Claes Holmerup

Ok - då har man genomlidit fjärde deltävlingen och insett att det faktiskt var den sämsta. Inte en enda låt som hade det allra minsta. Jag var totalt likgiltig för vilka som skulle gå vidare. Alcazar var 20 gånger bättre än alla tävlande låtar tillsammans. Till och med plojlåten med Per Andersson var bättre än tävlingsbidragen... Bästa deltävlingen var den första. Sedan har det varit mest skräp.

Som sagt: Nej, jag tror inte att det blir någon större skillnad. Datorer som är optimerade för grafikrendering är sällan lämpliga för DAW-bruk, så det är inte någon bra måttstock... Det kan handla om drivrutiner för chipsetet på moderkortet som är dåliga, att chipsetet fungerar dåligt för DAW-bruk - eller en massa annat. Testa datorn med DPC Latency Checker och se vad du får för resultat där: http://www.thesycon.de/eng/latency_check.shtml

Jag tror inte att ett annat ljudkort kommer att göra skillnad, utan det är datorns prestanda som inte räcker till. Öka latency, så blir det lättare för datorn att hinna med hanteringen. Låg latency behöver du ju bara vid inspelning. Vid mix blir allt lika mycket fördröjt, så då kvittar det. Kör du med 192kHz samplingsfrekvens så tar det mycket prestanda utan att göra någon som helst skillnad i ljudkvalitet, så går i så fall ner till en lägre frekvens. Stäng av virusdödare och annat som ligger i bakgrunden och stjäl prestanda. På bärbara hjälper det ofta att disabla nätverkskortet.

Nu ska vi kanske inte stjäla Kens tråd, men ändå... 😉 Om du ringer under veckan, så är det ofta som jag sitter upptagen i samtal eftersom jag jobbar med teknisk support, så det är nog därför jag inte har kunnat svara i min egen mobil då... Skicka ett mail eller prata in ett meddelande på mobilsvaret, så hör jag av mig när jag hinner istället. 🙂

Som sagt, så skiljer det inte i ljudkvalitet, utan vad som skiljer är den mekaniska stabiliteten. I en hemstudio där man sällan kopplar om och där kablarna ligger ganska skyddade, så behöver man inte några extremt tåliga kablar och kontrakter, men till turnébruk är det viktigt att kablarna håller för hårdare belastning. Som Halkbi var inne på, så är det betydligt viktigare när det handlar om obalanserad överföring, eftersom en skärm som inte är tillräckligt tät, släpper in mer störningar på vägen - något man slipper ifrån i stort sett helt med balanserad överföring.

Välkommen tillbaks! 🙂

Spiralsladd är sämre i alla lägen, eftersom den går sönder snabbare än en rak kabel i och med att den alltid är i rörelse, till skillnad från en rak kabel, som ligger still medan man inte rör på sig. Spiralkablar brukar börja ge "prasslande" ljud efter en tid - och om man råkar trampa på den, så skadas den snabbare än en rak, på grund av att spiralformen gör att den redan är böjd överallt, med perfekta brottanvisningar så fort den ansträngs...

ASIO är en bakgrundstjänst - och den vill man ska ha högsta prioritet. 🙂

Om det blir segare ju fler pluggar du använder, så är det snarare processorn som inte orkar riktigt, så varken RAM eller SSD kommer att göra så stor nytta, även om det kanske gör lite grand i vissa lägen...

MP3 kör jag med Lame encoder 320kbps, men det beror på. 256kpbs är också ok, men under det kan det börja låta sämre, beroende på hur bra lyssning man har och hur kinkig man är...

Ja - man behåller 24-bits upplösning tills det är färdigt, för att sedan konvertera den färdiga mixen till 16-bit om det ska in på CD.

Jag kör också alltid i 44.1/24-bit. Det räcker gott. Om man gör musik till film, så är 48kHz ett lämpligare val.

Nej, jag har aldrig jobbat med FL Studio, utan jag kör med Cubase., så där kan jag tyvärr inte hjälpa dig, men det finns säkert andra som är hemma på FL Studio som kan hjälpa till om du lägger in en tråd i FL Studio-avdelningen. 🙂

Det funkar utmärkt att spela in sång och göra mixen i AI 6. Det är mer begränsat än de stora versionerna när det gäller antal spår och antal pluggar man kan köra etc, men så länge det inte är för stora projekt, så funkar det bra. 🙂

Är det inte enklare att göra allt i FL Studio, om du nu redan har det? Jag tycker att det skulle kännas väldigt klumpigt att växla mellan olika program...

