joachime

Tänker du inte på cd-architect?

Har du testat att koppla ur fläkten helt? Hur varmt blir chippet då? Jag har gjort det på ett äldre moderkort och det funkar bra, men då används datorn enbart till musikproduktion.

Hade jag tillgång till hela bundlen skulle jag defintivt testa både A-, N- och S-pluggen till sång. Tror ingen av dem är mer lämpad för sång än de andra. Det handlar mest om smak och vad man eftersträvar. Vill du ha fler frekvenser att välja bland ska du defintivt testa A- eller S-pluggen.

Jag tycker din fråga är jättesvår att svara på. Är det så att du har hela URS-paketet? Eller vill du veta vilken av pluggarna du ska satsa på? Vad är det som gör att du fastnat för just URS? Det finns ju ganska många EQs att välja bland. Vet inte vilket system du kör på, men kör du PC med möjlighet till VST-pluggar tycker jag att du ska kolla in Electri-Q - posihfopit edition. En mycket bra mix-EQ med bra support som är freeware.

Slickt och snyggt! Bra jobbat! 🙂 Gick inte riktigt igång på låten i sig dock. Jag gillar jobbet med trummorna. Setet sitter ihop bra, förutom något pukfill där pukorna hoppar fram lite väl mycket. Gillar pianoljudet, men det känns samtidigt lite för stort för ljudbilden. Ett lite smalare sound tror jag hade trängt igenom bättre och lämnat lite mer utrymme till både sång och gitarrer. Basen går fram tydligt trots att jag upplever den som relativt svag. Däremot känns den lite tråkig. Tycker det hade passat låten med lite mer attityd i basen!

Samma här. Har kört NOD 32 de senaste åren. Är väldigt resurssnålt. Har tyvärr ingen personlig uppfattning om hur träffsäkert det är (det var länge sedan jag stötte på något virus), men enligt tester jag läst presterar det bra. Prismässigt ligger det ungefär som alla andra (kanske något under). Brandvägg kör jag lite olika på olika datorer. På en kör jag bara routerns brandvägg och den inbyggda i XP SP2. På en annan dator kör jag en brandvägg från Sygate som en gång var gratis, men nu finns den inte mer. Funkar bra hursomhelst (om man nöjer sig med ett program som håller koll på utgående trafik).

Resten höll jag med om, men inte detta. Varje teknik har sina fördelar och nackdelar, men detta är inte en av dem. Det har du helt rätt i Gunnar! Frågan gällde ju uppmickning av kör och orkester och det lyckades jag glömma bort medan jag svarade. Jag tror jag syftade på överhängsmickning och då funkar påståendet lite bättre. 😄

Öppna midiredigeringsfönstret och markera alla toner (ctrl + a). Se till att den tredje knappen från vänster (den med ett öga som tittar uppåt mot en list) är aktiverat: Nu kan du se velocity-värdet på de markerade tonerna (eller åtminstone en av tonerna - inte så viktigt vilken i just det här fallet). Ange ett nytt högre värde (numeriskt eller genom att peka på värdet och scrolla med mushjulet). Alla markerade toners velocity ökar nu proportioneligt. Hänger du med? 😱

Eller kör ni via högtalarutgången?

"coincident recordings" är när mikrofonerna tar upp ljud från samma plats. Det finns inga tidsskillnader mellan ljudet i mick A och mick B. Den vanligaste tekniken här är att vinkla två mickar så att det är 90 grader mellan membranen. Kallas ofta X/Y. "near coincident recording" är när mickarna tar upp ljud från nästan samma plats. Membranen är placerade en bit ifrån varandra (ca 15-25 cm ifrån varandra) och vinkeln mellan membranen brukar vara något större (upp mot 140 grader). I princip varje europeisk statlig radiostation har haft sin egen teknik vilket gett upphov till en massa bokstavsförkortningar som ORTF. "spaced recording" är två mickar på ett betydligt avstånd från varandra (gärna 50 cm eller mer). Ljudet träffar då membranen vid olika tidpunkter och på olika plats i rummet. Kallas ofta för A/B. Förenklat sett ger "Spaced recording" den mest överdrivna stereobilden eftersom mickarna är placerade på olika plats i rummet. Kan också ge sämre monokompabilitet eftersom tekniken lättare orsakar fasfel.

Edit: ...sorry! Blandade visst ihop två-tre personer... 😆

Kan vara väldigt olika. Det bästa är att fasvända ena spåret (t ex undermicken) och lyssna. Ibland blir det mest diskant kvar, ibland låter det mer som en kakburk. Som du säger är nog virvel ett för komplext sammansatt ljud för att man kan använda någon som helst tumregel här. Brukar tänka på eventuella problem redan vid uppmickning och lyssna igenom spåren ordentligt. I de flesta fall löser man det lätt med att fasvända eller flytta på mickar (fysiskt). Om inget av de två hjälper brukar det bli något av följande (eller en kombination): Fasskiftning - Det finns pluggar som kan tidsskifta ett material i olika grad över frekvensspektrumet. Betabugs Phasebug är ett (gratis) exempel. EQ - Oftast högpassfilter, men ibland även ett lågpassfilter. Tidsförkjutning - Flytta ett spår längs tidsaxeln. Endera så att det matchar ett annat spår (fasmässigt) eller flytta det så långt bort i tid att det ger känslan av en tidig reflektion.

