everlastingrecords

Roligt förresten med dödsmetall-studion! Jag bor i Hässelby, ett stenkast från Vällingby. Var i Vällingby ligger den? Vore kul att kanske göra ett studie(o)besök endera dagen. Det som stör mig med mitt ljudkort idag är att jag inte kan routa ut och in signalen i mjukvarumixern, Jag kan alltså inte lägga ett reverb eller kompressor innan signalen går ut, varken till medhörning eller till datorn. Det jag kan göra är att routa medhörningen till valfri utgång och först där kan jag skicka den vidare till hårdvaran: kompressor och reverb och sen till hörlursförstärkaren. Samma sak som jag vill lägga kompressor direkt på spåret så måste den routas ut genom en output, in i kompressorn och sedan in i ljudkortets line in igen. Eller ha ytterligare en preamp som ligger före kompressorn och sedan in i ljudkortet. Alternativt routa den redan inspelade signalen på samma sätt. Omständligt är bara förnamnet. Det jag gillade med MR816-kortet var att den även hade inserts precis som en mixer. Iofs hade den bara inserts på kanal 1 och två men bättre än ingenting. Intressant med projektet med modulärt system! Håll oss uppdaterade! Det är faktiskt precis så jag tänkt upplägget för min studio. Ska bygga ett eget rack med 8U eller 10U. I det ska jag ha; Interface Rackpanel med de utgångar som finns på interfacets baksida Preamp (via ADAT) Hörlursförstärkare Kompressor Ev Patchbay Strömförsörjning. Tänkte sätta dit ett par handtag på sidorna så det går att bära lite lättare. Har bil så det blir inte alltför mycket kånkande. Tanken är att jag bara ska kunna dra ut firewirekabeln från datorn, sladdarna till monitorerna och en strömkabel och sen kan jag bära ut racket och datorn och spela in vart jag vill.

Nu hittade jag faktiskt en kompressor och eventuellt gjorde ett litet klipp. Det är en LA Audio 4x4 v2; en FET-kompressor som benämns som en fattigmans UREI LA22. Två kompressorer och två gates som går att stereolänka. Lite svårrattad tydligen men ska kunna låta riktigt bra om man ställer in den rätt. Fick den för en femhundring!

Tack för alla tänkvärda svar hörni! Hehe, har väl redan börjat överge tanken på ett mixerbord. Precis som ni båda är inne på så kör jag redan idag med extern preamp via ADAT, en 8 kanalers Ultragain. Jag har då mina keyboards och gitarr- och basmoduler inkopplade hela tiden. Det funkar egentligen rätt bra förutom på en punkt, som är nog så viktig: medhörningen. Till mitt MOTU-kort tillkommer en mjukvarumixer som det är tänkt att men ska kunna mixa medhörningen i, men jag tycker den är urdålig och svårjobbad. Det finns inga riktiga routingmöjligheter att prata om samt att den saknar DSP-effekter. Om jag vill ha reverb på medhörningen får jag antingen köra genom datorn med latency på köpet eller så får jag ha ett hårdvarureverb och routa genom kontrollrummet i DAW:et (Cubase). Men gör jag det sistnämnda kan jag bara göra EN individuell medhörningsmix med reverb. Det är rent utsagt under all kritik. Så det verkar som att jag lutar mot att skaffa ett nytt ljudkort med alla dessa funktioner redan inbyggda. Har fastnat lite för Steinbergs egna MR816. Förutom både routing och DSP så verkar den integrera på ett bra sätt med Cubase, man kan sköta allt i DAW:et istället för att ha en extern mjukvarumixer till ljudkortet. Det trista är att jag nog inte kommer att kunna sälja mitt nuvarande ljudkort då en av de fyra preampsen har lagt av. Har faktiskt kikat på lite olika kompressorer för just detta ändamål men för mig är det fortfarande en lyx snarare än något jag måste ha. Eftersom jag inte behöver oroa mig för brus så måste jag inte maxa in-volymen vid inspelning. Jag kan därför spela in med god marginal. Så det vore kul med en kompressor men det får bli när jag har allt annat på plats. Har själv inga problem med 19''-standarden men precis som du har jag orerat om avsaknaden av det ultimata hemma-/studioverktyget. Som du säger så har ju vissa varit inne på liknande idéer. Jag tänker på tex Digi 003, M-audio Projectmix, Yamaha 01v96 men även de dyrare varianterna SSL Nucleus och Presonus Studiolive. Ett av problemen är väl att behoven ser annorlunda ut och att de olika DAW-standarderna gör en universal lösning svår. Därför gillar jag tex Console 1 även om jag saknar transportfunktioner på den. Grymt att du fått till en setup som funkar för dig men personligen tycker jag att det låter meckigt och omständligt. Vill ha en setup som är snabb och enkel samt så måste den vara lätt att ta med då jag arbetar både hemifrån samt har ett inspelningsrum en bit bort. Jag vill bara kunna plugga ur väggkontakten och sen bära ut allt direkt till bilen.

