Sonefors

Tack Gilbert, Ska kolla upp den.

Hej på Er, Jag är ute efter en ny mikrofon. Har ganska tydliga krav och tänkte kolla om Ni har några tips. Jag har idag en Neumann TLM103 och en MXL992, men dessa passar inte mig. Dom är för öppna/stora och är för kliniska. Jag sjunger lite småsurt i dessa mikrofoner och har svårt att hitta känslan. Begränsar mig när jag sjunger i dom. Vill liksom inte ta i. Sjunger ganska dynamiskt. Sjunger bättre i min imac mic, men den fungerar ju självklart inte för albuminspelning. Söker en mikrofon enligt nedanstående egenskaper. * Lite skitig * Ganska smal, alt omkopplingsbar * Ej nasal * Ej för stor i sitt sound * Gör inget om den rundar av transienterna lite * Har ett naturligt motstånd (om man nu kan skriva så) 🙂 Priset är inte så viktigt, det viktiga är att jag hittar en mic som jag trivs med. Måste absolut inte vara en kondensator. Det kanske är en dynamisk jag ska ha? Tacksam för hjälp av någon med bättre kunskap, så ska jag låna hem några och testa mig fram. Mvh Fredrik

Ja, precis 🙂 Grymt! Ska kolla in dom... Edit: Galet dyra och stora såg jag nu. Då kan man lika gärna noda en macmini. Jag tänker snarare en storlek som motsvarar en usb/firewire disk.

När kommer dsp kortet för AU/VST instrument, likt Duende eller UAD? Jag själv skulle vilja gå över till en Macbook Pro, men vill inte förlora kraft. Vill köra Kontakt 4 samplingarna från firewire disk och skulle gärna se en dsp box/hårddisk från Native Instrumens, där typ Komplete 7 är färdiginstallerat. Vet någon om det finns något liknande eller om något är pågång? //F

Nu livnär jag inte mig på musik ännu, men tänkte ändå komma med lite tips. 1: Se till att bli riktigt duktig på det du gör. 2: Se till att ha mycket material. Minst 5-10 låtar när du presenterar för förlag. 3: Se till att presentationen går via en låtskrivare/artist som är förlagd och har bra referenser. 4: Skapa så mycket kontakter du bara kan. Var öppen för allt. 5: Se till att inte förlora din integritet, även om man måste svälja vissa saker ibland. 6: Sök kontakt med artister du vill jobba med, få dom att gilla ditt material, så jobbar dom för dig. 7: Skriv låtar med så många du kan, för då jobbar alla delvis för ditt material. 8: Välj dina tillfällen när du tackar ja/nej. 9: VAR ÖDMJUK 10: LEVERERA I TID Några punkter att tänka på iallafall. Kanske hjälper dig på vägen 🙂 //F

Haha! ja, det var bättre förr 🙂

Ville bara dela med mig av en gammal länk som Roffe lagt upp. Är från ett IRL i Sthlm hösten 2008, på Carmen 🙂 Vilka av alla som var med hänger kvar här? //F Edit: var tydligen feb 2008, inte hösten 😉 http://www.youtube.com/watch?v=yfhLZCcLw5U

Kolla in "Hit Kit V3", http://www.popmusic.dk/hitkit-us.html Där hittar du det mesta i trumväg. Använder det själv väldigt ofta till alla mina produktioner. //F

Passar på att säga hej Joachime. Hoppas allt är bra och roligt att du hänger kvar 🙂 //F

Har ju varit med ett tag jag också. Lite gammelräv här, hehe. Du tänkte på Soundborn då alltså 😉

Men här nämns ju jag. Måste läsa lite. Återkommer 🙂 EDIT: Jag hänger inte med i allt du skriver. Men jag gillar ändå tänket som ES har. Fast det är för lite betalt. För några år sedan hade det varit en rolig grej. Idag finns andra möjligheter. Men jag kan säga såhär. Ni som är duktiga på detta. Stirra er inte blinda på Epidemic Sound bara för att dom marknadsför sig och tar kontakt. Visst är det smickrande att få ett erbjudande. Men det finns många andra liknande företag med likvärdiga tjänster där du faktiskt får vara med i stim, behålla 66% vid offentligt framförande och +50% på den mekaniska delen. Dock så varierar väl produktionsersättningen från 0kr och uppåt. Edit2: Det som är bra med Epidemic är ju att ersättningen kommer ganska omgående, så behöver du lite fickpengar är det ju bra 😉 Kolla runt lite och ta själv kontakt. Mvh Fredrik

Det är nog mycket övning. Jag själv vill tro att jag har talang och känsla för att skriva låtar och producera. Men jag har skrivit sen barnsben och producerat eget sedan -03. Det tar tid, men idag kan jag nästan producera vad jag vill utan större svårigheter. Något som man lätt glömmer är hur viktigt arrangemanget är. Ett bra arr ger en bra känsla, och det är ju känslan man vill förmedla 🙂 Ett tips: När du skrivit och producerat en låt som du fått till riktigt bra, så radera allt i ditt session, men behåll instrument och "mix". Spara även instrumenten i form av "save channelstrip settings". Kategorisera dina favoritinstrument efter genre eller typ, så när du börjar på en ny låt så kan du fokusera på att skriva och arra och mindre på ljudval o.s.v. Detta underlättar den kreativa processen väldigt mkt. Lycka till... //F

