VacUm

Tänkte bara passa på att slänga upp en liten inspelning vi gjorde härrom veckan. Basen är linead Gitarrstärkaren har en SM57 Trummorna två hemmabyggen (AB mikning) Muteade bort resten av trummickarna och micken på basstärkarn pga trumläck... Det man hör av trummorna är alltså enbart hemmabyggemikarna, helt oprocessade. Dock sitter det en liten adaptive limiter på outputen. lyssna: http://www.sundhage.com/temp/shining.mp3

Det måste vara det där klassiska svajet i tonhöjd som uppstår i många äldre filmer. Detta beror på att musik och film som legat på analogband/rulle kan komma lite ur synk och då rättas ljudspåret till mekaniskt (om jag fattat det hela rätt) och då svajar det till. Om du vill härma efter så kan du ju alltid bounca ner det du vill svaja, importera i någon sampler, spela från böran och spela in lite pitchbend-midi över det.. Tänk på att du då ju sabbar synken mot andra ljudspår...

Jag är skitnöjd med Ivory. Kan vara lite trixande för att få in det på ett bra sätt i ljudbilden ibland, men så är det ju med "riktiga" pianon/flyglar också. Har inte provat själv, men har några polare som kör pianoteq och dom är nöjda så länge det inte är ensamt piano. Spelkänslan ska vara helt grym.

Jag tror felet ligger i att ni har för bra teknik, speciellt trummisen. Han får göra studiebesök i nån abf-replokal med tokförbannade 17-årspunkare och se hur dom spelar: mer med hela kroppen än med fingrarna 🙂

Överlag bra! Hemmavideo-kvalitén på utomhusbilderna är ju bara tuff. Däremot krockar det med effekterna under solot. (känns som om du precis hittat en ny timestrech-effekt i aftereffects och lekt loss utan anledning...) Vissa tagningar på bandet är otroligt läckra.. Speciellt närbilden på sångarens mun. Många andra tagningar saknar energi (bandmedlemmarnas fel, inte ditt), låten är tusen gånger ösigare än grabbarna i bandet och det känns skumt som fan. Man vill ju att dom ska spela så fingrarna blöder och trummorna går sönder liksom..

Ja, absolut! Högst subjektivt, men jag upplever att många pluggar låter annorlunda på 96 kHz jämfört med lägre samplingsfrekvens. Tidigare i veckan laborerade jag med Voxengo Crunchessor och Elephant i 96 kHz. Det fanns en stabilitet och klarhet i ljudet som jag sällan upplever med liknande material i 44,1 kHz. Det känns helt enkelt lättare att bearbeta/processa material i 96 kHz. Testa nån realtids-pitch-plugg och jämför. Natt och dag... 😠 Gjorde ett litet EAM-stycke med ett uppmickat pingisbord för ett par år sen (med en massa time/pitch-förändringar) och det var en enorm skillnad mellan 44.1kHz och 192 kHz när man började skruva på reglagen.

Poängen med högre samplingsfrekvenser ligger väl i att en FFT-analys får bättre upplösning (som många pluggar använder sig av)?

Perfekt tycker jag. Centrera allt och kanske lägga själva innehållet i en div med vit bakgrund och ha överbliven yta i nån annan färg kanske? Skulle nog öka den minimalistiska känslan.

"Practical recording Techniques" används numera på musikhögskolan i Sthlm. "Musikens ljudlära" av Johan Sundberg är också en bra grund för den blivande ljudteknikern.

Var inte rädd för att prova en dynamisk mik på tamburin. Kan vara snyggt med lite trögare transienter med just tamburin.

Mycket möjligt att det inte går i ditt musikprogram. I midifilen finns metadata och där går det lagra massa saker som titel, artist, spårnamn och detta stödjs helt enkelt inte i alla musikprogram.

