jarlo

Varför inte leka runt lite själv istället? Om du vill lära dig att mixa ordentligt är det väl lika bra att börja lita på dina öron istället för "standard-inställningar" 😳 Jag har inte mixat saxofon eller flöjt, men det borde inte vara så konstigt. Skär bort onödig bas, lyft lite mellanregister/diskant där det låter bra. Kanske skära bort lite burkfrekvenser med kirurgisk eq (smala q-värden). Lycka till!

Jag är väl lite som Liquid_6, att jag tycker det är tröttsamt att mixa allt på en gång. När jag provar olika ljud börjar jag nästan alltid mixtra med dem direkt (speciellt när det gäller trummor). jag missuppfattade detta Lugnt

jag känner flera även om dom inte "funderar ut" sin låt utan precis som vem som helst spelar eller programmerar den man väljer ett piano, inte det slutgiltiga pianot man väljer en synth, inte den slutgiltiga synthen man väljer en bas, inte den slutgiltiga basen man väljer loopar, kanske inte de slutgiltiga looparna etc detta så länge man jobbar med låtens komposition å arrandet man lägger inte ner massa tid på att hitta den exakt rätta kaggen eller lead synten förrän låten är i det närmaste färdig dom jag känner som jobbar med elektronisk musik har ofta en färdig uppsättning med favvoljud som dom använder medans dom gör låten sen hittar dom rätt ljud ibland ger det sig självt när ljuden i sej ger inspiration till låten å skapandet att börja med att mixa en låt som inte är färdig är ett effektivt sätt att döda sin kreativitet som både du o liquid6 redan märkt Jo, jag kanske var lite snabb att döma ut Claes metod. Jag tänkte att "det går ju inte att få en vettig trance-låtskiss av gitarr, bas, trummor och flöjt", men det var väl inte riktigt det han menade heller. För mig är processen att hitta rätt kagge, rätt synthljud, rätt reverb o.s.v. en del av komponerandet och arrandet, men det där är såklart individuellt. "att börja med att mixa en låt som inte är färdig är ett effektivt sätt att döda sin kreativitet som både du o liquid6 redan märkt" Det har jag inte alls märkt. Jag kan mycket väl tänka mig att det kan vara så för vissa, men för mig är det inte alls så.

skippa ljudpillet tills låten är färdig koncentrera dig på låten o arr först ljudpill ska du hålla på med när det är dags att spela in på riktigt eller i vissa fall först när du mixar Instämmer absolut! Jag tar inga avgörande beslut om ljud förrän det är dags för slutmix. Jag kör oftast med ett ganska avskalat komp under tillkomsten av låten och har i princip bara trummor, bas, piano - och så en flöjt som spelar melodin. På så sätt hör man hela tiden om det verkligen är en bra låt eller inte. [...] Jo, men det funkar liksom inte att göra trance (som trådskaparen sysslar med) på det där sättet. Grejen är ju att det ska låta fett (så man kan dansa), hypnotiskt (så man kan drömma sig bort) och varierat (så man inte tröttnar). Använder man sig av samples när man gör trummor går det liksom inte att få till det bra om man inte har valt bra samples från början. Samma gäller med synthar... För att vara säker på att man valt bra ljud är det enklast att mixa allt eftersom, tycker jag. Då märker man direkt om man man måste byta ut baskaggen eller virveln eller synthleaden eller nåt annat. som du säger så fungerar självklart alla olika, men, att välja rätt samples och att mixa är väl två olika saker!? har på senare tid jobbat mkt med folk som just för beatorienterad musik (inte direkt trance, men med samma klubbtänk), och är JÄTTEnoggranna med vilka kickar och synthar dom väljer....dom sitter och gör en ok mix när dom jobbar, men när dom är färdiga kastar dom grejorna till oss, så gör vi en BRA mix av det, och skillnaden kan bli enorm. Jag säger inte att man inte kan mixa själv, men jag tror man tjänar på att dela upp det....självklart ska man jobba med en ok mix när man proddar upp allting. Men när man valt alla beståndsdelar och känner sig nöjd, testa att riva allting, eller bounca ner allt till lösa audiospår, för att sedan börja mixa från scratch....och se på hela låten ut mixsynvinkel. Man hör andra saker, ser andra saker och kan komma att lyfta resultatet en hel del faktiskt. detta är bara ett tips....ingen uppmaning eller så! 🙂 Jag är väl lite som Liquid_6, att jag tycker det är tröttsamt att mixa allt på en gång. När jag provar olika ljud börjar jag nästan alltid mixtra med dem direkt (speciellt när det gäller trummor). Anledningen är att jag har svårt att höra om ljuden kommer bli feta innan jag provat att feta till dem, så att säga 😛. Sen är det väl en vanesak också. Men visst borde jag prova att mixa om nån låt nån gång... Gäller bara att skaffa orken 🙂