Riktigt trevlig läsning såhär på morgonkvisten. Lycka till med bygget. Följer med spänning 🙂 //F

Inkomsterna kommer oftast när låtarna är placerad (produktion) och via stim när låten snurrar i radio/tv och vid försäljning. Det är väldigt få förlag som betalar ut förskott idag. Då ska du sitta på riktig många låtar redan och vill placera om dom till det nya förlaget eller av annan anledning. Om jag förstått det här rätt så handlar det om att tillsammans bygga upp en verksamhet med riktigt duktiga och drivna "upcoming" producenter och writers. Förlaget jobbar i sin tur med pitch och försäljning. Försäljning i den bemärkelsen att dom säljer in sina producenter till andra writers när producenterna inte jobbar med förlagets inhouse writers. Problemet idag är oftast att hitta in på rätt projekt. Beror ju givetvis vilka projekt man vill in på. Men det är sådant förlaget hjälper till med. Har ingen aning om hur musikindustrin fungerade för 10 år sedan. Men idag är det maffia. Viktigast är att jobba med pålitliga personer, som är lika drivna som en själv 🙂 //F

Jag tänkte inte alls så. Jag lyssnade på den preview itunes ger. Fastnar mitt intresse så tar jag en direktkontakt och ber om hela låten. Inget konstigt med det. //F

Till vårt studiokomplex har vi ytterdörr (I järn, med skottsäkert glas). Videokamra som sitter inne och filmar ut mot glaset, larm + låsbricka. Ytterliggare en dörr in till vår lounge, Sen en dörr till in till studion. Övrig säkerhet. Brinner studion ner eller om allt av någon anledning skulle bli stulet så har jag alltid en backup hemma på både hårdisk och dator. Funderar dock på att lämna en backup hos någon kompis med jämna mellanrum. //F

Jag själv kör nästan alltid med PSP Vintage Warmer. Synd bara att den är lite buggig. Men den enda knappen jag rör är i stort sett "knee". Låter kompressorn ta max 2 dB. Både i mix och masteringsläge. Trycket bör redan sitta i mixen och jag använder mig i dom flesta fallen av Logics egna kompressor och eq för att fixa det. //F

En tydlig trend jag märker är att "många" tidigare hiphop producenter går över mot modern dance/pop och tar med sig influenser som kreativt trumskapande o.s.v. Givetvis är 80 och 90 tals syntarna kombinerade med som senaste från reFX och Lennar Digital. //F

www.discogs.com är den enda jag känner till och använder. //F

På den tiden när jag själv inte hade råd så skar jag ett hål runt hela locket på en snusdosa och i botten på snusdosan. Tog en tunn strumpa, spände, och tryckte på locket. Fungerade klockrent i några år 🙂 Lycka till med ditt nya skydd. //F

Absolut! Men det är en studio. Det krävs ofta så himla mycket hemma i en lägenhet, för att det ska bli till ens fördel. Bara det jag menar. Då är det bättre att köra på ett par riktigt bra lurar (om man inte behandlar för att spela in sång).

Själv tycker jag att akustikbehandling är ganska onödigt i en lägenhet om man inte ska sjunga in något. Väldigt svårt att få det så pass bra att det påverkar mix. Skulle säga att det är lättare att lära sig mixa utifrån dom förutsättningar man har. Jag mixar professionellt hemma i lurar och min imac's interna högtalare. Men fixar slutdetaljerna i studion. Med detta vill jag säga att det bästa är att lära sig höra vart problemen finns. I vissa miljöer är det lättare och i andra svårare. Men i slutändan så måste man ändå lära sig höra dom oavsett miljö. Satsa på ett par lurar som du trivs med istället. //F

Jag producerar och skriver allt från kommersiell pop/rock/rnb, dance/house till produktionsmusik. Det mesta med andra ord. K601 är väldigt sköna att jobba med, trots att dom är basfattig. Men problemet är just det. Även om du jobbat med dom i ett år är det väldigt svårt att få till mixen i enbart dom. Du kommer i efterhand uppleva dina mixar som en aning luddiga och med för mycket bas. Detta p.g.a att lurarna i sig är så klara, vilket ger dig en uppfattning av att du skapat en transparent mix. Många gillar Genelec, men lika många gillar dom inte. Problemet som vissa uppfattar med Genelec är att dom komprimerar ljudet en aning och tröttar ut öronen ganska snabbt. Men det är ju en smaksak som allt annat. Men det är en svår fråga. AKG K601 är riktigt bra lurar, men köp även ett par andra lurar att varva med. //F

Kan inte rekommendera AKG K601 till mixning. Dom låter fantastiskt när man bara "fin lyssnar", men inte till mix. Saknar för mycket i det lägre registret. Jag väljer mina okända sony lurar för 300:- och högtalarna i min imac framför K601 alla gånger (när jag sitter hemma). Sen lyssnar jag av mixen i studion. Men det är jag det 🙂 //F

Visst säljs det skivor. Tinie Tempha sålde ca 115 000 ex av singeln "Written in the stars" första veckan. Men visst kan man göra mycket själv. Men få saker säljer sig själv, hur bra de än är. Man måste vara otroligt effektiv på marknadsföring om man ska lyckas själv. Men har du en dröm om att göra det själv så kör på. Bara att jobba stenhårt. Är du tillräckligt duktig kommer någon att plocka upp dig på vägen och hjälpa dig. //F