-
Antal inlägg
5 311 -
Gick med
-
Senast inloggad
-
Dagar jag vunnit
41
Content Type
Profiler
Studio forum
Kalender
Filer
Bloggar
Artiklar
Nyheter
Sponsrade artiklar
Butik
Allt postat av JJRockford
-
Jag ifrågasätter inte att en kan ha personliga minnen av ljud. Däremot att det skulle vara några faktiskt skillnader. Om dessa skillnader finns borde det väl inte vara så svårt att bounca ner ett projekt och sen prova nolla filerna mot varandra? Hade du inte vetat att det var olika kablar hade du helt säkert inte reagerat alls. Förs signalen över korrekt kommer bilden vara samma. Alltid. Blir det något fel på signalen kommer det bli stora blockfel i bilden, men då är förmodligen kabeln trasig, alternativt att den inte uppfyller HDMI-standarden.
-
Jo, men bara för att du har ett ljud i huvudet som är din upplevelse av hur det lät, så är det helt orimligt att du skulle kunna ha ett sådant ljudminne att du skulle kunna återskapa exakt det ljudet senare genom att bara minnas. Det går säkert att komma nära (ju mer en tränar, desto närmare), men det är fortfarande ett extremt oexakt sätt att jämföra ljud på. Om du ska jämföra hur två DAW:s låter måste du ha en situation där exakt allting utom själva DAW:en är samma. Annars kan du aldrig veta vad det är som skapar en eventuell skillnad. Edit: Här är ett test som visar hur lätt det är att inbilla sig skillnader: http://m3.idg.se/2.1022/1.242208/unikt-blindtest-vi-avslojar-kabel-bluffen
-
Ska du ha någon chans överhuvudtaget att avgöra om det finns skillnader mellan olika DAW:s måste väl ändå minimikravet vara att en jämför samma ljud/projekt/låt, samt använder samma hårdvara? Annars finns där ju oändligt många faktorer som kan påverka och som gör att du kommer uppfatta skillnader.
-
Ok. Du har alltså haft samma hårdvara sen första Nuendo-versionen, och sen plockat in samma projekt varje gång du uppdaterat, lyssnat och jämfört med hur du kommer ihåg att det lät i de tidigare versionerna?
-
Jag har inte använt vare sig FL eller Logic, Men jag antar att upplägget i programmen skiljer sig åt, Medans Logic från början mest liknande en klassisk multikanalsbandspelare för att hantera en massa audiospår (trummor, sång, gitarr, bas o s v) så är väl FL redan från början anpassat för att jobba mycket med t ex loopar. Däremot är väl de flesta program nuförtiden såpass flexibla nuförtiden att det går att göra det mesta i de flesta. Att FL är populärt bland ungdomar hänger säkert också till icke oväsentlig del ihop med att Avicii använder det. Folk vill ha samma prylar som sina idoler. Börja att lär dig ett program, spelar inte så stor roll vilket. Sen när du kan du det så kommer du veta bättre vad du gillar och inte gillar och har då lättare att utvärdera andra program. Likadant är det med mycket annan utrustning. Är en nybörjare kommer det inte spela någon större roll om du väljer den ena eller hörluren eller midi-klaviaturen. Sen kommer du lära dig en massa, och först när någon viss pryl känns som en begränsning är det egentligen lönt att byta. Och då kommer du ha helt andra förutsättningar för att utvärdera vad som passar dig. Tills dess, fundera mindre och sätt igång och göra musik! 🙂
-
Se om du kan sträcka dig till en laptop med i3-processor och minst 4 GB ram, så borde det vara lugnt. Edit: Verkar finnas en del: http://www.prisjakt.nu/kategori.php?l=s158609455&o=produkt_pris_inkmoms#prodlista Ska du släpa runt med den mycket kanske 15.6" skärm är lite stort. 13.3" och mindre är betydligt smidigare. Själv har jag 10.1" skärm på min. Den har 1366*768 upplösning, så jag får fortfarande plats med samma saker som på en större skärm, men ibland blir det lite plottrigt. Facebook-chatten är t ex svår på morgonen innan ögonen vaknat riktigt 🙂 11.6" tror jag är det ultimata för mobilitet, men fortfarande praktiskt att jobba med.
