wonderboy

Är det samma numer som testet med eq-pluggar? Missade det numret och av någon anledning är det skitdyrt att efterbeställa. 🙂 Funkar det oavsett kön? 😱 Jaja, jag kan väl dela med mig då, då!! Men först får Du skriva nåt skönt om ett lätt sätt att kolla fasfel när man spelar in trummor med många mickar och det inlägget vill jag att Du lägger in under "Inspelning av trumset". Då lägger jag ut Ilberts tips på denna tråd. Men skriv nu inget om att "använda öronen" och sånt där tjafs!!! En varning dock: För de flesta kan Ilberts tips te sig som en besvikelse då det är så oerhört logiskt och lätt att jag inbillar mig att alla ändå känner till det. Du frågar om det funkar för alla kön, har Du också brudar i studion?

Jag jobbar som ljudlärare på ett Medieprogram. I min undervisning sker definitionen/ distinktionen enl följ: Reverb: Den apparat eller "plug" som framställer ett artificiellt "rumsljud". Rumsklang: Hur ett fysiskt rum låter avseende reflektionerna eller de sk diffusljuden. Efterklang: Kan appliceras på bägge ovanstående ord. När vi pratar om efterklangen gör vi det i samband med resonemang om hur reverbet eller rummet låter. Detta begrepp använder vi alltså när vi diskuterar det aktuella reverbljudet eller rumsklangen. Efterklangen kan förändras via diffusion, tidiga reflektioner etc. Vi använder detta uttryck när vi t ex väljer mellan två reverbljud eller två fysiska rum inför en inspelning eller vid mixning. Är det någon som förstår vad jag menar, jag gör det nästan inte.

Med all respekt, Trombonisten, det framgår inte, vad jag kan se, på Digidesigns hemsida. Tipset i FAQ ang M-box/Mac ser ut att gälla samtliga. Det finns ingen angivelse om att det skulle gälla under speciella förutsättningar.

Bra att Du tar upp risken för fasfel, Joachime! I artikeln jag skrev om i mitt förra inlägg, den om Michael Ilbert, gav han ett tips som vi använder hela tiden nu och som förenklar "Fasfels-sökningen" nåt oerhört. Ska jag tipsa? Nä förresten, köp det numret. Lösningen är enkel, geni(t)alisk och kan användas till allt som avger minsta lilla brus. Nyfiken, va? Hehehe!

Det finns trådar under andra rubriker Du bör läsa. Under "Instrument vet jag att jag och Rockford hjälpt lite folk. Prova också att göra en sökning på Rockfords alla inlägg. Han skriver kunnigt och lättfattligt om gitarr-spörsmål. Han har också den fördelen att han inte är rädd för vare sig den gamla eller nya tekniken. Han är bara intresserad av att få ut mesta möjliga väljljud sett till den budget som finns till hands. Ingen mulit-effekt till gitarr är krånglig. Efter en till två dagar så har man kommit över tröskeln och kan använda sin effekt obehindrat. Jag var själv väldigt skeptisk till t ex POD XT, tyckte den såg plastig ut och lät därefter. När jag väl, efter mycket om och men, provade att göra egna ljud och fått spelat in dem, hörde jag dem på ett annat sätt. Jag tyckte det lät kanon! Det var då jag återigen fick lära mig att jag, liksom de flesta gitarrister, lyssnar för mycket med ögonen. PODXT har ju kommit i en version som man kan stampa på utan att köpa till separat pedalbord. Är den bestyckad på samma sätt som en traditionell PODXT så är resten upp till Dig, Du kan låta en miljon kronor! Vox grejor har jag också hört mycket bra om och har förstått att de, ihop med POD, är de som säljer överlägset bäst just nu. Det måste ju bero på någonting.....

Kanonbra sångare med eget sound! Håll hårt i honom. Hur många grupper har man inte hört där allt är bra förutom att sångaren ballar ur? Bra sound på sången och fräck dubbning. Bra gitarrljud men jag tycker kanske att de låter lite väl utpanorerade. Den andra gitarrmelodin som kom in mot slutet rör till det lite för mycket. Jag tycker vireln låter helt rätt för denna typ av musik. däremot så förde kanske bastrumman en lite anonym tillvaro. Basen låter OK. Gött jöbb!

