LaBrea

Jag går ut första året nu i juni (musikproduktionslinjen). Jag kan varmt rekommendera men beroende på vad du är ute efter. Kulturama ger dig en skön kreativ miljö med grymma möjligheter att bara sticka ut huvudet från studion och vifta in en grym saxspelare om du behöver ett solo eller liknande vilket är grymt. Vi har 2 lärare som jobbar aktivt på professionell nivå med låtskriveri/produktion och de kommer med riktigt bra tips och är härliga personer också! Vi använder Logic 9 och våran lärare i DAW är Robyns privatlärare i Logic och är helt galet kompetent. Så jag kan lova dig att du kommer vara ett ess på Logic om du väljer att gå. Vi har även en duktig lärare i inspelning/ljudteknik som går igenom alla grunder i inspelning, akustik med mera. Inriktingen är rätt stor på låtskriveriet och det är i det som vi oftast får läxor. En vecka på sig att skriva en speciell typ av låt och komma med en grundläggande prodd, sen får du feedback och en vecka till på dig att göra låten "klar". Så klart är det ju så att det är ditt eget ansvar osv. Det känns lite fel att komma med minus, men jag kan säga så här. Vill du lära dig att gå igenom ett SSL4000, göra en shootout med de dyraste Neumannmickarna, gå igenom massa olika gitarrer genom olika förstärkare och flytta mickar med millimeterprecision eller sitta och mixa i ett perfekt behandlat kontrollrum så är det inte för dig. Inriktningen är som sagt mer på kreativiteten och en grundläggande kunskap kan man säga, så studiorna har inte särskillt dyra mickar, det är inte speciellt akustikbehandlat och det finns inga Waves-bundlar, men det finns såklart grejer så att du kan göra schyssta proddar ändå. Förra veckan släpptes detta års Kulturamaskiva på iTunes, så du kan ju lyssna lite på den om du är intresserad hur det låter! Vet inte vad jag ska säga mer, fråga om det är nåt!

Ett bra tips: Waves limiter L2 (mfl) har en reglage som justerar output ceiling och thresholden jämte varandra. Det gör att volymen aldrig ändras och du kan på så vis höra när det börjar dista eller transienterna tar för mycket skada. När du är nöjd drar du bara upp ceilingen igen dit du vill ha den. Det är väldigt simplifierad hemmamastering men det fungerar hyfsat väl. Jag har också hört att örat inte uppfattar transientlimiteringar upp till 3db. Vet inte alls om det stämmer, men det kan vara intressant att testa 😉 Lycka till!

Nja jag menar att de använder sig av minst 2 olika delayer i mixen. En som är lite kortare feedback på och eventuellt lite lägre mixad och en som har riktigt fet feedback som fläskas på i slutet på vissa fraser och typ på refränger (detta kan ju automatiseras också förstås). Men det är i alla fall mestadels delay och inte så fruktansvärt mycket reverb som jag kan höra. Sen är det ju som du sa tidigare tror jag, väldigt dubbat i framförallt refrängerna. På tidigare plattor har producenten Machine lagt dubbar med "ren sång" bakom Randy också. Sen kan man experimentera med dubbar en oktav ned som typ "pratar" väldigt mörkt bara för att fetta till osv.

I basicversionen av SD2.0 så är det 2 övermickar en under och en trash på virveln. Eller är det Metal Foundry? Hur som helst så kan du i Superiors egna mixer skicka alla virvelmickar till en buss och styra därifrån samt sänka eller höja hur mycket virveln hörs i OH/ambience via bleed control!

Fluttereko, inte så tajt bas (något odefinerad) lite bummel m m, som det "ska" låta helt enkelt när ett rum är obehandlat. Det jag vill veta är ju inte hur jag ska akustikbehandla utan hur jag ska "förbereda" rummet för det då jag tänkte att man kanske får mycket besvärligare reflektioner från höger tex där det är tjock stenvägg jämfört med gips till vänster? Sen undrar jag hur dåligt betonggolv är att ha i kontrollrummet (om det är typ prio 1 eller 13,5 att lägga nytt golv).

