mimla

Har själv några RödeNT1A, och det är inte en chans att det inte går att sänka en förstärkare så mycket att det inte får micken att dista. Är sannolikt bara slöseri med pengar att köpa en pad. Om du dessutom har samma problem när du lajnar piano förstår jag inte alls vad paden ska göra för nytta. Felet måste ligga någon annanstans. Du kan väl ställa ingångsvolymen steglöst? Och ändå låter allt som inte klipper "tunt och utan liv"? Det är inte så enkelt som att du inte riktigt har koll på volymerna i logic? Mjukvaruinstrument låter ju oftast väldigt mycket, och hjärnan uppfattar svagare ljud som sämre. Har du ordentlig koll på hur allting förhåller sig till nollan i datorn? Om du sänker alla spår i logic utom just den svaga gitarren, och sedan bara höjer helhetsvolymen i dina lurar - låter det fortfarande klent och konstigt?

Om ni hyr in er i nån riktigt fet studio där det finns möjlighet att göra allting live med säckpipor och hela köret skulle det väl kunna gå med en halv dag soundcheck och typ 1,5 dagar inspelning eller så. Annars kan det ju ta hur lång tid som helst om man ska sitta med pålägg. Kan vara en väl värd investering att betala det tredubbla priset och gå in i en riktigt bra studio, men göra det på en tredjedel av tiden. Om ni som musiker dessutom är mer vana vid att spela tillsammans än i studio kommer det förmodligen även låta bättre i slutändan om ni gör det live.

Sannerligen! Det är ju något magiskt med d19c och deras transientrespons också, så det känns verkligen som om man sitter inne i gitarren typ. Tycker att det svåraste med akustiska gitarrer annars är att få dem att kännas riktigt nära.

AKG D19c så nära som möjligt, nästan rakt in i ljudhålet. Blir jäkla festligt!

Angående att bara micka virveln så är det fortfarande inte så stora lokaler att cymbaler skulle försvinna och sådär, utan det handlar om att få fram lite kropp och fetma i virveln. På samma sätt som i baskaggen.

Ja, jag tänker att man fortfarande vill att det ska kännas som om trummorna låter akustiskt, snarare än låter feta och uppmickade genom PA:t. Då är det bara precis lite lågbas som behövs för att få det att bli gött. Virvel är nog en lite annan historia dock tycker jag, men om lokalen käkar mycket lågmid så skulle det kanske kunna vara gött att få lite fetma där också. Men oftast tycker jag att när man väl behöver micka virvel är man i en såpass stor lokal att man egentligen skulle behöva ett fetare PA där man lägger ut hela skiten och i fullrange, och att då bara köra virvel blir liksom en liten nödlösning för att höras alls. Men det kan säkert göra någon nytta, det är väl mest att jag inte brukar prioritera det. Vi har faktiskt inga rundgångsproblem alls av någon anledning. Är lite konstigt, men vi kan typ köra på full kräm med mickar rakt framför front of house (om man nu skulle vilja det). Råkar vara ett väldigt rundgångsokänsligt PA helt enkelt. Dessutom kör vi digitalmixer, så vi har ju gott om möjligheter att få bort eventuella problemfrekvenser om det skulle vara så. 🙂

Eller skaffa en mixer där man kan spela in fler spår OCH använda som replokalsmixer. Typ http://www.thomann.de/se/presonus_studiolive_1602.htm eller så. 16 kanaler in ut via fajervajer. Då får du även fördelen av att inte behöva köra något ljud genom en behringer-preamp, vilket ju alla blir gladare av!

Vi kör mycket mindre gig, typ bröllop och grejer, och då med ett aktivt PA med en 18" sub. Där pekar jag ut lite sub från kagge och elbas. Det gör en enorm skillnad, lite beroende på lokal. Däremot tror jag inte att den där fullrange-lådan du länkade till skulle lyckas överrösta själva baskaggen akustiskt. Känns som om det vore slöseri med pengar bara. För några tusenlappar till kan du få ett liknande PA vi kör med och köra hela bandet i. Vi kör 7-mannaband med det mesta ut i PA. Oftast bara baskagge från trummorna dock (ibland virvel på lite större ställen). PA:t är lite för klent för oss egentligen, men i mindre lokaler är det ofta precis lagom. Och just baskaggen gör den underverk för. Personligen skulle jag för övrigt säga att du inte behöver något alls över 90hz eller så egentligen. Det är just att utöka fetman nedåt jag tycker är viktigt. Och det går definitivt att hitta fetma där även i en liten kagge. Dämpa upp den som satan och skär bort allt över om det skulle vara klurigt. Klingande trummor gör sig ju liksom aldrig i ett PA hur man än gör. Speciellt inte i basregistret.. Jag har suben stående bredvid trumsetet, och liksom bara så mycket baskagge ut i PA:t så att det låter naturligt. PA:t vi kör på är ett sånthär: http://www.reloop.com/reloop-active-pa-set-1623 Verkligen inget underverk, men låter förvånansvärt bra för sin prisklass. Ligger på under 10 000, och ni har ju redan mixer och sådär. Vi kör ju då med tanken att det mesta av ljudet ska komma från källan, men piffas till i PA:t. Gitarren kommer mest från stärkaren, men ligger ut en del för att få lite spridning och mysa ihop ljudbilden, och samma deal med trummor, bas och blås. Sen kör vi även oftast PA:t bakom bandet så att det verkligen blir så att vi hör det ljud publiken hör mer eller mindre, och det låter som om allt ljud kommer från bandet. Är även bra eftersom jag själv kör ljudet från bakom trummorna. Förlåt för det minst sammanhängade inlägget i världshistorien. Orkar inte riktigt tänka, men kände ändå att det var en bra idé att skriva ett inlägg av någon anledning. 🙂

