Signia

Det beror lite på den individuella gitarrens/basens output impedans. Olika instrument har lite olika. Passiva basars output brukar ligga på typ 10000 ohm eller lite mer. Aktiva basmickar ligger högre. Det är ofta ungefär samma med gitarrer. Men Ja, om ditt problem skulle bestå i impedans-skillnad så är det troligare att du får liknande problem med en elgitarr, än att du inte får det. Beror som sagt på instrumentet du spelar på. Om ditt problem beror på impedans, så borde mixern avge ett basljud som låter ansträngt, överstyrt, troligen distar när du spelar starkt. Gamla tumregeln säger att du ska ha ca 10ggr högre input impedans, än instrumentets output. För en bas med ca 10000 ohm output, vill du ha 100000 ohm (eller mer) på line inputen. Det är tumregeln, men så länge skillnaderna inte blir groteska så klarar man sig rätt långt ändå. Manualen för ditt M-Audio ljudkort säger att input impedans för ljudkortets line-in är 9500 ohm. Testa basen med NI-interfacet om du vill vara säker. Kom bara ihåg att slå omkopplaren till "instrument" och att inte använda en sladd med XLR-kontakt.

Ingen här har utgett sig för att vara expert, och inga "andra" har kommenterat hans ljudkort; bara jag. Jag får helt enkelt inte intrycket att hans problem i första hand beror på impedans helt enkelt. Du vet ju inte heller om hans bas har passiva eller aktiva mickar t.ex. eller varför han skulle uppleva "inget basigt ljud alls. Mer som en ren gitarr signal .. får eq´a min bassignal extremt för att få fram nån bas i den." om det vore för låg impedans i mixern. Så det finns flertal tänkbara alternativ till det här, och jag har inte gissat här, som du gör, utan jag har bara frågat efter mer info. Att NI-interfacet har omkoppling till Hi-Z vid just TRS-inkoppling, var något som inte gick att utläsa från bilder av det. Jag kollade bara efter märkningarna av kontakterna på bild. Jag gjorde inte som dig, noga kollade upp specifikationerna, för båda enheterna, sen kallar mig som inte gjort detsamma för "Expert". På NI-interfacet trodde jag logiskt man skulle kunna köra balanserad signal oavsett man kör XLR eller TRS. Och eftersom 1 av dom två lägena var märkt "Line" så tolkade jag märkningen "Instrument" som "Mic", dvs Lo-Z. Men vid specificerad inspektion så verkar interfacet använda nya hempular-varianten: offrar möjligheten för vissa typer av kontakter till fördel för att ta emot 3 olika typer av inputs. Impedans är inte det allra troligaste för mig, men det är väl värt att prova. I vilket fall kan man framföra det med lite mer konstruktivt tonfall.

Nä, det är inte troligt. Du får nog nästan precis samma, bara att med mixern kan du krana lite bas/mid/diskant osv redan innan det går in i ljudkortet. Vad exakt är det för bas o vilka strängar? Kanske kan ge bas-kunniga här lite ledtrådar för bra tips.

Beror på om ja har rollen som producent eller ljudtekniker. Som ljudtekniker är det bara ta in signalen från basen och eventuell stärkare, via linebox, bra kablar och noga justerad mik-position. Är ofta av vikt att basisten får höra sin bas på ett sätt som gör att denne spelar så bra han kan också. Resten, är upp till basen o basisten själv. I producent-rollen har man ju en mer eller mindre färdig låt som konkret måltavla, ett konkret ändamålsenligt basljud och spelsätt som ska framkallas. Då blir det hårdare bud. Då använder man alla sina tillgängliga resurser och all sin kreativitet för att få fram detta ur basen/basisten och man ger sig aldrig förrän man faktiskt fått till det.

Utvecklingen i ... själva utformningen av akustik-dämpare? Eller mängden av dom?Måste missuppfattat grovt i så fall. 😕