Hej! Jag lär återkomma även senare och störa med frågor och bedjande om hjälp med att tyda grafer och liknande när vi har börjat mäta, men en sak i taget. Jag och min polare har just flyttat in våra grejer i våran nya studiolokal. Rummet är uppskattningsvis 18 kvm eller liknande och rektangulärt. Då till min fråga: Främre väggen och den vänstra långsidan är vanliga gipsväggar med isolering inuti, medan den högra långsidan och bakre vägen är stenväggar (rummet är i ett hörn i en skyddskällare). Taket är vanligt akustiktak av typen man kan se i skolor med mera och golvet är betong. Kommer det att bli problem då väggarna är av olika material? Och bör vi lägga ett nytt golv (typ trä) ur akustisk synpunkt? Notera att ljudisolering och så vidare inte är något problem. Jag vill gärna optimera rummet eller kanske "rädda" det mer innan vi börjar med den riktiga akustikbehandlingen. Just det, om det inte framgick så handlar det om ett kontrollrum och inget annat! Hoppas ni har några bra svar på lager forumet! 🙂

Exemplet du tar kan jag då svara på i alla fall. Randy brukar sjunga (vråla) in i en SM58 alt SM7B i kontrollrummet, hållandes micken i handen. Iaf på Sacrament. Sen så går micken förmodligen in i en jävligt bra preamp plus att Randy är förbannat duktig på det han gör. Sen så är ju sången komprimerad och har väldigt mycket delay i hans fall. Ofta olika, ett med mindre feedback och ett med mer och sen reverb på det och dist på det. Men ett bra tips om du vill ha "varmare" sångljud är just dist/saturation i väldigt lagoma mängder. En del värme kan komma från eventuell rörmick/rörpreamp. Rummet är givetvis viktigt men sjunger du in i en dynamisk mick så kommer du undan med bra mycket mer än med en kondensator. Men håller du på med rock/metal så är SM58an rätt populär även i studiosammanhang.

Nej det förstår jag! Men jag menade inte att man använder pseudonym till Epidemic utan står hos STIM under pseudonym 🙂 Men nej självklart vill man ju inte uppmuntra till avtalsbrott, men det är ju kul att höra hur allting går till. Så med andra ord kollar ni upp alla ni skriver avtal med? Vilket förstås är bra!

Jag har två frågor jag är lite nyfikna på angående denna "debatt". Som jag har förstått det så krävs det av en STIM-medlem att anmäla alla sina verk, och att det där krockar med Epidemic Sounds affärsmodell. Hårdraget är det väl ungefär det som är grejen? Ursäkta om jag är dum i skallen... Men hur som helst, hur ska STIM överhuvudtaget kunna märka "Allans" (fiktiv person) vänsterprassel med ES eftersom att han säljer sin produktionsmusik på typ samma sätt via faktura som om det vore hans signerade Frank Andersson tangakallingar. Är det överhuvudtaget möjligt för STIM att upptäcka detta förutom att det är omoraliskt och ett avtalsbrott då? Och så en fråga riktad till Epidemic, och folk som bara är duktiga på sin STIMkunskap. Om man enligt ovan lyckats lura STIM, kan man åka fast av Epidemic Sound? Då menar jag, görs det, och kan man ens kolla upp en persons medlem/icke medlemsskap i STIM? Jag har noterat att man kan vara STIM-ansluten under pseudonym till exempel vilket bör inge någon typ av säkerhet, eller är STIMuppgifterna helt offentliga? Alltså, kollas det upp av Epidemic över huvudtaget om någon är medlem i STIM? Och går det att göra det ens. Tack för mig.

Nya Apogee Duet 2? Gjort för Logic och mac, och ettan var ju fantastisk så! Snygg med 🙂

Ocean Way, Superior Drummer (med expansions) och Steven Slate. Abbey Road serien är bra för specifika grejer men ger dig inte tokmycket möjligheter. Superior kan du krana otroligt mycket med och det är härligt tycker jag 🙂 På samma sätt som att du inte behöver röra Steven Slate alls i princip och det sparar ju en massa tid förstås..