som du själv sa: Att påstå att det finns ett sätt som man "ska" göra det på blir bara fånigt.lyft blicken från din egen navel please Jag påstod aldrig att mitt sätt är det enda rätta. Däremot påstod jag (och påstår fortfarande) att man inte kan göra som Claes gör om man ska göra trance. Att sitta och fundera ut fem minuter med synthmelodier, trumbreaks, hypnotiserande ljudeffekter, med gitarr eller piano i hand, innan man börjar producera låten kan jag inte tänka mig att någon klarar av. Det var det jag menade med "jo, men det funkar liksom inte att göra trance på det där sättet". Kanske var lite otydlig där... Självklart kan man spara mixbiten till slutet om man vill. "fast som du kanske märkt så gällde det inte dig å hur du jobbade utan hur liquid6 jobbar å för han funkar det ju tydligen inte så det var mitt råd till honom inte dig" Jag tyckte han skulle ge det en till chans och det verkar som att han tänker göra det också.

skippa ljudpillet tills låten är färdig koncentrera dig på låten o arr först ljudpill ska du hålla på med när det är dags att spela in på riktigt eller i vissa fall först när du mixar Instämmer absolut! Jag tar inga avgörande beslut om ljud förrän det är dags för slutmix. Jag kör oftast med ett ganska avskalat komp under tillkomsten av låten och har i princip bara trummor, bas, piano - och så en flöjt som spelar melodin. På så sätt hör man hela tiden om det verkligen är en bra låt eller inte. [...] Jo, men det funkar liksom inte att göra trance (som trådskaparen sysslar med) på det där sättet. Grejen är ju att det ska låta fett (så man kan dansa), hypnotiskt (så man kan drömma sig bort) och varierat (så man inte tröttnar). Använder man sig av samples när man gör trummor går det liksom inte att få till det bra om man inte har valt bra samples från början. Samma gäller med synthar... För att vara säker på att man valt bra ljud är det enklast att mixa allt eftersom, tycker jag. Då märker man direkt om man man måste byta ut baskaggen eller virveln eller synthleaden eller nåt annat.

skippa ljudpillet tills låten är färdig koncentrera dig på låten o arr först ljudpill ska du hålla på med när det är dags att spela in på riktigt eller i vissa fall först när du mixar Det funkar säkert bra för dig, men som jag skrev i ett inlägg högre upp så går det utmärkt att göra tvärt om. Framförallt när man jobbar med midi och det inte finns nåt som kallas "spela in på riktigt". Alla jobbar på olika sätt. Att påstå att det finns ett sätt som man "ska" göra det på blir bara fånigt. Hur som helst så blir man ju bättre på att mixa med tiden och till slut kommer det nog inte ta särskilt lång tid för dig, Liquid_6, att styra upp en hyfsad mix på kort tid. Se bara till att hitta ett sätt att jobba på som är roligt. Då utvecklas man bra mycket snabbare 🙂

