joachime

Ju närmare micken desto mer botten blir det i rösten. Tänkte om det är den typen av värme du saknar. Och om man, som mixamannen skriver, vänder sig aningen från membranet på mikrofonen så kan man få ner både "ess" och "puff"-ljud.

Jag tycker man kan höra att det är inspelat i ett litet rum (tydliga reflektioner). Kanske är det du tänker på?

Kul! Jag gillar det! 👍

Håller med tidigare inlägg, men vill tillägga att det finns flera inkomstkällor om man sköter det mesta själv. Om vi börjar med strömmad musik. Dels utgår ersättning från Spotify (om man äger rättigheterna till inspelningen), dels från STIM (om man skrivit låten) och dels från SAMI (till dom som spelar eller sjunger på inspelningen). Om vid spelningar/gig får man förhoppningsvis någon form av ersättning. Plus att arrangören även betalar in pengar till STIM och SAMI för livemusik. Om man sedan lyckas producera lite merchandise kan man få in pengar på det viset också. Både på spelningar och via webbshop. Sedan är det inte ovanligt att man som låtskrivare, artist, musiker och producent blir erbjuden andra typer av uppdrag som till exempel föreläsare, dj eller någon typ av event. Men till dess musiken inte är en betydande del av ditt arbetsliv är det ofta enklast att redovisa det som inkomstgivande hobbyverksamhet. Dom gånger man förväntas att fakturera (spelningar och andra event) kan man använda frilans finans eller liknande tjänst.

Du har fått en del bra tips i tråden redan. Men jag kan lägga till att sång är en mycket dynamisk ljudkälla. Så utöver EQ är kompression och/eller automation bra verktyg för att få sången att ligga bra i mixen.

Instämmer med pme. Samtidigt tänker jag att att kombinationen av preamp, tonestack, likriktare och slutsteg är ganska komplicerade grejer. Så kanske det är enklast att börja med en specad stärkare.

Det finns en serie gitarr-instrument till Reason som heter A-list. Kanske den här kan passa? https://www.reasonstudios.com/shop/rack-extension/pop-chords-a-list-electric-guitarist/

Det ser ut så 🙂

Original skatepunk 🤔

Frekvensrespons eller frekvensspektrum är kanske uttrycket du letar efter. Men det finns flera aspekter av hörlurar att ta ställning till när det kommer hur väl dom funkar att mixa i. Jag tycker Inner fidelity är en bra onlineresurs när det gäller hörlurar. https://www.innerfidelity.com/headphone-measurements Headphones.com har också bra info om mätningar/utvärdering av hörlurar: https://www.headphones.com/pages/evaluating-headphones

Hooka upp preamps till en patch och addera fasvändning i några hål i patchen?

Om du är osäker på om gitarren är i gott skick kan du ta med den till en musikaffär eller verkstad och be dom titta på den. Hittar dom något som kan eller borde åtgärdas är det troligtvis billigare än att köpa en ny gitarr.

Det beror på vad du tänkt använda det till. Vill du ha fler in- och utgångar? Fler kontrollrumsfunktioner som alternativa ljudkällor och lyssningar , monoknapp, dimfunktion etc? Möjlighet att koppla ihop flera enheter (i flera rum till exempel) och styra de från en master-enhet?

Skrapmärken och små revor brukar inte ha någon inverkan på gitarren. Du kan ladda upp en bild på märkena, om du vill ha en second opinion.

I extrema fall kan svett ställa till det både för elektroniken och träet i instrumentet. Men då pratar vi instrument som är ute på ständig turné, som packas ned i tättslutande hårdcase efter varje spelning. Det är inget man ska behöva oroa sig för om man spelar någon timme per dag i repan eller hemma.

Mitt tips är MOTU M2 eller M4. De erbjuder ungefär samma funktioner som Focusrites scarlett-modeller. Skillnaden är att de inte rundar hörn för att få ned kostnaden. Rena och tysta preamps och en kraftfull hörlursförstärkare som klarar att driva ett par HD650. Så det behövs ingen extra hörlursförstärkare. MOTU har dessutom lång support på sina produkter vilket ger dom en lång livstid.

Ja, det finns mycket man kan lära sig av att återskapa en låt. Förhoppningsvis märker du det om du sedan plockar upp din egen låt igen. Men, det kanske viktigaste av allt är att ha kul. Så gör det du själv känner för. 🙂

Hej! Jag har lyssnat MP3'an och gissar att du precis har kommit igång med musikproduktion. Det verkar som att du vet vad du vill göra musikaliskt, och du har kommit en bit på väg. Fortsätt så! 🙂 Mitt tips är att välja ut en låt du gillar mycket och försöka härma den/göra en cover på den. Det kan man lära sig mycket på. Lycka till!

Den uppenbara skillnaden är valet av samples. Sök efter ljud som kommer så nära det du vill uppnå som möjligt.

Verkligen. Jag har känt på Sphere i mix litegrann. Blev mycket imponerad av resultatet. Kul att det går att ställa upptagningskaraktären i mix. Och det bästa av allt är att den låter bra även utan emulering 🙂

Jag föredrog Clip 2. Den kändes lite renare vilket passade bra till framförallt kompet.

Nu gissar jag bara, men kan det vara en uppdatering av MacOS som gör att Logic inte längre startar? Förresten, vilken version av MacOS använder du?

Fiesta Cherry Candy Apple

Kombinationen hårda/tydliga reflektioner i inspelningsrummet och en mikrofon som lyfter fram oönskade frekvenser kan göra stor skillnad för slutresultatet. Jag har heller aldrig föredragit Röde till sång. Däremot gillar jag deras mickar till en hel del annat. Tycker till exempel att Röde NT1 funkar bra till talad röst. Och jag håller med DrLoop om att man inte behöver testa en tio gånger dyrare mikrofon för att hitta ett vettigt alternativ. Det kan räcka med att testa en AKG C414, en Neumann TLM103 eller varför inte en Shure SM7. Sedan är det ofta så att man är sin största kritiker. Det kan till exempel leda till att man fortsätter ratta och ratta på sångljudet, långt efter att de mest kritiska bristerna är åtgärdade. Vilket i sig riskerar att ge ett sämre slutresultat.

Bra jobbat! Grattis till släppet! 🙂