xarl

Jag tycker trummorna låter skit. Kanske inte inspelningen i sig, men definitivt mixen. Smälter inte alls in i ljudbilden, och låter rätt torrt och tunt. Tror du behöver jobba med trummixen, Eq:a lite, sänka virvlen, (var é kicken?), Samt lite snyggt reverb och lite rum. Riffandet låter väl rätt ballt i o f s, men kan hålla med dj jonas att det saknas attack och punch.

.....eller så använder man effektprocessorer för att simulera att man är i ett.... 😱 Herr X "I'm lost in the space between my headphones"

Shit, när det drog igång (efter att ha klickat på ett par länkar som inte funkade), så trodde jag att det spelade dubbelt. Ta bort allt gröt, det lät bra i övrigt, men jobbigt att lyssna på. Jag vet inte varför vissa tror att det blir pop-feeling när man öser på med olika rumsklanger och delay. Du verkar ju veta att du inte hanterar effekter, så låt antingen bli, eller utgå från att du vill återskapa ett rum du önskar att du varit i när du spelade in. Med Måtta, Med Måtta....

Utvecklingen går ju framåt så begreppet EAM kan ju kännas aningen omodernt dag. I det här fallet kan man ju se Behringern som A:et, ljudkällan, som man sen gör konstiga grejjer med.

Elektroakustik musik härstammar från en konstform som utvecklades i frankrike under 50-talet som kallas "Musique concrete". Bygger i grunden på elektronisk manipulering och bearbetning av akustiskt material. Kanske inte låter så extremt idag men då var det ju det. Konstformen lever dock än idag och förvaltas främst av Stiftelsen för Elektroakustisk Musik i Sverige, EMS. Dom anordnar kurser och utbildningar i både komposition och ljudteknik (via folkuniversitetet). Man får dessutom tillgång till de studios de har efter avslutad kurs, gratis! http://www.ems.rikskonserter.se/default2.asp Kolla även in: http://www.fylkingen.se eller detta: http://www.seams.nu/forum/active.asp Googlade och hittade bl a följande definition av Elektroakustisk musik: Elektroakustisk musik kallar man sådan musik som blivit till efter att man spelat in och bearbetat ljud eller framställt ljud på elektronisk väg. Denna musik är oftast av experimentell art och kan väcka frågor som t. ex. var gränsen mellan (o)ljud och musik går. (Med elektroakustisk musik menar man därför inte vanliga inspelningar av musik och sång eller vanlig el-förstärkning av instrument som hos t.ex. elgitarr.) Man skiljer mellan två typer av elektroakustisk musik: konkret musik som utgår från inspelade ”riktiga” ljud (t.ex. gatubuller, mänskliga röster, fågelkvitter) och som man sedan mixar. musik som består av rent elektroniskt framställda ljud (t. ex. synthljud eller ljud framställda via dator).

Du kallar detta för Noise, men är det inte EAM* du sysslar med egentligen? Låter som det iallafall. Om inte, vad är definitionen av Noise? Fast i EAM är det väl helt tabu att ha något som håller någon form av takt överhuvudtaget 😱 Lät ballt iallafall ! *EAM=Elektro Akustisk Musik

Det där har jag aldrig fattat... Inspelade?! Innebär det alltså att monitorerna får ett bättre ljud efter ett tag, eller innebär det helt enkelt att man lär känna monitorerna såsmåningom? 😱 /Daniel Både och faktiskt. När jag jobbade i en stereobutik så va det någon som sa att det va bra att "spela in" nya högtalare med vitt brus. Så vi drog på en skön brusmatta på halvhög volym på kvällen så fick dom stå hela natten. 🙂 Vet inte om det funkar eller inte. Å andra sidan så sålde vi även en speciell penna med en särskild grön färg som man skulle måla kanten på CD skivorna med för att få bättre ljud. 🤪 Sålde som bara den 😉 99:- tror jag den kostade !

Jodå, jag seedar. Det kan ta några minuter innan den kommer igång ibland.

