Halkbi

Tack för vidare input! Tror vi tar och kalibrerar om tråden lite. Jag är alltså inne på att försöka få till ett inköp av två par stormembranare, varav ett rent njurpar som tål höga ljudtryck och ett annat omkopplingsbart par för att fånga OH/akustiska instrument/ambience. Är jag helt ute och cyklar om jag har den inställningen med en budget på 18 000? Ska man kanske kompromissa med två finare omkopplingsbara och en njure? Vidare har jag blivit tipsad om Röde NT-2A, vilka verkar intressanta i och med att de tål såpass högt ljudtryck och att ett par går att gå för dryga 5000 spänn. Erfarenheter av dem? Som en bonus är omkopplingsbara till omni och 8, utöver njure. Men antar att det finns betydligt bättre mikrofoner för att fånga rumsklanger och att det med min idé kanske inte blir så kostnadseffektivt att ta dem för deras ljudtryckstålighet.

Det jag reagerar på är att om jag skulle ha liknande falsksång i en egen inspelning så skulle jag aldrig släppa igenom det, desto mindre lyckas få det att låta bra i ett musikaliskt sammanhang. Då känns det ju sådär att sitta med Pitch & Warp i Cubase för ett syntetiskt onaturligt resultat när andra kan släppa igenom det och det funkar utan problem. Men antagligen är det som du säger en träningssak. Har tyvärr inga tydliga exempel på hur det låter, men har som sagt upplevt många gånger hur även de enklaste mixverktygen gjort sångtagningarna mer förlåtande på tonhöjdspunkten. Slutligen får jag för mig att såninsatserna live blir bra i och med att jag då alltid har öronproppar. Då här jag ju min sång genom dem och har antagligen lärt mig intonera på den vägen, då det är det enda "seriösa" sammanhanget jag sjungit i; rep och scen med öronproppar och rockband i ryggen. Finns det någon plugg som fixar det i lurar? 😄

Har på senare tid blivit mer och mer varse om hur dåligt jag intonerar vid inspelning av sång. Tycks vara så att jag alltid startar lite för högt när jag går mellan olika intervaller. Men har upplevt att den råa sånginspelningen låter betydligt mycket falskare än om man applicerar EQ, kompression och reverb på sången (även om slutresultatet fortfarande lämnar en del att önska; skit in = skit ut). Någon som har en förklaring till detta? Vidare så återkom jag till Monster Magnets senaste skiva "Mastermind" när jag var ute och promenerade häromdagen, en skiva som jag lyssnade på ordentligt när den kom och långt därefter. Men efter att ha lyssnat på den nu efter att ha kommit till ett högre medvetande vad gäller mina egna sånginsatser - låter inte sången lite falsk? En kvartston fel här och där? Det som förvånar mig är hur bra sången ändå tycks smälta in i resten av musiken, inte som på mina egna inspelningar. Är det något sångtrick som Dave Wyndorf behärskar som inte jag begriper mig på eller finns det mixningstrick för att maskera falsk tonhöjd utan att använda tonkorrigering? Svar uppskattas då hela sånginspelningsgrejen är något som gör mig nervös bara jag tänker på det; det blir tamigfan aldrig bra i studion trots att åtskilliga liveinspelningar av vårt band vittnar om att sången då blir precis som jag vill. Här är ett axplock från skivan, är det bara jag som tycker att sången ligger väldigt fel emellanåt? Dock som sagt utan att störa resten av musiken. http://www.youtube.com/watch?v=37pq8zH5XRs (En eloge till producenten Matt Hyde som lyckats med konststycket att få levande trummor att låta som EZDrummer.) /Halkbi

Tycker att LP-formatet (dvs. max 46 minuter) är idealiskt för album. Längre skivor får mig ofta att tröttna och albumupplevelsen blir inte lika bra.

Jag må ha idéer, men har mycket begränsad koll på mikmodeller. Därav söker jag mig hit till folk med erfarenhet, något som jag känner är extra viktigt då detta inte handlar om utrustning jag ska köpa till mig själv utan något som skolan ska köpa in för att förbättra produktionsresultaten och lärandet. Följdfråga: Är jag helt ute och cyklar när jag fått för mig att C414 lämpar sig bäst i sammanhang där man kanske hade haft en dynamisk mik annars? Tex gitarrförstärkare, virvel, pukor, sång, blås.

