Signia

.. och är det så att det känns pilligt/jobbigt, så testa att lämna över jobbet (inspelning/ljudskruvande m.m.) till nån ni litar på. Så kan ni ägna er åt det göttiga. Lycka till!

Najs 🙂 Skulle kalla den .. typ urban indiepop med americana, country o western inriktning .. nåt sånt Har inte koll på just den delen av musikvärlden. Mer koll på låtar. En del brittiska band som låter någorlunda likt fast då utan country-kryddan. Kanske Counting Crows, R.E.M, Soul Asylum, Niel Young, The Verve, eventuellt Richard Ashcroft eller Crowded House med. Det är någorlunda nära i alla fall.

Ibland när jag grejar till sång, eller solon, - enskilda spår alltså - så händer det att jag time-stretchar något, för att få en viss fras sitta bättre eller påbörja/avsluta den på det sätt den måste. Innebär ofta att jag tar tag i "blocket" i DAW och drar med musen, efter dom visuella riktlinjer jag förstår att jag behöver följa. Det är förstås lite av en sista utväg, eftersom timestretching alltid sabbar grundljudet. Som oftast så blir det inte alltid perfekt efter första justeringen. 1-3 fler småjusteringar krävs ibland för att få det att sitta rätt. Men jag "undo"-ar inte den första förändringen innan jag gör den andra. Utan jag bara tar tag i den befintliga (time-stretchade) frasen igen och drar till. Det får mig att tänka att jag först timestretchar en fras - vilket försämrar ljudkvalitén - och sen i ett andra steg så time-stretchar jag en timestretchad fras. Får mig att tro det blir dubbel försämring av ljudkvalitén. Tankegången blir alltså att 1 timestretching borde vara illa nog, men att timestretcha 2 gånger kan vara som att MP3-koda en redan MP3-kodad fil - typ. Jag gjorde några snabba tester i programmet. Hörde ingen super-tydlig s.k. dubbel-försämring. Men för att avgöra det i ett överblickande perspektiv - utan ingående kunskap - så måste man ju testa till förbannelse, för att verkligen försäkra sig om att det sker/inte sker oavsett situation eller ljud-karaktär osv. Det kan ju även bero på vilken algo man timestretchar med och hur den är inställd. Finns här nån som har lite tankar 'överlag' om huruvida man dubbel-sabbar en fras om man timestretchar 2-3 ggr utan att trycka "undo" mellan gångerna? /S

gah 🤪--- Tycker Shake it off låter ganska nära ljudet av dom band du nämnde, Nikki. Cocaine har lite hög 'hånkig' bas blandat med lite veka trummor. Det jag saknar mest är drivet. Dom band du nämnde har mer 'lokomotiv' i kompet liksom, mer ryggrad. Hur något upplevs ligger lika mycket i framförandet som i klangbilden efteråt. Så det behöver inte vara ljudet som jävlas. Ska man försöka isolera vad som inte funkar så .. det blir så mycket små detaljer som måste gås igenom och radas upp, blir lite svårt på ett forum. Så det blir att man bara ger 'generella' bilder såhär. Men sämre har man hört. Mycket sämre 🙂

Gratulerar! 🙂 Å vilket fett monster! Hur mycket väger hela kitet, vet du? Ser ut som två-tumsband? (Nilsson, eat your heart out 😉)

Hur skulle du vilja att det lät? Kan du ge exempel på 'ungefär sisådär' som du skulle uppskatta?

Välkommen, Evelina. Kul med ambitioner och drömmar. Skulle dock inte rekommendera att du söker efter skivkontrakt som solo-artist som 13-åring. Föreslår du kontaktar kommunala musikskolan, eller söker efter en sångpedagog där du bor; nån som är känd som bra och omtyckt, inte bara 'vem som helst'. Det kan hjälpa dig mycket att utveckla din sång på ett organiserat sätt, du får kritik från kunniga, och du får ofta kontakter och tips om sångtillfällen, marknader, skolavslutningar, teater-shower och revyer, öppningsanföranden eller andra evenemang. Körsång, att gå med i en kör, är dessutom ett ypperligt sätt att grundligt träna upp sin sång, sitt magstöd, sin känsla för hur sången relaterar till den omgivande musiken/klangen och intervallträning. Det är inte så "rock'n roll" med kör, om man säger så. Men det är riktigt bra grundläggande. Även kommunala musikskolan har säkert ensembler som vill prova att spela med sångerska nån gång; blåsorkestrar, gitarrensembler osv. Det ger rutin och grym grundkunskap om musik och sång överlag, som hjälper väldigt mycket om några år då du kanske vill söka dig mer affärsmässiga kontakter i musikvärlden. Om du gör dig smått känd där du bor, lokalt, som god sångare och musikant, det gillar musikbolag. Dom ser sånt lite som garanti för att du inte bara är nån oduglig mikrofon-kåt exhibitionist. Såna finns det tiotusentals av. Lycka till!