-
Hur jämför du hur en DAW på samma hårdvara låter under låg respektive hög belastning? Jag menar, vid hög belastning har du rimligtvis andra/fler spår, andra/fler inställningar/pluggar o s v, jämfört med låg belastning.
-
Mellan vilka system är det spåren inte nollas ut?
-
Oavsett vad systemet har för eventuella svagheter, om det som trillar ut i slutändan ändå låter lika så är det väl gott så?
-
Jag tänker att det handlar mycket om i vilket sammanhang låten ska hamna. Är det en singel så blir det säkert bra att mastra direkt i projektet. Undvik bara att börja med det för tidigt, mixa klart låten och mastra inte förrän du är helt nöjd med mixningen. Däremot, ska en släppa tio låtar på en skiva, så är det ju otroligt mycket enklare att exportera alla låtar som stereo-filer och sen ta in dom i ett nytt projekt för att fixa och trixa så att t ex alla låtar får samma utvolym (jämfört med att hoppa fram och tillbaks mellan projekt och skruva på masterbussen).
-
Vad har du gjort för att eliminera alla andra faktorer än just själva DAW:sen? Det är ju mycket som påverkar, sömn, humör, luftfuktighet, volymen en lyssnar på, erfarenhet när en lyssnar (d v s, det du hörde för 10 år sen upplevs kanske på ett annat sätt nu?), hårdvara, material o s v.
-
Hur har du gjort för att jämföra ljudet mellan dina olika DAW:s?
-
Nejdå, det framgick helt klart 🙂 Men om det bara är kontakter som hindrar dig från att ta det från hobby-nivå till yrke, så kanske du ska fundera om det finns andra sätt att skaffa dessa än att plugga i tre år? Vad gör du t ex idag för att skaffa den typen av kontakter du tänker att du behöver? Med en kombination av planering och koffein tror jag säkert du kan köra i princip heltid på både plugg och musik. Eventuellt skulle du ju, om du ändå tror att du skulle trivas i IT-yrket (själv gillade jag inte att plugga, men trivs med jobbet 🙂), fundera över vad det finns för möjligheter att släpa lite med pluggandet och på så sätt skaffa dig ytterligare tid till musicerandet? D v s, ta tillräckligt mycket poäng varje termin för att få ut CSN-pengarna, men kanske inte 20 p varje termin.
-
Jag skulle nog vilja påstå att det inte finns något "nybörjarljud", det hänger i princip 100% på den som hanterar prylarna. Även de billigaste ljudkorten är tillräckligt bra för att inte vara någon som helst begränsning när det gäller att skapa välljudande produktioner. Av de ljudkorten som räknades upp i förra tråden så testades Steinberg UR22 i Studio härom numret och fick bra väldigt kritik. Och det borde räcka till för dina behov, om du inte spelar in på mer än två kanaler samtidigt?
-
Säg inte det 🙂
-
Lär dig spela allt du får ordentligt. Det är sannerligen en del av utmaningen. Stor skillnad på att nästan kunna spela något och att fakiskt kunna det. Ett tips är att spela in dig själv mycket. Sätt t ex på diktafonen i din telefon och spela in introt på "Stairway to heaven". Lyssna. Låter det som Jimmy Page? Om inte, öva mera, och använd det du spelar in för att klura ut vad det är du behöver öva på! Håller i övrigt helt med den som skrev att en skulle välja en massa låtar och spela dom. Det är sällan fel att skaffa sig bra teoretiska kunskaper, sitta och öva skalor och sånt. Gör det också om du har tid. Men spela låtar i första hand. Det finns alldeles för många gitarrister som kan spela en massa skalor hur snabbt som helst, men som ändå har svårt att lära sig låtar, eller att hitta på någonting själva som går att går att lyssna på.
