Christoffer Bergfors

Har du kollat att hårdvaran är "accepterad" av Pro Tools? Vissa chipset funkar ju nämligen inte alls.

Dithering kan råda bot på det. Då adderas ett brus som gör att bitreduceringen blir maskerad. Vilken ditheringalgoritm använder du?

Vad är det du vill diskutera ang AC och DC kopplingar som är så relevant i diskussionen? Det specifika om trummorna var att jag kommenterade det du gnällde på från den sida du lyssnade på, inget annat. Språkförbistring? Varför tjatar du om att grundton saknas? Jag håller ju till en hel del med där, men so what? Att ljud skulle sakna karaktär, som du påstått tidigare känns ju en smula torftigt. Även du hör ju att en distad gitarr är just detta trots att den är beskuren kring grundtonen. beträffande högtalare och monitorer så får man givetvis vad man betalar för, och det är inte speciellt linjärt framför allt i botten, det stämmer. Men du påstår ju att det inte finns någon information i materialet i detta frekvensområde, vilket jag reagerade på. Därav det extrema argumentet som även du fann ironin över. Det ljudexempel, säkert fler än jag väntar på är ju dina audiofila inspelningar där allt låter naturligt och balanserat utan vare sig eq eller kompressor. Innan jag hör något sådant från dig så likställer jag dina argument med, just det, silence.

Så... jag väntar fortfarande Silence... var är ditt bidrag? Har inte påstått att det (vad du nu lyssnat på är audiofilt på något sätt). Skulle gärna sitta med ett HD med Apogee, Benchmark eller Cranesong-omvandlare. Beträffande trummorna är jag inte 100% nöjd, men det beror till stor del på just det kitet som användes. Utöver detta så är det precis vad vi var ute efter i ljudväg. Vet inte om du har fattat ännu, men det är inte fråga om att återge det så naturligt som möjligt utan så "bra" som möjligt. I begreppet bra så är det just inramningen för att förstärka den känsla man som låtskrivare (etc) har i början. Att det är väldigt sällan du hör första överton fattar jag inte. Vad lyssnar du på? Britpop? Gitarrdriver musik överhuvudtaget med lite tyng i rytmsektionen backar av lite i botten, en del på grundtonerna, men att första övertonen aldrig är med... Nej jag förstår att du slutar diskutera, kan inte tro att du har några fler argument att slänga ut. Vi får väl dra slutsatsen att du kör en Thåström... det är vi som är konstiga och du som är normal... Världens alla proffesionella ljudskapare som band vill jobba med har dålig smak, lite kompetens och den dåliga smaken att använda EQ och kompressor. Att världen sedan köper högtalare som spelar musik under 100Hz måste vara den största bluffen någonsin. Varför ska högtalare klara det, det finns ju inget där? Högpassfilter upp till ca30 på sin höjd 40Hz är tämligen vanligt, men ditt påstående känns ju lika kirugiskt precist som om en Parkinsonsjuk på fri hand skulle köra ögonkirugi på glasögonormar. Vet inte om jag ska skratta eller gråta. Ge oss ett ljudexempel på vad du menar så kanske jag vet...

Att man i alla produktioner skalar av grundton och övertoner, det känner jag inte till. Då blir det ju inte så hemskt mycket kvar. Jag tycker det är ganska enkelt att urskilja instrument och inte sällan ganska skapligt nära vilken utrustning som använts. Så där kan jag inte ge dig ett svar på en fråga som jag tycker håller lika mycket verklighetssubstans som hela den extrema feminismdebatten som förs. Att produktioner skulle sakna under 100Hz fattar jag inte heller var du fått det ifrån. Har du en rutten spektrumanalysator eller ruttna högtalare/monitorer? ABmicka ett kit gör jag gärna som komplement till allt annat om jag har ett rum som låter bra, annars finns det andra vägar att gå för att få snyggt rum på trummorna. Men bandar du tex Metal så är det inte rum på trummor man alltid eftersträvar om det inte är gubbtempo á la Metallica tex. På tal om just dessa så har ju tex Black Album sannolikt varit den mest "avgudade" plattan ljudmässigt i hårdare skolan. Lycka till utan eq. Visst allt låter ju inte precis som det gjorde i rummet, men det är å andra sidan inte den vanliga intentionen i en produktion utan ett sound. Tror du att all bas försvinner så fort man tänker kompressor så inser jag mer och mer att du har ett ideal att sträva efter vilket är bra, men till skillnad mot många av oss andra så inser du inte att det som är kravet för dig (ingen eq osv) är målet för oss. Vi å andra sidan, inser att man behöver justera lite för att optimera ljudbilden för den kund vi jobbar mot. Men du kan väl posta en audiofilinspelning á la Silence utan eq och kompressor så får vi se hur mycket verkstad som finns bakom allt snack. Så kanske det kan bli lite silence på Silence sen.

