joachime

Ännu konstigare att man satsar på en så omdiskuterad teknologi. Och att Steinberg inte kunnat förutse den nya hyperthreading-boomen.

Pluggarna säljs enbart via Universal Audios hemsida och kostar mellan 79 och 249 USD. Jag använder ett UAD-2 duo i kombination med ett UAD-1 och upplever det som tillräckligt kraftfullt.

Ja, det känns verkligen trist. Det känns som att möjligheterna att arbeta med Cubase i macmiljö bara blir mindre och mindre.

Jag ser inte UAD-korten som en ersättning för andra pluggar utan som ett komplement. Jag tycker de gör riktigt bra kompressorer som är enkla att arbeta med och som låter bra i sammanhanget (mixen). Det finns nog inte ett enda projekt där jag inte använder mig av endera LA-2, 1176 LN, Fairchild eller LA-3. Ofta flera instanser av flera av dem. Tycker också att VCA VU och Precision Buss Comp är värda att kolla in. EQ-mässigt klarar jag mig så bra med det jag redan har och har faktiskt inte demat alla eq-pluggar som finns till korten. Men Pulteq-eq'n är riktigt bra. Visst klarar man sig med de medföljande pluggarna, men det är de man köper till som gör kortet värt att investera i. När man köper ett kort får man med en sorts rabattkuponger som gäller för köp av ytterligare pluggar. Varje månad är det dessutom rabbaterade priser på ett urval pluggar så det är lätt hänt att man bygger ut sin plugg-park succesivt. Det finns mer att läsa om kortet och pluggarna på www.uaudio.com och det inofficiella UAD-forumet http://www.studionu.com/uadforums/

Otroligt seg site! Men jag försöker få till en röst...

Förlåt Valle! Jag syftade på den person som skapade tråden på Gearslutz, inte på dig. Därav det opersonliga epitetet "trådskaparen". Angående din tråd tror jag många (inklusive mig själv) har svårt att hålla en diskussion om liknande resultat utan att blanda in tekniken bakom. Jag ser de tekniska kunskaperna som en förutsättning för att kunna hitta substituten till de eftertraktade $$$-pluggarna.

Heja heja, fler IRL'er åt folket! Kan tyvärr inte komma själv eftersom jag planerar att stanna kvar på sveriges baksida månaden ut. Kanske dags för en IRL i Stockholm snart också? Håller med om att öl är en viktig detalj. Kamera är en annan. Och glöm för guds skull inte försnacket och eftersnacket på forumet! Edit: T9 är lite godtyckligt ibland.

Jag mickar vibra, xylofon och marimba som allt annat. Försök fånga instrumentet, i mono eller stereo. Om du känner dig osäker på hur instrumentet ska låta, kolla med musikern. Fråga hur hon/han brukar micka sitt instrument.

Trådstartaren hävdar åtminstone att sex olika digitala linjära eq's har uppvisar liknande egenskaper. Själv har jag ingen aning eftersom jag inte jämfört eq's på det sättet. Men tidningen Studio har faktiskt gjort ett liknande test för flera år sedan. Har för mig att det redan då uppmärksammades att flera eq's uppvisade liknande egenskaper.

Snygg, på något shreddingaktigt ivs! Faller ofta för röda basar och gitarrer. Har du sett Bob Hunds senaste video?

Remixa gör man med artistens skivbolagets/medkännande. Från början handlade det om att anpassa inspelningen till en viss situation, till exempel klubb eller dansgolv.

Jag har aldrig sett att en remixare blir krediterad för komposition. Då är det ju ingen remix längre.

Det vanliga är att man jobbar på prospekt. Man får då en mindre summa för att göra remixen och en större ersättning om remixen kommer med på ett släpp. Den mindre summan ska vara skälig ersättning. Typ motsvarande en eller en halv dags arbete.

Jag tycker det var en slarvig krönika. Hon antyder att allt var mycket bättre 1999. Jag känner många musiker som var verksamma då och sålde långt fler plattor än 379 stycken. Och visst var det mer pengar i rullning på den tiden, men vinsterna plockades inte ut av musikerna. Det var inte dom som hade 3000 kvm på Sergels Torg. Och det är inte artisterna som sedan dess genomgått stora fusioner och bantat personalstyrkan för att kunna hänga kvar. Jag tror Lisa Marklund gör det alldeles för lätt för sig när hon (indirekt) jämför musikernas situation med sin egen (författarnas).

Välkommen tillbaka!

