Halkbi

Lustigt att ingen påpekat detta tidigare, men är inte refrängen tydligt inspirerad av You Raise Me Up?

Låter i mina öron märkligt att det inte skulle vara hörbart. Har du testat att ladda ner filen? Har upplevt att Soundcloud till och från kan låta väldigt konstigt (säkert beroende på webbläsare, flashversion osv). Det går att filtrera bort stora delar av missljuden, men förmodligen ligger fler artefakter i ljudet som kommer fram på ett otrevligt sätt när man börjar mixningen.

Hahaha, SÅ ung är jag inte 😆 Förstår lite vad du menar, men det konstiga är ju att det i ena läget bara gällde uppspelningen medans det här spåret verkligen blev drabbat på inspelningen med. Störningar känns för mig lite konstigt då signalvägen från mikrofonen till ljudkortet var helt och hållet balanserad. Inget oljud hördes från förstärkaren.

Inte för att vara den som är den, men hur avancerat MIDI-interface behöver du? Mina personliga erfarenheter är att en 150-kronors "USB-adapter" duger gott åt de flesta. Men du verkar ju sikta rätt högt i största allmänhet. Vad gäller rimligt prissatta AD-omvandlare så gissar jag att Focusrite Octopre ligger bra till, men den har ju mikförstärkare vilket kanske känns lite onödigt (dock är det förhållandevis bra preamps i dem, transparenta och lågbrusiga men de klarar förmodligen inte bandmikar). För övrigt har Behringer lanserat en efterföljare till ADA8000 vid namn ADA8200 vilken har MIDAS-designade preamps. Vet dock inget om huruvida AD-omvandlaren fått sig en uppfräschning eller inte, man kan tycka att den borde ha fått det.

Nja, det rör sig inte om något akustiskt missljud. När jag först upptäckte det trodde jag att miken på gitarrförstärkaren gått åt helvete, sedan märkte jag att det även återfanns på basspåret (DI) så då misstänkte jag att mina hörlurar gett upp. När det lät likadant i mitt reservpar testade jag i monitorer och det lät likadant där med. Efter att ha uppmärksammat vår trummis på det hela så testade vi som sagt att lyssna med mitt ljudkort, och då var missljuden borta. Det som är intressant i sammanhanget är att missljuden ändå tycks ha bränts in i detta spår (vilket som tur är inte behövs användas). I övrigt var inspelningssessionen befriad från tekniska problem, men kommer att hålla vakt nästa gång detta ljudkort används. Detta är egentligen inte något större problem för mig då jag i 90% av fallen använder mitt egna interna kort. Använde bara vår trummis kort för att få tillräckligt med ingångar. För att förtydliga så har alltså bara detta spår fått problem redan i inspelningen (exemplet jag lade upp är det råa inspelade spåret, och då jag lyssnar i mitt interna ljudkort nu (samt att det hörs för er) så tycks problemet som bekant vara inbränt redan i inspelningsfasen till skillnad från fallen som bara gällde uppspelningen). Alltså; Ett spår av totalt 25Gb inspelat material. Tur i oturen? Pja, kanske. Detta ger ju inga negativa följder. Men det är intressant då jag aldrig varit med om något liknande. Allt har alltid rullat som det ska för mig, oavsett vad jag använt. Andra teorier än trötta drivrutiner? Avfärdar inte drloops teori alls, vore kul med lite fler infallsvinklar bara.

Det ligger rätt högt i frekvens, någonstans runt 10kHz. Varierar något frekvensmässigt beroende på ljudinnehåll och hörs inte alls under tystnad.

Definera gärna "fixa med datorn" (körde in med PC för övrigt, vad det nu har för betydelse). Det som jag tycker är intressant att det framför allt uppenbarade sig som ett uppspelningsproblem, men ändå tycks ha letat sig in i ett inspelat spår. Kommer nog av säkerhetsskäl försöka att undvika att använda det ljudkortet i framtiden.