Att lokalerna jag nämnde skulle förbli orörda pga typ "K-märkning" eller kultstatus .. det är inte nåt intryck jag fått då jag läst om det flera gånger. Har fått intrycket att man låter det vara som det är pga man kan inte överträffa det som är - inte utan att skapa något helt nytt som lika gärna kan låta sämre. Varje tid har ju sin unika kunskapspeak, och massor av information och kunskaper går halvt förlorade med tidens gång. Saker man förstod och kunde bra 'då', men inte nu längre. Men att generella kunskapen inte fanns ... resonans/dissonans, våglängd m.m. formulerades upp matematiskt av Pythagoras redan 500 f.kr. Även hur diss/resonansers fungerande i relation till deltoner/övertoner, i relation till olika material, våglängder, rumsliga proportioner osv. Det är fysik som tillämpats extremt brett ända sen dess. Så att man trott att kontrollrummet skulle på nåt sätt vara immunt, mot de problem som man behövde detaljerad akustisk kontroll för att hantera ute i studiorummet, det känns som en märklig tankegång för mig. Man hittar t.ex. inga kontrollrum med kakelbeklädnad, så nån tanke borde det ju funnits. Jag kan tro att man kanske 'inte brydde sig' så mycket om det på den tiden. Kanske helt enkelt sket i att dämpa upp kontrollrummet pga ... 'det var bara så man gjorde' eller förväntades göra. Iofs så "mixade" man inte på den tiden. Att behöva mixa, det kom ju med 16- o 24-kanalsbandspelaren i mitten av 70-talet, när man började närmicka osv. Innan dess såg man mest till att allt hördes och red manuellt på reglarna lite för att hålla nivåerna rimligen jämna. Så man kanske inte brydde sig i kontrollrummet så mycket. Det behöver väl inte bli föremål för någon genomborrande diskussion. Det blir ju OT i sig. Men man kan bredda det lite utanför Atlantis för att söka svar. Kände i alla fall att jag ville göra min vy förstådd. Så kan det kanske vara med ja .. good point. 🙂

Vet egentligen inte ang just Atlantis. Bara mitt intryck, och trolig förklaring för motstridigheterna som TS reagerat på.Måste lära mig skriva kortare och mer neutralt (än ovan). Blir lätt att det låter som raljerande 😕 Nu är akustik inte nån av mina styrkor direkt, men nog fanns väl den förståelsen för akustik på 60- och 70-talen? Antikens gGreklandskapade ju amfiteatern med extremt unikt uttänkta akustiska egenskaper tusen år f.kr. Europeiska kyrkor o samlingslokaler har i tusen år haft närmast matematiskt utformad akustik för att prästens röst ska höras tydligt över hela kyrkan. En bild från Abbey Roads år 1960 visar tydligt undanställda stora paneler av olika material - tyg, trä, kakel, olika reflekterande egenskaper. Även mattor på golvet utlagt. http://www.tvsspecia...ADOWS/QMpic.jpg. Abbey Roads har knappt nån vågat röra, mycket för att det anses att ljudet inte kan förbättras. Samma sak med Sonys scoring stage in Los Angeles, byggd 1939 och ansett av mängder som världens bästa sound stage; ingen har vågat röra det sen 1939 heller. Bill Putnams installation i Oceanway Studio B (från 1958) vågar ägaren Alan Sides inte röra heller. "When something sounds that good, you can't improve it by modifying it" har han sagt. Och mest använda matematiska transformationerna för ljud- och vibrationer - än idag - uppfanns i slutet av 1700-talet av Fourier. Ser man det så, så känns det för mig som att mycket avancerad förståelse för akustikens påverkan av ljud i rum har funnits väldigt länge. Att folk skulle trott att just 1 rum, kontrollrummet, skulle vara immunt mot såna faktorer .. låter inte rimligt alls i mina öron. Hur det är med just Atlantis vet jag som sagt inte, men att avsaknaden av mer avancerad dämpning i kontrollrummet där skulle vara replika av dåtidens (60/70-talets) främsta kunskap, det kan jag nog aldrig tänkt mig. Jag föredrar att tro att avsaknaden av dämpning där har andra skäl.

Skulle gissa att du inte missar nåt. Tänker jag Atlantis så tänker jag 'gammal charm' studio. Det är väldigt mycket gamla grejor där, och saker har inte förändrats så himla mycket sen början av 60-talet då dom öppnade. Artister brukar säga det är lite av charmen och jag tror Atlantis spelar på den. I ett hörn står t.ex. fortfarande xylofonen som användes av ABBA på "Mamma Mia" och "Money money money", och vad jag förstått så är den inte nån Musser, Premier eller nåt respekterat gammalt märke, och den ska inte låta så kul heller, jämfört med xylofoner av idag. Poängen är att man behåller den, byter inte ut mot nyare och troligast mer välklingande. Gissar att det är lite inställningen bakom lyssningen och rumsdesignen med. Gamla grejor, stort och öppet á la 60- o 70-tal. Det som då kallades "akustik" kallas idag för "läckage". Folk häckade ute i studiorummet då, men idag så häckar folk i kontrollrummet istället. Kontrollrummet i Atlantis är litet, har inga soffor, egen ingång osv. Det har gjorts många inspelningar/mixar under 60-70-talen åren som låter långt bättre än mycket idag. Och det gjordes i rum- och högtalare med ruskigt dålig återgivning jämfört med dom enklaste entry-level grejor idag. Tidsandan idag är mycket mer 'nerdigt' medveten, än man var då. Då var huvudsaken man kunde spela musik. Idag har varannan nybörjare skitbra koll på precis hur man kan akustikbehandla sitt sovrum, frekvenser, resonanser, men inte alltid koll hur man gör en låt. Skulle som sagt tro att i Atlantis så vårdas den äldre tidsatmosfären lite, då man inte brydde sig om sånt lika mycket som vi gör idag. Dom har säkert paneler och annat fiffigt som man kan lyfta in i kontrollrummet vid behov.