Var såg Du Flower Kings? När jag såg dem i Gbg i höstas blev jag otroligt besviken.

Bra skrivet, Rockford!

Tusen tack, AOlsson! Jag ska kolla upp detta! Schysst!

Kolla in de två numren av Studio som kom ut tidigare i år och som handlade om just elgitarrmickning. I det ena numret gick Fredman loss med sin mickning av stora kabinett och i nästa nummer gick Miachael Ilbert loss om mickning av comboförstärkare. De hade ju ganska olika tankar men bägge två lät kanon när vi testade i vår studio. Det enda man hade velat ha är den där kompressorn som Fredman pratade sig varm för. Bägge numren kan Du köpa på just den här hemsidan.

Microtech Gefell UMT 70 S. Tycker den låter väldigt tydligt, modernt men samtidigt kliniskt och kallt. Köpte på rekomendation Presonus Blue Tube rörpreamp. Enligt uppgift skulle denna uppställning göra susen tillsammans. Har ännu inte fått testa detta då röret var sönder vid leverans. Tycker också att det, beroende på sång- och musikstil ibland kan vara befogat att prova med BETA 58, BETA 57, SM 58 och SM 57. Vet att många livetekniker jag jobbat ihop med gärna kör någon av 58:orna på leadsång och någon av 57:orna på kören. Tesen bakom detta skall vara att 57 är lite mer "transparenta" och på så sätt, i kombination med bra ställda kompressorer, skulle kunna göra att man kan höja kören ett par snäpp utan att de inkräktar för mycket på leadsången. Efter att hört detta i praktiken vid ett antal tillfällen är jag böjd att hålla med. Kanske vore något att testa även i en studiosituation om förutsättningarna är de rätta? Enligt intervju med Daniel Lanois i någon engelsk musiktidning för en tio år sedan så sjöng Bono i en vrålkomprimerad SM 58 på i stort sett hela "The Unforgettable Fire".

Någon som sett Killing Joke Live? Jag har diggat dem stenhårt sen -86. Visserligen har de släppt ett par riktiga brakfisar till skivor mellan varven men när de levererar så rämnar jorden! Deras senaste, "Killing Joke", är ju överjävligt bra! Jaz verkar ju vara en trevligt psykotisk person med en massa demoner som rider honom likt maror nätterna igeno. Har sett ett par korta livesnuttar på nätet och sett lite live-bilder. Om de är rättvisande verkar det ju vara en total våldtäkt på alla sinnen när de går loss! Du som sett dom, berätta!!!!!

Håller med Rockford! (Är inte det en ost?) Jag börjar bara undra lite.... Vad ska Du med förstärkaren till om Du har en POD? Du kanske inte har någon bra ljudanläggning att köra ut den genom? Om Du letar efter en gitarrförstärkare med bra dist, vad ska Du då ha POD:en till? Om det är för de övriga effekterna (modulation, reverbs, delays) så ska Du göra som Rockford tipsade om och använda POD som en multieffekt som läggs i effektloopen. Annars vill jag ge Dig ett annat tips. Köp en bra förstärkare som inte nödvändigtvis behöver ha kungen av distar i sig. Koppla gitarren till POD. Se till att den bara kör monoeffekter. Koppla Left ut från POD till Din stärkare. Koppla right ut direkt till PA:t. Gitarrförstärkaren skall alltså bara använda sin rena kanal, disten väljer Du i POD. Du får nu ett system där Du kan blanda din uppmickade stärkare med en direktsignal. Genom att leka med dessa bägge nivåer, borde ljudteknikern kunna få kanonljud. Genom att lägga en kort delay-effekt på den lineade signalen så kan Du få till en doubling-effekt som kommer att kunna flytta mycket luft!

Tack igen! Görskönt med någon som kan sina grejor! Vad jag menade med senaste möjliga är att vi uppdaterade till det operativsystem som Freddans i Gbg rådde oss till när vi skaffade PT-uppdateringen. Heter den versionen "Panther"? I så fall är det den. Ha det!

