Andreas L

Mjuk och sjysst musik! Jag är inte så jätteförtjust i att ha sången dubbad i stereo och ljudbilden känns lite platt och tråkig, men det är sjyssta stämmor. 😄

Emerador hittar jag inget om på nätet, men en japantillverkad modell som heter "Emperador" finns. Lite info

Här kan jag nog bara tipsa om att det gäller att få tag på rätt person. Jag hade jättestrul när jag en gång använde tele2 som leverantör av adsl-tjänst. Det handlade inte om att jag krävde ekonomisk ersättning, men när en av deras supportanställda sa "Nej" så bad jag att bli kopplad till deras chef istället och när jag förklarade samma sak så blev svaret "Ja". Så, det är inte alls omöjligt att du får pengarna tillbaka (det borde du få). Om du dessutom har ditt mobilabonnemanbg hos dem, så bör det inte vara några problem att få fram samtalslistor som styrker din berättelse. Lycka till!

Juopp, kör på Access (om du har det i ditt officepaket, det är ju inte gratis), det är ett suveränt smidigt och lättjobbat program för lite mindre tillämpningar. Har för mig att det finns inbyggda "wizards" för den typen av tillämpningar som du nämner. Om du bara är ute efter funktionen så borde det finna mängder med gratisprogram gjorda i VB ute på nätet. 😄

-Smash! 🙂

Det behöver ju inte vara något fel på mjukvarukompressorer i sig. Det man menar är nog att det kan vara viktigt att hålla i signalen innan man spelar in den, just för att undvika digital distorsion och det är ju helt sant. Det är egentligen inte frågan om alternativ i det fallet. Men det är ofta bra att ha spelat in så ofärgat som möjligt, för när du väl lagt på en effekt så är det inte så lätt att plocka bort den. Om du spelar in i 32bitar och ser till att lägga dig på en inspelningenivå som inte distar så behöver du oftast inte komprimera speciellt mycket (om ens alls) innan du spelar in signalen. När du väl spelat in den så finns det bra mjukvarukompressorer att jobba med om man vill det. Jag lägger mig hellre lite lägre i inspelningsnivå än att komprimera onödigt mycket innan jag spelar in signalen. Läs gärna diskussionen om normalisering och bitdjup, som var här för ett par dagar sedan. (sen kan man naturligt vis vilja spela in med effekter av andra mer "soundmässiga" anledningar) 🙂

Förr så körde jag med roland r-70 och den har inbyggd sequencer och lite funktioner för att autogenerera komp etc. Det bästa var dock att den hade en avlång pad som man kunde assigna ljud till som lät olika beroende på var på paden man spelade. Den hade 4 utgångar och några inbyggda effekter. Ljudmässigt så kan det ju inte jämföras med vsti med stora samplingar men det kanske är något i den stilen du är ute efter?

Håller med, det handlar ju snarare om att hantera den och få den att fungera i mixen vilket ju var hans problem. Att kunna få en stabil botten tycker jag är jätteviktigt när det gäller leadsång, ganska oavsett vilken genre det handlar om. Jag hade länge samma problem att hantera den på ett bra sätt, det är väl lite därför som jag prisar kompressorer med valbart frekvensomfång! 🙂

Det här blir riktigt svårt... Hipphopphasse visar upp en riktig skitlåt, men tillräckligt töntig för att ändå kunna bli en hit på uteställen... Uruselt Jörn bolton tar parkdansmusiken till nya lågvattenmärken och får Eilert Pilarm att kännas riktigt trovärdig i sina elvistolkningar. Fy fan vad det låter... The wommits får mig att med skräck minnas nybörjarpunkbanden på fritidsgården där jag en gång jobbade. Mer behöver väl knappt sägas, det kan nog inte bli sämre än så här. Men det kunde det tydligen; Bungalow boys upptar min tid med ett riktigt bottenskrap och antagligen något av det sämsta jag har hört i mitt liv. Det här är så dåligt att det inte går att kalla för musik öht. Här får jag låta stilpoängen avgöra, och jag skrattar nog mest åt de två förstnämnda. Grattis Jörn!!! Och snälla, sjung aldrig igen din jävla sopa!!!

Håller med Nev, och tycker själv att du kan få det att låta hur bra som helst med en A51 när det gäller att micka upp sång (och den fungerar jättebra på akustisk gitarr oxå) det viktiga i en hemstudiomiljö är att man inte slavrar med dämpningen. Men som vanligt när det gäller att spela in något, så behöver ju själva sånginsatsen vara något att lyssna på (annars blir det vanliga att folk skyller på dåliga grejer) 🙁 Själv lägger jag sällan någon eq på sång men det skiljer ju mellan olika röster förståss. Det du i vilket fall kan göra är att skära de lägsta frekvenserna (kanske under 100 eller så) det brukar jag göra när det gäller sång.

