VacUm

och nu har mitt band neskvartetten äntligen fått tummen ur: http://www.myspace.com/nesquartet

BULLSEYE! Edit: Bestämde mej för att utveckla lite. Jag blir väldigt lessen när jag ser såna som Linda få resurser som istället hårt arbetande musiker ock konstnärer rätteligen skulle få. / Mikke Vad tror du Linda har för roll i produktionen? Hon skriver inga låtar, hon mixar inte, hon producerar inte och har förmodligen säkert otroligt lite att säga till om vad det gäller val av hur musiken ska låta. Allt hon gör är att sjunga leaden, som med all sannolikhet processas på alla möjliga vis av någon driven producent. Eller menar du att producenter/tekniker/musiker i dessa sammanhang saknar talang? Säg att dom får en dag på sig att prodda en färdigskriven låt från scratch, en dag för sångpåläng och fix och med en gnutta tur ännu en dag för mix. Jag menar att talang finns det gott om, problemet är att bolagen vet precis exakt hur mycket resurser som krävs för att produktionen ska bli tillräckligt bra för att funka i radio/tv. Att lägga mer stålar på produktion är samma som att kasta dom i sjön; antalet plattor som säljs i förhållande till ökning av produktionskostnaden ger en lägre vinst. Det är inga blåbär som driver stora skivbolag; det är affärsmän som vill tjäna så mycket pengar så möjligt. Vilket givetvis suger, men att attackera ett samhällsproblem genom att lipa över en tråkig skivbranch är ganska meningslöst. edit: stavfel

Otroligt jobbigt efter ett tag! Körde rakt ner på 0.1 nånting, men efter en stund där blev jag helt totalt värdelös. Lustigt att mellan 0.8 och 1.5 så hörde jag i början skittydliga skillnader men efter en stund var det klurigt även där. edit: märkte ju sen att det tar slut när jag gjorde om! 🙁 Jag fick 0.975. Är nog inte bättre än så. Fast samma sak igen: dundrade raka spåret ner på jättelåga skillnader och missade en del på slutet. damp? 😕

Gör en grundmix själv och låt en eller max två i bandet vara med o sätta slutmixen. Allihopa på samma gång kommer bara göra att det ska diskuteras i oändlighet till ingen större nytta. Låt dom bestämma nivåer/hur saker ska låta, men säg alltid vad du själv tycker och motivera varför. Sedan får dom själva ta ställning till hur dom vill ha det. Tänk även på att bandet (förhoppningsvis) känner musiken bättre än vad du gör och kanske har en idé om saker som inte är helt lätt att greppa. Var öppen för förslag och kasta bort allt vad prestige heter. Det finns alldeles för många sånna mixningstekniker på denna jord som bara vill åt ett enda håll och vägrar göra nåt annat. Viktigast av allt: jobba på god stämning i kontrollrummet. Otroligt viktigt.

Begreppena ändras. Att mastra har olika betydelser idag. Många menar att man bara mastrar när man ska sätta ihop ett antal låtar på en platta, men så är det inte riktigt längre. Håller man på med popmusik så antar jag att man vill att låten man gjort ska låta bra i radio i förhållande till alla andra låtar som spelas där, och då anpassar man mixen till alla andra mixar som spelas på radio (och helst ska den låta lite starkare). Det har på både gott och ont blivit någon sorts standard på hur mycket bas och diskant en låt ska ha (om man nu inte är ute efter något speciellt), och detta har gett upphov till det så kallade loudness-racet dom kanske inte blivit så himla skoj på senare år. Om låten hör ihop med en rad andra låtar eller inte spelar ingen roll; alla mastrar sina mixar ändå. Är det inför ett skivsläpp på PQ-kodas det, annars inte. Likt förbannat kallas det att mastra och den som säger annat har fel. Eller kommer i alla fall få kommunikationssvårigheter med resten av branchen.

Det är en skulptur som en kompis gjort: http://www.bjornbergsten.se/

Nej, men jag hoppas verkligen att dom flesta på detta forumet känner ett visst musikaliskt ansvar och har en mer utvecklad musiksmak än genomsnittssvensken. edit: Och vem som frontar är inte hela grejjen. Den stora problematiken ligger i att det snålas för mycket på hela produktionskedjan. Studiotid, arvoden, musiker, arrangörer... Helst ska det sitta en 19-åring bakom spakarna i sin hemmastudio som gör hela produktionen gratis av ren glädje. Helst på en 8-timmarsdag. Visst kan det räcka en bra bit och duger säkert gott för stunden, men på sikt menar jag att detta kommer hämma utvecklingen av popmusiksproduktion då ingen kommer ha råd att forska fram nya saker.