Gött, Ambjörn! Different Stages skulle kunna tjäna som en vägvisare för hur en live-platta skulle kunna låta idag. Rush har själva sagt att de, sin vana trogen, varit inne och lagat en del, dock mycket mindre än på tidigare live-plattor. De menade att de lärt sin läxa och att man bara ska se till att laga det absolut nödvändigaste annars försvinner gnistan och atmosfären. Sen tycker jag att den skivan är fräck just för att de släpper loss och spelar inte helt hundra rätt hela tiden. Sen är det jättebra ljud på publiken också, det känns som om man är där mitt i publikhavet. Kul att Du tar upp det där med att man faktiskt kan urskilja enskilda röster både i och mellan låtarna ur publikhavet. Det blir samma känsla som om grabben snett bakom en i publiken plötsligt hojtar till i extas. Å andra sidan kom jag nu på en skiva som var grym med låtar som var totalt omgjorda från studioversionerna. Artisten själv medger också i konvolutet att mycket (läs extremt mycket) är ordnat i studion efteråt. Jag snackar om "Peter Gabriel Plays Live" som kom någon gång på 80-talet. "Den tråkige, gamle perfektionisten" tänker Du säkert nu. Gör Dig själv en tjänst, den finns säkert på någon rea. Fantastiska låtar i fantastiska nyarrangemang med fantastiska musiker, feta synthar och jättelite gitarr! Tony Levin slaktar sin stick-bas, äter upp den, skiter ut den och börjar om igen! Peter Gabriel sjunger som en gud på denna platta! Hur mycket är gjort live och hur mycket är gjort i studio? Jag bryr mig ärligt talat inte när det handlar om musik i absolut yppersta världklass! Ljug på för fan! En bra låt är en bra låt och här dräller det av dem!

Jag är inte "Off Topic", bara glömsk som vanligt. Jag hade alltså kompisar som hade blivit farsor och som led av olika typer av hörselskador. De berättade hur jobbigt det var. Dels vill man vara med fullt ut när man fått barn och kunna höra allt de säger, dels så kan det gå ganska livat till mellan varven när man har barn. Jag tror själv att mina barn toppar någonstans runt 170 db på fem meters avstånd när det är på "det där lilla viset". Allvarligt talat så började jag fundera över hörsel, livet, underlivet och en del annat. Plöstligt stod Neil Pearts textrader från "Dreamline" från "Roll The Bones" som i eldskrift för min inre syn "...Learning That We´re Only Immortal For A Limited Time". Så hade jag levt mitt liv fram tills dess, bl a med tanke på vilken volym jag brukade kräma iväg. Känner Du att Du tänker som jag brukade tänka så fundera över Herr Pearts ord en gång till: "Vi är bara odödliga under en begränsad tid". Den 9 maj -98 kom Amanda till mig och sen den dagen är jag i allra högsta grad dödlig och jag vill ha min hörsel med mig så länge det går. `NUFF SAID!

Kolla instruktionsboken till Din POD. Jag vill minnas att de visar ett par olika konfigurationsalternativ. Jag har dock aldrig provat själv. I övrigt skriver JJ Rockford mycket tänkvärt i sitt inlägg. Prova ändå att köra "kaka på kaka" låter det bra så gör det det! Fundera också över ännu ett alternativ: Om Du är nöjd med Dina egna POD-ljud så kanske Du skulle köpa ett rörslutsteg istället och en eller två kabinett. Jag körde på ett 2x 50 w Marshallslutsteg som fortsatte in i 2 st 2x12 Marshall-kabinett ett tag. Som förförstärkare använde jag Marshalls JMP1. Jag tyckte det lät jättebra. Byt ut "min" JMP1 mot Din POD så har Du ett grymmepaket! Varför gjorde jag mig av med mina grejor då? Jo, varför skulle jag bära omkring på allt detta när jag fick lika bra ljud med min JMP1 + G-major linead rakt ut i PA:t. Jag har provat att linea POD:en en gång i replokalen men hade inte så mycket tid på mig. Dock lät det bra. Men jag beslöt mig för att köra JMP live och POD i studio så nu behöver jag bara konka omkring på min gitarr! Nu har jag hittat manualen till min POD XT! I kapitel 3:s sid 4 heter rubriken: "Scenario Two - PODXT Plays Live". Där finns flera olika konfigurationer beroende på vad du pluggar in i. Du kan också tanka hem manualen från nätet. www.line6.com är adressen. Där hittade jag en annan sak för länge sedan som jag printade ut, lugn jag är inte "Off-Topic"! Jag printade ut det för länge sedan, hoppas att det finns kvar på hemsidan. Dokumentet heter "How To Get Loud" och avhandlar problemet när man sitter på kammaren och programmerar sina ljud på en ganska låg volym. När man sen kommer till replokal eller rockklubb och ska blåsa på så låter inte ljuden lika bra längre. Det handlar om grundläggande ljudlära i och för sig men genom att läsa igenom det dokumentet behöver man inte göra sina missar fortsättningsvis.