Den nya versen låter som Lundell eller nåt. Den gamla versen är mycket mer originell, rätt häftig. Men jag tycker egentligen den nya är bättre, jag menar den går ju att sjunga med o tralla på ute på stan utan att folk tror man är packad eller nåt. Gamla bryggan är utan tvekan bäst. Skön sångstajl

Tycker att första mixen låter mycket bättre, version 2 bottnar eller distar, låter verkligen "boostad" i botten. Basljudet har karaktär och känns viktig för låten, testa att dubba med en riktig subbas istället. Den kick du har låter som en slapp 808 kick, tycker inte du ska slänga på nån 909 kick då kommer det låta för standard utan lyssna på Depeche modes "Speak & Spell" -1981. Kick o snare ljuden är helt underbara. Har fått för mig att det är en Korg Kpr-77, ganska rejält komprimerat o Eq:at. Vet inte, men får du till basen så tror jag en sån klickig kick skulle sitta fint i din låt.

Ang Demomannen Okey, vi kan inte kräva att få veta vem demomannen är, men han gör intryck att vara i branschen, typ A&R på jakt efter något nytt fräsht, Kritiken är i många fall mycket relevant och ofta sedd ur skivbolagsperspektiv. Typ, vad funkar och vad funkar inte. Kanske lite väl ofta uteblir de kreativa tipsen, vilket resulterar i några kvicka, arroganta kommentarer som troligtvis får upphovsmannen i samma stämning som de totalsågade kandidaterna i uttagningarna till Idol 😉 . Demomannen, man skulle ta din input mer på allvar om vi visste lite mer om din bakgrund och inte bara uttryck som "tro mig, jag vet...". Men kör på, de flesta verkar ju uppskatta dina synpunkter (även jag), och det är ju lite underhållande oxå 🙂

Att skriva ett förlagsavtal kan innebära väldigt mycket och det finns all anledning att vara väldigt försiktig och definitivt anlita en jurist som går igenom avtalet med dig. Ett musikförlag tjänar sina pengar på att förlägga upphovsmän. De inkasserar alltså en del av pengarna som utgår för framförande, t ex radio och TV-spelningar, liveframträdanden osv. Standard i sverige är att förlaget tar 33,34% upphovsmannen/männen 66,66% En upphovsman är den person som skrivit ett musikaliskt verk (text & musik). Alltså inte den som producerat låten. Pengar som STIM inkasserar betalas normalt ut direkt till upphovmannen respektive förlaget. Undantag kan vara om t ex upphovsmannen fått ett förskott. Då betalar STIM allt till förlaget tills förskottet räknats av. För framföranden i utlandet brukar andra procentsatser gälla, vanligtvis en 50/50 fördelning. Förlaget är även inblandad i en liten del av skivförsäljningen oxå. De kallas för de Mekaniska rättigheterna. Fördelningen mellan upphovsman och förlag är normalt desamma som nämnts ovan, men här utgår alltså en procentsats till upphovsmannen för varje såld skiva. Dessa avräknas av NcB. Förmodligen är även ett skivbolag inblandat, de skriver kontrakt med artisten som har procent på skivförsäljningen, har artisten inte varit med o skrivit låten så får denne inte några pengar vid radio spelningar. Jag fattar det som du är både producent och kompositör. Det innebär att du bör ta betalt för produktionen, normalt så är det skivbolaget som köper denna av dig. Du bör förvänta dig en engångssumma, dels för att du gör jobbet (sliter o svettas i studion) och dels för att du säljer eller överlåter rättigheterna att använda din master. Du skall även se till att du får en producent royalty av skivbolaget, kan variera rätt mycket men mellan 3 och 6 % kan vara ett normalt utgångsläge. Några viktiga faktorer jag tycker du ska tänka på är: -- Vad gäller för ditt förlagsavtal, vilka låtar, är det allt du skriver fr o m kontraktets början, eller bara vissa grejjer. Innefattar det även äldre material du skrivit? --Hur lång tid gäller kontraktet. Vad händer om du inte tycker att förlaget uppfyller dina förväntningar vad gäller att placera dina låtar? tänk om de inte placerat en enda låt efter 3 år och avtalet gäller i 5, du har andra kontakter som är intresserade att jobba med dina grejjer men de vill ju oxå ha förlagsbiten.... --Vad händer med låtar de inte lyckas placera inom kontraktstiden? (Se till att ha en klausul där DU får tillbaka dina låtar om de inte placerat dom inom t e x 3 år). --Vad gäller för låtar de lyckas placera, gäller "life of copyright"? eller ska ni tillämpa det lite modernare att förlagsbiten går tillbaka till dig efter 10, 15 eller 20 år. --Vilka territorier skall förlaget representera dig i, bara sverige? hela världen? --------------------------------------------------------------------------------------------- Hmmm, mycket text blev det, hoppas att det går att få ut något av allt detta. Handlar det om att skriva ett kontrakt med allt du gör i x antal år framöver, så ska du ABSOLUT låta en jurist titta på avtalet, det är värt dom tusenlappar det kostar många gånger om. Kolla följande länk http://www.valenzia.se/ där finns bl a artiklar och tips inför förhandlingar samt en del förklaringar vad olika vanligen förekommande paragrafer i avtal egentligen betyder, på vanlig svenska. 😕 (Jag har hittat länken här på forumet nån gång men kommer inte ihåg vad han heter. Finns mycket nyttigt att läsa där iallafall.) Lycka till

