DMM

KANON! Bra urval och intstrumental. Tänkte att jag får väl ta in några som sjunger in stödsång och körer om jag inte hittar "exakt" vad jag söker 🙂 ....

Utöver min verksamhet i min studio ska jag efter mindre popularitets-undersökningar ( 😱 ) dra igång en Pro Karaoke variant. Det jag blir lite trött på är att ha letat ihjäl mig efter riktigt professionella karaoke-varianter. Det finns någon som låter ok, och som också har hjälp-/stöd-sång i en kanal samt även samma låt i instrumentalversion med körer etc. Jag vill dock ha mer 😊 Det jag skulle önska är karaoke-låtar uppdelade på följande sätt, eller liknande: Fil/spår 1 (stereo) = Instrumental Fil/spår 2 (stereo) = Körer etc. Fil/spår 3 (stereo) = Sång (stödsång) Någon som vet var man kan hitta sådana karaoke-låtar? Eventuellt om någon vet var man kan köpa (om det finns) riktiga instrumentalversioner som inte är "hemmagjorda", utan i original. Mycket tacksam för givande svar!

Japp, det är sant. Det är lite av ett val man får göra, d.v.s. "phase shifting" eller "Pre-ringing". Sen är det ju, precis som Ethan säger, inte hörbart, precis som så mycket annat som diskuteras...

Jag anser att en ny inskickad låt för mastring måste först justeras så den blir färdig för fortsatt processing i mastringjobbet. Ungefär som att spola bort salt, sand och grus från en bil innan den tvättas med svamp (för att slippa repor) .... ehhh.... kul jämförelse 🙂

Ibland knivskarp, men något mindre knivskarp för att lättare hitta problemen. Q-värdet justerar du ju ändå sen när du väl hittat problemet. Problemen kommer oftast inte ensamma heller, och de kan ligga väldigt tätt ihop vad gäller frekvenser, och är det högre frekvenser så kan problemområdet må bättre av ett Q-värde som inte ger en allt för snäv kurva, och därmed tar hand om omkringliggande problem. [Edit: tillägg] Det ska tilläggas att med lägre Q-värden så kanske problemområdet inte behöver sänkas lika mycket som om du har ett högt Q-värde. Allt beror som sagt på problemet i sig, och hur mycket du vill sänka det. Är det ett "smalt" problemområde som låter väldigt högt så är ett högt Q-värde att rekommendera, och då att man sänker problemområdet rejält. Höga Q-värdet har man då just för att inte ge sig på omkringliggande frekvenser för mycket.

Det finns som sagt inget som är viktigare än den person som ska utföra sådana jobb. Svar på pluggar som innehåller presets att "leka och lära" med har du fått några redan, men det är inget jag skulle rekommendera om du verkligen vill lära dig mastring, så jag ger mig på att försöka förklara en av de viktiga grunderna här: Vill du lära dig hantera mastring så börja med de "vanliga" pluggarna du redan har, och helst från grunden för att förstå vad det handlar om. Kom ihåg att det viktigaste verktyget är du (mastringsteknikern) och ingen plugg eller preset i världen kan någonsin göra jobbet åt dig. Börja med en bra EQ som erbjuder höga Q-värden över typ 6 - 10 band. Lyssna noga på låten i fråga, helst genom olika monitorer/högtralare (växla mellan dessa om möjlighet finns). Hör du något som sticker ut? Vanligt är t.ex. "boomiga" basljud och kick (hemska problemområden oftast). Andra frekvenser som kan vara överjäkliga är tex. 4k och 8k, och även allt däremellan. Du bör manuellt söka av frekvensområdet där du hör att det "låter illa", repeat av denna tidszon är att rekommendera. Vill du t.ex. justera något som låter illa runt 4k så är det bara att ställa ett Q-värde som är ganska högt, höj sedan volymen exempelvis 4 - 8 db på de frekvenser där du ställt Q-värdet högt. Svep sedan över problemområdet (frekvenserna) flertalet gånger. Du kan då lättare identifiera problemfrekvensen. När du hittar den, behåll Q-värdet, sänk frekvensen (frekvenserna) under utgångsvärdet. Det är omöjligt att säga hur många db du ska sänka ett problemområde då det dels hänger på hur Q-värdet är ställt, och dels på hur högt problemet låter. När du tycker att du inte hör "problemet" längre går du på Q-filtret och justerar det så du inte förstör omkringliggande frekvensområden. Ovan kallar jag för att "städa", och är också något jag jobbar rätt länge med, då det är en viktig process. Vanliga svar jag får när kunder fått sina mastrar är "Oj vad rent det låter", i positiv rikting, och det är tack vare detta "städande". Man lämnar mer plats åt sådant som skall höras och plockar bort det som inte ska höras. Ett exempel, beroende på låt/produktion, är t.ex. "ringande" eller "sjungande" ljud som kan ligga och "störa" på samma frekvens (med omnejd) genom hela låten. Dessa ska tas ner. Ovan är steg ett för mig när jag mastrar, dock med linear phase EQ så långt det går. Jag har inte stött på en enda plugg som kan utföra ovanstående arbete korrekt. En plugg har inte öron och kan inte tolka fel på samma sätt som en människa med icke förstörd hörsel. Hoppas ovan kan hjälpa många, det är i alla fall tanken 🙂