U2 har verkligen förmågan att lyfta konserter till magiska nivåer. Såg dem i Scandinavium på "The Unforgettable Fire"-turnén och de var grymma. En del pratar om att det är Bono som gör det ensam men det är fel. Man märker hur samtliga tänder till och bara löder! Såg dem några år senare på Eriksberg och det var bra men inte magiskt. Det hade säkert kunna funka om bara inte spelstället var så kass. Sen spelade de ju i näst intill fullt dagsljus och det blir ju inte alltid så fräckt. Såg Ni inte konsertspecialen som Musikbyrån sände på TV för dryga året sedan? Det börjad grymt, gick ner till något som var bra och plötsligt, en bit in i konserten så bara händer det! Jag tror att det var i slutet av låten "Bad" som Bono får publiken att börja sjunga allsång. Bandet smyger ner volymen och slutar till sist att spela helt. Publiken sjunger vidare. Vi får se några snabba glimtar av grabbarna på scen, de har tänt till ett snäpp till! Introt till "Where the streets have no name" drar igång och publiken blir sjövild! Sen är det bara triumf. Till och med hemma i TV-soffan fick man gåshud och tår i ögonvrån. Så återupptäckte jag U2:s storhet efter att ha lagt ner dem under en massa år. Nya skivan får ju grymma recensioner, den ska vi köpa! Nattvaktarn, jag hittar inte mitt klipp! Det har försvunnit, som genom en guds försyn! Jag känner mig dock säker på att han hävdade det jag tidigare skrivit. I övrigt kan jag hålla med Dig om hans musikaliska och andliga talanger. Han skrattar dock säkert hela vägen till banken! Off Topic? Javisst, jag kan inte låta bli att tjöta lite med Nattvaktaren!

Glömde ett par saker i mitt tidigare inlägg. Ett par tips jag fick både av folket på Bellman och av en läkare på Audiologen, Sahlgrenska Sjukhuset i Gbg var: Var extra försiktig vid förkylningar. Ställ in rep. Om Du har en spelning Du måste ta, använd hörselskydd. Gärna kåpor, även om Du inte kan höra vad Du spelar. Risken för tinnitus ökar betydligt även vid en lättare förkylning. Skulle det vara så att Du har en förkylning där Du märker att den också sätter sig i öronen så lever Du verkligen farligt om Du utsätter Dig för t o m ganska låga ljud. Örat är då extra känsligt och många får sin tinnitus i samband med just förkylningar. Det andra tipset är också viktigt: Om Du sätter på Dig någon form av hörselskydd innan rep, konsert o dyl, MÅSTE det sitta kvar ÄNDA tills det är lugnt och tyst igen. Hörselgångarna och allt i dem blir varma av skydden/pluggarna/bomullen/fingrarna. Öronen blir extra känsliga när de är varma. Om Du tar ut skydden efter en stund så utsätter Du Din hörsel för en större risk än om Du inte hade haft några skydd alls! Till detta hör den "Automatiska gaincontrol" som vi har i vår hypofys. Jag vill, i detta resonemang också anknyta till det som någon anna skrivit i denna tråd om att han stördes mer av tinnitus när det är tyst. Vår hörsel justerar sig efter det ljudtryck vi är utsatta för. Är det väldigt tyst länge kan vi plötsligt börja uppfatta saker som vi inte tidigare hört. Vår hörsel "höjer" alltså ingångsnivån till vår lilla mixer i hjärnan. Tänk på detta när Du lägger Dig ikväll. I början hör Du kanske inte klockan som tickar ute i köket men efter en stund så..... Nu påstår Nattvaktaren eller annan vän av ordning kanske att detta skulle bero på att det blir tystare och tystare i närmiljön för att andra i hushållet går och lägger sig, färre bilar kör förbi utomhus osv och det är naturligtvis också sant. Men även om störljuden skulle ligga konstant under en timmas tid så skulle ovanstående fenomen uppstå. Det omvända finns ju också. Tänk bara på när Du lyssnar på Din freestyle. Efter någon timma tycker Du inte att det är lika högt och gott längre, slänger Dig på volymen och drar upp! Jag upplever inte längre det som om mina proppar färgar ljudet, jag har vant mig. Fler och fler ljudtekniker använder proffsproppar och mixar jättebra med dem. Gör Dig själv en tjänst: Läs mitt tidigare inlägg, köp proffslurar och använd dem tio gånger så har Du vant Dig. Trycket för Du ändå i och med att det dunkar gött i bröstet från bas och baskagge. Även Du ska få barn en dag och det finns ett liv efter 30!!!!!