nej jag driver inte med er. kanske drar jag saker till sin yttersta spets.. jag vet mer än väl exakt hur en Eq och en kompressor fungerar tom rent elektrisk.. men en sak i taget. De problem du skriver om med trummorna finns bättre lösningar på. vad sägs om att stämma kaggen så du för mer attack? skit i överhänget och micka en bit framför med vanlig AB mickning. flytta inspelningen i tiden så slipper du grumlandet. Pukorna, stäm dom så de låter bra, skaffa bättre puka!!? vi ska ju försöka återge trummorna som dom i verkligheten låter, eller?... Angående gittaren. fall du inte har koll på detta så en liten kort lektion: gitarrens lägsta ton är Stora E ligger på 81,4Hz, elbasens lägsta ton ligger en oktav under alltså kontra E 41,2Hz. alltså säger det sej självt att om du inte arrangerar galet i din bas och gitarrstämma så snos inget utrymme.. Det som däremot kan vara galet är dina monitorer som troligvis inte kan återge en rak kurva under 80 Hz utan att falla påtagligt myhcket. vilket självklart gör att det blir konstigt i basen... Tillåt mig börja med ett stort "SUCK". Jag är väl medveten om fundamentalfrekvenserna på de olika strängarna på gitarr och bas, men lilla gubben, du måste inse att det inte är en sinusvåg vi jobbar med här utan instrument. Det som skiljer instrumenten i karaktär är över- och undertoner. Just med avseende på det sistnämnda så är det väldigt relevant om man vill ha en tydlig mix att man städar ur på många kanaler i just bottenträsket. Jag vet inte vad du pysslar med för musik, men vissa av dina jämförelser är rent utav hemska och strider mot allt och alla jag har hört talas om, och jag har haft förmånen att jobba med en del väldigt erfarna och kompetenta människor med bla guldskivor på väggen. Den optimala pukplavceringen där den enskilda pukan låter bäst kan ha ett sådant avstånd att läckaget från övriga trummor blir alldeles för stort, och därmed oduglig. Pysslar du med klassisk musik så kan jag köpa att du säger som du gör, men du verkar aldrig ha pysslat med en rejäl rockmix. Att du föreslår en AB mickning framför kitet istället för en sedvanlig OH mickning visar ju ännu mer att du antingen är inne i dimman eller larvar dig. Mest botten har en baskagge, och vad får jag om jag mickar framför kittet? Kagge. Nä... gå och lägg dig.

Beta 52??? Varför? Finns ju massa kaggemickar som är bättre. Jag har en själv och använder den typ aldrig sen jag skaffade E602. Jag har också ett par 421'or. 421 på kagge kan funka ibland. De låter mer "fult" än "bra" om man får säga så.

Tycker du så här eller driver du med oss? Självklart eftersträvar alla att fånga det ljud man söker vid inspelning, men man måste ju justera dessa ljud för att få plats. För mig låter det mest om som du inte själv kan hantera eq och kompressor och att det då blir sämre resultat när du kopplar in dessa. Spelar jag in trummor så vill jag skära bort botten från OH't för att de grumlar till, en kagge vill jag komprimera för att få bättre attack. I pukorna skär jag bort "lådfrekvenserna". En gitarr behöver ofta rensas lite i botten för att inte sno utrymme av basen. Nej, ju mer självklara grejer jag skriver desto mer säker är jag på att du bara larvar dig. Volymmaximeringen har ju haft sina diskussioner så det kan vi lämna, men om du tror att man med kompressor endast kan döda dynamik så har du en del att lära.

