mixtur

Det där kan vara vad som helst. för mig räckte det att stänga av det trådlösa nätverket och så försvann det. De flesta moderna win-pc allokerar IRQ m.m. dynamiskt vilket kan ställa till det. Tidnigen sound on sound skrev om ett verktyg nyligen som kunde användas för att kartlägga just denna typ av spikes. Med den mjukvaran kunde man se vilket program som skapade problemet. Det var någon freeware. Kan kolla upp det om du vill, men det var förra numret och i PC-tech sidorna på slutet. Om jag var du skulle jag fundera över om jag intstallerat något nyligen (softvara) och rulla tillbaka i så fall. Har du pillat på hårdvara (räcker att t.ex. flytta en USB-enhet till en ny port) så gäller samma sak där. Undersök om du har delade interupter på några enheter med hjälp av t.ex. enhetshanteraren. Kolla att kylningen fungerar Defragga disken och kolla att du har minst 20% ledigt - annars blir det söligt och superfragmenterat. Inaktivera hårdvara du absolut inte måste ha och testa igen Ghosta windows och testa sedan att ominstallera, funkar det inte kan du ghosta tillbaka Det kan vara massor av saker, men ungefär så skulle jag testa tills jag kommer på vad det är, men verktyget ovan är ju betydligt enklare. //J

och just det... om det är någon som vill ha hjälp med lite "programmering" så hojta till. //Jocke

Precis som du hoppades så tror jag många inklusive mig själv har stor nytta av dina goda råd - bra och enkelt formulerat 🙂 Men många gånger ett litet h-e att åstadkomma förstås - Man önskar ju att man hade mer än några minuter bakom ett set vilket skulle underlätta betydligt..! Som du säger så är det mycket som ska samverka för att komma i närheten av lite liv. Jag brukar spela in till ett komp, försöka tänka och känna timing och intensitet och sedan i möjligast mån programmera trummorna efter det. Många härinne sitter ju i situationen att programmerade trummor är alternativet även efter skissnivå, så jag bidrar med ett kort och möjligen (?!) ok exempel på ett par grejor du beskriver (bl a spökslag med varierande intensitet, synkoperingar, cymbaler/slag och hi-hat öppning/stängning) http://www.speedyshare.com/373896290.html Schysta spösklag, men det var lite svårt att höra trummorna bakom den höga guran på mina laptop högtalare.... Föresten, på långsamma låtar kan du testa att köra sextondelar på hi-hat, men du markerar främst åttondelarna. Själva sextondelarna blir ungefär som spökslag. Det ger ett bra driv i trumspelet. Testa också med lite lätt "triolfeeling", det brukar göra fills, synkoper m.m. lite svängigare av någon anledning. Lycka till med "programmerandet". //Jocke

Jag har faktiskt inga större problem med latency om man bara ställer ner den. Jag lirar alltid in trummor i ett separat projekt så att inget annat lastar ner. Då kan man kosta på sig låg latency. Tänk också på att i en konsertlokal är det kanske redan typ 10ms+ i fördröjning på gitarrljud o.s.v. innan du hör det. Det svåra är att man som trummis börjar anpassa sig, men då blir det ju så att säga dubbelt fel. I praktiken är man inte så känslig för det där som man kan tro, det visar också många blindtester. Allt under 10 ms är användbart. Kör man med e-drums kan man ju alltid också lyssna på modulens ljud när man spelar in - då får man nästan 0 ms. Det funkar bra tycker jag. När jag programmerar lyssnar jag nog mer på själva tangentbordsslaget än samplingen och då blir det ju också nästan 0 :-) Men... visst en liten skillnad blir det ju. Eftersom jag ofta kvantiserar något tycker jag mig aldrig få något direkt problem med det i praktiken. Man får ju grym flexibiliutet att testa olika ljud efteråt osv och det tycker jag uppväger problemen.