Kör likt vad John Rick beskrev ovan^, plus att jag ser till att ha Windows swap-fil på ytterligare en separat disk. Den stjäl en hel del I/O med, och har ställt in swap-filen på att ha samma storlek hela tiden. (Själv säkerhetskopierar jag dock allt till lagring utanför datorn).

Åhhh, din jäkel 😏 Vill ha!

😆 inte helt osant kanske ..

Demade den just. Grym, minst lika bra som Softubes kloningar av Manleys EQ som jag gillar. Måste tacka för tipset. Kliver på Groupbuyen.

Fler som kliar sig i pannan ang Black Friday: http://www.aftonbladet.se/nyheter/kolumnister/wolfganghansson/article19933878.ab

Besserwisser info: Black Friday = Lite jämförbar med vår "mellandags-rea". Thanksgiving, en stor religiöst underbyggd familjehögtid i många länder. I USA är den ofta större familjehögtid än jul är. Högtiden infaller lite olika i olika länder, men i USA är det sista torsdagen i november. Dagen efter, fredagen, är det mer vardag igen och då är det årets värsta rea (tror det är årets värsta). Handeln har då förberett rea-erbjudanden, skyltfönster, butiker har öppet långt längre än ordinarie tid osv. Det är Black Friday, som vi börjat importera tydligen. Lite som amerikanska Halloween delvis tagit över Alla Helgons Dag.

Hm. Gick lite fort där ja 😱

Plugin Alliance rear ut över 20 pluggar från Brainworx, SPL, Elysia m.fl. Upp till 70% rabatt. http://plugin-allian...en/plugins.html Tycker särskilt Brainworx har rejält stadiga pluggar, klart i Sonnoxklass. Använder BX Control V2 och Stereomaker i princip dagligen. Och UAD bjussar på ~9000kr att handla pluggar för, om man köper ett av deras Apollo-ljudkort innan nyår. http://www.uaudio.com/apollo-premium-plug-ins

Själv känner jag inte till hur åtalade plagiat prövas och avgörs i domstols-förfaranden - vare sig i Sverige eller utomlands. Vore faktiskt rätt intressant att lära mer om. Alltså inte direkt som 'förberedande för framtida scenario' utan mer ... ja bara få se. Kan misstänka att det kan vara rätt subtilt ibland.

Det är nåt jag kör med ibland. Ja frågar andra - helst såna som inte vet att man sysslar med musik - om dom kan hjälpa mig identifiera namnet/artisten/titeln på en låt; en låt som man själv just pusslat ihop 😛 Säger dom att "dom tycker sig känna igen den", eller "den låter så bekant", då är betyget godkänt 😎

Söker kontakt med ägare av någon av Alesis-syntarna: - QSR - QS6, QS7 eller 8 (eller uppgraderingar) - Quadrasynth Plus - S4 Plus Söker mycket specifikt ljudprov samt info om det, ev intresse för mer. Kontaktas gärna på PM. mvh /S

Google Drive upplevde jag som grymt snabbt. För snabbt. När jag kodade en ljudfil till MP3, så dök filen upp som synlig hos den andra personen fastän filen inte hade kodats klart ännu, hade typ 30 sekunder kvar. Men h*n började förstås spela filen hos sig, och efter 5 sekunder så kaikade sig uppspelningen och h*n fattade ingenting om varför. Inte jag heller 😛 Box kör jag med nu. Bästa jag (och samarbetspartners) provat hittills, av säkert 20 tjänster. Grym support med. Gjort många projekt med det. Men hastigheten är lägre än Google Drive. Men det känns som att här finns en lucka i braschen att fylla. Inte bara inom ljud utan säkert även video, animation eller annat. Det måste bli smidigare, mycket. Ska bli kul att se vad Auddly hittar på härnäst.