😛

Va kul. Tack för exemplet. 🙂 Låter jordnära, naturligt och najs. Jag gillar ofta inte MD420/421 på .. det mesta faktiskt. Tycker den ofta känns 'hånkig' och dov. Fast, med gitarrstärkare vet man ju sällan vad som funkar precis rätt i förväg. Så känsligt när man när-mickar lådor.Här kommer fräset i gitarren fram helt rätt. Skulle du dragit på mer med gitarren här skulle det nog bli skön grynig diskant, inte för mycket liksom. Skulle gissa att det är M80n som står för det mesta av det. Tycker inte det vart väsigt eller fizzigt. Låter som en bra kombo det där 🙂

Finns en hel del pengar i reklambranschen för musik, och det är grymt mycket färre kompositörer i omlopp (jämfört med i EDM och topplist-kretsar) Cheryl Crow, när hon började ta för sig som sugen tonåring i St Louis, kontaktade lokala producenter, hade mycket samarbete med keybordisten Jay Oliver i hans lokala garage-studio t.ex. Hon skrev en del för reklam som Oliver sen arrade och fixade ihop åt henne. Hon har sagt att hon tjänat som mest 20,000 dollar på en enda annonskomposition (korrigera inflation sen slutet av 80-talet), och då var hon inte ens känd hemma i St Louis. Kul att du fått till nåt som ger idéer 🙂

🙂 PMar

Ah. Det stod t.o.m. i wikpiedialänken jag själv la ut: sänkning, förtunning. Inte ens det läste ja. 😕

Yep^ . Inom musik är "attenuator" i princip bara ett 'fint' namn för volymkontroll. http://sv.wikipedia.org/wiki/Attenuering

Pappigheten och "elak" diskant (eller högt mellanregister) är ju just dom aspekter som gör 57an mindre användbar på en del saker. Så det låter som grymt bra betyg på Telefunken-micken. Fan, man kanske skulle droppa en mix ändå 😛

Frågar för bekants räkning: Inspelning kommer ske i Stockholm (på söder) i etapper under hösten. 2 dagar åt gången. Vill höra sig för om möjligheten att ev. låna eller hyra mikrofonförstärkare/preamp under dessa tillfällen, för enklare penning isf. Frågande är ansvarsfulla personer över 40. Företrädesvis någon som bor nära. Så "neutral" som möjligt, ej rör-preamp. AD finns, så preamp-funktionen får inte vara beroende av mjukvaruinstallation. Skriv, så diskuterar vi.

Mjaää, törs ju inte, inte när ni boys är med. 😱 Är melodifestival-frenzy nu (sista inlämning 15 sept), så dagarna är fullspäckade. Senare i höst kanske. 🙂 Telefunken är det kanske oförtjänt sällan man hör om. Har hört mycket gott om dom ifrån de få som kan dom. Funkar den till sång och virvel tänker man lite SM57a 🙂

Åh, se där! 🙂 Grattis i efterskott. Sjyst mix!Vad har du använt din nya Telefunken mic till?

Ah. Kikar på Telefunken nu. Tack. Läste nån diskussion på Indaba, en mixtävling som snart var slut ... nån tävlingsdeltagare som frågade "Så, vad tycker ni andra att jag ska använda min kommande nya fina Telefunken-mic till?". Vart ett himla liv på folk 😄

Ja, det verkar lite så. Kommit 3a som mest enligt hans sida. Finns det nån topplista där över tidigare vinnare, 2or och 3or? Har letat men hittar ingen ...

Ni som har varit med några gånger, känner ni till nåt mer om han Nori Sakamoto, som jämt är med?

Riksmixningsverket har Max Martins gamla 8068. Ligger på Skeppsholmen. http://www.rmvstudio.com/contact/

Hört att många gillar dom impulserna, orkester-folk inte minst. Det kan va jag som gillar mer syntetisk 'hifi' ljudbild, inte så mycket naturlig "rum"-ig klang. -- Ofta finner jag att det behövs ett rum som låter annorlunda än "kyrka", för att avge känslan av "kyrka". Alla instrument och mixning å shit rör liksom till ljudbilden. Håller på med en storslagen låt nu, där sångaren ska låta lite som denne står på ett torg och talar (sjunger) inför folk. Provade Altiverbs olika alternativ, stora torg-ytor m.m. men i sin helhet (mixen) så blir det inte rätt (i mitt tycke) - sådär kort, kall eko-ig miljö som det ska. Om man bara lyssnar på rösten plus reverb för sig själv, då låter det rätt.