Det gäller säkert ofta i akustisk musik, men med elektronisk dansmusik (som Liquid_6 sysslar med, vad jag hört) så kan det fungera utmärkt att göra tvärt om. När jag gör en house-låt vet jag aldrig från början exakt hur den kommer att låta. Oftast har jag bara en vag idé eller nån liten slinga. Medan låten utvecklas ser jag till att varje nytt instrument jag lägger till funkar bra i mixen. Jag ställer volym, eq, reverb o.s.v. direkt. Då kan man undvika stora frekvenskrockar och ljud som inte funkar i mixen redan från början. Det kanske låter lite konstigt att anpassa låten efter mixen på det här sättet, men för mig är det ett jättebra sätt att jobba på. Kanske provar man att lägga på nåt konstigt stereo-delay som bildar en jättehäftig rytmfigur, och plötsligt tar låten en ny vändning. Att mixa och skruva på effekter är för mig ett kreativt steg i låtskrivandet. Dessutom slipper jag sitta och reda upp bland femtielva oprocessade spår som bråkar med varandra vid slutmixning 😄 Ge det en till chans Liquid 🙂 Nu kunde inte jag översätta alla ord som stod först här så vad var tvärtom i elektronisk musik menar du? Det jahala menade var att man ska skriva låten först, sedan spela in för att slutligen mixa. Alltså separera grejerna och inte göra allt samtidigt. Jag menade att det säkert är bra när man gör akustisk musik (spelar in riktiga instrument), men att det går utmärkt att göra allting samtidigt när man gör elektronisk musik. 🙂

Det gäller säkert ofta i akustisk musik, men med elektronisk dansmusik (som Liquid_6 sysslar med, vad jag hört) så kan det fungera utmärkt att göra tvärt om. När jag gör en house-låt vet jag aldrig från början exakt hur den kommer att låta. Oftast har jag bara en vag idé eller nån liten slinga. Medan låten utvecklas ser jag till att varje nytt instrument jag lägger till funkar bra i mixen. Jag ställer volym, eq, reverb o.s.v. direkt. Då kan man undvika stora frekvenskrockar och ljud som inte funkar i mixen redan från början. Det kanske låter lite konstigt att anpassa låten efter mixen på det här sättet, men för mig är det ett jättebra sätt att jobba på. Kanske provar man att lägga på nåt konstigt stereo-delay som bildar en jättehäftig rytmfigur, och plötsligt tar låten en ny vändning. Att mixa och skruva på effekter är för mig ett kreativt steg i låtskrivandet. Dessutom slipper jag sitta och reda upp bland femtielva oprocessade spår som bråkar med varandra vid slutmixning 😕 Ge det en till chans Liquid 😉

...eller att spela in med midi-keyboard så man får det där naturligt 😉

Jag är ganska säker på att det är en funktion som bara finns i Logic Pro, tyvärr 🙂

Visserligen håller jag med dig om att det är onödigt att störa sig på nybörjare som ställer frågor som redan besvarats, men den där argumentationen har jag jäkligt svårt för. Det finns ju alltid någon som har det sämre (MYCKET sämre) än en själv, men det är ju ingen anledning att strunta i de problem man har. Man får väl ställa problemet i proportion till hur man själv och övriga i den närmaste omgivningen har det. Då är det här problemet med nybörjare fortfarande fånigt... Men, ja. Min poäng är iallafall att jämförelsen med folk i U-länder kan man dra mot alla I-landsproblem och därför är jämförelsen meningslös. Sorry för OT 😠

Uttrycken betyder väl ungefär samma sak, bara att det ena har en "partyband-på-finlandsbåten-klang" och den andra en "pretto-konstnär-förgyller-gamla-godingar-klang" 😛

Menar du med EQ? För EQn blir ju knappast mer exakt för att du inverterar effekten av den... Säg att du använder ett bandpassfilter för att isolera gnisslet, och sedan fasvänder det mot originalet, då kunde du ju lika gärna använt ett motsvarande bandnotchfilter istället... Var det inte det jag sa? 😛😛

Om man lyckas med konststycket att isolera gnisslet på det där sättet borde det väl inte vara några problem att ta bort det (istället för att ta bort allt annat och trixa med fas).

Skojar du? Det är väl jättevanligt att använda eq, oavsett om man fuskmastrar eller skickar till en masteringsstudio? Klart man ska lägga så mycket krut på mixen som möjligt, men det kan ändå vara läge att trycka upp/ner nån liten frekvens här och där när man mastrar.

Fast det där är ingen myt. Jag vet inte vad det beror på, men jag har varit med om det själv. Djonas höll nån festival här på forumet för nåt/några år sen och la upp ett trumspår som man skulle bygga sin låt omkring. När jag ställde in samma bpm-tal i Reason som han hade angett så synkade det ur efter ett tag. När jag provade mig fram visade det sig att det skiljde på nån tiondels bpm.