-
Lite lurigt att höra trummorna bra när gitarrerna var såpass högt mixade, och dessutom som du sa aningen otajta 🙂 Hursomhelst, det jag tänkte på: - Det låter som en orutinerad trummis som drar till framför allt cymbalerna väldigt hårt, samtidigt som hen inte verkar ha något vidare tryck i virvelslagen. Så, experimentera lite med velocityn? - Ride:n låter väldigt stel av någon anledning. Kanske samma där, ändra velocityn? Eller kan det vara så att den ligger fel i tiden, t ex att den ska komma aningen tidigare? - Någon intervjuad trummis i Studio tipsade om att bara låta baskaggen ligga på pulsen, hihat/virvel/cymbaler aningen före och virvel/pukor aningen efter. Där kan en ju sitta och "dra" lite i midinoterna fram och tillbaka och lyssna och se när en tycker att det blir rätt kombination av taktfasthet, driv och häng. - Någonting, dock vågar jag inte säga vad, gör att jag tycker att den här "trummisen" låter aningen osäker i sitt spel.
-
Vad har du för önskemål om ljudkortet? Vad spelar du in för musik? Hur många in/utgångar behöver du?
-
Menar du att det skulle finnas DAW:s (ok, räkna inte med alla gratisappar på Google Play där en kan spela in) idag som inte lever upp till dina steg 2 och 3? 🙂
-
Jag antar att närmickningen kommer sig av att teknikerna i inspelningens barndom var tvungna att göra så, får att få så lite läck som möjligt från övriga instrument (eftersom alla spelade in samtidigt)? Sen har det väl hängt med, folk gör som dom är vana, och lyssnarna gillar ljud de är vana vid.
-
Det är väl inget som hindrar dig att tänka igenom saker annars också? 🙂 Så länge du inte lyckas spela in alla intryck som kroppen tar emot vid ett konsertbesök, och folk i allmänhet också har möjlighet att spela upp detta, så är det väl så att "vara där" och en upptagning från konserten ifråga har två helt olika förutsättningar? Det du säger är att folk gillar det dom är vana med. Vilket nog stämmer alldeles utmärkt på alla analog-förespråkare... 🙂
-
Tänkte på detta: D v s, det är teoretiskt sett fullt möjligt att alla röstar på det parti som de rent faktiskt gynnas mest av. Jo, fast jag tror (tyvärr) att många lurar sig. Röstar för att få kanske 300 spänn mer i plånboken varje månad, som sen snabbt äts upp av höjd fackavgift, dyrare månadskort o s v.
-
Tänkte att det var ungefär samma grundtanke på något sätt. Att en kan ta vilka beslut som helst/tycka vad som helst, oavsett vilka fakta som finns att ta hänsyn till. Jag gillar ju Fredrik Lindström 🙂 Om jag hade ett parti skulle nog en av topp-tio-frågorna vara att ge honom en medborgarlön och sen tvinga honom att producera minst 2 h radiomaterial varje vecka i klass med hans sommar-och vinterprat. Plus en och annan bok som "Svitjods undergång - Sveriges födelse".
-
Jag tänker att den första frågan borde vara vad du verkligen tjänar på att utbilda dig inom musik? D v s, vad är själva utbildningen värd/vad bidrar den med för att du ska uppnå dina mål? Har själv läst 3 år IT på högskolan, och jobbar numera som programmare. Och jag skulle vilja påstå att det är relativt gott om tid att ägna åt musik i båda fallen. Men visst, känner en att IT (vilket i och för sig är ett otroligt brett område 🙂), så kan det säkert bli tufft att ta sig igenom alla tre åren. Och det är nog inget vidare långsiktigt att satsa på ett yrke en inte trivs med, bara för att det är ok lön. Vet inte om det finns någon statistik, men om en tittar på de som är framgångsrika inom det du vill göra, hur många har några relevanta (yrkes)högskolepoäng?
-
Hur tycker du en ska jämföra olika DAW:s?