DåligtGehör

Om nu alla är sådana amatörer så skit i att göra dina inlägg då! Dom har säkert varit med och format musikbranschen liksom massor med andra band, sångare, musiker, producenter, ljudtekniker m.m varit och är. Det fanns ju massor med band på 70-talet som spelade skumma takter och underliga figurer på diverse sätt. Jag hörde en hel del inom genrer jag själv inte aktivt lyssnade på men hörde hos kompisar. Band som Gong, Focus, symfonirock, jazzrock m.m. Jag tror knappast att det var något som Toto kom med. Men jag kan ha fel - har dålig koll på Toto. Det sista stycket du skriver får mig att tro att du bara vill skämta 😉 Du skämtar väl? Toto kan väl knappast vara måttet på att man är seriös? Annars, varför överhuvud taget tillbringa någon tid här och göra inlägg om du ser ner så kraftigt på medlemmarna på forumet? Själv har jag redan försvunnit ut i havet av de musiker som de aldrig blev någonting av. Men även om jag åldrats har jag fortfarande inte mognat till att uppskatta Toto. Det finns så mycket annat som låter betydligt intressantare för mig. Dock håller jag med dig i uppskattning för de som satsar på att bli bra musiker/sångare och inte attityd och på att bli "stjärnor". Detta trista urvattnade begrepp.

Håller helt med.

Landet runt.

Dubba vocodern 😉 nä gör inte det. Gissa texten.... mmm e de nåt om nån toyboy?

Om Toto 😉 dyker upp i var och varannan tråd måste väl rocken stendöd?

Låter det inte som dags för ett bättre os?

Vad som är så tråkigt är att artister och band låter sämre när de gör en sak i melodicharaden. Antingen anpassar sig de sig vilket jag tror är fallet eller så blir det andra bortsållat vilket jag också tror är fallet. Hursomhelst så blir resultatet förfärligt tråkigt. Jag har svårt att förstå att det är bra även om det är försörjning för skitviktiga personer som Pling-pling, Thomas. Gson, Kurt Hson, Bert Karlsson m.m. Tanken är kanske att det skall sippra ner medel till de övriga och kanske även till något som har med kultur att göra... eller så finns det ingen sådan fin nyliberal tanke alls. Det är bara helt enkelt en folkfest 😛

Kanske du kan föredra det jazziga i lite mer modernare dräkt. Ta med din flickvän på upptäcksfärd i den mer sentida utvecklingen som t.ex. nu jazz eller acid jazz. Ett tips kunde vara Saint Germain och deras platta Tourist. Lättlyssnad och svängig. En av mina favoriter är Nils Petter Molvær. En musiker med ett modernt och mer nordiskt sound (om än inte helt lättlyssnad). Fast då är vi en bit från den svarta soulen och jazzen. En del tips kan du få genom att kolla på Ishkur's guide to electronic music och t.ex. söka dig mot Downtempo och utforska chillout området för att få en liten uppfattning om hur det kan låta.

.... Times have changed in the past but we won't forget Though the age has passed they'll be rockin' yet Rock and ro-o-oll, rock and roll Rock and ro-o-oll, rock and roll Rock and ro-o-oll, rock and roll Rock and roll, rock, rock and roll Rock and roll, rock, rock and roll Rock and roll, rock, rock and roll Rock and roll, rock, rock and roll Rock and roll, rock, rock and roll Rock and roll, rock, rock and roll Rock and roll, rock, rock and roll Rock and roll, rock, rock and roll Rock and ro-o-oll, rock and roll Rock and ro-o-oll, rock and roll Rock and ro-o-oll, rock and roll Rock and roll, rock, rock and roll Rock and roll, rock, rock and roll Rock and roll, rock, rock and roll Rock and roll, rock, rock and roll Rock and roll, rock, rock and roll Rock and roll, rock, rock and roll Rock and roll, rock, rock and roll Rock and roll, rock, rock and roll Rock and roll, rock, rock and roll Rock and roll, rock [fade]

Jag vill ha en pianokurs. Jag vill jag vill. Gärna en där man blir bra på 24 timmar.

