jarlo

Hallå allihopa! Nu finns mitt första släpp att köpa på iTunes. Det är en house-remix på en poplåt av tjejerna MissMatch och finns med på deras senaste singel "Breathe in/Breathe out". Lyssna på hela låten på min myspace: myspace.com/torejarlo Lyssna på originalet på MissMatchs myspace: myspace.com/listentomissmatch Eller provlyssna på iTunes: "MissMatch - Breathe in Breathe out (Tore Jarlo Club Remix)" Håll utkik på Beatport. också. Snart kommer "DJ Aroma - Dr. Funk (Jarlo Remix)" finnas att köpa! Hoppas ni gillar 😮

Vill inte köra nån besserwisser-stil, men eftersom det redan blivit missförstånd i en annan tråd så tänkte jag klargöra: Bassline betyder, så vitt jag vet, basgång och har att göra med vilka toner som spelas, inte vilket basljud som används. Så du vet 😳

Nu kör inte jag FL, men det lär finnas i manualen om du letar efter Automation (har för mig att det kallas typ Automation Clips i FL).

Jag tycker det låter som en kombination av stenhårt autotunad röst och vocoder som fyller i och gör det mera robotaktigt. Picazzo: Akta dig för killarna i den här tråden: Det är inte techno! 😆

Återkom gärna när du testat pluggen. Kan vara kul att höra vilka parametrar som funkar bäst. 1/8 kan nog bli lite "hårt" - Testa att kvantisera på 1/16 istället. Om några av trumslagen kör sextondelar är det såklart bättre att kvantisera efter sextondelar också, men det blir ju lika "hårt" och "stelt" vilket man än väljer. Skillnaden är att om man kör åttondelskvantisering på ett komp som innehåller sextondelar flyttas några av slagen ihop...

En kompressor på basen sidechainas av baskaggen... Sök på forumet, finns massor av info om hur man gör 🙂 ja, det ger ju den önskade attack effekten... men vad att göra med tillbakavägen? 🙂 För att få det där insuget till nästa slag så borde det räcka med att justera sidechainkompressorns attack och release. Sen låter det som att ett av synthljuden (han verkar ha använt flera lager av synthar som spelar typ samma sak) går ner i pitch i slutet av varje takt. Du får automatisera pitchen, förslagsvis genom att spela in när du drar i pitch-hjulet på ditt midiklaviatur. Blir nog svårt att rita in den kurvan för hand så att det blir snyggt 🙂 Men visst, prova att labba med ett extra synthljud som du kör baklänges, så blir det extra mycket "insug". Lycka till!

Jag kanske missförstod dig när du skrev att du hade dubbletter som eq:ade på samma ställe, men menade du att du har två likadana pluggar som höjer samma frekvens med samma q-värde (d.v.s. hur bred höjningspuckeln är)? Det är helt onödigt isåfall... Har du höjt den ena med 3 db och den andra med 6 db så är det samma sak som att ta bort den ena och höja den andra med 9 db (förutsatt att du hade samma q-värde och samma plugg). Jag känner inte till den eq:n du använder, men ett tips är att använda en plugg som har många band (ifall du tänkte eq:a så mycket som du gjort nu). Det blir mer överskådligt då...

En kompressor på basen sidechainas av baskaggen... Sök på forumet, finns massor av info om hur man gör 🙂

så om jag inte uppfattar det som du så är det inte dynamik? eller är det dynamik å inte dynamik på samma gång menar du? dynamik handlar om ljudstyrka inte hur du uppfattar något som ösigt eller inte Du har aldrig hört talas om uttrycket "dynamiskt arrangemang" som nattvaktaren nämnde här ovanför?

Nä, det går ju inte 🙂 När du skickar signal till en buss skickar du ju inte hela signalen utan endast en del. Då blir ju inte hela signalen "lågpassad" heller... Nä, du får nog använda dig av automatisering istället. Enklast är nog om du lägger lågpassfiltret som insert på den aktuella kanalen och sen automatiserar bypass-funktionen på eq:n. Vill du att flera kanaler ska påverkas kan du lägga eq:n på en buss, och sen ställa om output på de aktuella kanalerna till bussen du valt. EDIT: ...och då automatisera lågpassfiltret på bussen istället. Lycka till 🙂