Volym, och upplevelse av intensitet/tryck, är nästan helt olika saker. Hur hög intern volym du använder dig av, har väldigt lite med upplevelsen av intensitet/tryck att göra, eftersom det är lyssnaren själv som bestämmer lyssningsvolymen. Upplevelsen av intensitet kommer från intrycket att musiken du lyssnar på "bottnar", eller "skräller i rummet", eller andra verklighetsrelaterade bi-effekter. Det får upplevelsen att kännas som att "basen är så jäkla hög så mikrofonen överbelastas", eller "Trummorna är så kraftfulla så inspelningsrummet bra skräller", eller "sången är så kraftfull så det bara sjunger, ekar ut i fjärran, så mikrofonljudet krasar" osv. Mättnadseffekten, är samma mättnadseffekt som uppstår i öronen när du spelar musik riktigt högt; det upplevs komprimerat, ansträngt, mer skitigt och lite ihopgrötat. Få musiken att låta så, oavsett volym, då har du "tryck". Det får du till främst på enskilda kanaler och masterutgången (bäst kontroll på enskilda kanaler), genom kompression, limiting och/eller tillförd skitighet/mättnad. Det kan i sin tur förstärkas med andra sätt, några som nämnts ovan. Volym, i det här avseendet, är vilken siffra lyssnarens volymratt står på. En del spelar musik starkt för att hörseln- eller slutsteg/högtalare ska mätta, och skapa den här effekten i musik som annars kanske inte har det. Men den här effekten är inte beroende av volym. Går alldeles utmärkt att få musik att låta mättad, ansträngd och stark utan att höja volymen. En del mindre erfarna mixare lyssnar gärna starkt, för då låter det mer 'ösigt', känns mer tillfredsställande, och då känner man att mixen låter/känns så. Det en falsk förvillning som ska undvikas. Lyssna på låg eller 'vardaglig' volym istället. Samma sak med var volymen står på din mätare. Musiken ska kännas rätt, oavsett vilken volym mätaren visar (så länge du jobbar digitalt i alla fall). Det är dock en svår konst/balansgång, att få det att låta intensivt och tryckigt, utan att låta grötigt.

Du lägger ner mycket tid på video/live köret. Är det nåt specifikt behov, eller är det mer privat intresse? 🙂

Sjukt om det är så att inbyggda grafikkretsar i CPUn ställer till det för separata grafikkort. Men kul att se Sven live. Vidrig acke med klistermärken i bakgrunden dock 😉 Upplever lite fördröjning av ljudet. Ljudet kommer ... ja .. kanske 1-200ms efter bilden. Man ser det tydligast när du spelar rytmiskt på elgitarren just nu. Edit: Fördröjningen är knappt 1 åttondel av det tempo rocklåten går i just nu hos dig, Sven..

Du menar, att folk nästan avstår från att diskutera olika sound eller kvalitéer i förstärkare, för att bara en liten antydan om färgning eller kvalitets-påverkan hos enskilda steg är en betydande anklagelse? Med "dyr diskant" menar du högupplöst och tydlig diskant, eller menar du typ 'sockrad' diskant i syfte att låta behagligt för öronen? Läste f.ö. just ett par artiklar om A500, och båda verkar överlag hålla med i vad du säger.

Det talas mycket om högtalare och hörlurar, men extremt sällan om förstärkaren som driver dem. Precis som en preamp påverkar ljudet av en mikrofon så måste ju en förstärkare spela viss roll för ljudet som kommer ur högtalarna. Många högtalare riktade mot hem- eller projektstudios är förvisso aktiva - har förstärkare inbyggd. Men frågan är om inte fler använder passiva högtalare än aktiva (?) och det finns nog en som kanske tycker att den inbyggda förstärkaren i sin högtalare inte är så bra, skulle vilja ha annan förstärkare. Varför diskuteras så sällan förstärkare för högtalare, när t.ex. förstärkare för mikrofoner diskuteras så ofta? Använder du aktiva eller passiva högtalare? Vad har du för tankegång bakom det överlag? Om du kör passiva högtalare, viken förstärkare kör du? Hur kom det sig att du valde just den? Fender och Gibson är ofta förekommande och generellt omtyckta i gitarrvärlden. Vilka skulle man kunna kalla förstärkarnas motsvarigheter till Gibson och Fender? Vilka olika "sound-kategorier" skulle man kunna dela upp förstärkare i? och då tänker jag inte bara på rör/transistor/solid state. Finns förstärkare specifikt avsedda för studiovärlden, som skiljer sig något jämfört med "stereofil"-världen? För den som ska köpa passiva högtalare och förstärkare, vad är viktigt att tänka på? Vad använder "dom stora" i branschen för lösningar, stora studios eller seriöst inriktade projekt*/privata studios? Det finns ju extremt få main-monitorer som är aktiva. /S