Såhär hade jag gjort: Ett stereopar över trummorna Något på bastrumman om den skulle behöva puffas fram i mix en sm57 på virveln som förmodligen muteas i mix (skönt o ha om man vill göra något med den) sm57 på gitarren en bra konding på kontran OCH linea från stärkaren två C414 på pianot, men jag hade nog även backat upp med två sm57 där också. Du kommer nog få problem med trumläckage i pianot och det läckaget kommer låta apa samma gäller blåset. Backa upp med dynamiska mikar och sätt dämpskärmar bakom blåsarna. Sen hade jag garanterat inte använt alla mikrofoner mix, men det känns alltid grymt skönt att ha lite backupspår om det skulle bli bekymmer med läck. Hur spelar trummisen? Är han slamrig och spelar starkt kommer det bli jobbigare att mixa än om han håller nere volymerna... Vad är det för musik? 60tals-bop eller cocktail?

Intressant, en s.k. halftone/wholetone scale. C Db Eb E F# G Ab Bb C mkt vanlig inom Bebop t.ex. Kul. Inte riktigt, snarare C Db E F G G# Bb C. Man utgår alltså från de åtta tonerna i mollskalan och sänker tvåan och höjer trean, ett halft var. Blir jävligt snyggt 😄 Den kallar man mixolydisk b2 b6. Lite farligt att kalla en skala med durters (och som är dominatisk) för mollskala... Haha, kalla den vad man vill men står du i en replokal så har du nog större chans att göra dig förstådd med "mollskala med liten tvåa och stor trea" än "mixolydisk b2 b6" 😉 Jag har för övrigt fått lära mig att skalan kallas "hadji" där nere, men det finns säkert massa andra namn. Tja, beror väl på vilka sorts musiker som spelar i orkestern. I en jazzensemble får du nog ett antal förvirrade blickar om du skulle kalla den något annat än mixo b2b6.. Men jag fattar din poäng huvudsaken är att ju man lyckas göra sig förstådd.

Titta inte för mycket på Neumann-loggan. Den kan förtrolla dig... 😏

Väldigt rörigt inlägg. Polyrytmik är flera fristående rytmer/rytmiska mönster (som dessutom funkar ensamma) som spelas samtidigt för att bilda en ny musikalisk/rytmisk helhet och har inget med tonhöjder att göra. Du verkar blanda ihop med polyfoni som betyder flera melodier samtidigt; detta var Bach helt äckligt bra på. Givetvis innehåller polyfonisk musik även polyrytmik, men det är ändå inte samma sak.

Intressant, en s.k. halftone/wholetone scale. C Db Eb E F# G Ab Bb C mkt vanlig inom Bebop t.ex. Kul. Inte riktigt, snarare C Db E F G G# Bb C. Man utgår alltså från de åtta tonerna i mollskalan och sänker tvåan och höjer trean, ett halft var. Blir jävligt snyggt 😏 Den kallar man mixolydisk b2 b6. Lite farligt att kalla en skala med durters (och som är dominatisk) för mollskala...