Jag har i veckan spelat in vad som är tänkt att bli vårat psykedeliska progrockbands debutalbum (tråd om inspelningen och mixprocessen kommer förmodligen). Använde under inspelningen trumslagarens Tascam US-1641. Allt flöt på utan problem, men när jag organiserade projekten efter att ha lagt lite gitarrdubbar så märkte jag något oroväckande. I alla inspelningar med toninformation (alltså i prindip allt utom slagver) fanns plötsligt ett märkligt otäckt missljud, ungefär som det som blir när man kör digital ljudöverföring utan att båda enheter har samma samplerate. Enligt trummisen så sade han att han upplevt samma fenomen, men att det inte var något att oroa sig över då det bara skedde under uppspelning. Han hade också upplevt att det hela påverkades av vad han hade ikopplat i olika eluttag. Nån konstig jordgrej med andra ord. Sagt och gjort, testade att lyssna på problemspåren med mitt interna ljudkort (ESI Juli@) och då var problemen helt borta. Skönt, så att inte allt inspelningsjobb varit åt helvete. Så nu när jag kom hem och skulle börja editera projekten så märkte jag att ett gitarrspår (som förvisso inte skulle användas) hade missljuden inbäddade i sig. Tänkte dela med mig av det spåret här och se ifall någon varit med om något liknande. Soundcloud (nedladdningsbart) Kommentarer?

Landhöjningsteorin var menad som något utav ett skämt, men man vet ju aldrig. Mätningar och inspelningar vore onekligen intressanta!

Aldrig hört talas om. Ganska kusligt fenomen. Flumfundering: Är det kanske landhöjningen du hör? Det enda liknande jag varit med om är att frysboxen i farstun låter som en blytung subsynt i vardagsrummet.

Ser ju hyggligt prisvärd ut. Förstår bitterheten. Men jag tror att jag börjar i mindre skala och testar konceptet med en mindre namnkunnig platta med en 9,7"-skärm, då jag får för mig att 16:9 inte ter sig riktigt lika bra som virtuellt notblad som 4:3. Funkar det så kan jag vara nöjd med att inte betalat i onödan, funkar det inte så får jag försöka sälja av den gamla och sikta högre.

Den är säkert skitbra, men efter att ha tittat på specen på den känns det som overkill för mina ändamål. Jag har inget behov av , 3G, GPS, 5Mpx kamera eller att syssla med faktisk ljudhantering (och därmed inget att betala för detta 😉 ) Tack för ingående svar och input! Nä, ny laptop blir det nog inte för min del. Största motiveringen för köpet är ju som sagt att kunna styra min DAW, och då blir det än så länge via TouchDAW (tills dess att Reaper får stöd för multi-touch, då blir det touchskärm att lägga reapermixern i och montera i datorbordet på något finurligt sätt.) Ang. storleken så var min tanke mest att kunna få plats med många reglar samtidigt utan att interfacet blir så plottrigt och pilligt (såklart också i eventuella notskrivningsappar.) Jag ska ha plats för 8 reglar (+ en master) samt transportsektion med diverse funktionsknappar, och tanken är att den ska ligga under/över mitt tangentbord så som jag skulle placerat en riktig kontrollyta. Då känns det bra att ha ordentligt med plats snarare än för lite, även om det såklart kan vara bra att ha i åtanke att inte dra på med allt för stor platta för andra ändamål. Anledningen till att jag droppade specar sådär är att jag som sagt ser SVT Play och HD-film som det mest krävande som jag kommer att syssla med. TouchDAW rullar ju problemfritt på min telefon, så där kan jag nog vara lugn. Men vore synd att inte kunna använda en eventuell platta till det som min laptop inte klarar av. Ingen som sitter på egna erfarenheter ang. vad man behöver för storlek på en kontrollyta? Kan någon göra ett uttalande om nämnda specar räcker i mitt fall? Tycker för övrigt att det är konstigt att inte fler använder sin telefon/platta som kontrollyta till sin DAW. Min telefon är på reparation just nu och när jag i helgen skulle spela in lite akustisk gitarr så blev jag smärtsamt påmind om hur drygt det är att pendla mellan dator och inspelningsplats. Då är en detaljerad DAW-fjärrkontroll guld värd.