Nu har jag också skaffat keyboard och börjat träna. Jag har följt råden här och tycker att jag hittar det som känns naturligt för högerhanden vid skalövningar typ 3 + 4 och för vissa lägen 4 + 3 osv utan att använda lillfingret. Men när det gäller vänsterhanden blir jag lite undrande. Visst kan jag få det att kännas bra t.ex. tyckte jag att det kändes bra att spela F# dur så här; ring, lång, pek, tumme, ring, pek tumme. Men ändå, skall man verkligen undvika att använda lillfingret så långt som möjligt? Tycker mig ha sett att pianister använder lillfingret i vänsterhanden relativt flitigt. Tankar, kommentarer, tillrättavisningar mottages gärna.

De är betydligt snabbare. I vissa fall kan man också välja på vilket sätt man vill defragmentera - så det finns fler funktioner som man inte alls har tillgång till i Windows... Ok. Så det är mest det att de är snabbare. Inte någon överlägsen strategi att lägga lägga ut filerna i som anses bäst ur musiksammanhang eller dylikt?

"Rocken skrämmer inte längre. Det finns inga, eller för få tabun att spränga. Rocken som faktiskt revoltmedel är död." Jag tror det är sant. Tidigare skrevs det om Alice Cooper som vred huvudet av kycklingar och drack deras blod. Folk visste nog inte vad de skulle tänka. Huh så hemskt. Punken hade i mina ögon det sista samlade utmanande uttrycket. Nu är väl rock i de flesta av dess former väldigt mainstream, och välintegrerat i samhället. Hur upprörd kan man bli när ett stort känt rockband (tror det var Iron Maiden) i slutet på konserten tar fram någon slags stor dödskalledocka. Vad menar de? Vad är det frågan om? På vilken nivå rör sig rocken? Är tanken att man skall bli rädd eller är det till för barnen? Hos mig har rocken om än inte varit död så fört en förtidspensionerad tillvaro sedan de äldre tonåren. Ibland avbruten av något som låtit speciellt - klart värt att lyssna på. Men ungefär som AndyPandy säger "Så fort det börjar bli bra har musiken övergått till en ny genre." Då låter det inte riktigt "bara rock" längre. Bara rent personligt så är problemet för mig att rocken ... Sällan är vacker och lyrisk som Singer/Songwriter, visa, jazz, klassisk musik kan vara. Sällan krävande och experimentiell. Sällan harmoniskt och melodiskt spännande. Väldigt sällan rytmiskt spännande. Sällan överaskande. Som någon skrev samma gamla riff och rytmik osv... Vågar och vill väldigt lite. Men kanske är det så att rocken är inte egentligen är en konstform. Drivkraften är kanske inte att utforska och utveckla. Kanske mer en rörelse att bli känd och populär i?

Inte lika bra som M.A Numinen.

Tycket att delfrågan "på vilket sätt är dom bättre?" är intressant. Vet ni om de är bättre och på vilket sätt?

You're everything - Chick Corea

It works med Works. Wörd für Wörks! I just würks.

Tycker att det låter bra och suggestivt fram till 1:23. Fast kanske lite odynamiskt på crashen (eller vad det är). Ett dubbelslag på den en gång, ett byte till annan cymbal på ett eller annat slag. Något. 1:24 - 1:55 låter bara tråkigt. Tråkigt gitarrljud, tråkigt trumljud, tråkig "figur". 1:55 - 3:05 Ok. Ljudet blir intressantare på både gitarr och trummor men "figuren" som spelas är banal - otillräcklig, även om trummorna marcherar på. Tycker du kunde skippat att kötta på med chrashen igen, det bidrar till mer stelhet så som det låter. 3:06 ... Avslutningspartiet är riktigt bra. På alla sätt. Ta det för vad det är. Jag är ingen rocker och blir lätt trött på vanliga rockprylar typ dang, dang, dang, dang som du använder på lite olika sätt mellan 1:24 - 3:05. Jag hade gärna sett (hört) lite mer slitande och ovanligare saker mellan dina för mig starka partier - början och slutet.