Valhalla Room är gjort för att låta så "färglöst" som möjligt, plus att algoritmerna i både Room och Vintageverb är fokuserade mer på att alstra reverb "bakom" den torra ljudkällan. Det gör att reverbet får en något mer smal ljudbild och det går inte lika bra att "bädda in" ljudkällan i reverbet. Det är ett reverb som ligger utanpå ljudet och har inte mycket färg eller personlighet i sig självt. (Detta enligt tillverkaren). Drar man på mycket reverb så ökar inte känslan av avstånd mellan ljudkälla och lyssnare lika mycket som hos en del andra, utan istället ökar intrycket av lokalens storlek 'bakom' ljudkällan. Altiverb har tonvis med personlighet, förstås, och Lexicon PCM är inte "True Stereo" utan använder M/S teknik för att reglera bredd och djup. Det gör att Lexicon inte framhäver 3-dimensionellt djup så bra, utan reverbet 'bäddar in' sig med ljudkällan (dränker ljudkällan om du drar på mycket) snarare än att alstra intrycket av avstånd från lyssnaren. Lexicon låter tydligt "hi-fi" jämfört mer den de neutrala Room och Vintageverb. Personligen tycker jag det är stor skillnad mellan Valhalla Room och Vintageverb. Vintageverbs "now" algoritm är betydligt mer transparent än den tämligen transparenta (men ändå ganska mellanregister-rika) Room. Jag tycker Room låter lite .. skumt, vet inte varför. Vill du ha helt naturtroget, så finns det inget som mäter sig med konvolutionsreverb. Fast det hänger helt på vilka responser du använder. Om du skaffar Waves IR-1 eller Altiverb så får du tonvis med bra responser på köpet. Själv tycker jag IR-1 är bättre för musik, den känns mer varm och musikalisk, medan ja tycker Altiverb är så realistisk att det inte alltid låter musikaliskt i mixsammanhang. Bra sångreverb kan va svårt ibland. Som Yllet säger^^ så kan man prova att blanda ibland.

Box kör jag med. Obegränsat utrymme (betal). Bästa jag provat. Stöder typ alla devices och anslutningssätt, android, IOS, windows phone, blackberry, windows 8, osx, säker ftp m.m. Funkar 100% med, testat. Man lagrar online plus sync till lokal mapp via litet syncprogram. o Grym support. Appar och webinterface har preview för de flesta filtyper och editor för office-dokument (kan läsa både MS Office och Google Drive-dokument). Man bjuder in sina medarbetare med att ge dom underkonton till ens egna (man är admin, dom är user) där man kan bestämma vilka mappar/filer dom får tillgång till och vilka olika rättigheter dom har i varje mapp. En nackdel är att överföringshastigheter o synkning är lite segare än google drive o liknande. Drive var skitsnabb minns ja. Har inte provat dropbox eller många andra, så kan inte jämföra överlag.

Alla 6 musikhögskolorna håller hög klass. Det är nog högst ansett i landet. Det må skilja mellan dom, mest beroende på personalen inom enskilda institutioner. Ingesund var grym på slagverk ett tag, men det hängde mycket på att dom hade en eldsjäl till pedagog där, som nu är pensionerad (Björn Liljekvist). Hör runt om någon av dom har berömda pedagoger inom klaviatur. Ackis brukar vara mest prestigefyllt (ibland de sökande) för det ligger i huvudstan, så dom har flest antal sökande. Kan lätt vara 150 sökande per plats. Men det är lärarna i dina ämnen du ska söka dig till, inte skolans status. Sök in på en bra folkhögskola och använd ett år för att preppa dig inför antagningsprovet. Seriösa folkhögskolor hjälper dig med det, och du får sällskap av många andra som också är där av samma anledning. Många som kommit in på musikhögskolan har sökt 3,4,5 år i rad för att komma in. Kan dock va lite knepigt att hinna om du ska göra lokalt spelprov på flera av dom. Kan behöva flyga kors o tvärs över landet för att hinna. Proven sker under typ samma period. Söker du solist, IE, kyrkomusik eller klav, så .. räkna med att det finns en ganska tydlig lägre ribba för á vista läsning. Måste liksom kunna läsa och skriva musik, annars hamnar man efter i teorilära, instrumentlektioner, ensemblespel osv. Du får nog vara unikt talangfull om det ska räknas som kompenserande. Chansen att komma in för att det är otroligt lågt antal sökande är större än en musikalitets-kompensation. Och det tar mer än 3 år att bli "grym" på noter. Det är samma som att lära sig läsa och skriva, tar år, bara att noter är mer komplext skriftspråk. Ju mer du läser, desto fortare går det. Lön och jobb för kantor finns på AMS hemsidan. Pianister behövs, och man kan jobba väldigt flexibelt om man kan klaviatur - såväl frilans, repetitör, solist, lärare, organist, ackompanjatör m.m. men det är gott om pianister så .. konkurrens finns. Lycka till!