Jag tror vi helt enkelt har olika krav när det gäller trummor och dess äkthet, vissa nöjjer sig med DFH. men ännu har jag fortfarande inte hört nått bra exempel på detta, där programmerade trummor faktiskt låter äkta. DFH Superor 2 som kommer nu i höst, ser dock hoppfullt ut, den enda pluggen som jag tycker låter bra. Dom körde det dock via ett elektroniskt trumset vilket iofs är lite fusk, lycka till att programmera det med musen säger jag bara 🙂 http://www.youtube.com/watch?v=GVUVnSzlAd8...feature=related Det beror mycket på VEM som spelar, en trummis kan komma riktigt nära. men jag håller ändå med. Bristen är dock att de flesta triggers har för lite möjligheter. Typ hihat: öppen, mellan, stängd (om ens det), virvel: kant mitten. Ride: Klocka och yta. Bara där är man ju borta, en trummis varierar ju spelytan hela tiden för att bygga dynamik, samt av misstag vilket gör det "levande". Fixar man detta manuellt i mididatat senare kan det dock bli riktigt riktigt bra. De flesta bättre pluggar har ju typ 10 olika hihat varianter man kan använda sig av o.s.v. Någon som kör på detta sätt är larry seyer. Han har ett bibliotek där man samplad alla trummor och cymbaler i olika zoner (sargträff, kant, mitt, strax utanför mitt, höver/vänster slag osv) och med olika velocity. Det gör stor skillnad men tar sin tid att programmera. Det går att lira också, om man bara kan komma ihåg var alla varianter sitter på klaviaturet.... Men... då krävs det också att den som programmerar vet hur det är att spela trummor så att man gör "fel" på "rätt" ställe så att säga.

Sällan... Inte för att vara taskig, men inte låter det särskilt äkta om det du spelat in egentligen. Det krävs variationer i båda dynamik, timing och träffyta för att det skall låta någorlunda äkta tycker jag i alla fall. Kanske skadad för att jag är trummis, inte säkert att någon annan skulle höra det. Tror inte ett reverb kan rädda dynamiken, men däremot är det grymt viktigt med ett bra rumsljud för att få till det klassiska inspelade trumljudet. Rummet betyder mer än något annat när man spelar in trummor, enligt min mening.

Jag håller inte med dig här Emil, vilket jag nästan alltid gör, angående att inspelning med digitaltrummor skulle vara programmering. När man klickar in miditonerna med musen så programmerar man fast spelar man på digitalset så är det ju på riktigt, man kan få in känslan, gunget och dynamiken direkt utan pill och tid. Att det inte är akustiska trummor man spelar på har ju inte med saken att göra tycker jag. Spelar trummor gör man ju ändå, 🙂 och allt hänger på ens förmåga och lira på riktigt. Och även om man sedan använder de samplade ljuden tex AD eller EZ så är det fortfarande inte programmering utan riktig truminspelning fast på pads med samplade ljud. Klart det är roligare och mycket lättare att spela på akustiska trummor men det är sällan man har bra utrustning för detta. Jag tycker det är ganska så omständigt att programera och pilla med alla toner med musen och tänker därför såsmåningom inskaffa mig ett digitalkit, detta för att jag är trummis och tycker det underlättar avsevärt att göra det på "riktigt". 🙂 Mvh Memphis Vad skulle man då kalla det om någon spelade på riktiga med triggers och man bara spelade in midisignalen. Vad är det då att "lira keyboard" - programmera keyboard? Ungefär så...

Det har ju gjorts test med POD:ar och riktiga stärkare och de flesta har gissat fel vad som är vad. Så att programmerade trummor förekommer oftare än man tror är helt uppenbart. Om jag inte minns fel så är det på en av Mesuggahs plattor som trummisen inte spelar utan använde DFH? Ja använda sig själv fast samplad är väl inte allt för dåligt? 🙂 Jodå han spelade, men på e-trummor. Det är mycket vanligt idag att man lirar på riktiga trummor, och sedan triggar man samplingar som man dubbar med i mixen. Det är så de flesta metalband jobbar nuförtiden. Jag kallar inte detta att programmera egentligen, det är ju faktiskt inspelat.