Deep Purple: "Made In Japan" Sicket gött sound! Som dom jammar loss! Inte en tråkig sekund! De fullständigt kokar av spelglädje och atmosfären från spelningarna når ju ända fram till lyssnaren över 20 år senare. Du som tycker att jag flummar loss, gör Dig själv en tjänst. Plocka fram Ditt gamla ex (av skivan, alltså) och dra igång "Highway Star", "Strange Kind Of Woman" eller "Lazy". Du kommer att bli fullständigt knockad eftersom Du glömt hur bra och fräscht det låter om pojkarna. Uriah Heep: "Live" Grupp som för länge sen presterat någonting annat än B-material till ev uppföljare till "Spinal Tap". I Birmingham ca -73 så är de lysande. Wah-wah-distgitarrer, vibratoMoogar, vibratokörsång och en bassist (Gary Thain, RIP) som lirar som en gud. Han är en av de absolut bästa bassister som någonsin levat. Att sen Lee Kerslake spelar trummor som en potta blir liksom änna bara bra. Och sicket trumljud sen! Hårt uppsända pukor som sjunger metalliskt som bara den. Varenda gång han gör någonting annat än att hålla takten håller man andan: "Hur ska detta gå?". Du som vill ha uppslag till helt nya former av fills, kolla in detta! Fantastiska låtar och ett band som är i sitt livs form!! UK:"Night After Night" Här är de bara tre. Eddie (Gud) Jobson, Jon Wetton och Terry Bozzio. De kör låtar från bägge studioskivorna plus två låtar som aldrig kom ut i studioversion. Nu undrar säkert någon kunnig hur de fixar att köra låtar från första skivan och då speciellt de gitarrsolon som Alan Holdsworth vräker iväg. Inga problem, Eddie Jobson lägger dem på synth istället, ofta SAMTIDIGT som han kompar sig själv på Hammond eller elflygel och det låter ta mig fan bättre! Publiken är i extas, Uk är i extas och Du kommer i extas när de t ex öser loss i "Caesars Palace Blues" med instrumenteringen Distad glasfiol, distbas, kamikazetrummor och trestämmig sång!!!! Ja, det har hänt något med live-skivor. Förr kunde man överse med ett ibland lite dåligt ljud pga den enorma atmosfär och spelglädje som vällde ut ur högtalarna. Nu verkar man mer bekymrad över att få till ett "bra ljud". Musikerna spelar ju inte sällan till klick även live, kanske tar det bort lite av känslan? Rush gjorde ju t ex en bedrövlig liveskiva som hette "Exit... Stage Left" tidigt på 80-talet. Dåligt mixad med en gitarr som ligger begravd någonstans och där hela skivan saknar den där gnistan, liveatmosfären. Jag tycker det är tråkigt. Det fanns en tid när livekonserten och liveskivan var själva höjdpunkten. Allt det som utlovats på studioskivorna formligen exploderade och lyftes till nya höjder live. Idag kan man ofta gå ganska besviken från konserter. Liveversionerna kan låta som bleka kopior av studioorginalen. Många artister är inte heller så rutinerade scenrävar, förr levde de "på vägarna". Det finns idag gott om begåvade producenter som lyfter band långt över bandets egentliga nivå. Nu är jag säker på att det tar hus i helvete men...... Def Leppards "Pyromania" och "Hysteria" producerades av Mutt Lange. Han gjorde underverk med ett ordinärt band och lyfte dem till otroliga framgångar. Jag har sett dem live vid ett par tillfällen. Massor med bakgrundstaper och ändå låter det blekt. Joe Elliot har problem med sången hela tiden. Metallicas svarta producerades av Bob Rock. Återigen skapades ett banbrytande sound och ett band lyftes fram till oanade höjder. Jag såg Metallica både på Scandinaviumspelningen och på Stockholms stadion under den turné som följde. Jag gillade skivan men tyckte att bägge dessa spelningar var pinsamma. De klarade ju inte att spela sina egna låtar! Är det underligt att live-skivor inte blir lika roliga längre `Sen verkar ju även proffsen ha glömt hur man skall lägga upp en live-skiva. ACDC släppte en Dubbel live-cd -92 som producerades av den mycket duktige Bruce Fairbairn. Här finns atmosfär, fantastiskt ljud, närvaro, energi, ja, kort sagt, det här ser ut att kunna bli en kanonplatta med alla AC:s klassiker i schyssta live-versioner. Den perfekta festarskivan! Men vad har nån hittat på då? Jo, nu ska vi fada ner publiken mellan varje låt och lägga in tre sekunders tystnad!!!! Ja, jag vet att låtarna är tagna från olika konserter men så har liveskivor gjorts förr. Grejen är att jag vill bli lurad. Jag vill att det ska kännas som om jag står i publiken och lyssnar på en konsert i sin helhet. Varje gång ljudet försvinner på denna cd så försvinner också hela grejen med en liveskiva. Lyssna gärna själva och se om Du håller med.