Men varför skulle andra se henne som nåt annat? Är du/vi smartare än gemene man? Skulle du köpa ett skämt? Folk i allmänhet köper nog gärna Rosings singel även om dom tycker att hela hon är ett stort skämt. Alla värderar inte musik på samma sätt, kan man gnola med i refrängen, fatta vad som sägs i texten och det funkar att skaka på rumpan till så är det köpbar musik för dom allra flesta. Mr Keys resonemang har total verklighetsförankring i mina ögon. Det är ju precis så det funkar. Om det är bra eller dåligt hör väl egentligen inte till diskussionen.

Men grejjen är lite att i stort sett alla gamla synthar har någon sorts karaktär. Även om dom har si eller så bra tekniska specar så kan man digga sounden liksom. M1an har i mitt tycke total avsaknad av karaktär. Det låter helt enkelt bara riktigt jädra tråkigt om allting. För mig har vilken sketen gammal casiosynth från 80talet som helst större berättigande till en plats i patchen än en M1. Även om M1an har fler röster och midikanaler. Hade den haft EN röst och EN midikanal hade det varit bättre för då kan man bara använda ett riktigt dåligt ljud i taget istället för 16. 😆

Har en i föräldrarnas förråd. Det var min första "riktiga" synth och jag har jobbat med den hur mycket som helst. När jag någon gång om året råkar se den blir jag inte det minsta nostalgisk. En totalt könlös skitsynth som bara låter dåligt. Det enda som kan tänkas vara positivt är klaviaturet. Allt annat är katastrofalt. Tycker jag. Blir fortfarande lätt illamående när jag hört musik med M1:ans pianoljud. Hur fan tänkte dom? Diskanten låter skit, basen låter skit, effekterna är skrattretande och mellanregistret jobbigt stickande i öronen. Och alla samplingar är dessutom otroligt plastiga.

Ett bra knep. Händer att jag även gör det på hela mixen ibland. Men man får passa sig så det inte blir för mycket.

Riktigt bra. Det är en grym låt dessutom.

Nej, håller med dig att utförandet lämnar mer att önska. Men jag älskar idén – porträttera makthavarna som småjävliga mellanstadiekids. I love it. Absolut. iofs, första simpsons-säsongen suger den också.. Det KAN ta sig.

Tyckte inte de va nå vidare ärligt talat. Är helt såld på Family Guy, Simpsons, Southpark och American Dad, men detta.. dög inte.. Hade gått att göra mycket bättre känns det som. Lite billigt helt enkelt.

Vilken klockren beskrivning. Nu fick jag coverbands-ångest. Vad jag är glad att jag slutade med det. Man står och spelar låtar man inte gillar och det enda man tänker vid 12-rycket är "Fyfan vad fulla människor är äckliga, om 2 timmar är det slut, om 5 timmar KANSKE jag är hemma igen."

Metronom är bra. Men öva även på att spela själv utan komp och försök med ditt inre öra "höra" resten av musiken. Spela gärna in dig och lyssna hur du håller tempot, i vilka tempon du ökar och i vilka du sackar. Sen ser du till att du inte ökar eller sackar! 😄 Jag tycker generellt att basisten har minst lika mycket ansvar för tempon och time som trummisen. Om en av dessa två inte sköter sig blir det helt enkelt osvängigt.

Tyckte det var en bra låt. Och det var väl grejjen? Inte alls lätt att skriva dansbandslåtar. Produktionen känns dock ganska mossig och lite "nu ska vi göra dansbandsproduktion åhej"-aktig. Ska du försöka sälja in låten nånstans så tror jag du tjänar på en mer avskalad variant. Dels breddar du den potentiella kundkretsen plus att du inte sätter en pekpinne på hur folk ska spela; sånt där vill dom komma på själva.

Så har man trillat dit och reggat ett myspace-konto. Men fyfaaan va irriterande layout det är. Plus att det är helt otroligt rörigt och omständigt att försöka anpassa sidan som man vill ha den. Ska försöka göra ett vettigt ryck i helgen om det finns tid! http://www.myspace.com/sundhage edit: felstava...

Wonderboy lyfte upp Terry Gilliam och det gör jag också. Allt han gjort faller mig på läppen. Håller ett bra djup utan att bli pretantiös eller för tung. Perfekta filmer. Alltid bra musik i dessutom. De 12 Apornas Armé-musiken ger mig rysningar bara jag tänker på den.

Att småbolagen går omkull tror jag är felaktigt, tvärtom är det just nu lysande tider för de smalare delarna av branschen. Naturligtvis på en annan nivå än storbolagen, men många klarar sig och klarar sig bra. Jag förstår vad du menar, men samtidigt måste du ju också veta att bredden är enorm idag och att en hårt kommersialiserad popbransch inte nödvändigtvs påverkar hela spektrat av bolag, livescener och musiker? Alla får plats! Det produceras oändligt mycket mer musik idag, ja, men ska man vara elitistisk och hård så är det mesta ganska kass. Väldigt svårt att hitta bra välproducerad musik om man börjar leta efter mer alternativa saker. Plus att nästan allt utom storbolags-pop-branchen inte genererar några pengar att prata om. Däremot är det lättare att som kommersiell pop-producent att få jobb nu. Den marknaden har öppnats upp på ett helt nytt sätt vilket är kul (melodifestivalbakgrunder, idol, dokusåpaartister osv, alltså snabba enklare jobb). Många halvetablerade ges chansen, och att få jobb där man hörs genererar fler jobb... Förr var det en sluten krets som tog allt och så är det inte längre. Vilket många av dom där gamla rävarna är ganska bittra över..