Hej crillan! Jag har aldrig använt ett Delta och har inte ens funderat i banorna om du kan höra skillnad på dom mickförstärkarna jämfört med de inbyggda i RME Fireface 800. Helt rätt! Det finns en anledning till att man lägger pengar på mickförstärkare och det är att man inte vill förlora information i ett för ljudkällan viktigt register. Man kanske till och med vill förgylla ljudkällan med någon, för den, smickrande distortion eller icke-linjäritet. Och med ljudkällan menar jag inte bara det som generar ljud, i ditt fall gitarr och förstärkare, utan även det rum det står i. Vad jag menade med mitt förra inlägg är att i en passande akustik kommer ditt instrument till sin rätt. Det är förutsättningen för att du ska få välljud i din välplacerade mikrofon, i din dyra preamp och i din transparenta ad-omvandlare.

Den senare lät inte bra alls. Som att någon mixat bort sig alldeles.

Vilket rum du spelar in i och mikrofonens placering påverkar frekvensåtergivningen långt mer än valet av mickförstärkare eller omvandlare. Tänk så här: Stående vågor och närhet till väggar, golv och tak kan ge förändringar i frekvensåtergivningen med upp till + 6 dB och ända ned till total utsläckning. Detta gäller även när du närmickar gitarrförstärkare med dynamisk mikrofon 1 cm från högtalarmembranet.

Mixen brukar tåla en del rum på handklappen. Om du använder komp/limiter se till att inte äta för mycket av attacken. Och jobba gärna med medellång release på att det blir lite avstånd mellan klapp och rum.

När man har ett specifikt problem kan det vara bra att lägga upp en snutt så att andra kan lyssna. Blir lättare att ringa in vad som eventuellt är problemet då. När jag ställer in pukljud brukar jag utgå från överhänget. Hur låter pukan där? Var ligger de placerad i stereobilden? Vad händer om jag fasvänder närmicken? EQ på närmicken handlar då ofta om att komplettera överhänget eller att anpassa närmickens ljud så att den passar in i mixen. Bruakr nästan aldrig komprimera närmickar på pukor. Eventuellt en limiter om vissa slag är mycket starkare än andra.

Har du sökt svar på acapella4u? De har en faq och ett eget forum.

Eller en kabel med mikrofon i den ena och preamp/ljudkort i den andra änden. 😳

Det finns ingen transparent de-esser, lika lite som det finns en transparent kompressor. Ju mer diskant desto tydligare hoppar essen fram, desto hårdare jobbar de-essern och desto tydligare hörs det när den jobbar. Du kan minska essen vid inspelning genom att hitta en placering av micken där luftflödet från s-ljuden inte är lika starkt. Ju bättre micken passar rösten desto mindre eq behövs och förhoppningsvis stannar essen kvar i mixen (istället för att hoppa fram). I mix. Tvärtom vad Chris skriver kan det faktiskt löna sig att lägga en de-esser tidigt i signalkedja. Det beror på hur du sedan processar sången. Ska det på massa enhancers, kompressor och dist är det bra att tämja essen en aning redan innan. Det innebär inte att du slipper de-essa i andra änden av signalkedjan, men den sista de-essern behöver förhoppningsvis int ejobba lika hårt (bli lika uppenbar). Det finns de-essers som låter dig vara än mer kreativ. Eiosis E2deesser kan splitta upp signalen i "s" och övrigt, som du sedan kan processa helt individuellt.

Jag tycker VCA är användbar när man vill göra ljudet lite hårdare, få det att låta mer ansträngt. Funkar bra i musik med beats eller elgitarrer. I akustiska sammanhang föredrar jag karaktären hos LA3, LA2 och Fairchild (omjag ska dra paralleller till de andra UAD-kompressorerna). Du kommer långt med Pultec. Sedan ska man inte glömma bort eq'n som sitter i EX-1 (den gamla channelstripen som är inkluderad i mix essentials).

Du har redan bestämt dig för två kompressorer och en eq. EQs: Personligen tycker jag inte Helios tillförde så mycket. Håller med om att den var lätt att hitta på, men det hände inget extra när man körde signaler genom den. Har inte testat Neve-eq'arna helelr så jag kan inte säga så mycket om dem. Den enda eq jag egentlgien använder på UAD-kortet är Pultec. Kompressorer: Fairchild är speciell. Den beter sig olika beroende på vilken nivå det är på materialet man skickar in. Det finns egentligen ingen threshold. Den är duktig på att limma ihop ljud och lägger till något extra. Gillar också Precision Buss Compressor till grupper, master och enskilda spår. Den är betydligt mer transparent. Övrigt: Du bör testa Plate 140. Den är mycket användbra även om man inte går igång på de stora svulstiga plåtarna. Dra ned decay till ett minimum (typ 1 sekund) och välj plåten i mitten eller den varmaste av dem. I lagom dos ger den en behaglig rumskänsla. Roland Space Echo bör du också testa. Visst är delayet snyggt, men det jag gillar bäst med Space Echo är det klonkiga fjäderreverbet.