Det låter ju såklart inte som om man faktiskt dubbat rösten. Det man gör är ju att spela upp exakt samma ljud men med lite random svajj. Detta fyller ju på något sätt samma funktion som en dubb kan göra, men det låter inte alls likadant. Blir ju snarare ett chorus. Däremot kan det vara en mycket festlig effekt!

jag blir alltid så förvirrad när folk pratar om "tersstämmor". det verkar vara ett så himla vitt begrepp för många. jag tänker alltid stämmor i förhållande till harmoniken, inte till sångmelodin. I exemplet med gyllene tider ovan t ex så skulle jag beskriva det som att stämman utgår från grundtonen och leaden från tersen. Ni som slänger er med begreppet får gärna förklara vad ni tycker att det innefattar. i vissa fall är det ju självklart, typ om melodin rör sig runt grundtonen i tonikan och en överstämma rör sig runt tersen. jag upplever det dock som om folk kallar det en tersstämma så fort det rör sig om typ "en vanlig stämma". om huvudmelodin utgår från kvinten i tonikan och någon ber dig lägga en "tesstämma", vad gör du då? lägger du dig på tersen under? vad gör du isf om någon ber dig lägga en tersstämma när huvudmelodin utgår från tersen? varför inte bara kalla det en "överstämma" eller en "understämma", jag menar man får väl anta att det typ handlar om att hålla sig på närmsta ackordton över eller under huvudmelodin när man pratar om så luddiga begrepp? EDIT: sorry att jag kanske kapar tråden med lite OT här, hoppas ingen blir ledsen.

När det gäller kalibrering kan jag komma med ett litet tips. Jag bara antar att du vill pyssla med rullband just för att det ska "låta rullband". Då bör du tänka på att hela cirkusen med kalibrering och att matcha bandaren med banden osv är procedurer som man gör för att få så lite brus och så ofärgat sound som möjligt. Det är ju inte riktigt alltid det man vill åt. Visst är det viktigt att ha bandaren bra kalibrerad med resten av studion så att det funkar bra med in- och utnivåer och sådär, men just bias-inställningarna skruvar vi på på varje kanal varje gång vi spelar in. Det man styr är ju helt enkelt hur mycket man ska mätta bandet magnetiskt. Trummor kan t ex låta fantastiskt när man överdriver bias rejält.

Ser du bara till att fånga lajnsignalen bra så är det inga problem. Förlusten skulle ju uppkomma om du gör något med signalen som gör att den låter sämre när den kommer till stärkaren än vad den skulle gjort om stärkaren fick den direkt från basen. Det jag tänker på då är DI-box eller motsvarande. Har ingen aning om hur preampsen är på det ljudkortet, men det är ju där det kan gå åt fanders. Det behöver ju vara en ingång med hög impedans som låter bra med basen i fråga. Sen har jag ibland upplevt när folk kommer med hemmainspelade grejer till studion att det är lite bekymmer med brum. Det är lätt att en brumnivå som inte stör när man lyssnar på line-signalen blir ganska mycket tristare när man får ut det i stärkare och försöker komprimera/dista det lite festligt. Utöver det så är det väl bara tidigare nämnda saker om feeling och att spela med sitt sound och sådär som kan vara en bov. Men det tänker jag mig vägs upp ganska lätt av att kunna sitta i lugn och ro och ta så många tagningar man vill utan att taxametern flåsar en i röven.

Om vi snackar hörlursförstärkare i 170 kr-klassen så kan jag av erfarenhet säga att milleniums variant som är motsvarande nämnda behringer-variant är väldigt mycket bättre. Behringern låter som Behringer gör mest - som ett mp3-komprimerat fasfel! http://www.thomann.de/se/millenium_ha4.htm

Det ser ju ut som om du kopplat in det i en utgång om jag fick rätt bild skickad. De två jacken precis under är en ingång, så testa att flytta kablarna en våning ned ba!