Jag har nog ingen direkt fråga att ställa utan en rad tankar kring upplägget på mitt arbetsflöde och undrar vilka tankar ni kan tänkas ha om det. Idag kör jag på ett MOTU Traveler mk1 och mixar in the box helt och hållet och har gjort det länge. Dock har jag börjat fundera på att om jag ska lite outboards. Inget fancy eller så men kanske en optisk kompressor och kanske en kanallimpa. Men allt tänk kring detta har fått mig att börja fundera över mitt studioupplägg i grunden. Jag har i flera trådar tjatat om att jag saknar ett arbetsredskap som kan funka både som daw-controller men som även har inbyggda effekter som eq och kompressor, en kanallimpa helt enkelt. Dessa finns men jag har inte råd att punga ut föera tiotusentals kronor för en SSL Nucleus eller en focusrite control. Min fundering är om jag, istället för dagens upplägg, skulle skaffa ett mixerbord i stället och ett ljudkort utan allt lull, bara telejack (dvs utan preamps). Till det skaffar jag ett billigt reverb som används till att göra monitorljudet lite trevligare. Mixerbordet ska då ha minst åtta preamps som minst är lika bra som min MOTU. Jag tappar ut ljudet DI efter preampen och in i datorn. Det som redan är trackat tar jag ut via main out från ljudkortet in på en stereokanal på mixerbordet och kan då ställa bra lyssningsnivåer vid inspelning. Reverbet lägger jag på via aux. Ett stort plus skulle vara om mixerbordet hade en bus-kompressor som man kan routa genom vid mixning. Eller att mixern går att använda som en summeringsmixer vid slutmix. Vad tror ni, vilken prisnivå ligger jag på då? Det behöver ju inte vara high-end, är nöjd men den ljudkvalitet jag får ut från min MOTU idag. Alternativet är att satsa på ett ljudkort med bra routingmöjligheter och inbyggda DSP effekter. Eftersom min MOTU är mk1 har den inte det vilket börjar kännas som en riktigt stor svaghet.

Jag har också funderat på detta med outboards på sistone. Har fått ett sug efter att skaffa en stereokompressor som jag kan skicka saker genom eller kanske en channel strip med rörpreamp och kompressor som jag kan använda vid inspelning. Det känns på ett sätt onödigt för precis som många skrivit i tråden så är pluggar nuförtiden så bra att man kan nå finfina resultat bara med dem. Det som väger för att ändå skaffa outboards, trots att det känns som lyxkonsumtion deluxe, är två saker. Dels är det roligt! Kanske lite pryligt av mig men visst är det kul med en VU-mätare som rör sig och rattar att skruva på. Det kan verka löjligt men jag tycker inte man ska underskatta det värdet. Dels tänker jag att det är nyttigt för att börja tänka annorlunda i studion. Personligen blir mitt tänk väldigt präglat av att bara använda pluggar. Nu är målet att spela in så rent och neutralt som möjligt för att kunna forma det som man vill sen. Men jag har blivit mer och mer sugen på att försöka spela in rätt sound på en gång. Att ha en vision om hur man vill att det ska låta och sedan utgå från det. Även nu har jag visioner för ljudbilden men jag får vänta till mix-stadiet för att förverkliga dem. Jag tänker att det arbetat borde kunna starta tidigare. Visst kan man forma ljudbilden med bara mickplacering och så men det tog jag för givet i denna diskussion (som handlade och övrig utrustning). Har fastnat lite för ART Pro-serie. Dels kompressorn VLA II men även deras kanallimpa. Tänker att det är en start om inte annat.