Tack för alla svar! Alla förslag hittills är intressanta. Men något som jag reagerar på är att alla mikar som hittills nämnts (utom AKG C414) är fasta i sin upptagningskaraktäristik. Det hade varit kul med omkopplingsbara mikar, tex har vi ju i dagsläget ingen 8-mik, vilket gör MS-stereo svårt. Vidare får jag för mig att rundtagande stormembranare är riktigt användbara. C414 är ju riktigt fina, men kanske i överkant för vad vår budget klarar om man vill ha ett par. Är jag helt ute och cyklar om jag tänker att man kanske skulle satsa på två par stormembranare, ett omkopplingsbart par till OH/ambience/akustiska instrument och ett par njurar för sammanhang som kräver lite mer ljudtryckstålighet, som gitarrförstärkare och bastrumma? Märkte förresten att jag postat denna i fel avdelning. Någon moderator får gärna gå in och flytta den här tråden till mikavdelningen. God fortsättning! /Halkbi

Min erfarenhet av de M-audiokorten: Preamparna spökar, dör och återuppstar i omgångar. Själv hade jag tittat närmre på Phonic Firefly 808 Universal, ett interface med både USB och firewire, 8 mikpreamps med combo XLR/telekontakter (varav två är anpassade instrumentingångar) och ADAT in/ut, vilket gör att du med ett ADAT-preamp kan bygga ut ditt kort till hela 16 ingångar. Kostar 3500. Ett annat äldre kort i prisklassen är Tascam US-1800. Åtta mikpreamps, två instrument/linepreamps och fyra lineingångar. För 3200 får det jobbet gjort, men spelar man in med många kanaler så kan det säga ifrån, vilket inte är så kul när man kör ett helt band live.

Varje studio är grundutrustad med en sådan, framför allt till våra mindre sk. projektstudior där ett större fokus läggs på förproduktion.

Hej! Jag pluggar musikproduktion och ljudteknik vid Hola Folkhögskola. Nu är det dags för skolan att uppdatera sin mikrofonpark och jag har fått det otroligt roliga uppdraget att se mig om för att få en uppfattning av vad för mikrofoner vi bör köpa in för att komplettera det vi redan har. Nedan följer en lista på vad vi har idag. Jag tar den ur huvudet så jag minns inte exakt hur många av alla mikar av varje modell, därav tveksamheter där. 1st Shure Beta 52A 1st Sennheiser MD 421 2-3st Sennheiser MD 21 2-3st Sennheiser E 904 1st Sennheiser E 905 3-4st Shure SM57 2-3st Shure SM58 1st Oktava MK-319 2st Line Audio CM3 1st Studio Projects B1 7st MXL 990 Det är alltså vad vi har idag. Personligen så ser jag det som att vi behöver några roligare stormembransmikar (gillar verkligen inte 990:orna) kanske framför allt för OH, rumsklang, akustiska instrument, sång och gitarrförstärkare. I vår huvudstudio har vi en Presonus StudioLive-mixer som erbjuder 24 kanaler in så det är full möjligt att göra fullbandsinspelningar, men i dagsläget faller det på mikparken för att kunna få det riktigt bra. Vi har en budget på 18 000 för mikinköp till VT2012. Några förslag? God fortsättning! /Halkbi

I detta fall så rör sig ju inte tomspolen över huvud taget, och det är ju där det brister. Rimligtvis så borde det ju röra sig så att bandet rullas upp. Nu gör det inte det, vilket får konsekvensen att bandet inte rör sig framåt utan bara matas ut vilket resulterar i tape error. Ska öppna och se efter imorgon.

Bandet går enligt vad som beskrivs i manualen, så nåt problem med hårdvaran borde det vara. Ska öppna den och kolla remmarna imorgon. Extra tråkigt är det i och med att det inte är vår bandare utan den tillhör en spelpolare till farsan som lämnat intresse för den efter att ha börjat spela in digitalt. Lite bortskämd är man som vuxit upp under digitala förhållanden och inte vet hur pilligt det är med underhåll av analog utrustning. Men om remmen är av, var får man isåfall tag på en ny? Utbudet av reservdelar borde ju idag vara rätt begränsat.