Svårt att svara på. I år har jag mest lyssnat på äldre musik och sånt som släpps nästa år. Efter lite tankearbete ploppade de här två fram: Sufjan Stevens - The Avalanche The Tiny - Starring someone like you

Kan tyvärr inte hjälpa dig med frågan, men jag blev lite nyfiken. Vad är det som säger att SCSI-kort inte skulle funka under XP?

ECM får mig att tänka på Sony. Fast jag hittar ingen sonylogga på bilden du länkade till. Kan ändå vara en Sonymick under annat märke. Shure 545 går också under namnet Unidyne III. Personligen föredrar jag dem framför SM57. Kan vara lite tunnare i botten än SM57 (vilket från början fick mig att ant aatt dom var rundtagande). Fördelen med det är att proximtyeffekten inte blir lika påtaglig om man mickar extremt nära t ex ett högtalarmebran.

Hej Kill all autotuner! Jag tycker du går fram rätt hårt. Vad är det du vet om Krissman som inte framgår av hans inlägg? Upplys oss!

Ytterligare ett tips! Kanske funderar du också på ett (bättre) ljudkort? Många gånger följer Cubase LE med vid köpet. Då har du möjlighet att testa och gillar du det kan du uppgradera till SE för 795:- När det gäller pluggar och intrument håller jag med Signert. Det finns massor av roliga, intressanta och bra alternativ som är gratis (kanske det starkaste argumentet till att välja PC/VST). Lycka till!

MD21 är en mycket bra dynamisk mikrofon. Den största nackdelen (om man spelar in sång) kan var aatt den är rundtagande. Kanske vore bra att komplettera med en njure.

Har aldrig använt ADI (däremot flera andra RME). RME för mig står för stabilitet och kvalitet. Prismässigt tycker jag €500 verkar vara ett fynd!

Har testat kjelles xlr-kontakter (tror det är samma som sitter på den här kabeln) och tycker dom är klena. T ex är isolationen mellan stiften inte särskilt värmetåligt. Satt och lödde Neutrik och dessa samma dag. Vilken skillnad i kvalitet! Sedan hakar låsmekanismen upp sig titt som tätt (knappen hoppar ur sitt fäste). Ett tips om man gillar bra billig kabel är Cordial (med Neutrik-kontakdon). Du hittar massor av varianter (med bra priser) hos Thomann! 🙂

Har svårt att tänka mig att 10 sångspår tar upp RAM-minne. Jag gissar att cpu'n belastas en del också. Hur som helst vinner du inget av att jobba i olika cubase-dokument. Om man utgåra från att det är VST-instrumenten som belastar datorns RAM. Använd 'freeze'-funktionen på dessa. Om funktionen saknas kan du exportera varje instrument till ett separat audiospår (som du behåller i projektet) och därefter stänga av instrumentet för att frigöra RAM och CPU. Angående sångspår. Lägg likadana sånginsatser på en och samma grupp. Lägg pluggar på gruppen hellre än på separata spår. Då spar du CPU.

Många Blockfish-fans här! 🙂 Mitt tips blir därför Chunkwares Vanilla compressor. Den är inte snygg, men gratis och kompetent. Edit: Oops! Den var visst redan omnämnd.

Håller med om att sången är låg, kanske för låg. I princip omöjligt att höra originalet på myspace (buffrar...) men av det lilla jag hörde tycker jag att just sången gör låten. Annars har ni putsat och filat till det bra! Mulligt portamento! 🙂

Nyttig info! Jag använder oftast Aptrigga till att addera ytterligare en bastrumma, ibland låter jag den ersätta den gamla. Där tycker jag Aptrigga fungerar utmärkt. Snabb triggning som låter rätt i sammanhanget (ingen märkbar fördröjning). Ibland har jag även triggat virvel och det brukar vara svårare, oavsett vilken plugg man använder. Även här tycker jag att Aptrigga jobbar relativt bra. Lite pill på triggerns 'hold time' brukar det bli. I värsta fall lägger jag en gate/expander innan Aptrigga (för att hålla nere pukor och hihat). Jag antar att begränsningen att man är tvungen att välja alternativa eller dynamiska samplingar gör att Drumagog passar bätre om man vill trigga hela kit. Förresten, kom just på ytterligare en funktion jag saknar på Aptrigga: en ADSR till amplituden så man kan fadea in- och utgångarna på samplingar. Det vore smutt!

Jag är nästan helt säker på att det går att använda egna ljudfiler. Vad jag menade är gränssnittet känns upplagt för att man ska använda de medföljande samplingarna. Där tycker jag att Aptrigga är enklare. Men som sagt, det vore grymt med variation inom varje samplelayer. En funktion som jag har för mig att Drumagog har.