Jodå, man får ta betalt för låten - bara man först rapporterar och betalar licensen till NCB, Stims underorganisation som bara tar in pengar från "mekaniska rättigheter" (t.ex skivutgivningar). Det kostade nånstans runt 7% av försäljningspriset på skivan när jag gjorde min coverskiva för nåt år sedan. Ja, jag kan bara hänvisa till vad Warner/Chappel informerade mig om. Tycker det låter skumt att man får betalt för covers. Då skulle man i princip kunna ge ut en skiva med enbart hitlåtar från diverse toppartister och tjäna pengar på det. Att anlita proffsmusiker samt studio kostar inte mycket; speciellt inte som om låtarna redan var klara. Men säger du att du har fått betalt så tror jag dig naturligtvis. Tycker bara det låter konstigt. 😉 Rapporterar man till STIM och betalar för NCB-licensen kan man ge ut covers på platta och ändå dra in pengar på dom mekaniska rättigheterna. Det är ju fortfarande din inspelning... Men tro inte det är speciellt lätt att sälja massa plattor bara för det är covers. Dina versioner av Madonnas hits kommer antaligen inte locka Madonna-fansen till köp... Vem har snackat om Madonna fans?! Bättre att rikta in sig på Madonna hatare. Sedan kan man i lugn och ro massakrera hennes låtar och tjäna pengar. Sedan kan man ta hand om Michael Jackson, The Beatles, ABBA ect. Hehe, kanske kommit på en ny affärsidé 😉 Men skämt åtsido; visst måste det vara enklare för en totalt okänd singsong-writer att ge ut en skiva med idel hitlåtar än att försöka upprepa bedriften genom att komponera dem själv. Om inte annat så borde man få en viss uppmärksamhet från massmedia eftersom ingen annan har gjort det förr (ivarje fall inte mig veterligt). Kör på då 😄 Problemet är väl att övertyga skivbolag och distributionsbolag att backa upp dig. Det finns ju massor av coverplattor. Dansbandsplattor brukar väl bestå mest av covers? En hel del svenska artister brukar ju tolka diverse pop- och rocklegender och ge ut. Jag är ganska övertygad om att artisten är viktigare än låtarna om man vill sälja många plattor. Och ännu viktigare är att kunna lägga snuskigt mycket pengar på promotion. Jag kan inte låta bli att tänka på Absolute Hitmania eller Replay Dance Mania-plattorna. Kända pop- och rocklåtar som proddas om till dance, okända artister men dom sålde ganska bra. Sant. Men då är det själva omarbetningen som säljer, hade dom spelat in låtarna så dom lät som orginalen lär dom knappast sålt speciellt många plattor. Dessutom misstänker jag att dom var rejält upbackade av något skivbolag som hade råd att pressa ut reklamspotar i TV4 på bästa sändningstid...

Jodå, man får ta betalt för låten - bara man först rapporterar och betalar licensen till NCB, Stims underorganisation som bara tar in pengar från "mekaniska rättigheter" (t.ex skivutgivningar). Det kostade nånstans runt 7% av försäljningspriset på skivan när jag gjorde min coverskiva för nåt år sedan. Ja, jag kan bara hänvisa till vad Warner/Chappel informerade mig om. Tycker det låter skumt att man får betalt för covers. Då skulle man i princip kunna ge ut en skiva med enbart hitlåtar från diverse toppartister och tjäna pengar på det. Att anlita proffsmusiker samt studio kostar inte mycket; speciellt inte som om låtarna redan var klara. Men säger du att du har fått betalt så tror jag dig naturligtvis. Tycker bara det låter konstigt. 😲 Rapporterar man till STIM och betalar för NCB-licensen kan man ge ut covers på platta och ändå dra in pengar på dom mekaniska rättigheterna. Det är ju fortfarande din inspelning... Men tro inte det är speciellt lätt att sälja massa plattor bara för det är covers. Dina versioner av Madonnas hits kommer antaligen inte locka Madonna-fansen till köp... Vem har snackat om Madonna fans?! Bättre att rikta in sig på Madonna hatare. Sedan kan man i lugn och ro massakrera hennes låtar och tjäna pengar. Sedan kan man ta hand om Michael Jackson, The Beatles, ABBA ect. Hehe, kanske kommit på en ny affärsidé 😛 Men skämt åtsido; visst måste det vara enklare för en totalt okänd singsong-writer att ge ut en skiva med idel hitlåtar än att försöka upprepa bedriften genom att komponera dem själv. Om inte annat så borde man få en viss uppmärksamhet från massmedia eftersom ingen annan har gjort det förr (ivarje fall inte mig veterligt). Kör på då 🙂 Problemet är väl att övertyga skivbolag och distributionsbolag att backa upp dig. Det finns ju massor av coverplattor. Dansbandsplattor brukar väl bestå mest av covers? En hel del svenska artister brukar ju tolka diverse pop- och rocklegender och ge ut. Jag är ganska övertygad om att artisten är viktigare än låtarna om man vill sälja många plattor. Och ännu viktigare är att kunna lägga snuskigt mycket pengar på promotion.