Hej Jag har spelat trummor sedan stenålder och de senaste 15 åren ochskå programmerat en hel del. De flesta som inte spelar trummor har svårt att "tänka" som en trummis. Här är mina tips om du försler få till realistiska trummor. 1) Dynamiken är viktig, men framförallt på hi-hat och i fills. I pop/rock är det dock ofta fullt ös som gäller på fjärdedelarna. Samma sak vid dubbelslkag på baskaggen, en trummis sätter sällan två hårda i rad utan ofta blir den första svagare. Sådant för stor skillnad. 2) Lägg till spökslag. En trummis tänker ofta sextondelar och spelar ofta lösa sextondelsslag med vänsterhanden virveln under kompet. Alltså i baktakt mot hithaten (d.v.s. de noter som inte hi-hat spelar) och sedan betonas vissa lite mer. Tänk klassiska hiphop beat. I fills ligger spökslagen ofta med hela vägen, ungefär som att fillet vore ett enda långt sextondelsfill fast med vissa slag starkare än andra. Testa typ 60 i velocity eller så på spökslagen. 3) Timing är allt. En duktig trummis lär sig snabbt hur man kan skapa en känsla i låten. Att ligga lite före skapar ett driv medan att ligga lite efter skapar ett skönt häng (tänk reggae). Nu talar vi alltså om millisekunder. Man kan också låta bas/virvel vara raka men låta hihaten driva lite o.s.v. 4) Höger och vänster hand. Det är stor skillnad mellan höger och vänster hand, framförallt vid fills och liknande. Dels skiljer velocity, men framförallt träffar man ofta lite olika på trumman. Sådant gör helt enkelt att det låter mer realistiskt. Autofunktioner för detta fungerar sällan riktigt bra, för mig låter det som en "bugg" när det kommer ett annorlunda slag på helt fel ställe. Det är dessutom också vanligt att man medvetet slår slite snett på t.exvirvel för att få ett härligt ringande sound (typ timbal liknande). Samma med cymabler, kanträff, klockor, långt ut på kant o.s.v Kör inte samma sampling hela tiden utan variera. 5) Glöm inte hihaten. En trummis kan använda hi-haten till grymt mycket. Ett vanligt trick är t.ex. att släppa upp den gradvis när det börjar dra ihop sig till refräng. Håll igen på verksen, kör något öppen på refrängen o.s.vc för att skapa dynamik. Hihat öppningar kan användas för att markera snabba stopp eller synkoper, eller till det klassiska suget inför t.ex. ny takt eller en synkop. Glöm inte Fottramp under t.ex. pauser eller samtidigt som riden spelar, eller under fills o.s.v. Ett annat vanligt spelsätt är att spela kant/ovanpå och variera varannan gång. Ett vanligt misstag är att ha hihaten för hög i volym också, många trummisar håller igen på hihaten och markerar främst fjärdedelar (i normal eller baktakt) medan slagen mellan ofta är väldigt lösa. Inte chacka chacka hela tiden så att säga. 5) Rassel och pling. Ett trumset slammrar ordentligt och har du ingen plugg som klarar läck mellan mickar och rumljudet på ett bra sätt så kommer det att låta lite för polerat för att vara realistiskt. Det kan iofs passa i andras sammanhang, men här talar vi om realism. Om inspelning: Själv tycker jag det går rätt bra att lira på keyboard faktiskt, och då har jag testat det mesta. Fingerpads suger, men ett e-set är ju inte fel även om det ofta inte triggar tillräckligt många varianter så kan man ju programmera det efteråt. Men man skall absolut spela in det själv för att få vettig dynamik och timing. Jag kopierar aldrig utan kör låten del för del tills jag är nöjd. Jag lägger för hihat för att få ett bra driv, sedan baskagge och virvel. När allt det är klart börjar jag lira fillsen och sist lägger jag cymbaler. Det är skönt att ha ett svängit hihat komp att lira resten till. Ofta kvantiserar jag sedan typ 90% eller liknande för att få bort de värsta missarna, sedan lyssnar jag igenom och redigerar lite här och var. Slutligen är det grymt svårt att få ett riktigt fett och orginellt trumljud vilket också bidrar till missnöje hos många. Det låter inte som på skiva, men har du lyssnat på en trummis i en replokal - då vet du att det ofta låter riktigt sunkigt jämför med ljudet "på skiva". Det är dock en annan historia. Well, hoppas du hade någon nytta av tipsen. Vill du ha hjälp med en låt eller få några exempel kan jag programmera upp en till dig, som en riktigt trummis skulle ha spelat. Det tar typ max 20 minuter så det är ingra problem. //J