Tja... TDM har ju DSP-kraft i korten vilket inte LE och M-powered systemet har. Antalet bussar äju begränsat lika så. Beat Detective är ju grymt slaktad. En del påstår att en bounce låter olika i de olika systemen. Sen skiljer det väl lite mellan LE och M-powered också. Bland annat kompatibiliteten diffar väl. LE är ju 100% kompatibel med TDM, men M-powered gick väl bara åt ena hållet eller nåt... Inte säker utan bara hört snack om det.

LC får mig onekligen att tänka Low Cut iallafall. Mina SM81'or heter också LC och har pad och LC-filter att koppla in. Finns inget filter i 58an som sitter då?

Hmm nog för att högre upplösning är att föredra, men utan att gå in på all den teorin så är jag väldigt tveksam att upplösningen skulle göra nån skillnad vad gäller detta problem. För att göra en liknelse så blir inte 24bitar svart bara för att 16 bitar är vitt.

1) Öpnna ett audio montage. 2) Öppna ett till stereo track. 3) Lägg upp filerna med det avståndet du vill ha. 4) Placera alla markers där du vill ha dom. Tänk på att där låt 1 slutar börjar låt 2.

Läser allt man kommer åt om Mixning , Arrangering När man läst det Övar man. Exakt. Det absolut viktigaste för att få en mix att låta bra är arrangemanget. Detta kan inte understrykas tillräckligt. En välarrangerad låt mixar man snabbt och det blir bra, men man kan sitta med en annan låt som är inspelad med exakt samma inställningar på rubbet och aldrig få till det just beroende på arret. Fundera över låtens struktur, instrumentering, vilka instrument som ska leda låten och då ligga i förgrunden. En bra princip är "less is more".

Den enklaste metoden att göra sig själv bättre är just att trycka ner andra. Jag håller med om att det är en halvdryg ton här emellanåt, vet inte riktigt varför jag tittar förbi på detta forum, oftast är det när jag kollat på de andra forumen jag hänger på och i brist på annat. Hoppas alla missförstår mig rätt, men detta forumet har kanske inte någon yrkesprofil vad gäller ljudteknik och dessvärre misstänker jag att alla självutnämda hobbytekniker hittat sin egna patentlösning och sågar allt annat. Det känns som om väldigt många trådar får ett inlägg där nån skriver att "man kan göra på många sätt och varför inte göra på det sätt man tycker låter bäst..." osv. Just därför borde en och annan kanske ha en mer öppen approach till de metoder folk använder sig av som skiljer sig mot sina egna. Som i denna tråd när någon som inte hunnit så långt i sitt kunnande när det gäller att micka stärkare så kanske man borde börja att hjälpa killen från grunden. Att börja prata multimickning effekter osv resulterar ju i att han provar det, kanske inte är nöjd, förstår inte varför han inte är nöjd och har egentligen inte lärt sig så mycket. Man måste krypa innan man lär sig gå. Tycker gott att han kan börja med vad jag skrev längre upp om att börja med en SM57 osv. Där skaffar man förståelse och erfarenheter så man själv kan komma vidare och i framtiden pröva de mer avancerade metoderna (som inte på något sätt måste ge bättre resultat) 😲

Jo men att micka framför kitet tar ju upp betydligt mer rum än att micka ovanför. Rums mick eller ambiensmick anser jag vara korrekt och OH inte.

Hittade inte dom hemma, men jag tror skiten ligger kvar i studion. Gjorde en test med MD421, Beta52 och D112. Men bäst av alla är i min smak ändå Sennheisers E602.

