelse var det ändå fullständigt oklanderligt. Om SVT visade sånt där oftare skulle jag inte klaga lika mycket på TV-licensen 😉

Nej, samma här också =/ Men det blir samma röj för det! 😄

Intressant! Men det hade varit bättre om vissa saker utvecklats något. Det stod att de börjar tänka på masteringen redan tidigt i processen, på vilket sätt då? Det hade varit intressant att veta.

Den här allergin mot sidechainad kompressor beror nog på att man inte kan skilja på kompression och housemusik.

Kommer det in mycket lågfrekventa ljud i mixen där nivån sänks? Det jag spontant kommer att tänka på är att de lågfrekventa ljuden slukar mycket headroom, men det märker man inte alltid i sin DAW eftersom den interna upplösningen är ganska hög (64-bitar?) När man exporterar till wave blir upplösningen lägre (16 eller 24-bitar), och då märks det mycket tydligare att det blir mindre headroom kvar. (Det kan vara det som är problemet, men jag säger inte att det inte är något annat som orsakar det.)

Fast det beror väl ändå på vilket sound man är ute efter? För att få ett riktigt komprimerat sound, som faktiskt kan låta riktigt snyggt, måste man ju använda kompressor. Vill man däremot att det ska låta mer dynamiskt ska man förstås vara försiktig med komprimering.

Metallica har nog fortfarande inte kommit över det besvärande faktum att RMS:en på "Death magnetic" beskrivs med ett minustecken framför. Gissningsvis blir det nya friska tag på nya plattan.

Alltså, jag testade, men det lät inte så jättehögt, inte högre än vanligt. Får prova igen någon annan dag. Eller vänta nu, måste man vara djur av något slag för att det ska fungera? 😮

På Napsters tid kallades de acillateM ;P

Det beror nog på vilken typ av musik man gör. Gör man ex.vis reggae bör det nog vara så, men knappast inom ex.vis elektronisk musik. Det är olika beroende på genre.

Jag måste erkänna att jag inte riktigt förstår hur du menar. Men om du menar hur man får basen och trummorna att låta bra tillsammans så finns det några saker som är viktiga att tänka på: 1. Undvik frekvenskrockar! Det gör att det blir mindre "headroom" över (dvs. utrymme innan masternivån når 0 dB, då distar det!), samtidigt som det låter gräsligt illa. 2. Sidechainad kompressor. Ducka basen mot baskaggen. Mer headroom och mindre grötigt. 3. Gruppkompressor på bas och trummor. Är enligt min mening närmast ett måste. Får ljuden att "limma ihop" bättre, samtidigt som det låter mindre spretigt och ger utrymme åt övriga ljud i mixen. Hoppas att din fråga blev något sånär besvarad. (Kan inte Cubase, så jag kan inte ge några tips utifrån det.)

Du har inte läst Bob Katz bok om mastering va? När man mastrar bör man använda principen att det ska "låta så bra som möjligt för så många som möjligt". Den som utför masteringen gör det med de typer av stereoanläggningar som är vanligast i åtanke. Den som har mastrat ex.vis Paul McCartneys skiva är nog mycket väl medveten om att det inte kommer att låta helt okej i en high-end anläggning, men eftersom majoriteten av dem som kommer att lyssna inte har en sån anläggning kan man tyvärr inte tänka på det. För jag tror väl inte att du tycker att det ska låta sämre för alla som inte har "top of the line"-utrustning? Oavsett vad man tycker om det är det inte dem som är vanligast ute i stugorna.

Bra låt! Även om jag tycker att det är mer pop/dance än house. Noterade att det är inte mindre än 10 (!) olika personer som anges som låtskrivare på den. Hur lyckas man med det? Jag som tycker att det är jobbigt nog att försöka vara två personer som skriver en låt ;P (Undrar hur det går när alla 178 medlemmar i I'm from Barcelona ska försöka skriva en låt tillsammans...?)

Det där är en hel vetenskap, men det är viktigt att få till det. Få saker avslöjar skillnaden mellan en professionell ljudtekniker/producent och en "mindre rutinerad" som just basen (och trummorna). Jag skulle inte säga att det har något med genre att göra, utan det har med låten att göra! En sån sak som tempot kan vara avgörande. Är det en väldigt snabb låt bör man nog använda ett kort och lite "avklippt" basljud, annars blir det bara grötigt. Är det tvärtom en långsam låt vill man nog gärna ha ett basljud som tar lite mer plats i mixen. Basen följer i regel ackorden, men det finns inga regler utan det är ju beroende på kompositionen. Däremot tror jag inte att det är så vanligt att basen följer melodin, åtminstone jag vill hålla melodin och basen så åtskilda som möjligt. Annars låter det ganska grötigt och man får inget tryck eller sväng i låten. Att man vill hålla basen och melodin åtskilda påverkar både takten och vilka toner man spelar på basen. Om basen markerar på tvåan och fyran i takten och spelar grundtonen, medan melodin spelar dominanten, kan det låta ganska snyggt (för att ta ett exempel). I korthet kan man dock säga att basen bör följa trummorna snarare än melodin. (Den som bryter mot dessa regler får en hit som straff!) ;P

Jag mixar först och mastrar sen, men vad som används vid masteringen är alltid: DC offset-borttagare > Stereobreddare som gör allt under 200 Hz till mono (ingen breddning, dock) > EQ > Saturator > Kompressor > Limiter > Voxengo SPAN (Ibland har jag en de-esser före limitern, men det är sällan. Tror jag använde det på två låtar av 20 på Wintersleep)

yr.no är helt okej, tycker jag. Den verkar vara lite grann utav standard för många. Använder man Google Chrome kan man dessutom snabbt och smidigt få väderleksrapporterna översatta till svenska.

Kan inte Cubase, men borde det inte gå att markera det område du vill exportera och sedan välja något i stil med "export/render region"? Vet att det åtminstone går att göra i Pro Tools, så det borde gå att göra i Cubase också.

Tänker inte ge mig in på att säga något om akustiken, för Claes kan det där 1000 gånger bättre än jag. Ville bara berömma dig för att faktiskt tänker på akustiken! Det intryck jag får är att akustiken är bland det absolut sista som "glada amatörer" ägnar någon uppmärksamhet åt. Har hört flera inspelningar där musiken låtit jättebra (eftersom den varit gjord med vst-synthar/samplingar), men där sången låtit för j*vlig eftersom den antagligen varit inspelad i ett rum som inte varit akustikbehandlat. Bra akustikbehandling gör att man kan få riktigt bra ljud även om man har relativt enkel utrustning.

Tror att en Nintendo 3DS skulle göra din 10-åring allra gladast. Men en Nintendo DS eller PSP (PlayStation Portable) är förstås inte heller fel.