Hur sköter man eq på icon? Är det pan-rattarna? Har lite svårt för det. Blir så svårt att manövrera. För min del landade jag på en cc12 för att få kontroll just över eq. Skulle dock vilja kunna kontrollera kompressor lite lätt. Har själv varit inne på console 1 men har inte kunnat motivera priset.

Någon borde köpa denna!: Stocktronics RX 4000 plåt reverb 70-tal http://www.blocket.se/vi/61333281.htm Edit: inte min annons, tyckte bara det verkade fräckt!

La en beställning till tysken nyss men det var bara tråkiga om än nödvändiga saker som kablar, rim clamps, rackskruvar, adaptrar etc. Ska spela in trummor snart och behövde köpa lite sånt runtomkring. Har dock hittat en beta 52a, SM57 och en sennheisser e604 begagnat nyligen.

Vad har du för interface? Om det bara är för slask så tycker jag det funkar bra med att lina direkt i ljudkortet. Så får man greja med eq och sånt efteråt. Kanske köpa en bra basplugg, tex ampeg svt. Annars kan jag tipsa om bass driver och vt bass från tech 21. Bra skit. Personligen föredrar jag att lägga fler basspår än att klippa och klistra redan inspelat. Får för mig att det blir mer levande då. Brukar lägga en distad och ren bastagning.

Att lina basen är ingen dum idé men bara om du får till medhörningen för de andra i bandet. Att spela in live utan bas i medhörningen blir svårt. Annars är väl mikning framför enda alternativet? Testa att vända stärkarna bort från trumsetet så minskar du läcket åtminstone lite.

Får pinsamt krypa till korset och erkänna att det var något jag inte hade koll på själv. 😛 Tycker att Graham har mycket att komma med. Har inte problem med det kristna temat då jag inte tycker det är så framträdande, däremot är han väldigt amerikansk ibland vilket jag kan himla ögonen åt ibland.

Har tittat på en sådan men inte kommit till skott. Mest för att den verkar funka bra med stämsång. Annars har jag använt både phaser, chorus, flanger och dist om vartannat på sång.

Det verkar som om det beror på intention och syfte. Och om man transformerar det skyddade varumärket eller inte. http://giocondalaw.blogspot.se/2012/07/pop-art-expression-or-trademark.html?m=1 Artikeln är iofs i en amerikansk kontext så det gäller kanske inte här.

Vad tro ni om Fyra bugg och en Coca Cola då? Om något är skyddat varumärke så är det väl dem? Tror inte det finns någon begränsning i ett konstnärligt verk. Men det är bara en gissning.

http://mobil.sami.se/kontakt/juridik.aspx Men då behöver du gå med i SAMI så klart.

Det finns fler organisationer som erbjuder rättsligt stöd. Tror tex SAMI gör det.

Vad är du ute efter? Är liveaspekten den viktigaste? Om inte skulle jag tipsa dig om att spela in all musik och sång först och sen göra en video där du spelar in "live" men lägger den redan inspelade musiken över. Så verkar de flesta göra.

Pratar vi piano här? Om så tänker jag att Yamaha P35 är ett alternativ.Ligger i den prisklassen.

Använder loopar och programmerade trummor i låtskrivandet och när jag börjar spela in men aldrig i slutproduktionen. Men det är mest för att jag inte får till det som jag vill ha det med dem. Även om jag använder loopar som är lite off och inte tok-kvantiserat. Saknar alltid lite nerv som jag hittills inte lyckats återskapa i midi.