Har gått och blivit sugen på en platta som sällskap i mitt allmänna musicerande. Det jag i första hand tänker använda den till är att agera kontrollyta åt Reaper, så att jag kan ha en liten fysisk mixer att tillgå när jag ska sätta nivåer. Använder idag TouchDAW för detta i min mobil, men skulle vilja kunna dra nytta av en större skärm då jag i telefonen enbart kan utnyttja transportören på ett vettigt sätt. I andra hand skulle jag vilja att den agerar digitalt notblad. Har gett mig på att försöka lära mig dugligt brukspiano och det skulle underlätta grymt att snabbt kunna plocka fram PDF-noter, ackordsföljder från nätet, strömmade instruktionsvideor mm. Att på något sätt kunna integrera den när jag undervisar i gitarr vore också grymt (vet tex att det finns en androidversion av Guitar Pro.) Sedan får den gärna som bonus klara av det som min laptop inte riktigt är lämpad för. I dagsläget släpar jag med mig en 17" 4-kilosklump anno 2006 med tillhörande kylplatta (annars är det stor risk att den överhettar och stängs av) för att kunna vara effektiv/roa mig på tågresan. På underhållningsfronten orkar den vare sig SVT-play eller HD-film, så om plattan pallar med det så vore det en bonus (gärna med HDMI-utgång.) Bugdeten är ansträngd, men hittade en platta med en tvåkärnig 1,5gHz-processor och 1Gb ram för en rimlig prislapp. Räcker det för att kunna göra ovanstående rent specifikationsmässigt? Och vad tror ni om skärmstorlek, räcker det med 1024x768 på 9,7" eller ska man sikta högre? Är ett 4:3-format att föredra i notbladssammanhang? Övriga tips på användningsområden, fällor man ska akta sig för osv välkomnas 🙂 Tack på förhand!

Jag fundera lite på det där med färg i bandnamnet förut. Jag kommer inte på något tidigare exempel med en färg i namnet än Pink Floyd, men de tog väl bandnamnet efter två bluesartister om jag minns rätt? (Minns dock inte vilka.) Kan något ett tidigare exempel?

Nu var det länge sedan jag använde Cubase, men varför använder du inte freezefunktionen? Den är ju gjord just för att "frysa" spår för att spara CPU-kraft. Bonus är att du får kvar separata reglar med. Annars kanske en channel batch export vore något? Vet dock inte om man kan göra det med gruppkanaler.

Det är ju precis det det gör 😉 Som sagt, tycker att det är fantastiskt passande för deras musik. Angående Avicii så har jag nog aldrig haft några problem med att uttala det rätt, men då blev jag ju introducerad till honom vid någon P3 Guld-gala. Kyuss däremot tog det ett bra tag innan jag fattade hur jag skulle uttala. Väldigt många benämner dem som "Kjuss", ibland med tillägget "eller vad dom nu heter". Ett annat intressant exempel i sammanhanget är ju Mötley Crüe, och hur de kommit att uttalas i Sverige och Tyskland.

Dessa bandnamn tycker jag är väldigt bra sett till hur banden faktiskt låter: Buzzcocks Hellacopters MC5 Miranda Sex Garden Missbrukarna Moloken Motörhead New Bomb Turks Monster Magnet Opeth Puscifer Queens of The Stoneage Red Hot Chili Peppers Tool Träd Gräs och Stenar Hederpris går nog annars till The Flamin' Groovies. Vidare går priset för sämsta bandnamnet till Kyuss.

Men förstår vad du menar. Det blir rätt tröttsamt att höra tjat om att drogerna är grejen bakom musiken (vilket ju ofta hörs i förhållande till band som Beatles, Pink Floyd och Black Sabbath.) Dock var det vad jag förstår en stor del i Elevators ideologi (vilket förmodligen inte var till deras fördel.) När de började var LSD fortfarande lagligt, och jag kan tänka mig att kunskaperna om de faktiska riskerna med droger överlag inte var lika välkända då som nu. Samtidigt var det ju en del av en ny ungdomsrörelse som de blev navet i, och att sätta dit Roky hade nog ett stort symboliskt värde i att visa auktoritet. Rokys historia blir ganska talande för en annan bild av 60-talet än vad som ofta uppmålas.