Jo nog var det lite surt, men hur många i världen kan matcha Axl liksom... Duktig är han som fan ändå Jakob och är verkligen i våran metalelit bland sångare. Vi har ju Nocturnal Rites-sångaren som har bra mycket mer klös och Jocke från Hardcore Superstar men annars vet jag inte. Bra låt hehe 🙂

De flesta svarar ju mer eller mindre lika. Jag tycker att det nästan vore mer intressant att bara ha en fråga: "NÄR blir moralen en faktor i studion för dig?". De flesta har kanske någonting som känns lite jobbigare än något annat. Jag skulle tex känna lite sisådär över att behöva trigga/replacea en kagge på en jazztrio för att det liksom är... jazz. Om det verkligen behövs så visst, men det hade ju varit väldigt mkt skönare i själen om det var ett rockband typ. Bara en idé!

Det ska inte vara några triggers alls på det där. Hade varit nådigt nöjd om jag fick till mina trummor att låta så utan nåt S2.0 eller Slate eller liknande. Dock är jag inget riktigt fan av virvelkaraktären, men den är ruggigt bra inspelad. Sen är det ju en del kvantisering, men det är ju en annan historia 🙂 Kaggen är ruggigt jämn och fin!

Många bra poänger Claes! Antog att det fanns vissa knepiga tekniska detaljer som nog ändå satte käppar i hjulet. Och som sagt.. Jag tycker också att musiken var bättre förr i tiden, och jag tycker absolut att musiken är det som ska gå först och att ljudet kommer långt ner på "viktighetslistan", men nu var detta en tråd om endast ljud. Och det är ju subjektivt som sagt vad man gillar, men fakta är ju att ljudKVALITETEN (åtminstone innan toklimiteringen) är bättre idag. Och jag undrade bara varför det är så, eftersom folk dreglar över alla gamla 60-talsprylar idag 🙂

Visst är det intressant att diskutera hur det kommer låta i framtiden också, det kommer vara väldigt intressant! Och jag köper såklart allt med LPn's limitationer för ljudet och så. Samma sak med ljudidealet. Men samtidigt måste det ju ha funnits rebeller inom ljudindustrin även förr? Varav någon som lyckats skruva fram något rätt modernt. Men okej, det jag egentligen bara vill ha något bra svar på. Hade det gått att få ljudet någotsånär modernt med dagens mått mätt på 60-70-talen? De hade ju kompressorerna, rummen, mickarna osv. Var det tapemaskinerna det hängde på? Brus? LP spelarna?

Nej jag förstår absolut din poäng, jag förstår bara att man kanske inte vill "ställa de kraven" på kunderna (att rapportera in då) som ett rätt nytt företag på marknaden ändå. Det kanske utvecklas i framtiden dock, vad vet jag!

Kunderna betalar ju för att få fullständig tillgång till hela Epidemics bibliotek. Alltså kan en redigerare dra hem kanske 20 låtar inom samma katergori innan han slutligen väljer ut den mest passande till en scen. Vad jag förstår framgår endast för Epidemic vilka låtar som laddats ner, inte vilken låt som faktiskt hamnade i slutproduktionen och isåfall bör "öronmärkas". Kan förstå Epidemic då att det kan kännas besvärligt att kräva av en redigerare att sitta och skriva ner alla 100+ låtar som används i ett entimmesprogram för att dessa sen ska bli öronmärkta. De 10 sekunderna som ens låt kanske spelas i tv då genererar nog ändå inte så mycket pengar till upphovsmannen i slutändan.