Jag skulle inte köpa cubase 4 för några medföljande pluggar iaf, det finns mycket som är lika bra eller bättre och som är gratis så det är lätt att uppdatera med senare. Iofs är VST3 trevligt, men personligen tycker jag de flesta medföljande pluggar är lite halvtrista. Det är inte mycket man behöver för att göra bra musik, förutom bra idér och förmågan att genomföra dem förstås.

Vista är ju utformat för att använda så mycket ledigt minne som möjligt, men det minskas dynamiskt (till en viss gräns) när du använder olika program så att titta på ledigt minne är ganska missvisande. Oavsett vilket tror jag knappt någon frisk människa orkar köra vista på mindre än 2gb nu förtiden. Å andra sidan kostar ju minne knappt något alls numer. Stäng av UAC och Aero bara så skall du nog slippa de värsta problemen... men att vista är lite sugigt för musik verkar de flesta vara överens om.

Det är nog inte ljudkortet i sig som kräver så mycket (d.v.s. drivrutinerna) utan snarare medföljande programvara (bundlad). Men med det sagt är allt under 1 gb för lite för någorlunda seriöst windowsanvändande idag. Med tanke på att minne är så otroligt billigt idag finns väl ingen anledning att inte peta i lite mer.

Vad sägs om Korg Oasys - den fixar ju det mesta men kostar en slant.

Asus går BIOS går lätt att återställa, det finns en "emergency" funktion. Jag har aldrig varit med om det på något moderkort under de 15 år jag hållt på med PC, och då har jag ändå arbetat som PC-reparatör. Att de däremot tappar bios inställningar är vanligt och beror oftast på dåligt CMOS batteri. Har haft flera ASUS kort utan problem och de flesta av dem verkar ha TI chip, men kolla manualen om du har möjlighet. Tyvärr står det inte alltid där och då måste man kolla i enhetshanteraren. Körde alltid MSi förr, men de senaste 2 korten har vairt kassa, massa skumma synkproblem och liknande (dålig klocka) och sedan jag bytte till ASUS för 6 månader sedan har allt fungerar perfekt.

STIM bevakar endast upphovsmännens ekonomiska rättigheter. Att registrera sin musik hos Stim är alltså inget skydd mot plagiat eller stöld. (från stim.se) Det finns 100 trådar ang. detta på forumet. Sorry för offtopic Det är fri bevisprövning i sverige och kan du visa att du registrerat en låt med det namnet kan det tillsammans med annat bevis vara fullt tillräckligt. Men som sagt... inget är säkert bevis i sverige eftersom det är fri bevisprövning till skillnad ifrån t.ex. USA

Det där med kuvertet är en sådan där urban myth vad jag förstår. Tror inte det hjälper i det här sammanhanget, och det är nog inte helt klart vilket lands lag som skulle gälla. Sedan måste man ju fråga sig om man vill skydda inspelningen, text, musik eller alla tre. Att ha en inspelning på låten bevisar ju t.ex. inte att du skrivit den. Stimma den vet ja, så har du det protokollfört någonstans. I sverige är det fri bevisprövning, så allt kan användas som bevis, oavsett hur det kommit fram. Det är den samlade bilden som bedöms, och inte ett enskilt bevis. Ett rek brev kan vara en del i en sådan bevisning, men det finns många sätt ett sådan brev kan manipuleras så det är ju knappast 100%.

Det är inte sant, men många kabel-TV bolag väljer av någon anledning att sända ut många kanaler i mono istället. MTV är t.ex. i mono hemma hos mig, men inte hos en kompis som bor på annat håll. Sedan beror det säkert på vilken typ av distribution vi talar om, ADSL bredband, satelit, fiber/IP, koaxialt standarnät, marksänd digital-TV o.s.v.