Det blir lite märkligt när folk klagar på kommersialiseringen av popmusik. Jag fattar inte riktigt vitsen med att gnälla längre. Att skivbolagen enbart drivs i vinstsyfte är skittråkigt, och de som försöker driva skivbolag på någon sorts ideologisk bas försvinner nästan innan dom skapades. Det enda som svider lite är att på sikt kommer utvecklingen av musikproduktion/komposition inom popmusik degraderas. Det stoppas helt enkelt inte in resurser nog för att en drivande skara ska kunna för utvecklingen frammåt. Anledningen till att vi kan sitta hemma och skapa välljudande produktioner beror på att branchen har utvecklats. Våra "billiga" reverb låter bra bara därför att folk hade råd att köpa dyra burkar för 10 år sen. Eftersom efterfrågan på värstingprylar minskar kommer det inte utvecklas nya saker på samma sätt som det gjordes förr. Tror jag. Förr hade producenter/artister/låtskrivare rejält med studiotid. Man fick ett par veckor på sig per låt. Så är det sällan längre, och vem hinner prova möjligheter/skapa nya sound på en eller max två dagar? Allt ska gå så fort, och då safear man som producent och kör på säkra kort. Dvs, man gör nåt som låter som det som ligger högt på toplistan. Det där andra förslaget man kanske skulle vilja testat fanns det varken tid eller pengar till att producera. Kass!

Bra grundröst är viktigt. Men det pitchas ofta också lite. Inte så mycket, men en halvton eller två. Sedan får man putsa med att ställa in formanterna så pitchningen inte blir tydlig. Fast utan en bra röst är det meningslöst.

Kul att du gillar! Jag gillar nog när det finns mycket luft, och det var nog därför jag strök riden. Tyckte helt enkelt låten ska kunna andas och alla instrument ska få stor plats...

Men kvantiseringsmöjligheter finns ju i alla program. Vet inte hur cubase-notdelen är, men då är det väl vara att kvantisera midifilen först innan du matar in den där. Tillochmed i Logics försök till nothantering kan man ange min/max notlängd, lite gränsvärden och liknande. Sibelius har en mer utvecklad variant och jag kan sätta en slant på att Finale har det också.. Och nej, man kan inte utläsa fraseringar från en midifil. Eller har du nån idé om hur det skulle funka så skulle det va kul o höra. Alla musiker fraserar ju olika, och bara för att det står en fraseringsbåge i en notbild så betyder inte det att det alltid låter likadant. Visst kan man kvantisera, och vips är alla möjligheter till fraseringsnotering borta. Men kvantiseringen är stenpuckad, då speciellt map release av noter. Och det är just detta jag vill att programmet ska göra intelligent. Använd nåt annat program då. Men det är märkligt att cubasenotdelen inte hanterar gränsvärden... Har du kollat manualen ordentligt? Låter helt konstigt. Att nötterna hamnar på plats där dom ska och har rätt notvärde brukar ju aldrig vara ett större problem. Det är ju allt annat som man måste fixa med... Fattar fortfarande inte hur du får ihop att man kan läsa av frasering från en midifil.. Du menar kanske att om man spelar legato så får den tonserien en fraseringsbåge? Det håller inte speciellt långt. Om man har en staccato-fras blir det krångligt t ex.. Hur ska datorn lista ut om man vill ha t ex 16-del, 16-delspaus, 16-del, 16-delspaus osv eller om man vill sätta en prick över nothuvudet? Eller om man vill skriva en 4-mot-3 rytm som kvartol eller med punkterade 16-delsnoter. Eller om man spelar i någon clave där man binder om noterna på ett helt annat sätt än vad som är "vanligt". Udda taktarter blir ju samma problem. I 5/8 kan programmet omöjligen veta om det 2+3 eller 3+2. Om du nu inte har kvantiserat så kan ju datorn aldrig veta om det är liiite otajt eller om det är en sublim frasering du ville uttrycka... osv.

Men kvantiseringsmöjligheter finns ju i alla program. Vet inte hur cubase-notdelen är, men då är det väl vara att kvantisera midifilen först innan du matar in den där. Tillochmed i Logics försök till nothantering kan man ange min/max notlängd, lite gränsvärden och liknande. Sibelius har en mer utvecklad variant och jag kan sätta en slant på att Finale har det också.. Och nej, man kan inte utläsa fraseringar från en midifil. Eller har du nån idé om hur det skulle funka så skulle det va kul o höra. Alla musiker fraserar ju olika, och bara för att det står en fraseringsbåge i en notbild så betyder inte det att det alltid låter likadant.