Jag kan eventuellt låta väldigt dum som startar denna tråd, och det är synnerligen subjektivt! Men min fråga är rätt enkel. Varför lät inspelningar så mycket sämre förr i tiden? Nu menar jag typ, innan 80-talet då det började låta riktigt bra imo. Som exempel kan jag ta band som Black Sabbath eller liknande som är tung musik, eller varför inte Beatles? Nu gillar ju mycket folk det soundet, men det är ju inte alls samma tryck i baskaggarna, snärt i virveln, sköna elbasljud eller härligt krispigt sångsound som idag. Och det jag tycker är lustigt är ju att man på den tiden använde prylar som vi idag oftast bara sitter och drömmer om att få använda. Många av de "bästa grejerna" som 1176or och Neumannmickar och exklusiva preamps är ju prylar från typ 60-tal. Och det spelas ju in rent analogt till tape även idag med väldigt högkvalitativa resultat. Är det instrumenten eller ren kunskapsutveckling i mixning/uppmickning? Ursäkta än en gång om jag bara är trött i skallen och missar nåt självklart!

Det har ju pratats en hel del om att Logic har lite sämre timing än Pro Tools, dvs att Logic inte till 100% spelar upp ljud/midi från den position som den spelats in på om jag formulerat mig väl så att det går att förstå ;D Men mest är det ju en fråga om vad man trivs med självfallet. Jag tycker att Pro Tools är bättre på de punkter där Logic är lite sämre och tvärtom. Tex så gillar jag en småsak som zoomningen i PT jämfört med Logic men trivs bättre med hanterandet av bussar/auxar i Logic. Det är bara att pröva sig fram. Men det generella är väl som föregående talare sa, jobbar du mycket med midi/samplingar så är Logic lite vassare. Och Pro Tools ska vara lite vassare när det gäller audio (tycker många).

Tror nog ändå att hur bra du än är på att tweaka samplingar så är det inte the way to go. Folk kommer inte tycka att det är värt det, speciellt inte som industrin ser ut idag. De som kommer att hyra in dig är ju (mest troligt) oftast mainstreamfolk som gör pop och rock och liknande. Andelen personer som vill ha en 10 minuters superkomplicerad fusiondänga är nog försvinnande liten. Och då handlar det ju oftast om band som redan har trummisar. Vad du däremot kan göra är ju som någon sa att spela in akustiskt men trigga eller i efterhand plocka fram midiinformationen så att man som producent/mixare har den möjligheten också. Det skulle garanterat vara väldigt uppskattat då det är en liten dryg process. Ser absolut fram emot vad som händer om du bestämmer dig för att skaffa lokal osv. Men det är inte lätt att få det att låta "proffs-studio" 😉

Du lär ju ändå på nåt sätt vilja rikta dig mot rätt seriösa producenter med detta eller? Och då kommer de att höra om det är "miditrummor" istället för riktigt akustiska trummor. Alla någotsånär duktiga producenter kan göra väldigt realistiska trummor i datorn eller med eltrumset men det kommer ju alltid mer eller mindre låta Superior, eller Addictive eller Slate eller vad man nu använder. Och det är ju det man inte vill åt som föregående talare påpekade. Men du kommer ju inte att tjäna nåt på att använda samplingar egentligen som jag ser det. Jag har själv tänkt på detta innan (att det vore bra om det fanns något sånt här), och förutsättningarna är ju då en bra studio med schsst liverum, bra trummor och bra mickar med mera. Då har du ju settet riggat 24/7 och behöver bara trycka på rec. Givetvis är det nog bra att ha mer än ett set också, för ponera att det blir bra business, då kommer ju folk tillslut bli vana och less på "JohnRick-ljudet" på samma sätt som överanvända trumsamplingar. Men det lär ju ta ett tag förstås. Du tar ju mest troligt också betalt för din expertis inom trumarrangemang.

Om du använder samplingar så tror jag inte du skulle få särskilt mycket kunder. Men spelar du in akustiska trummor och håller en hög spel/ljudkvalitativ nivå plus bra marknadsföring så kan du säkert intressera många! Du kan kanske bli trummornas Erik Arvinder, som det går sjukt bra för med sin stråk-business.

Jobbar du mycket med midi och mjukvarusyntar och liknande så är Logic riktigt bra. Subjektivt javisst, men de flesta skulle nog välja Logic över Cubase i den genre som du jobbar i.

Miroslav Philharmoniks låter rätt bra också. Men jag har inte prövat någon annan så det kan hända att andra låter mkt bättre