joachime

Har tänkt på det där lite. Är det nån "adaptiv" skala då på reglarna tro? Så att "allt sänks lite när man lägger till fler och fler kanaler?" Funkar fint iaf 🙂 Internt arbetar Reason (Logic, Cubase Pro Tools LE... ja alla moderna musikprogram jag känner till) med 32 bitars floating point. Det där sista innebär, precis som du anade, att åtta av bitarna anger en relativ nollpunkt för ljudvågen och resterande 24 bitar till upplösningen. Du kan i prinicip köra på hur starkt som helst internt. Bara du håller ned nivåerna på utgången under 0 dBFS så klipper det inte.

Nej, det vore grymt! Såg att Yamaha CP-300 har det.

Vissa installationsprogram verkar dras med eviga problem. Jag har ofta haft problem med Cubase-installationer. I Windows vill säga. I OS X är det löjligt enkelt. Klicka, peka, dra. Nu har jag fastnat i installation av drivrutinerna till iLok. Sitter på en Mac Pro med Windows XP Pro via Boot Camp. Kör MacDrive för att komma åt HTFS-formaterade diskar i Windows. När jag startar 32-bitars installationsprogrammet för iLoks drivrutiner poppar ett fönster upp där man ska klicka nästa och en stapel börjar fyllas (en sån som går till 100 % ni vet). På ungefär 80 % stannar den och rör dig sedan inget mer. Klickar jag på cancel-knappen får jag frågan om jag verkligen vill avbryta och jag klickar ja. Inget händer. Ctrl+alt+del och avsluta process får installationsprogrammet att avslutas och jag startar om. Andra gången kommer jag längre, ända fram till fönstret där man kan välja modify, repair eller remove (vilket är konstigt eftersom jag ännu inte installerat några drivrutiner). Oavsett vad jag väljer kommer ett felmeddelande upp som säger att programmet redan är aktivt i en annan process. Antagligen den jag nyligen dödade i aktivitetshanteraren. Suck! Jag testar också att stänga av MacDrive, men då blir XP loco och ger felmeddelanden om att disken E: saknas. (Mac-disk som används till XP's "mina dokument"). Varken installationsprogrammet eller operativsystemet ligger dock på E: Pace/iLoks hemsidor ger lite hjälp till hur man installerar och flyttar licenser på sin iLok, men ingen support på drivrutiner till själva iLok-stickan. Vad göra? Är det någon som råkat ut för något liknande och hittat en lösning?

Är inte Nautilus deras dyraste modell!? Jag har för mig att de kostade motsvarande ca 800 000:-/stycket.. Fast det är väl 800-serien som har blivit lite poppis i riktigt stora studios?

audioengine 5 har rekommenderat pris på 3500:- inkl moms (paret antar jag). Bra pris för aktiva 5-tums högtalare. Men blygsam kraft (45 W per kanal) och obalanserade minitele-kontakter övertygar iaf inte mig att de funkar för musikproduktion. Gå till någon musikaffär och kolla igenom utbudet.

Mycket av det jobb man kan göra med Melodyne går förlorat om man sedan kör signalen genom Auto-Tune.

Som gitarr-Nilsson skriver så är avståndet till virvel detsamma för båda överhängsmickarna. Det är en beprövad teknik (med sina fördelar och nackdelar). Du hittar en del info om den på nätet.

Jag föredrar att jobba med Melodyne framför Antares Auto-Tune där för att det finns fler parametrar att arbeta med och att de känns helt rätt för att få till sång som det var tänkt från början. Varje gång jag arbetar med Auto-Tune känns resultatet som jag skapat något nytt (artificiellt). Kan vara kul iofs, men det är inte ofta jag har det behovet. Melodyne finns dels som fristående program (som går att synka till PT, Logic etc) och som en plugg. Idag använder jag pluggen därför att den är enklare att integrera i ett projekt. Tycker däremot att den fristående versionen är snäppet användarvänligare. Det går t ex inte att arbeta med pluggen i fullskärmsläge. Kortkommandon och transportfunktioner saknas också i pluggen.

Menar du i överhäng eller mellan överhäng och övriga?