Hej! Har hållit på en del med digital inspelning men blev en dag nyfiken på analog inspelning, framför allt inför möjligheten att kunna göra råa livetagningar med mitt garagerockband. Kom således på att vi har en gammal Fostex R8 här hemma som farsan spelat in lite demoar med i slutet av 90-talet. Ikväll tänkte jag försöka spela in en låt med den bara för att lära mig hur den funkar. Jag kom så långt att jag lyckades ladda bandet i bandaren, men där märkte jag att bandet inte rullas upp på tomspolen. Den vänstra spolen matar ut band tills man får "tape error" och så får man rulla upp bandet manuellt. Samma sak när jag försöker att spola bandet framåt. Att spola tillbaks bandet är inga som helst problem. Märker när jag testar utan band att tomspolen inte rör sig över huvud taget när man spolar framåt eller spelar upp. Någon som har en aning om vad det kan vara för fel? Bandaren har legat oanvänd sedan början av 2000-talet och fungerade felfritt då. /Halkbi

Nu har jag kommit ett litet steg längre, i alla fall. Jag har lyckats att få över filerna till datorn och kan därmed kopiera dem hur mycket jag vill. Försöker jag dock reparera dem med WAV Saver eller importera dem som rådata till Audacity så hänger sig programmen. Cubase klarar inte heller av att importera dem. Testade just WAV Saver på en annan PC, samma resultat även då. Hur ska jag gå vidare härifrån? Skulle verkligen vara synd att inte kunna återställa de här filerna..

Jag körde med ett program som hette typ WAV Repair eller nåt, samt en demoversion av Memory Card Data Recovery. Wav-fixaren kunde inte öppna filerna och recoveryprogrammet hittade inga relevanta filer. Jag kommer alltså inte åt någon data över huvud taget när jag ger mig på wav-filerna, inget program har hittils kunnat öppna dem och windows hänvisar hela tiden till checkdisk, vilket jag inte tycker känns som någon bra idé.. Eller tror ni att chansen är större att hitta något om man kör checkdisk och sedan ger sig på .chk-filerna? Att formatera minneskortet och leta med recoveryprogram känns inte heller som någon bra idé..

H2:an hittar inte ens minneskortet utan föreslår att jag ska formatera det, så något är rejält galet.

Hej! Hoppas att jag postar i rätt forum nu. Igår spelade jag in mitt bands framträdande på min Zoom H2 miniporta. Nu när jag försöker komma åt ljudfilerna går det inte särskilt bra. Filerna finns där, men jag kan varken kopiera dem eller lyssna på dem. Det går ej heller att importera dem till cubase. När jag försöker lyssna på dem så säger windows att filerna är skadade och att jag ska köra checkdisk, men jag har hört att checkdisk kan vara benäget att ta bort filer. Jag ser bara filerna när jag har minneskortet i H2:an, har jag minneskortet i en kortläsare så finns dem inte där. Jag har testat med diverse filräddarprogram utan att lyckas, även audacitys raw import-funktion är kraftlös mot mitt problem. Är det någon som kan ha en lösning på mitt problem?

Löste detta med DX-pluggen Opcode Fusion:vinyl. Gammal (abandonware?) plugg som dock gjorde svajet rätt bra, även om det var lite otympligt att kontrollera. Även denna var lite buggig och behövdes starta om några gånger när warpfunktionen betedde sig konstigt (tex genom att släcka ut ena högra kanalen). Själva vinylslitsimuleringen i den var dock inte mycket att snacka om.. Ska ta mig tid att titta om jag får igång det i Vinyl istället, känns som att den skulle ge ett bättre resultat.

Lofi, ja, men kanske inte så önskvärt 🙂 Är som sagt ute efter att få intrycket av att det hela spelas upp på en bandspelare som inte kan hålla en jämn hastighet, synd att man inte har tillgång till en sådan en sån här gång.

Antingen så är jag döv eller dum i huvudet. Jag hör inte att den Vinyl skapar en sådan effekt 🙂 Trodde först att det var för att jag körde det utan warp aktiverad, men att köra pluggen i DX-läge och aktivera det gjorde ingen skillnad. För mig låter det bara som lite extra knaster när den parametern är aktiverad. Jag kör Cubase SX3.

Hej! Har letat och letat efter en plugg som lägger på ett litet uppspelningshastighetssvaj i stil med en halvdan vinyl- eller bandspelare. Någon som känner till en plugg som kan emulera detta? Ska användas till mastring för att ge lite lofi-känsla.