God jul studioforumet! Vi har som tradition att slänga ihop en jullåt varje år, och i år är inget undantag! Skulle bli glad om ni gick in och lyssnade och åt en pepparkaka eller så! http://www.onetouchedit.com/jul Puss & Kram!

Och för er som vill höra detta ljud i sitt sammanhang har vi nu släppt årets jullåt, vilken var anledningen att ljudet blev till! Det är en dum men rolig liten tradition vi försöker hålla vid liv. http://www.onetouchedit.com/jul

Jag tycker det kan bli skitfett att köra över till kassett. Skriv på fejsburk bara och fråga om någon har en gammal bandspelare liggande som du kan testa med. Då kan du utan kostnad bilda dig en uppfattning om vad det är du behöver och om det är något att jobba vidare på så att säga. Det kluriga kan väl vara om du ska köra över bara trumpaketet t ex, och sen få det synkat med resten i din DAW. De svajar ju en del i tempo. Men då är väl alternativet att choppa upp det lite igen, att göra det innan du choppar upp det eller att synka projektet till dina kassettrummor med någon typ av beat-detektor. Jag säger go for it, och bry dig inte om pluggar! Vi har en gammal kassettporta i studion vi ofta använde för detta förr. Händer inte så ofta nuförtiden när vi har lite olika rullbandare att tillgå.

Nu har vi gjort en till liten video. Inget prat alls, utan bara en stunds superotight spel från mig. Vi siktade kanske typ tio år tidigare i sound än i förra videon. Tycker det blev rätt schysst. Vi håller på att spela in en grej som ska låta tidigt 60-tal, och det tycker jag att det gör. Lite info om tillvägagångssätt finns i beskrivningen!

Gitarrpedaler är gjorda för högimpedanssignaler, vilket ju auxarna inte pysslar med. Har dock gjort liknande grejer utan att det låtit illa, så det kan säkert gå bra. Har inte riktigt koll på matten. Låter det illa får du väl slänga in lite reampboxar och DI-boxar i kedjan!

Har haft lite liknande bekymmer med melodyne i cubase. Då har det varit tempoautomatiseringar i projektet som spökat.

Om det är för otight i ett högt tempo går det ju helt enkelt inte att klippa det utan att man sitter själv och är lite fiffig. Om det behöver vara längre mellanrum mellan två slag än vad som finns så kommer man ju behöva kompensera för det själv. Det vore konstigt om cubase på något magiskt vis klarade av det tycker jag. Själv klipper jag alltid trummorna för hand eftersom jag vill ha full kontroll över varje crossfade.

Skulle vilja slå ett slag för klassikern Beyerdynamic DT-150. Du borde iaf testa innan du lägger ned miljarder på något fancy. Jag har aldrig hittat ett par lurar jag gillar bättre. Har däremot inte testat supermycket heller, så därför vore det också intressant att se hur du tycker att de står sig. De är ganska diskantfattiga, men väldigt tydliga i hela registret.

Har inte heller riktigt någon aktuell bild, men: 1 st AKG C12 VR 1 st Neumann TLM67 2 st Coles 4038 2 st Akg D19c OEM (Uher m532/Telefunken TD19) 1 st Akg D12 1 st Akg D88 1 st Grundig GDM121 (Sennheiser MD21 OEM) 2 st Oktava MK012 1 st Oktava ML-51 1 st Sennheiser e906 1 st Shure Beta52A 2 st Röde NT1-A 6 st Shure SM57 2 st Shure SM58 Och lite diverse småpill, typ hemmagjord subkick och en massa gammal skit. Den växer sakta men säkert, den lilla parken.

Thomanns budget budget-variant är faktiskt helt ok. Jag spelar lite grand för skojs skull, och hade först någon gammal yamaha-skoltrumpet. Jag lyckades förstöra den, så jag slängde med en ny rackare i en beställning från thomann. Den är ganska lättspelad och väldigt spettig i klangen. Det är ju verkligen inget fantastiskt, men helt tillräckligt om man bara vill testa lite. Flera av mina trumpetande vänner har testat den och har alla verkat väldigt förvånade över att den kostar 800 spänn ny. Sen när jag har testat deras custombeställda i 30 000-kronorsklassen så är det klart man märker skillnad. Men för de pengarna - helt klart värt att testa! Och betydligt behagligare att spela på än min första, som säkert skulle ligga på ungefär samma pris på begagnatmarknaden. http://www.thomann.d...25_trompete.htm

Japp, som de säger! Testa även att flytta omkring i rummet. Kan göra väldigt stor skillnad. Förutom att rikta dig bort från ljudhålet kan du även om rummet tillåter bara helt sonika gå lite längre bort från gitarren med mickarna och kika hur det låter.