Jag jobbade i många år bl a som lärare i Musik i grupp. Jag hade 26 grupper i veckan, de flesta nybörjare. Efter ett tag fick jag tag i kompetent förstärkning i form av en annan kille som var jätteduktig på detta med musik och vi jobbade tillsammans i ett par års tid. Rätt vad det var blev denna kompis kraftigt förkyld. Han fortsatte dock att jobba och att musicera med sina egna band. Han fick tinnitus, en kraftig variant. Han var fortfarande kraftigt förkyld när jag träffade honom tre dagar senare. Han berättade då att han inte hade sovit en blund på tre dygn pga oväsendet i hans öron. Jag försökte trösta honom med att det säkert skulle ge med sig när förkylningen gick över. Jag såg att han inte riktigt kunde tro på detta. Vad jag då inte visste men som jag fått reda på efteråt är att han, direkt efter träffen med mig, hade åkt raka vägen ner till ett av de stora lasaretten och, på egen begäran, blivit inlagd på en klinik för suicida (självmordsbenägna). Där hade han haft terapeutiska samtal med läkare, psykolog och annan personal i tre timmars tid. Han hade fått lugnande tabletter. Man bedömde att han hade lugnat ner sig och att han nu sov så man lämnade honom ifred. På de knappa fem minuter han hade lämnats ensam hade han tagit sitt liv, hur vill jag inte berätta. Varför berättar jag det här hemska? Jag har OK från hans föräldrar att prata om det här med alla som orkar höra på. Vad jag är ute efter är hur djävulskt tinnitus kan vara och att vissa, som har uttalat sig på denna tråd, inte riktigt har förstått vad det kan vara frågan om. Min kamrat var en levnadsglad och positiv kille som "rasade" på tre dygn! Alla våra elever tog ju naturligtvis mycket illa vid sig av det inträffade. En annan effekt av det inträffade blev just det som några beskriver på denna tråd, det psykologiska. Ett oerhört stort antal av våra elever fick tinnitus, många av dem fick t o m diagnosen ställd av doktor. Efterhand som månaderna gick efter denna händelse, avtog problemen för, i stort sett, alla inblandade. För det stora flertalet upphörde problemen helt. Jag själv då? Hur påverkades jag? Började jag tänka om? Nej, inte den första tiden. Vi som jobbade med rockmusik blev skickade av vår arbetsgivare till en hörselskyddsfirma i Gbg. Där hälldes det en plaströra i mina öron. När den hade stelnat, plockades den ut. 14 dagar senare åkte jag in och hämtade mina "skräddarsydda" proppar. De kostade min arbetsgivare knappt 2 000:-. Jag tror jag valde en 9 eller 12 db - dämpning. Några dagar senare provade jag dem i replokalen. Jag upplevde att de färgade ljudet. Jag upplevde också att de kliade så in i helvete! Det var en inte särskilt rolig erfarenhet och jag glömde av dem i ett par år. Under dessa år började fler och fler av mina kamrater få olika slags hörselproblem. Plötsligt stod jag infölr det faktum att jag skulle bli pappa. Detta i kombination med kompisars berättelser om sina hörselproblem, ledde fram till att jag beslutade mig för att ge propparna en riktig chans. Jag