Tänkte tipsa om att rocklegenden Roky Ericksons solodebut nyligen återutgivits på Light In The Attic Records, och i och med det passa på att lyfta en av mina absoluta favoritartister och en mycket intressant skiva. För er oinvigda så sjöng Roky i Texasbandet 13th Floor Elevators, vilket var det första bandet att beskriva sin musik som psychedelic rock. I slutet av 60-talet var Roky i likhet med Syd Barrett ett paranoid-schizofrent LSD-vrak och lades in på Rusk State Hospital for the Criminally Insane, där han bland annat gavs elchockbehandlingar och varifrån han sägs ha kommit ut betydligt sämre skick än han var i innan han blev inlagd. Efter att ha kommit ut från mentalsjukhuset i mitten av 70-talet så började Erickson att spela som soloartist. I sin nya skepnad framförde han raka rocklåtar med skräck-, science fiction- och religioninspirerade texter i ett försök att bearbeta den galenskap han bevittnat och upplevt på Rusk (och aldrig blivit frisk från.) Detta förevigades i och med albumen Roky Erickson & The Aliens och The Evil One, vilka spelades in 1977-1979. Fem låtar skiljde utgivningarna från varandra och båda producerades av Stu Cook (bas i Creedence Clearwater Revival.) Albumen betraktas (och är återutgivna) som ett och bjuder på grymt låtskrivande, innovativa rockgitarrarrangemang och klassisk sen 70-talsproduktion (med stormsteg på väg mot 80-talets ideal.) 80- och 90-talen präglades för Rokys del av fortsatt mental sjukdom, klassisk musikbranschutnyttjande och andra missförhållanden (t.ex. en moder som i egenskap av förmyndare aktivt nekade honom psykiatrisk vård och medicin.) Först i början av 2000-talet kunde han rehabiliteras, vilket dokumenteras i den mycket sevärda biografiska filmen You're Gonna Miss Me. Jag har personligen blivit otroligt berörd av Rokys musik. Att höra en person som förmodligen varit närmare helvetet än de flesta sjunga textrader som "If You Have Ghosts/You Have Everything" och "Stand For The Fire Demon/Spirits Say Boo And The Paper Bursts Into Fire" är en mäktig upplevelse. Demoner till trots så lyckas han dessutom mycket väl med låtskrivarhantverket, och som bonus så har han en mycket unik, rockikonisk sångröst med och mycket speciell frasering som man sällan hör idag. Vidare har namnkunniga artister som ZZ Top, Patti Smith, Janis Joplin, R.E.M, Primal Scream, Nirvana, Jack White, Sonic Youth, The Hellacopters och Queens of The Stoneage angivit honom som en influens. Ändå så tycks Roky förbli något av en underground antihjälte. Det må så vara. Roky turnerar flitigt sedan han blev frisk, och trots att han inte är mycket av sitt forna jag så har jag sett honom live två gånger för att bevittna det fantastiska i att människan över huvud taget lever och för att ge honom det igenkännande jag tycker att han förtjänar. Jag finner hela Rokys historia och hans musik mycket fascinerande och tänkte passa på att introducera honom till er som inte tidigare hört talas om honom och bjuda upp till diskussion. Länkar: http://www.youtube.com/watch?v=yM_AJb4JXhE Skivan på Spotify: Roky Erickson – The Evil One Trevlig helg!

Bingo! Tyvärr tar REAPER bara två decimaler, men efter att ha justerat om till -6,02dB så blev utsläckningen större. Nu ligger den på -85dB! Nu är mina matematiska kunskaper ganska begränsade, men det skulle vara mycket intressant att förstå definitionen av dB (även om det kanske inte skulle få mina mixar att låta bättre 😉 ). Lust att göra en pedagogisk förklaring? Tack för hjälpen!

Skummade igenom det igår, och vad jag förstod så är det en kompromiss som man använder i högre utsträckning när man jobbar på analoga bord och inte kan justera panoreringslagstillämpning på enkelt sätt. Testade att sänka M-kanalen med 4,5dB så som artikeln anger (om jag tolkar det rätt), men det gav en klart mer framträdande sidoinformation när jag A/B-lyssnade, och utsläckningen blev mycket mindre. Som sagt så hör jag ingen skillnad mellan originalkällan och den signal som gått genom min L+R>M/S>L+R-matris, så jag har lite svårt att tänka mig att det är några nivåer som står fel däremellan. Har å andra sidan svårt att förstå vad jag gör fel över huvud taget, varför de inte nollar ut varandra.