Vad använder du för program? Automatisera innebär att du programerar volymändringar, utmed hela arrangemanget och kan på så sätt kompensera där sången är för svag eller för stark i volym. Har du komprimerat sången? Det är ganska vikigt annars kommer vissa fraser att sticka ut och hamna över musiken medans andra partier dränks i musiken. Lägg gärna upp en liten snutt av låten här på forumet, så är det lättare att komma med förslag.

Jag kan oxå känna att jag är för Elak ibland, men försöker komma med konstruktiva idéer eller förslag på åtgärder, (ur mitt perspektiv iallafall). Men Pennudd, du framstår ju som en ängel jämfört med Demomannen som dök upp här för någon timme sedan ! ! ! Demomannen 😉

Inte så himla aggro tycker jag! Lät skitbra de första 25 sekunderna. Mycket lovande, en skön stämning byggdes kupp, men sen kom trummorna sabbar allt, in med lite breakbeats. Prodigy, Chemical brothers, Chrystal Method (verkar vara ganska okända/svårt att få tag i plattor i sverige, men grymt bra och röjjigt, mer techno/dance än prodigy). Kanske håller du lite för högt tempo i den här låten för breakbeats. kan var ballt att köra halva tempot på trummorna (det gör ju faktiskt redan clapen) och hålla på speed trummorna ett bra tag. Partiet som kommer efter sången känns lite Scooter, å det kanske inte är helt lyckat 😆

1. Komprimera Jag brukar komprimera i minst två steg, dels vid inspelningen, (men där gäller det att passa sig så man inte kör på för hårt och sabbar tagningar). Och dels i mix. 2. Eq Jag kollade/lyssnade lite på din hemsida och det verkar vara typ dance/house du sysslar med? Eller är det nya stilar på G? I dance genren så är det inte alls ovanligt att man skär riktigt mycket i botten på sången. Släng på en EQ och börja dra i low cuten, känn efter var du tycker att EQ:t börjar påverka kroppen/fylligheten i sången och backa lite därifrån, då har du fått bort en massa onödig bas från sången. Lyssna om sången ligger och krockar med andra ljud i mixen, i så fall försök flytta de instrument som ligger o stjäl frekvens där sången ska stoltsera. Detta kan du göra med Eq oxå. Ett fett Pad-ljud t ex kan du "gröpa" en grop i så sången kan ligga där. Det här är jättasvåra grejjer och tar lång tid att lära sig 3. Effekter Delay och reverb gör oxå att sången snyggare smälter in i ljudbilden.

Hmmm, ingen som har en aning? Börjar närma sig deadline och jag känner mig lite osäker. Vill ju inte lämna ifrån mig ljud som inte funkar som de ska. Alla tips är välkomna ! Vad finns det mer för spelare som kan spela upp ogg-filer?