Njae det stämmer ju inte alls, flera mickar placerade på olika ställen i rummet med olika fx och nivåer ger ju betydligt fler möjligheter till att få ett bra sound än med bara en mik. Sen beror givetvis slutresultatet även på rummet och gitarristen/teknikern.... För en rookie är det mer sannolikt att det ger fler möjligheter att få just ett sunkigare ljud. Med en SM57 som funkar ska du kunna få vettiga ljud utan problem. Du kommer inte att hitta en patentlösning direkt på forumet, utan skaffa lite tålamod och börja med din vanliga uppsättning och ändra såväl vinkel på micken som placering på den gentemot konen. Där lär du dig hur vinkeln och "upptagningspunkten" påverkar karaktären på ljudet. Leta dig sedan fram mot vad som passar dig bäst. Vet inte hur gammal du är, men många kids gillar att dra på mycket bas och gain och en del treble och snåla på miden. Kan låta tufft i rummet, men det låter sedan skit när man bandar eller lirar med andra.

Fredster, jag kanske är dum eller så. Men hur många gånger har du spelat in trumset på det sättet som du beskriver? Jag bara undrar liksom, för att jag har aldrig sett någon göra som du beskriver. Jag trodde också att OH stod för Overhead, alltså rätt rakt upp mitt i kastrullerna. Inte framför spisen som du beskriver. G. Jag har spelat in trummor många gånger så, säkert lika många som jag har haft OH-paret ovanför trumsetet. Ibland har jag ett OH-par ovanför och ett par mikar framför setet, som ambient då kan man väl uttrycka det som. Ibland så har jag endast mikat trumset med ett stereopar antingen framför ovanför och till och med bakom trumsetet….konstigt va? Givetvis står OH gör OverHead som du säger. Kan vi inte enas om att kalla OverHead för precis vad det är och kalla de man ställer framför för ambiensmickar eller så. Att micka framför tar ju upp betydligt mer av rummet och brukar sedvanligt i alla de studios jag varit i kallas just ambiensmickar.

Vill inte va petig men du menar 1m mellan mickar om du har 3m till ljudkällan va? =] Nope, han menar 3m mellan mickarna, om avståndet till källan är 1m. men det är en grundregel, o som de flesta grundregler får man lyssna sig fram till vad som blir bäst vid varje tillfälle. men som jag sa innan den regeln (3:1) har ju inget med A/B-micking att göra....... faller ju lite på sin orimlighet. Ambienceparet som man har 50 m ner i lokalen kan man ju inte gärna ha 150 m i mellan !! trevligt att du kör soundscape förresten.... världens stabilaste inspelningsytem. Det finns stunder när man verkligen ångra att man gick över till PT... blev lite OT nu... förlåt Jag ser att jag var lite otydligt. Jag menade om jag spotmickar cymbalerna så menar jag att 3:1 regeln är bra att applicera.

Utan högtalar simulering innan Pre Out brukar gitarren sällan låta bra linad. Framför allt om det är distade gitarrer.

Den enklaste kompressorn till sång är Waves R-Vox.

Haft en Beta 52 rätt länge, men använder den mycket sällan då jag tycker att Sennheisers E602 är så mycket bättre. D112 funkar typ alltid och låter bra i mixen, inte lika snyggt solad, men det är svårt att gå fel med en D112. Mitt tips är att droppa Beta'n och kolla in 602'an. Där tror jag inte att du blir missnöjd.

Eller säger mest om dig. 😱

Jo, om man spelar ostimmad musik. Sen finns ju Muzak http://www.muzak.com alla hissars "vän" 😱 Det spelar ingen roll om du spelar musik som inte är stimad. Det handlar om att spela musik offentligt eller inte som avgör. Spelar man musik offentligt så ska det rapporteras och man måste betala. Sen hur pengarna fördelas är ett annat kapitel.

Hihat lite höger? Oavsett åt vilket håll man väljer att mixa ifrån så kan man börja fundera att lägga hihat från 50% och utåt anser jag. Om man ska panorera och ha stereobild på kitet så måste även hihat följa med. Breda pukor och smal hihat känns riktigt knas i mina öron.