Kul att någon ger sig in i en såpass specifik teknisk fråga! Funderade just på om man vågar bumpa en sån här tråd. Jag kanske var lite otydlig i vad jag gör för att testa att allt är korrekt rätt: Jag kodar en L+R-källa till M/S och sedan tillbaka till L+R. Det tycks vara rätt gjort då jag inte hör någon skillnad när jag A/B-lyssnar dem emellan, men när jag sedan fasvänder den omkodade versionen (L+R>M/S>L+R) mot originalkällan (L+R) för att kolla om det ger total utsläckning (för att se om det är rätt genomfört) så får jag inte en total utsläckning. På ca -53dB så har jag kvar originalkällan i vad jag tycker låter som oförändrat skick, med stereoinformation och allt. Ändrar jag på nivåerna på M och S mot för hur det är nu så blir det stor hörbar skillnad när man A/B-lyssnar mot originalet, så jag tror inte att felet ligger där. Kör REAPER för övrigt.

Off topic, men kan inte låta bli att dra en anekdot inom ämnet. När jag var ute och sökte skolor i våras så var en av anhalterna Linnéuniversitetet i Växjö. Som boende i södra Norrland så tänkte jag ta tillfället i akt att pröva lite mer obskyra gitarrprylar på den exotiska gitarrbutiken Helges Håla. Satte mig och 70-talsriffade lite taffligt med en Burny SG och en Egnater Tweaker. Det tog inte lång tid innan Helge själv kom och snackade med mig och vi grottade ner oss i diverse nördiga områden. Vi kom in på Marshalls ställning idag, varpå han visade mig ett Marshallkylskåp han hade inne. Vidare berättade han om en kund som varit inne och snackat om förstärkare hit och dit, som gått fram till kylskåpet och frågat "Är det här 50-wattarn?" Ana förvåningen när Helge öppnade luckan 😱

Hej! Satt och funderade lite på detta med M/S (ej mikrofontekniken utan sättet att behandla mid och sida separat, som i en M/S-EQ.) Ville testa konceptet själv för att verkligen förstå vad som händer med signalen i en M/S-matris. Kollade att jag var rätt ute i mina funderingar och gjorde därefter en egen L+R -> M/S -> L+R-matris i Reaper enligt denna artikel. Jag använde mig endast av sends för att garantera att alla signaler låg i synk. Alla sendar ligger även på 0.00dB före regel för att det inte ska bli något tok med nivåerna på vägen. Såhär ser det ut: Send från Källkanal. L och R till kanal: Mid (monosummering) Send från Källkanal. L och fasvänd R till kanal: X Side (monosummering), X Side-kanalen går aldrig ut till mastern. Send från X Side till Side, 100% utpanorerad åt vänster. Send från X Side till Side, fasvänd och 100% utpanorerad åt höger. Mid och Side går sedan tillsammans ut på en buss vid namn M/S. Regeln för den bussen ligger på -6.00dB för att kompensera för signalboosten som sker vid de olika summeringarna (enligt den här artikeln, när jag tittar på uträkningen så förstår jag principen, och att den ger samma utfall som den i SOS-artikeln. Men då är enklare att applicera så körde jag på den varianten istället.) När jag sedan A/B-lyssnar så hör jag absolut ingen skillnad mellan originalet och den signal som gått från L+R -> M/S -> L+R. Däremot när jag gör det slutgiltiga testet och fasvänder M/S-kanalen i ett nulltest så får jag utsläckning, men inte total. Kvar ligger ljud på en nivå mellan -53 och -50dB. Jag skruvar upp volymen och lyssnar. Det jag hör är materialet jag testar matrisen med helt oförändrat. All stereoinformation tycks också vara intakt. Någon som kan peka på vad jag gör för fel eller varför det blir såhär? /Erik

Kan jag tyvärr inte svara på då jag inte har någon erfarenhet av AT M50. Verkar inte heller finnas något frekvensdiagram att tillgå på ATs hemsida. Enklast är nog att besöka musikaffär och testa dem mot varandra.