DionHarris

Den där Bar/Beats markören där...vart är den inställd på? En blå pil ser jag vid takt 17. Kan det vara en ledtråd? Självklart ser det ut som att du inte ställt timelinen att sträcka sig över hela projektet från start till slut. Det där har man ju missat själv ett par gånger.

Du måste att kompensera för det fil format du gör mixdown till. Men, det är samma problem vi andra har som du upplever så håll upp humöret och ratta på.

Du kan också leka lite med crossfade funktionen. Dra den ena biten över den andra en nano millimeter, eller mer, och tryck "x" tangenten. Prova dig fram och se om inte klickandet försvinner då.

Ja, så att man har ännu ett namn att glömma bort. 😉

Va? Är det en tävling på gång?

Som sagts tidigare, charmigt men även häftigt, tycker jag. Cool röst, påminner mig om Pugh och dom från 70-talet. Kanske lite mycket reverb där, på just sången. Hade också varit riktigt nice med lite mera lead gitarr i höger öra.

Gitarr köper man efter hur den känns att spela på. Givetvis får man även då ta hänsyn till sin budget. Prova gitarrer, låt det ta den tid det tar, i olika musikaffärer och köp sedan en likadan beg, om den du gillar går att få tag på. Vilket kan vara svårt. Annars kan du lika gärna köpa vad som helst du har råd med.

Ska man ge kritik så är det enklare om det är en genre man gillar. Ingen av låtarna är i en genre som jag gillar något vidare. Men, dom kan ju vara bra för det. Dessutom har jag som du suttit och spelat in och mixat i timtal för att vid nästa lyssning förkastat allt arbete. Man blir trött i öronen och det tror jag att det är problemet här med båda exempelen. Den första låten är bra, där texten har ett tungt innehåll och den kan jag inte klaga på då den är väldigt personlig. Du kan lätt ta ner reverben överlag och nästan så att du inte ska ha någon alls egentligen. En sång som den bör nog vara ganska sparsam med det i alla fall. Kanske endast på något instrument då. Crashen ska definitivt inte ljuda som den gör och övriga trummor låter också helt kasst. Den andra låten är absolut inget för mig men, den är bra ändå, haha. Där saknas det kompressor på alla instrument, som för övrigt är för många, låten är över arrangerad. Det behövs också en hel del panoreringar, kan jag tycka. Rösten är klockren för denna genre men behöver jobba på uttalet. Du kanske ska testa att skicka den till en proffs mixare? Det är det nog värt. Så, överlag, tänk alltid på att öronen tröttnar fortare än vad man skulle önska många gånger. Och en annan sak, less is more. Ha det bra och mixa lugnt.

Man kanske skulle uppdatera drivrutinen... det har jag fan missat helt 😄.

Att ha viljan och ambition är alltid en bra början. Om du provar med att fantisera om att den som lyssnar finns på andra sidan väggen i det rum du själv befinner dig i, så kan du på så sätt öva upp klang och styrka i rösten. Klangen kan du också öva upp genom att härma olika tonskalor på t.ex. ett piano. Då kan du även passa på att hitta en tonart som du tycker att din sång passar in i och känns naturlig för dig. Du sjunger endast i tal läget och det kan ha med att göra att du är med i en kör. Där ska man ju inte sticka ut och då får du inte ljuda på samma sätt som en ensam sångare ska göra. Försök att, eller du ska, tänka på att ropa när du sjunger, alltså, du ropar en aning när du sjunger och får på så sätt upp ljudstyrkan. Testa dig fram där.

Hej, Precis som Rockford skriver, börja i andra änden. Men, nu har du som jag förstår färdiga låtar och nu saknas "bara" sången och det är knepigt. Att inte skriva låtar utifrån en melodislinga eller en idé om en, orsakar ofta mer arbete. Vad händer om du kompar ackorden på en akka? Kommer det någon melodi då till dig? Alltså om du bara spånar och jammar till din färdiga bakgrund?? Att fråga om tips är aldrig naivt.

Du vill nog gå via ljudkortet i alla fall va? Det hade jag gjort.

Ditt första förslag använder jag mig alltid av. Exportera till wave format. Glöm inte att markera med "längdmätaren", eller vad fan det heter, överst i projektet.

Hur menar du nu egentligen? Använder du ingen DAW?? Där provar man ju fram effekter hela tiden och har man otur så kan man hålla på i all oändlighet.

Just den frågan har jag egentligen också just nu, så jag håller med dig. Utan att påverka någon redan inspelad signal, vill man kunna balansera det redan inspelade med det man spelar in, in en inspelningsprocess då menar jag. Undrar om inte Yllet har ett bra svar?

Jag uppfattar det som ditt problem har med volymstyrkan på inspelat spår att göra. Jag har alltid utgångsläget att signalen in på ett spår vid inspelning, ska ligga mellan -8db -13 db. Jag tar då alltså ingen direkt hänsyn till själva volymstyrkan på medhörningen, den kan jag enkelt variera med volymkontrollen på ljudkortet.

Fråga producenten vad han/hon anser hur vida dina grejer tar skada av att ligga ute för allmänheten att lyssna på. Själv hade jag lagt ut allt för att få feedback. Den är ovärderlig och bidrar mest egentligen till att öka ens kreativitet. Det enda negativa är väl att man skulle önska att flera orkade skriva några ord om de verk man lyckas färdigställa.

Hahaha, ja Jethro Tull, herregud alltså. Däremot, tycker jag att många grupper och band har gjort en och annan bra platta. Rush album: 2112, Fly by Night och Permanent Waves är riktigt bra.

Yeah!

Ja, då har du ju verkligen något att leva upp till 🙂.

Ja varför inte? Det är något som är både roligt att göra och att lyssna på.

Inget av de två namnen säger mig så mycket.

Skillnaden är väl att det är mycket enklare att sänka på master kanalen. Jag gör det med en Limiter. Om jag använder fadern tycker jag att det blir för mycket "tomrum" vid mastring. Det önskar jag inte.

Börjar alltid med trummorna och ställer först in vilken typ av trummor och sen mot bas spåret försöker jag justera volymen och det så viktiga reverbet. Detta ställer jag väldigt snålt, det gör jag på alla spår. Basen ställer jag in enligt "mixologi"-kursen från Studio. Skär och sänker basen med EQ på dom 3 ställena man ska och inget reverb. Klart. Gitarrer, ja vad ska man säga, mixas så gott det går. Läste på forumet att, använder man bara sim stärkare, vilket jag gör, så ställ förväntningarna lågt. Eller så skaffar man instrument och utrustning för 100 lax, då kanske det går att få detta bra. Troligen är det så. Så, DAW i all ära, det finns ju ändå en gräns för hur långt man kommer när alla instrument är digitala och och ljudet plockas ut genom just olika simulatorer. Det är nog därför som man hela tiden vill gå tillbaka och justera och justera i absurdum. Sen beror ju en hel del på låten också. Vad är det för låt och vad är viktigt i just den låten. Något jag inte lyckats lära mig är att lyssna på allting samtidigt för att sedan, långt i efterhand höra saker som borde justeras ytterligare. Eller som måste justeras. Ja, det tar löjligt mycket tid men, det är ju samtidigt en skön hobby och man får ju skriva låtar och det är just det som driver mig. Nu kommer jag i framtiden att lämna bort mixningen för då lägga tiden på att ta fram mera material och spela in. Bara det är ju också en svår konst att bemästra.

Ska man sälja musik bör nog vara neutral, skulle jag tro.