Var inte rädd för att skära bort bas! Det är det vanligaste nybörjarfelet när det gäller eq. Oftast finns det en massa onödigt brum i de lägre frekvenserna som bara grötar till mixen. Sen är det viktigt att lyssna på hur gitarrerna låter i mixen, inte bara hur de låter ensamma. Jag lovar dig att det finns en massa låtar som du tycker att "FAN vilka feta gitarrer de skruvat till", men om du skulle solo-lyssna bara på de gitarrerna så skulle de inte alls låta lika tjocka och bra. Allt handlar om att få instrumenten att smälta in i mixen och inte gröta ihop med varandra... Lycka till 😏

Finns väl ingen ordning som är bäst, men det låter ju annorlunda beroende på i vilken ordning du lägger pluggarna. Folk gör på lite olika sätt, men vanligt är väl följande ordning: EQ (endast bas-avskärning) Kompressor EQ (resterande eq) Sen brukar man lägga reverb och delay som send-effekt istället för insert. Då kan man använda samma effekt till flera spår och dessutom välja hur mycket signal som ska gå igenom effekten. För övrigt har det skrivits en massa om det här förut, bland annat i de här trådarna: https://www.studio.se/index.php?showtopic...&hl=ordning https://www.studio.se/index.php?showtopic...&hl=ordning Och sist men inte minst: Lita på dina öron! Låter det bra enligt dig så spelar det ingen roll vilken ordning effekterna ligger i, eller hur andra brukar göra...

Jag får väl drämma till med en standardrekommendering i såna här trådar: Studio Projects B1 Sägs vara en av de bästa mikrofonerna du kan få i den prisklassen. Jag har en själv och tycker den fungerar alldeles utmärkt! Den kräver dock fantommatning, så då måste du ha ett ljudkort, mixer eller preamp som fixar det.

Mitt tips är att strunta i ord som "ska" och "måste" i mixsammanhang och lita på dina öron istället. Låter det bra så behöver du inte ändra nåt 😳

Har du ingen möjlighet att provspela i nån trumaffär? Känns lite konstigt att köpa cymabler utan att prova först...

September skulle jag nog kalla house, även om det är väldigt kommersiell sådan. The Attic är väl lite svårdefinierat, men jag skulle nog kalla det pop (förutom "The Arrival" som är solklar house). Allt jag hört med Stonebridge är också house 😛

tack för detta!! skulle du kanske kunna förklara den illustrationen, vad står siffrorna för? fyra första tonerna i CDur skalan? Nää, han menar nog hur du ska räkna medan du spelar (C två tre fyr Am två tre fyr o.s.v.) 🙂

Njaee jag kanske formulerade mig utan att tänka eller förklara vad jag menade. Om man t e x frågar efter stråkar till Dance, så blir jag förvirrad. För visst är det väl skillnad på att som du säger t e x göra trance eller house eller för den delen techno. Stråkarna skiljer sig väl ganska markant åt mellan olika intriktiningar (bara ett exempel) Jag kanske också lät lite raljerade angående ljud, vilket inte var min avsikt. Det är inget fel i att vara noga med ljuden. Frågan var nog bara om det inte är en för generell beskrivning eller term typ; "Vad gör du för musik?" "-Dance!", det förefaller mig som att det är för brett. men vad vet jag? Jag var bara nyfiken på termen. 😕 för övirgt så kanske jag bara upprepar mig. Jag fastnar ofta i långa funderingar kring genres och vad som särpräglar dem... vet inte varför... jag kanske måste gå i analys Nu vet ju inte jag vilka som påstått att de gör dance, men jag skulle gissa att det mestadels är nybörjare som gör elektronisk dansmusik i största allmänhet, utan att försöka efterlikna nån specifik underdelning. Typ lite ots-ots en pad med ackord och nåt leadljud som spelar en melodi. Såna vet nog inte riktigt själva vilken typ av stråkar de är ute efter 🙂 ...eller så har de en egen definition på vad dance är för genre.

Alla har väl olika definitioner på stilar, men för mig är "dance" den dansmusik som var populär på nittiotalet med alla Absolute Dance där Pandora, E-Type 2-Unlimited m.fl. hade med låtar. Ligger väl ganska nära (eller är samma sak som) Eurodisco. Det var väldigt längesen jag hörde uttrycket "dance" som musikstil, annat än möjligtvis i nåt demoinlägg här på forumet. Tror inte det används så mycket längre... Förstår inte riktigt vad du menar med att vara snobbig när det gäller ljud. tjaee snobbig kanske var fel ord, men nogrann då? (typ om man petar på trehundra parametrar på subtractor så får man fram ett ljud som påminner om en korsning mellan grävling i vånda och en anatomiskt korrekt käftsmäll) Och det är inte bara här jag har läst om "dance" Enligt Wikipedia är det : http://sv.wikipedia.org/wiki/Dance äsch.. jag bara undrade.. 😎 Som sagt, det finns säkert en massa olika definitioner, men jag skulle iallafall inte få för mig att kalla min musik för dance 🙂 Och jovisst är många "dance-producenter" noga med synthljuden. Antingen har man ett färdigt sound i huvudet som man försöker återskapa, eller så drar man i reglarna tills det låter bra 🙂. Fattar inte riktigt vad det har med det här att göra. Menar du att t.ex. houseproducenterna är noga med att göra ljud som låter house och inte t.ex. trance?