Musik är farligt vet du väl! 😄

En sak jag inte förstår är människans behov av att säga sin åsikt. Om man nu irriterar sig på någon eller något väldigt mycket men själv tar skada av denna person eller detta ting, varför inte bara låta bli att ta del av det? Varför inte bara sluta läsa denna tråd? Enda anledningen jag kan komma att man fortsätter är för att man på något sätt själv får ut något av det. Så ni som tycker att TS är jobbig, vad får ni ut av att fortsätta?

Jag hjälper gärna till där jag kan och har tid men att göra en stegvis lista ligger tyvärr utanför det. En sak vill jag dock förtydliga från mina tidigare inlägg. Ni kommer med all sannolikhet att gå med förlust, både ekonomiskt och i tid. Budgeten för mitt senaste släpp låg på runt 36000 kr. Och visst, en del av det kommer tillbaka i form av försäljning och royalty men verkligheten är att det ska mycket till för att gå med vinst. Att bara få igen de investerade pengarna är svårt nog. Att sedan dessutom tjäna så mycket att den tid man har lagt ut kan avlönas är så klart målet men mer av en utopi än något annat. Är det värt det? Ja, alla gånger. Ett tips är att ta kontakt med dessa: http://sippinkollektivet.tumblr.com/ Känner till dem genom en bekant. De är ett diy-skivbolag som släpper artister på kasett. Kanske inte vad ni vill göra men de kanske kan komma med tips om hur ni kan starta upp er egen verksamhet.

Ja, så kan man se det. Eller så kan man möjligheterna med det. Business är ju en förutsättning att få ut din musik. Men om du bara gör det för skojs skull så är det väl bara att lägga ut på YouTube och hoppas att det blir viralt. Då kommer du ha råd att anställa någon som gör business av det.

Det finns väl tyvärr ingen som tjänar på att sammanställa detta på en och samma sida. Någon länkade till Verksamt som verkar ha gjort ett halvhjärtat försök. Det är inte så himla knepigt egentligen. Men det kräver engagemang och driv. Om man inte har det ska man kanske inte ge sig in i leken. Det beror som sagt på omfattningen av din verksamhet. Om ambitionen är att släppa ett flertal artister kommer omsättningen på verksamheten bli rätt stor (även om du inte går med vinst). Överstiger summorna gränsen för hobbyverksamhet så krävs du att du bedriver affärsverksamhet. Jämför det med en att ha loppis på ett torg för att få ihop pengar till en klassresa eller bedriva torghandel. Det förra behöver du inte redovisa på något sätt men det senare kräver tillstånd och momsregistrering, osv. Om du vill släppa en låt för att det är kul så är det bara att köra på med någon aggregator. Men vill du bedriva skivbolagsverksamhet krävs det att du gör det i bolagsform. NCB är en systerorganisation till STIM och de samlar in royaltyn för upphovsmannens mekaniska rättigheter (försäljning), precis som STIM samlar in royalty för framförande (dvs radio, tv, etc). Du behöver tillstånd från NCB för att trycka skivor. Tryckerierna kommer inte göra något förrän NCB gett tummen upp. För att få tillstånd måste skivbolaget betala en avgift (läs mitt tidigare inlägg angående detta). Tror vi pratar om päron och äpplen här.. För att musiken ska kunna spelas måste den skickas in till radio. SR har tex ett system för detta: musikportalen. Om STIM ska kunna samla in royalty för den låten om den sedan spelas måste låten vara anmäld till STIM. För att lättast kunna göra matchningen bör låten ha en isrc-kod (läs det jag skrev om IFPI tidigare). Koden krävs även om låten ges ut officiellt, radio kan nämligen spela demos som inte getts ut än. Observera att du som skivbolag inte får något per se när låten spela i radio. Det är upphovsmannen som får den royaltyn.

Avtalet med artisten är en egen historia. I det får ni tydligt skriva vad som gäller fördelning av kostnader och inkomster. Skivbolagets intäkter är försäljning, digitalt eller fysiskt. Alla varianter på avtal finns. NI kan välja att dela på kostnader vilket innebär att bolagets procent av intäkterna blir lägre. Bolaget kan stå för allt och då ta högre procent. Vissa kör med break-even, dvs att bolaget tar allt upp till en viss summa och först efter det delas intäkterna mellan bolag och artist.