Misstänkter att du gått och köpt dig en stormembransmick och står nära den när du sjunger? Du får en förstärkning av basfrekvenserna som kan vara ganska svår att ha att göra med, just därför får man känslan av att sången hamnar "utanpå" den övriga ljudbilden. Fungerar det att skära basen med en eq? -Nja, inte speciellt bra eftersom basfrekvenserna fortfarande är okontrollerade så innebär en eq oftast att sången börjar låta för tunn på något annat ställe. Lösningen heter multibandskompression, vilket förresten är ett av mina absolut bästa trix! Komprimera basen i i ett område mellan 50 och upp till 250 hz(lyssna dig fram), så skall du se att dina problem är lösta! Om du har tillgång till någon hyfsad plugin av den sorten så kan du ganska enkelt se var du ska lägga tröskelvärdet. Fördelen med att komprimera basen är att du slipper problemet med att den blir för dominant, samtidigt som rösten bibehåller fyllighet!

En obehaglig produktion som får det att krypa under huden på mig. Lite spöklikt, med en lagom falsk sång på, och en gammal dansbandstext... kan det bli ruskigare?! Rätt intressant att lyssna på just eftersom det låter så psykadeliskt. När du postar låtar så är det bra om du skriver kompositör och sånt också (inte minst när du "lånar" text av andra), och exakt vad det är du vill ha synpunkter på. Kul att du fick upp din låt på nätet! 😛

Det är viktigt att inte ha för kort attacktid om man vill ha mer "pump" i ljudet, utan istället låter själva "punchen" i ljudet vara ifred så att kompressorn trycker ihop sustaindelen istället, det fungerar på ex, bas. Om man ställer för kort attacktid så kan man få motsatt effekt, och själva attaken i ljudet försvinner. Kanske en hint för trådstartaren om inte annat! (...och vissa kompressorer är enklare att använda än andra.)

Du verkar vara en sån där jobbig jäkel som låtarna bara rinner ur. En sån som man bara blir så avundsjuk på, då man själv får jobba s.a.t.a.n för att få text och musik och hänga ihop. Som tidigare så andas det tidigt 70-tal och man börjar känna igen dina harmonier och ohämmade framförande! Inte min absoluta favorit av dina/era alster, men ändå jättebra! Det är bara gitarrljudet som låter lite vasst... men det har jag ju tjatat om länge... 😄

Tack för infon! Hoppas kunna se behringsers mickar i dina (mycket givande)tester snart! Billiga, bespottade och samtidigt storsäljande produkter... Sådant är alltid intressant i ljudtest! 🙂

Tycker själv inte att den politiska aspekten (textinnehållet) är något att diskutera på ett studioforum. Recenserar hellre "She loves you" i så fall, men det säkert finns andra forum får sådant. Ljudmässigt däremot så låter gitarren riktigt kasst i mina öron. för mig låter det som någon semielektrisk/elgitarr sak genom en liten förstärkare/linad direkt genom en mixer/eq. Någon akustisk kropp hör jag iallafall inte, sådana här strängklangsbaserade ljud hör bäst hemma i "kvint-akords-genren" Prova istället att göra en riktig uppmickning av en akustisk gitarr, då har du lite roligare saker att lägga sången på. Tyvärr känns det som det saknas en riktig känsla(när det gäller sången), som jag tycker är viktig i den här genren. Men låten kan du ju definitivt jobba vidare på, det är ju en typsik progglåt och låter som en sådan oxå. 🙂

Claes? Micktest?

...fast en sak som jag inte gillade var att cpu-mätaren åkte fram och tillbaka som en jäkla tattarballe, så fort man laddat någon impuls. Kollade vidare och jämförde, och det visade sig vara likadant med andra impulsstyrda "värdpluggins", så det är säkert helt i sin ordning. Vet dock inte om det påverkar stabiliteten i miljön i övrigt.

Jopp, jag gav det lite beröm för någon månad sedan, när någon på forumet tipsade om det. Eller... det är ju mest impulserna som jag gav beröm. I vilket fall så hittade jag en del ambience-impulser som jag gillade.