Du anar inte hur många som lyssnar på radio i monohögtalare, tänk också på alla PA-system i butiker, resuranger samt alla klubbar m.m. Det är nästan måste med en bra monokompatibel mix för en komersiell produktion. Men, det är ju inte ovanligt med en separat radiomix/clubmix/videomix o.s.v. Du kan nå bra stereobredd och ändå vara monokompatibel, håll dig undan alla psykoakustiska stereobreddare och håll koll på faserna bara. //J

Jag kopplar in dom direkt i min dators 3,5 mm stereotele-uttag Men vad är balanserad och obalanserade signaler? Tack för svar 😎 Enkelt uttryckt så skickar balanserade kablar ingen signal på kabelns skärm, detta + att alla "interferenser" fasvänds mot varandra ger ett mycket bättre skydd mot störningar. På vissa monitorer kan pga. det få några dB högre signal om du kopplar in balanserat. Men om du bara drar via en minitele så är det i stort sett lika bra att köra via RCA. Även om det skulle funka att löda på ett par XLR så skulle signalen ändå inte bli balanserad och jag tror att du har större möjlighet att få tag på en minitele-RCA kabel utan att behöva pyssla själv. /Rasmus Ok, men jag snackade med en kille på 4-Sound som sade att han kunde löda ihop en XLR-kabel om jag ville det, så det är inga problem. Men finns det någon alls skillnad mellan ljudet. Jag vill inte vara tjatig men minsta ljudskillnad är viktig för mig 😏 Om du har en obalanserad signal ut spelar det ju ingen roll om du har en balanserad in och då kan du lika köra RCA. Har du möjlighet att skicka en balanserad signal är det mest fördelaktigt att välja XLR. Många kablar med RCA är rätt tunna o.s.v, men väljer du en med hyfsad kvalitet och inte har överdrivet långa kabellängder lärdu inte märka någon skillnad (förutatt att kabeln inte dras i närheten av störande strömkällor o.s.v.). XLR anslutningen är ju bara ett format på själva kontakten och inte något sort allmän källa till välljud.

Det finns en plugg som är helt magisk och det är charachter från noveltech. Tyvärr finns den för närvarande bara för powercore, men ryktet går att en native version är på G. Det är som att ha en magisk knapp i studion - vrid lite på reglaget och allt låter bra. Vad den gör är att lyfta fram det som låter bra i ett ljud, hur den vet det har jag ingen aning om men de har en lång förklaring på sin hemsida. Det låter sjukt bra i alla fall - värt att köpa powercore bara för den. Påminner lite om BBE om du testat det, men inte lika diskantigt. Pluggen funkar på det mesta, allt ifrån trummor till sång. Det blir lite som att lägga på EQ/Kompressor/exciter men utan att det låter processat, bara "producerat". BBEs "Sonic maximiser" imponerade föga på mig då när det begav sig. Har å andra sidan aldrig varit speciellt förtjust i enhancers överhuvudtaget… Det funkar ju inte på allt. Character fungerar inte alls på samma sätt om BBE och resultatet blir inte heller detsamma. Men det är den där "wow" grejen som infinner sig när man startar upp den, och så har många reagerat över BBE också (i alla fall i min studio). Själv använder jag inte BBE för det blir lite för mycket lyft i toppen, även om det kan fungera bra i vissa sammanhang. Hur som helst, har ni möjlighet att testa character så testa - jag blev förvånad över hur bra det fungerade.

64 bitars versionen är väl egentligen bara intressant om du har mer än 4 gb minne. Annars tror jag inte du vinner något på det, tvärtom lär du få problem med drivrutiner o.s.v. till många produkter. Att köra en 32-bitars daw i en 64 bitars maskin är väl inte heller någon större mening. Det väl annars allmänt kännt att vista är rätt kasst för musiksyfte, kanske delvis pga av alla DRM kontroller de lagt in på ljud/bild. Det är dock inte bara musiker som är missnöjda med vista, verkar vara lite windows ME (om du kommer ihåg denna version) över det. MS jobbar nog hårt på att ordna till det, vista är ju till stor del omskrivet från grunden så man får nog ge det några versioner. Om inte nästa version släpps inom ett par år (som utlovat) och är avsevärt bättre blir det en mac nästa gång.