Jodå, man får ta betalt för låten - bara man först rapporterar och betalar licensen till NCB, Stims underorganisation som bara tar in pengar från "mekaniska rättigheter" (t.ex skivutgivningar). Det kostade nånstans runt 7% av försäljningspriset på skivan när jag gjorde min coverskiva för nåt år sedan. Ja, jag kan bara hänvisa till vad Warner/Chappel informerade mig om. Tycker det låter skumt att man får betalt för covers. Då skulle man i princip kunna ge ut en skiva med enbart hitlåtar från diverse toppartister och tjäna pengar på det. Att anlita proffsmusiker samt studio kostar inte mycket; speciellt inte som om låtarna redan var klara. Men säger du att du har fått betalt så tror jag dig naturligtvis. Tycker bara det låter konstigt. 😛 Rapporterar man till STIM och betalar för NCB-licensen kan man ge ut covers på platta och ändå dra in pengar på dom mekaniska rättigheterna. Det är ju fortfarande din inspelning... Men tro inte det är speciellt lätt att sälja massa plattor bara för det är covers. Dina versioner av Madonnas hits kommer antaligen inte locka Madonna-fansen till köp...

Testa startmeny--->kör skriv: ipconfig /flushdns tryck enter Testa sånt som inte funkat tidigare.

Då berodde det troligen på hög trafik i internet. Nä seriöst, vad är det för wlan-server du ansluter till? Känns ju inte riktigt som om du får världens stabilaste internet om du kanske hakar på nån granne eller så... Att vissa sidor funkar men inte andra kan ha med cachen att göra, du kan alltså få upp en sida i browsern utan att hämta något från nätet om den finns i din cache.

tycker detta är en utmärkt sammanfattning av dagens nya musiker varför inte söka efter en plugg som lever åt dig? eller bara lägga ner allt som kräver lite mer än ett musklick 😉 +1

Ett förtydligande från min sida: Med att spela skalor menar jag inte att brassa skalan upp och ner, jag menar att man ska vara medveten om vilka toner den innehåller och kunna improvisera utifrån det. Även om man bokstavligen inte tänker "AHA, Amoll 13, dorisk A! nu jävlar kör jag järnet!" så utgår man ju från att dels resten av musikerna håller sig till någon sorts Amoll-klang och att alla i den lilla jazzorkestern är någorlunda överens om det. Visst kan det hända att t ex basisten har värsta linjen på gång och är och rotar i någon helt annan klang. Då får man väl helt enkelt välja om man vill anpassa sig till honom/henne eller inte.. En annan sak som rent praktiskt är otroligt tidsbesparande med att ha koll på jazzteorin är att diskussioner under rep blir otroligt smidigare. Istället för att diskutera en massa toner hit och dit räcker det med "jag tänker lydisk b7 där, kan vi inte testa det?". edit: förtydligande

Väldigt bra inlägg. Men detdär sista vägrar jag hålla med om. Ska det bli jazz av musiken man håller på med är det i princip omöjligt att fakea. Även om man nödvändigtvis inte måste spela strikt och korrekt är det ganska viktigt att man har en del jazzteori i ryggmärgen. Utan några som helst ramar är det skitsvårt att spela tillsammans med andra. Tycker jag i alla fall... Men visst är timing och frasering otroligt viktig för att det ska låta bra. Jag lyssnar hellre på någon med bra time och dålig harmonisk koll än en med klockren harmonisk koll och värdelös time. I alla fall om det ska spelas bop.

😳 Tveklöst! 😉 Nåja - det är inte lätt att göra en riktigt bra undersökning, men när det nu handlar om artister och upphovsmän, så kunde exempelvis artister och upphovsmän har tillfrågats om frågeställningarna innan undersökningen lades ut, så att frågorna blev relevanta från olika synvinklar. Vore roligt att få se den slutgiltliga resultatsammanställningen sen. Det är ju först då man kan börja såga (eller hylla). ActionAnton kan mycket väl vilja reda ut hur attityden och medvetenheten bland folk i musikbranchen är och ha svaren som grund för att utveckla en ny site. I så fall tycker jag det är en helt okej enkät som man kan få fram mängder av relevanta resultat från; han kan anpassa sitens form och attityd till majoriteten av dom potentiella besökarna.