Har du gigat med Stage? Isf hur upplever du ljuden hoptryckta till mono? Lekte lite med Electro 3 häromdagen och upptäckte att det fanns en funktion för att spela upp ljuden i mono. Tyvärr inget monoinspelat ljud, utan stereokanalerna summeras till mono. Det ger lite burkighet till ljuden att göra så.

Glyn Johns är egentligen en tremickarsteknik. Eller kanske egentligen ett förhållande mellan överhängsmickar. Nåja, eftersom du använder så pass få mickar och jag utgår från att de är lämpade för uppgiften är mitt svar: Antagligen inte! Om du märker att bastrumman låter tunn i förhållande till övriga trummor är det nog så att bastrummemicken hamnat i ett dåligt fasförhållande jämfört med överhänget. Flytta på bastrummemicken (in mot eller bort från trumman). Och en annan sak, posta följdfrågor i de urspungliga trådarna. 😕

Tycker du är onödigt provokativ. Det är klart att man klarar sig tillräckligt bra med bara Reason, givet at man håller sig till "rätt" genre.

Faslinjär eq bygger på en annan princip och man kan anta att likheterna mellan olika faslinjära eq's är rätt stora de med. För att avvika från mängden behöver man t ex konstruera egna filterkurvor (något Eiosis säger sig ha gjort med AirEq), addera något till ljudet (t ex övertoner eller brus), ändra frekvensrespons och/eller fasförhållanden med t ex impulsrespons eller låta eq'n arbeta dynamiskt beroende på materialet (som t ex Voxengo GlissEq).

Intressant tråd! Den pekar på något som Majken var inne på när han 2004 testade 10 eq-pluggar för tidningen Studio, nämligen att de flesta digitala parametriska eq's använder samma filterkurvor och därför ger samma resultat.

Jag fattar det så, indiern har vad jag kan se en pc... 😉 Jag tror asiaten kör x86. 😉

Tanken är att du ska kunna anpassa kortets in- och utgångar till din övriga utrustning. Kolla vilken signalnivå dina övriga produkter arbetar med. Många klarar både av att arbeta vid -10 dBV och +4 dBu.

Det här måste vara ett skämt! Tror inte det har producerats lamare infomersial sedan tidigt 80-tal.

Som sagt. För att mixa, exportera eller spela in i 24 bitar, se till att ljudkortet kan leverera 24 bitarsupplösning och välj sedan project settings och kontrollera att det är förbockat där. När du sedan exporterar materialet (audio mixdown) är det viktigt att du väljer 24 bitar även där.

Trigga och komprimera är två helt skilda produktionstekniker. Lite som att fråga om det är bättre att sjunga än att spela gitarr. Mitt tips är att du gör fyra testmixar. En utan triggning eller kompression, en med triggning, en med kompression och en med både triggning och kompression. Lyssna sedan igenom resultatet så kommer du få en bättre uppfattning om de olika teknikerna.

Du borde hitta ett par beggade 20/20 för det priset.

Varför råder det alltid sådan förvirring i trådar om akustik och isolering? Det är ett intressant ämne (för många) och det gäller att ha tungan rätt i mun, både när man skriver och läser inlägg. Jag önskar att de utan kunskaper i ämnet kunde hålla sig från att spekulera eller tycka i trådarna. För många nonsens-inlägg gör en tråd svårgenomtränglig och ointressant. Jag vill gärna tro att det är en självklarhet (något som alla egentligen förstår). Det finns dem med kunskaper i ämnet, inte svårt att se vilka om man läser lite noggrannare. Utnyttja istället dessa resurser och ställ frågor. Det är så man lär sig något.

Enkelt! Sänk masterregeln. Till skillnad mot Pro Tools eller den analoga världen distar inte Reason bara för att det slår över internt.

Och jag kom att tänka på den här:

Främst för framförandets skull. Jag tycker att akustisk musik ofta tjänar på att framföras tillsammans. Separerar du musikerna förlorar de ögonkontakten och behöver lyssna i lurar vilket gör att en del av här-och-nu-känslan försvinner. Dessutom låter det ofta bra med lite läck mellan mickarna. Jag brukar se det som ambiensljud som kompletterar närmickarna.

Vaff... Jag trodde jag var 🙂 Iofs vore det inte helt fel att leva ett helt liv konstant förvånad. . . . . . . . . ...va? 🙂