Vette fan... Jag har då aldrig sett en pimpad myspace-spelare nånstans. Tror inte att det går. Du får väl göra om färgerna och bilderna på din myspace så att de matchar spelaren 😏

Alla har väl olika definitioner på stilar, men för mig är "dance" den dansmusik som var populär på nittiotalet med alla Absolute Dance där Pandora, E-Type 2-Unlimited m.fl. hade med låtar. Ligger väl ganska nära (eller är samma sak som) Eurodisco. Det var väldigt längesen jag hörde uttrycket "dance" som musikstil, annat än möjligtvis i nåt demoinlägg här på forumet. Tror inte det används så mycket längre... Förstår inte riktigt vad du menar med att vara snobbig när det gäller ljud.

Nej. Inom en viss stilart, om du vill låta som J S Bach eller storbandsjazz så finns det 'regler' som mycket av musiken följer men några allmänna principer finns inte. Åke Men då är ju frågan hur jag ska sköta det smidigt med ackordbyten, tänk så är det jag hör egentligen fel? alltså finns det några knep när man lägger ackord till en melodi? Finns väl massa knep, men då måste man kunna en del musikteori. Jag förstår att du vill hitta nån smart genväg som gör att du kan börja kasta ur dig en massa coola ackordföljder, men det funkar inte riktigt så tyvärr. Antingen ser du till att lära dig grundläggande musikteori, eller så börjar du lyssna in dig på hur andra har gjort (bäst är nog att kombinera båda). Om du har hyfsat gehör och kan spela lite piano är det en jävligt bra grej att planka låtar. Lyssna på en låt och ta ut ackordföljd/melodi... Det lär man sig massor på! Annars kan du ju ladda ner en massa tabs till låtar du tycker om och kolla ackorden... Lycka till 😉 EDIT: Och var inte rädd för att "höra fel". Låter det bra i dina öron så kör på det!

Inte om man som jag typ enbart surfar på första sidan.. där är det ingen information om nånting typ. Så du är lite för FIN för att trycka på "Visa nya inlägg", vaaaa? 😆🙂

beror ju på vad man menar med dynamik oftast i studiosammahang talar man variation i volym, variation i ljudstyrka du verkar förväxla vilken variation som helst med just dynamik kan vara, men behöver inte alls vara samma sak ser man på det du beskriver här ovan å pratar dynamik i betydelsen variation i ljudstyrka så har du fel menar du nåt annat så kalla det för vad det är istället pratar du dynamik i studiosammanhang är det i 9 fall av 10 variation i ljudstyrka, sånt man minskar med compressor å limiters ingen vinner nåt på att begrepp blandas ihop att någon viskar istället för att vråla är varierande men behöver inte vara dynamiskt varierat volymmässigt å det var det omni pratade om är du med? Jodå, jag förstod precis vad omni pratade om. Men nu var det ju teh dude som startade den här tråden, och då utgår jag ifrån vad han har skrivit. När han bad om tips när det gäller dynamik i elektronisk dansmusik är jag ganska övertygad om att han inte menade "hur hög ska volymen vara", utan snarare hur man får till ett dynamiskt arrangemang. Givetvis förstår jag att en låt som ligger och slickar nollan rakt igenom inte är dynamisk rent volymmässigt. Och vadå "kalla det för vad det är istället"? Om man uppfattar två delar av en låt som olika starka/ösiga, trots att de har samma volym så kallas det väl också för dynamik? ...och med tokkomprimerad menade jag väldigt komprimerad och inget annat ☺️

Men hallå! För det första så saknas det inte alls dynamik i populärmusiken idag (som Phobos gav exempel på) och för det andra var det tips till dansmusik han ville ha. Mycket av den dansmusik som görs idag är tokkomprimerad och jag tycker att det allt som oftast funkar riktigt bra. Man kan som sagt få till en jäkla massa dynamik i en låt, trots att volymen ligger och trycker strax under nollan hela tiden.