Hm... såg att Henke efterfrågade motorsågsljud och myggor i tre tonlägen... det kanske kan bli en ny marknad? En motorsåg går säkert att hitta för en billig slant.. 😱

Det är ju sant att de flesta nog spelar upp musiken ur två kanaler, sen så hinner ju ljudet blandas innan det kommer in i öronen(om man inte lyssnar i lurar förståss). Jag har varit med om en fasvänd högtalare, där det lät "ok" när man satt framför högtalarna, men när man gick ut ur rummet så försvann sången. (det var små datorhögtalare) Sen beror det nog lite på vad man gör för musik oxå. När jag spelar in akusisk gitarr så gör jag det i mono, det samma med sång, bas. "Trumset" lägger jag gärna lite mer åt ett håll och låter ambiensen utgöra stereobilden, istället för någon "Orangutang-mix" där det känns som om det är 8 meter mellan cymbalerna. Allt enligt principen att skapa egna "rum" åt instrumenten. Japp, mono skall man inte underskatta!

Om du vill att din akustiska gitarr ska låta i närheten av hur du själv hör den så skall du micka upp den. De flesta inbyggda mikrofoner återger bara en liten avgränsad der av gitarrens ljud (ex. stallet). Att filtrera en signal som inte redan från början innehåller det du vill ha kommer inte att bli en bra lösning, så om du är ute efter ett naturligt ljud ifrån din akke, så går pod och förstärkare bort. Skaffa dig en sjysst mick och se till att vara noga med att ha bra dämpning i rummet du spelar in i. 😛 EDIT; en mick som du placerar utanför gitarren alltså.

Hehe... ja, och "proffsen" är alltid jättenoga med vad de lämnar ifrån sig för material, ifråga om dynamik... "Oj oj oj, nu börjar det brusa om lilla Britta här.... FAN..!!! är det den där jävla praktikanten som varit på normaliseringen igen?!?!?!" Vissa pumpar upp mixen till max, och ser till att konstant hålla sig på en hög volym, eller så finns det sådana som tillåter en lägre inspelningsvolym för att ge utrymme för bara en eller ett par starkare toner i ex. en sånginsats. Vågar man sig på mer dynamiskt omfångsrika inspelningar (och inte vill komprimera signalen innan man spelar in den) så får man acceptera att man väldigt sällan utnyttjar hela bitdjupen, eftersom man väldigt sällan (ifråga om ex. sång och en plockad akustisk gitarr) hamnar nära nollan, med än vid någon peak. Det är precis lika viktigt att ge utrymme för peakar, för att kompensera för det headroom som fanns ovanför nollan på analoga system. Det jag menar är att det egentligen bara är en akademisk diskussion, för jag tror inte att någon här i ett blindtest skulle höra skillnad, om man jämförde två inspelningar, där den ena var inspelad att som starkast nå -4.0 db. som sedan hade normaliserats till -0.2db, och jämförde den inspelningen med en som från början var inspelad att peaka vid -0.2 Om man lyssnar på en cd med akustisk musik(klassisk ex.) så är det ju som sagt väldigt sällan musiken hamnar upp mot nollan i styrka, bortsett ifrån vissa peakar. Om jag spelar in i 32 bitar och sedan normaliserar inspelningen ex. +5db, menar ni på allvar att det skulle spela någon roll? Skulle något som hör min inspelning rycka till och tänka "Oj, här måsta man ha normaliserat vid inspelningen" eller "Aj, mina öron, här utnyttjar man inte alla 16 bitarna på cdn" Nä,... knappast... 😛 EDIT: Sorry, menar inte att upprepa en massa men trombonisten hann visst före

Jag fattar inte riktigt. Om jag kan vända på bandet så betyder det ju att den bara spelar in på t ex undre halvan varje gång... Då blir ju tonhuvudet ett problem. Sant, jag tänkte på en sådan modell som morsan hade en gång, där man kunde koppla mellan två olika spår. Sorry att jag strulade till den biten! 😏

Det du behöver tänka på är att en akustisk gitarr låter på ett sätt. När du har en inbyggd mick så av piezotyp så blir ljudet oftast väldigt hårt och ganska livlöst "vasst". Dessa mickrofoner kan fungera hyfsat live, gärna genom en uppmickad förstärkare, men det kan fungera att linea direkt till mixerbordet oxå. Om du kör den linead genom en mixer och ut i ett par monitorer så kommer det förståss att låta ännu vassare, beroende på skilnad i dynamisk respons (mellan olika frekvenser) mellan en gitarrförstärkare och ett par studiomonitorer. I vilket fall så handlar det om vilket ljud du fångar upp ifrån gitarren. Om du tar upp ljudet ifrån stallet genom en piezomick så låter det vasst och du får inte gitarrens naturliga klang. (om det är det du menar med "halvakustisk gitarr") och detta blir extra tydligt om du lyssnar i ett par monitorer, men blir lättare(!) att acceptera genom en gitarrförstärkare.