Det finns en plugg som är helt magisk och det är charachter från noveltech. Tyvärr finns den för närvarande bara för powercore, men ryktet går att en native version är på G. Det är som att ha en magisk knapp i studion - vrid lite på reglaget och allt låter bra. Vad den gör är att lyfta fram det som låter bra i ett ljud, hur den vet det har jag ingen aning om men de har en lång förklaring på sin hemsida. Det låter sjukt bra i alla fall - värt att köpa powercore bara för den. Påminner lite om BBE om du testat det, men inte lika diskantigt. Pluggen funkar på det mesta, allt ifrån trummor till sång. Det blir lite som att lägga på EQ/Kompressor/exciter men utan att det låter processat, bara "producerat".

Det skiljer mycket mellan olika moderkort. En del har t.ex. instabil klocka vilket kan skapa en del problem med timing. Jag har haft en del billigare MSI-kort med sådana problem. Skall man firewire o.s.v. är det ju vettigt att kolla kompatibilitet med eventuella ljudkort och FW-chipset. Generellt tycker jag intel chipset har haft högst kompatibilitet, särskilt om du skall köra protools som alltid varit känsligt. Sedan skulle jag absolut välja ett "mainstream" kort som har hög kompabilitet. Inte senaste senaste eller något udda kort med massa special finesser. De flesta MB-integrerade grejer är kassa och inte mycket att räkna med, det gäller ljud, nätverk, firewire, grafik o.s.v. så allt sådant som är av betydelse (beror ju på ändamål) får man räkna med att byta ändå. För en musiker är nog t.e.x firewire vara ett givet uppgraderingsobjekt. Min erfarenhet är att ASUS kortet är bland de bästa som finns. Jag vet att många andra tycker det också. Prisskillnaden på MB:s är ju allt mellan typ 500 och 2000 i den skillnaden ligger bättre komponenter, mer testning , bättre support o.s.v. men... med det sagt har jag kört på 3500 kronors PC köpta i lösdelar på daturbutiken också, men problemet är väl att man då aldrig vet om det kommer att fungera. Varje gång det är dags funderar jag på att köpa en helt färdig PC och slippa allt strul med alla kolla minneskompatibilitet, vilken fläkt som är bäst/tystast o.s.v. men sedan hittar jag aldrig den perfekta burken.... Jag väntar dock fortfarande på ett MB som är mer tänkt för musik med t.ex. TI chipset, integrerat ljud med asiodrivare o.s.v. Lite schysta frontpaneler med lämpliga reglage vore "gött" också, kolla t.ex. på engelska carillion som bygger trevliga burkar. //Jocke

Vad jag har fått för mig är att det inte är kompatibelt med m-powered. Har dock inte testat. Det är utlovat att den skall bli kompatibel i samband med nästa releast av PT

Det kan väl inte skada att vara med direkt, men det var ju ett rätt sunkigt program faktiskt. Den som inte kom med behöver ju inte sörja, det är ju bara att kontakta skivbolagen själv. Har man en bra låt är de intresserade, att de inte svarar beror ju på att 99% av allt som görs håller för dålig kvalité och orginalitet och mot det hjälper ju inget TV-program. Det som förvånar mig är den låga nivån i programmet. Allvarligt talat, tror en del av dessa deltagare verkligen att de har gjort en hit? Och vem har valt ut det skräpet? Det finns ju hur många duktiga som helst bara på det här forumet som skulle sopa banan med de flesta bidragen i programmet. Sedan verkar det ju inte handla så mycket om låtskrivare trots allt utan det verkar vara mycket fokus på framträdande o.s.v. Det blir nog ingen säsong 2 hur som helst, synd för låtskrivarna är värda lite tid i rampljuset. Jag hade sett fram emot det, men efter 2 avsnitt blir det nog inga fler för min del. Kul att höra hur skivbolagen resonerar dock. //J