Har ingen erfarenhet utan sm57'an, men jag tvivlar på att Shure skulle göra en direkt dålig mikrofon. Däremot ser frekvensgången lite lustig ut, jag föredrar nog hellre en mer rak som cm2: Shure sm57: Line Audio cm2: Dock är ju båda av typen cardioid (njure) och som jag förstått det är en rundupptagande mick att föredra. Sen är ju sm57'an är dynamisk och cm2 kondensator. Ang frekvensgången: Det är väl därför SM57:an är så poppis. Det är väl sådär man EQ:ar upp ett lite dovt o instängt sound ! Så den har det lixom redan från början 😕

Jag håller på och gör ljudeffekter till spel som skall levereras i ogg vorbis 128kbit/s. Jag har konverterat ljuden i Wavelab. När jag sen öppnar upp ljuden i Sound Forge på en annan dator så kan en bit av början eller slutet vara bortklippt. Ibland syns det grafiskt och ibland inte. Det verkar inte vara helt konsekvent heller utan varierar från gång till gång när jag öppnar upp ljuden. Uppspelningen verkar fungera som den ska i spelmotorn. (men jag är inte helt säker) Min kund har haft samma problem (tror dom använt Premiere). Tar jag tillbaka ljuden till Wavelab så funkar dom som dom ska. Känns mystiskt, jag brukar inte jobba i Sound Forge och har ingen annan spelare som klarar ogg-filer. Någon som har en aning eller varit med om liknande. Vore Tacksam för lite hjälp.

Verkligen, Suuper COOL ! ! !

Jag hittade din nya tråd där du lagt upp den gamla versionen. Gamla versionen av låten om någon annan är intresserad att lyssna. Jag tycker du har tappat en hel del kropp (fyllighet, närvaro) framförallt i sång och trummor i din nya mix. Samtidigt så låter den gamla mixen grötig i jämförelse!!! Knepigt men du får försöka uppnå ett mellanting. (Sången va ju aldeles för låg på gamla versionen)

Låter som du Eq:at upp pianot en aning för mycket, utan att sänka det i volym, klangen känns lite onaturligt. Tycker sången känns lite instängd/kvävd/nasal i vissa partier. Men har samtidigt en del skärande "S"-ljud. Annars tycker jag soundet är riktigt snyggt. kanske komrimerar du Leaden lite för hårt? Eller har rattat bort lite frekveser som ger närhet. Virveln har något störande ljud uppe i toppen, men extra slagen och en del av fillen har inte den bieffekten. Tycker även att HH och ride känns för diskantiga framförallt i refr och stick när det är mycket metall. Reagerade på en grej i basspelet. Basen lirar legato i hela låten men på ett enda ställe i låten så gör den inte det (bryggorna). Är det en tanke bakom eller "bara blivit så". Skulle vara intressant att höra vad som händer om du ändrade basen lite mer till att släppa in lite luft, kanske funkar suveränt?? Känner igen låten, så jag har väl hört din tidigare version. Ska se om jag hittar den skulle vara intressant att höra skillnaderna. Om du känner dig osäker på dina nya burkar, och för att lära känna dom bättre så kan det kanske vara idé att skaffa en bra spektrumanalysator. Då har du dels koll på vad det "egentligen" är vad du hålller på med i ljudspektrat. Och du kan lära dig mycket genom att både lyssna men även titta på hur "köpeplattor" låter. Glömde säga att rösten är mkt fin, ljudbilden och arret låter bra. Låten rätt trevlig oxå.

Såhär postar du demolåtar på forumet

MYCKET coolt, får lite FSOL** vibbar, deras första (Accelerator), finns en låt där som heter "Central Industries" har jag för mig. (Grymt bra platta för övrigt). Håller med de flesta här, samt att hela produktionen saknar lite dynamik: För mycket reverb på allt. Lite för mycket White noise över "virveln" .(testa något lite snärtigare) Framförallt trummorna skulle jag vilja ha fram lite mer i mixen. (Kick o snare) Saknar basgång, en riktig feting som bara spelar några toner då och då, alltså inget som ligger o maler. Sen tycker jag att du omedelbums ska Bounca eller mixa ner resurskrävande grejjer. Låt inte tekniken begränsa dig. Se bara till att du spara presets på inställningarna, så du kan gå tillbaka om du upptäcker att du vill ändra något. **FSOL=Future Sound of London

Wooow,vilket ösa, TimeToDie är min favorit hittils, snackar vi 400bpm eller???