Kan tillägga att 192kHz är totalt meningslöst i audiosammanhang, så det är inget att längta livet av sig för... 😉 http://lavryengineering.com/pdfs/lavry-sampling-theory.pdf http://www.lavryengineering.com/pdfs/lavry-white-paper-the_optimal_sample_rate_for_quality_audio.pdf

Om du kopplar in en mick, så är mono lämpligast. Spelar du in en mick på ett stereospår så hamnar ljudet bara i ena kanalen annars och du spelar bara in tystnad på den andra... Kopplar du in en extern synt och vill spela in ljudet från den på lineingångarna, så vill duspela in den på ett stereospår istället.

Visst funkar det, men det supportas inte officiellt, så det kan finnas saker som inte funkar... Jag trodde att jag var bland de sista att byta från XP, men tydligen inte. Jag bytte till Win 7 i somras någon gång - och har inte ångrat mig en sekund, så jag skulle absolut rekommendera att du uppgraderar till nytt Windows också när du ändå håller på... Se bara till att ljudkortstillverkaren har gjort 64-bits driver till Win 7, så ska det funka. Vissa gamla pluggar kanske inte funkar att installera under Win 7, men då är troligen pluggarna som följer med Cubase ändå bättre, så det är inte mycket att fundera över. 😉

Stämmer. Det är när du spelar in audio - alltså mick eller line. Det är ju då du har en signal som går att skicka ut till medhörning direkt. Det hjälper alltså inte om du spelar på ett klaviatur som styr VST-instrument. Nu vet jag inte hur FL Studio funkar, men det ser ut att vara rubriken. Ovanför har du ju ingångarna under rubriken ASIO stereo, så du väljer antagligen olika där beroende på om du ska spela in på ett monospår eller stereospår.

Den är till för att du ska kunna få latencyfri medhörning medan du spelar in. Då ställer du en lagom balans mellan musiken från datorn (DAW) och micken som du spelar in.

När det kan röra sig så absorberas vibrationerna och blir till friktionsvärme istället, så det är rätt att det ska kunna röra sig lite.

Senaste gången fyllde jag 48, så snart kanske jag kommer ur tonåren... Började, som en del andra här, med sound on sound på gamla rullbandare, över till att laborera med tredubbla kassettdäck som "synkades" genom att man startade dem "samtidigt" (detta var före kassettportornas tid och begreppet "sample accurate sync" var inte ens påtänkt...). Över till ett par olika kassettportor och vidare till ett par olika flerspårs rullbandare, synkade till Atari ST, en j-a massa rackburkar, stort mixerbord etc. Sedan vidare till Atari Falcon och hårddiskinspelning med Cubase Audio - och så till slut (äntligen) PC med Cubase, fortfarande med stor mixer som sedan byttes ut till digitalbord och till slut mixerfritt och minimalt med prylar utanför datorn. 🙂

Inte när de häver ur sig ett begrepp som "plagiat" när det inte hängs upp på sådant som man lyssnar efter när man ska bedöma om det är plagiat eller inte, dvs det musikaliska och textmässiga innehållet. Handlar det om prosodi, så kan man säkert hävda att majoriteten av alla låtar är plagiat. Krystat är bara förnamnet... Det är de som har gjort felet att analysera något i en bransch de inte känner till och därför inte använder begreppet "plagiat" på ett för branschen relevant sätt. Visst kan man som musiker reagera på en felaktig användning av ett välkänt begrepp, eller hur...?

Har inte sett någon självspelande plugg när det gäller piano, utan det han har pratat om, är nog i så fall arpeggio...

Språkforskare? De ska nog hålla sig till annat än att försöka analysera musik... Kanske ska de undvika språk också - för inte ens texten är likadan, men de har ändå hittat så mycket likheter att de vill prata om plagiat. Fantastiskt... 😆 Jag skulle tro att det snarare handlar om ett sätt att skapa uppmärksamhet så att fler känner igen låten och därför också röstar på den när det är dags.