Hur långt är ett snöre? 😉 Jag funderar på hur jag vill att det ska låta och sen använder jag EQ, kompressor, reverb, delay o.s.v. för att få det så bra som möjligt.

Att man ogillar ljudet för att det känns obehagligt låter ganska rimligt, men det funkar ju inte på bestick mot porslin? Utan det där ljudet skulle det väl inte vara så obehagligt...? Nån drog upp de där rysningarna man får när man slår en drill, men det har ju ingenting alls med det här att göra. Det är så enkelt som att piss är varmt, och när värme lämnar kroppen så ryser man för att kompensera och få upp värmen igen. Det är bara de användbara grejerna man kommer ihåg från naturlinjen på gymnasiet 🙂😆

Joho! Med tekniken kan man visst göra en kass låt lysande. Kan ni inte det så är ni usla maskinoperatörer! Nix! Det kan på sin höjd bli en kass låt med bra ljud - men aldrig en bra låt... 😛 Jox!! Tex. så blev Steve Winwoods gamla sömniga Valerie till en nice rökare i form av Call on me med Eric Prydz tack vare modern teknik och goda maskinoperatörer. (Sen att Call on me blev sönderspelad i radio är inte mitt fel.) Där tycker jag tvärtom, att vi har ett praktexempel på en bra låt som totalförstördes av någon som inte har någon som helst känsla för originalet. Den var, i likhet med andra liknande våldtäkter på gamla låtar, urkass redan vid första lyssningen och behövde inte ens spelas sönder i radio för att bli dålig... Jag säger: Gör något eget i stället för att plocka fram något gammalt och förstöra det. Det är ju alltid mycket roligare och mycket mer kreativt att hålla på med helt eget material, än att försöka återvinna andras gamla prylar. Finns det nån låt i den stilen (house/elektronisk dansmusik) som du gillar? Annars ser jag inte riktigt poängen med att kritisera musik man överhuvudtaget inte förstår sig på (om man inte ska bli musikrecensent förstås). Meningen med "Call on me" var ju inte att göra en fin tribute till originalet, utan att göra en låt som är överjävligt mäktig på dansgolvet. Inte konstigt om man inte fattar grejen om man lyssnar på den i en sunkig radio (eller ogillar elektronisk dansmusik i allmänhet). Trist att se att du inte tog till dig något av tbruce inlägg i REMIX___Vad är det egentligen? på Kontrollrummet.

Det folk här ovanför försöker antyda är att det finns inga genvägar, inga proffs-inställningar som ger bra ljud. Om du inte är beredd att lägga ner mycket tid så kommer det inte bli bra. Skriv låtar, öva, experimentera, lär dig lite piano, läs om kompressorer, eq och reverb, ladda upp låtar på demoforumet, lyssna in dig på musiken du vill göra o.s.v. Där har du en bra start 😉

Denna är inte gratis, men jävligt enkel och BRA: Sonalksis TBK Så underbart med den stora guldratten. Ingen tvekan om vad den gör inte 😕

Om man får peta lite i grammatik så funkar det inte med built där. "I worked so hard on to build" måste det vara... Hur som helst så tycker jag det är skitjobbigt att skriva text och jag tycker du har gjort jävligt bra ifrån dig! Lite småpet och en fin låt att bära upp den med så blir det grymt tror jag 😉

😉 "Shakira - Hips don't lie" är det första som dyker upp i huvudet, men jag kan nog komma på nåt mycket värre om jag anstränger mig. Det där fisiga trumpetspelet tillsammans med hennes målbrottsröst är bara... Skittråkigt. Bandet Texas har jag aldrig förstått mig på heller. Det här med sämsta låten är ju inte helt lätt. Jag tycker den här tråden snarare verkar ha blivit "mest överskattade låten" (jag är inte bättre själv) 😄

I menyn View -> Global Tracks hittar du Signature Track (åtminstone i Logic Pro 7 för mac). Klickar du på den får du upp ett spår där du kan ändra taktart var du vill i låten. Fixar du det så följer metronomen med automatiskt.