...det ska tilläggas till diskussionen att även vissa plugin-synthar idag har en "selection" av "drum loops", som anpassas efter valt bpm...

Ett annat tips: Man brukar t.ex. vilja micka upp, och spela på hi-hat'en (på riktigt) till sina programmerade trummor. Detta vill man göra för att ge det ett "sväng" samt "sound" som är svårt att programmera sig till. Samma sak gäller för loopar. Använd dig av loopar som saknar kick + snare, och slå/programmera själv in dessa (kick + snare). Är det mycket välproducerade loop-bibliotek så finns även "singel shots" med i dessa.

Ett tips är att du hittar en loop du gillar som har flera variationer, enligt följande exempelvis: - Kick + Snare + Perc + Cyms + HH - Kick + Perc + Cyms + HH - Snare + Perc + Cyms + HH - Perc + Cyms + HH - Perc + HH - HH + Cyms osv. osv..... Då kan du utan problem välja olika sorter av samma loop, med samma sound och takt. De flesta större loop-biblioteken/CD-skivorna är uppbyggda så, om dom är välproducerade. [Edit] Bry dig inte om att det känns "fuskigt" som du uttrycker det. Loop-bibliotek är till för att användas. Punkt!

Om det låter bättre med loopen så är det precis det din produktion behöver. Alltså, låter det fel om du tar bort den, eller som om du saknar loopen, ta för guds skull inte bort den!

Om jag förstått det rätt; sänk loopen i vol (om du nu menar nivån). Menar du att skillnaden blir för stor (ljudfattigt/tomt utan loop) så har du två val: 1. Kör inte med någon loop alls [edit] Signia hann före 🙂 2. behåll loopen, men sänk den i volym (eventuellt 3. mecka med ljudbilden på loopen)

Ett exempel: http://www.loopmasters.com/faq/open/2#2

När någon skapar t.ex. CD-skivor med lagligt material på för användning av producenter, i detta fall "loopar", och t.ex. du går och köper en eller flera sådana CD-skivor, helt lagligt fortfarande, för att använda i dina produktioner, så är dessa inte stulna på något vis. [edit] Det finns "producer series" etc. etc. etc... att köpa....

Se där, ett enormt välvalt och nyttigt inlägg (även om han vägrar ta mitt dithering-test 😱 )

Varför väljer många att skriva att "man snor loopar" när man lagligt kan köpa medium med loopar på som är tänkta att använda i produktioner?

...."Dels så gillar de allra flesta att vrida på fysiska rattar mer än att sitta och fjutta med musen." Haha!! 😄

TS: Glöm för all del inte att fråga om du kan få låna hem ett par av den sort du är mest intresserad av och testa i din miljö där du ska jobba, alternativt att du gör klart att du kanske vill pröva olika monitorer i hem-miljö, om du har möjlighet alltså.

Jag tror att smarta producenter är öppna för allt, och inte låter "jag måste göra ALLT själv" få stå i vägen för en bra produktion. [edit] ...det KAN vara den där skitiga, äkta percussion-loopen av analog-format som saknas. Man vet inte förrän man testat, liksom...