Jag tycker att det finns ett härligt driv i låten. Övergångarna är bra - direkt på. Popwalking på basen, ja varför inte jag är med. Kanske sitter inte allt helt och hållet men det får du nog till nästa gång. Kompgitarren funderar jag lite över. Ljudet är inte det roligaste men desto viktigare tycker jag att själva kompet är... som det är nu så känns det lite spretigt. Skulle vilja ha lite fastare och distinktare komp. Just i och med att du spelar så mycket på gitarren tycker jag det blir viktigare att den får lite mer struktur. Du kompar annorlunda under gitarrsolot men, varför inte testa att ta bort kompgitarren helt under denna korta del? Det finns väldigt lite till höger i mixen - förutom något gitarrljud som man knappt hör. En orgel där som lägger lite sparsamma harmonier och/eller små fills? Som sagt skön låt.

Att låta audioinspelning gå till en egen disk låter ju vettigt. Men om man har ett projekt (låt) med både midi och audio menar du (och andra) att det sparas på samma ställe då? Dvs en systemdisk och en projektdisk. Låt säga att man har två diskar. Jag har inte riktigt fattat "bästa" upplägget. 1. En systemdisk samt en för inspelning och samplingsbibliotek. 2. En system och samplingbiblioteksdisk samt en för inspelning (audio och midi). 3. En disk för system och inspelning (audio och midi) samt en för samplingbibliotek. 4. Skit samma. Kom igen å banka på och kör på för fan å 11 på volymen. Partionerat hur?

Lyssnade på 08. För bra för att vara sant (27 maj 02) 😳😏 Det är tur att det inte är jag som är skivbolagssnubbe då hade han inte fått spela in någon platta alls. Alltså Gessle var okänd och kom med den låten och det uttrycket. Sen hade jag väl stått med näsan platt fall när någon annan nosat upp hans genialitet och tjänat massor 😄

Bra initiativ med länkarna men... Klick: http://peterwallbom.mine.nu/downloads/1/Si...s_Will_4523.mp3 gav: The requested URL /downloads/1/SimonH_Whale_Detector-A_Whales_Will_4523.mp3 was not found on this server. Kanske bara tillfälligt?

Lite grundläggande harmonilära, kyrkotonarterna m.m. lärde jag mig i tonåren efter att ha spelat blues ett tag. Anledningen var mest att jag blivit mer intresserad att gå utanför bluesens vanliga former, framförallt sökte jag mig mot modern jazz. Teorin var, vilket en del andra redan nämnt, något som öppnade de nya vägar. Naturligtvis i kombination med lyssnande och den egna smaken. Har aldrig upplevt det som något hämmande som sätter ramar för vad jag kan göra. Jag är ju fri att göra vad jag vill i varje ögonblick. Jag kan använda vissa saker fullt ut eller bara delvis. Mest tycker jag det fungerat som något igångsättande. Man lär sig något t.ex att spela alla ackorden i en skala. Sen gå vidare med att testa. Det ackordet lät skönt men om jag byter det mot det som det delvis liknar och sen fortsätter i den skalan istället. Plötsligt har man en A-del till en låt. Man behöver ju inte lära sig mer än det som gör en kreativ. Känner man att det inte är något jag tror befruktar min musik kan man låta det området vara.

Jag orkade inte leta, läsa och klicka vidare i nya fönster. Trött kom hem från jobbet. Gör det enkelt istället.

Oj, nu ställer du mig mot väggen. Jag var själv tveksam till min formulering, därav inom situationstecken. Jag vet inte om låten faller inom en stil. Troligtvis gör den inte det. Det jag tyckte mig höra var något "svenskt" i betydelsen känna igen lite från andra svenska artister. Fast inte så att jag tycker du liknar någon annan. (Fast då jag missar så många så vet jag inte). Men det finns lite drag här och var, fast det spelar väl ingen roll. Låtens stil när jag funderar på den känns som en sammansmältning av ingredienser; bluesbotten, rock, trubadur eller modern visa, lyriska svävande passager blandat med kärvare, text som går utöver det konventionella. Men vad den heter eller om den bara är din vet jag ej. Men det är bra!