Att DJ's använder loopar kanske kan bero på att de flesta DJ's inte är musiker, eller? 🙂 Tycker som mickestrang, att det absolut är ok att använda olika skrammel-loopar av t.ex. gammal analog typ för att få ett sväng eller bara varm utfyllnad i bakgrunden. Det finns ju en anledning till att det finns samplings-CD's som t.ex. loop soup etc. etc... Jag gillar själv att "bygga" mina egna perc-loopar, men ibland känns det skönt att "krydda" lite extra. Svänget i gamla trum-/percussion-loopar är inte direkt lätt att programmera, om det ens går med tanke på micteknik, analogteknik, spelteknik, som formar det totala ljudet av en loop. [Edit] Att däremot klippa och klistra ALLT med instrument-loopar och/eller percussion-loopar är inte att själv skapa/producera musik (inte enligt mitt tycke i alla fall). Man klipper och klistrar bara efter det att hantverket redan är utfört... typ... [Edit: igen 🙂 ] ...dessutom är sådana perc-/trum-loopar oftast "urplockade" ur sina mixar, vilket gör att de är mixade redan = ytterligare mindre producerande för loop-användare....

Njae, det beror väl på storleken på lägenheten? 🙂 Att skruva efter känsla är absolut viktigt, och även om man inte äger eller gillar kontrollytor så ska man komma ihåg att inte stirra sig blind på skärm(ar) och vad de visar (pluggar etc.). Det går utmärkt att arbeta utan kontrollyta, om man vill. Koncentrationen från örat och den delen av hjärnan blir påverkad av att man stirrar sig blind på vad man gör, men om man t.ex. tar tag med muspekaren i en regel, blundar och justerar, så är det problemet löst. Allt jag säger är att det går att jobba fint, och med känsla, utan kontrollyta. Man ska inte heller glömma, för oss som jobbat analogt, att man inte vill ha billiga pottar och reglar som inte har/ger motstånd, eller som lätt knastrar och sprakar efter några hundra timmars användning. Man kan känna när det är dyrare grejjer, och personligen hoppar jag hellre över billiga kontrollytor med taskiga pottar/reglar och kör med min kära trackball 🙂 [Edit] ...tills dess att jag får plats med ett riktigt mixerbord 😉

Det är väl inte svårare än så att allt beror på skivbolagens förluster pga. piratkopiering, och än viktigare, hur utbredd piratkopieringen är. Tjänar folk inte pengar så beror det på någonting. Jag menar; sitter det 100 personer som piratkopierar/laddar ner i ett hav av miljontals låtar, så märks det inte för skivbolag etc. Sitter många fler däremot och laddar ner/piratkopierar så börjar det synas och kännas för skivbolag och andra. Jag hörde A&R chefen på Warner tala i radio igår, och enligt honom så har Spotify plus andra digitala tjänster, SAMT "små" hemstudios och dessa producenter/låtskrivare, "hjälpt" Warner. Han själv var helt nöjd med den digitala försäljningen, och den är på uppgång. Kan man kanske anta att folk hellre köper enstaka låtar för småpengar, än att köpa en hel CD-skiva och få låtar man kanske inte vill ha, till överpris dessutom, och gissningsvis har då piratkopieringen minskat till följd av att folk har råd att köpa enstaka låtar?! [edit] ...och att det inte är värt besväret att ladda ner musik/kopiera till enhet, och risken att "åka dit" på det, istället för att pröjsa "några spänn" och få musiken den riktiga/enkla vägen... För övrigt är jag tvåbarns-far, och min äldre dotter ska idag åka och köpa en CD för att samtidigt få den signerad av Yohio. Barn älskar CD-skivor och dess omslag, så det är nog den största gruppen som faktiskt köper/får en CD-skiva då och då, och där tjänar skivbolagen också pengar fortfarande...

Ok...

Vad jag förstår så måste du anmäla de verk du vill att STIM ska skydda/bevaka. STIM bevakar inte verk som inte är anmälda till deras databas, inte vad jag vet i alla fall. Dina egna verk är alltid skyddade av upphovsrätts-lagen, men ett icke anmält verk till STIM bör du själv kunna förhandla om. Eller så har jag fått allt om bakfoten.

Varsågod: http://www.llbmassan.se

Normalt är jag inget stort "fan" av Behringer-produkter, men den här är inte alls tokig... http://www.behringer.com/EN/Products/BASS-V-AMP-PRO.aspx