bestämde mig för att tvinga mig att ha på dem vid nästa tio rep jag skulle ha med mitt band. Första gången kände jag samma sak som innan men sen dess har det funkat jättebra! Jag spelar gitarr och körar och det funkar jättebra. När vi är ute och spelar så brukar jag säga till ljudteknikern att han inte behöver lägga upp min röst i min medhörning. Jag har också med mig dessa proppar överallt. Jag har dem på favoritkonserterna och jag använder dem. Jag har använt dem i sju års tid nu och jag ångrar ingenting. De är också diskreta, sticker inte ut ur öronen och kan fås med olika slags dämpning. Man hör även cymbaler, distgitarrer osv utan problem. Enda gångerna jag inte använder dem är när jag ställer in nya gitarrljud och när jag spelar in men då försöker jag hålla nere volymen. Syntharen och trummisen har nu också skaffat sig likadana och är supernöjda. Det finns säkert många olika fabrikat men jag lägger ut länken till den firma jag anlitade. De gör förresten slutna medhörningssystem om någon är intresserad. Slutligen har jag, genom både mitt jobb (ljudlärare) och min hobby (Musicerande/inspelning) träffat många människor med kunskaper inom hörselområdet. Professorer, läkare, hörselskadade och tinnitusdrabbade. Klart är att forskningen på detta område länge har varit eftersatt, att vi vet ganska litet om hur hörseln egentligen fungerar och att det finns undersökningar som gör gällande både det ena och det andra. Jag känner t o m en kille som har fått en hörselskada som gör att han inte kan bedöma om ett ljud är högt eller lågt, långt borta eller nära! Jag vet också att man skar bort allt som kopplade öronen med hjärnan på vietnamveteraner som hade fått tinnitus. De allra flesta hade kvar sin tinnitus efter att ha blivit totaldöva! Det här är ingen lek! Det enda vi vet är att när vi väl fått det är det svårt/ omöjligt att bli av med. Be real careful out there and keep on rockin´!!! http://www.bellman.se/seweb/

Vill bara lägga till att Macarna och Protools Le har fungerat utan några som helst problem, annat än rena handhavandeproblem. Däremot ballade två av 60 GB Lacie-diskarna ur förra året, men det är en annan historia som jag kan dra någon annan gång. Mycket förvånande och lärorikt för Dig som ännu inte varit med om att hårddiskar ballat ur! Vill också lägga till att vi numer nästan alltid lyckas få ut våra killar och tjejer på praktik. En viktig "dörröppnare" har varit just det faktum att vi kunnat säga att eleverna jobbar med Protools i Mac-miljö! Senast idag fick min elev, Cecilia, klartecken från Göteborgsoperan. Hon ska få göra sin fem-veckors praktik där med en av deras ljudtekniker! De tar normalt bara emot elever från högskolan! Cecilia är grym! Här är det inte PT/Mac som varit avgörande utan hennes kapacitet inom ljudområdet. Apropå det, många av mina duktigaste elever är tjejer. Dock har det varit mycket problem med praktikplatser. Det är ju lite av "grabbarnas lekstuga" inom ljudbranschen. Tjejerna borde vara mer välkomna än vad de många gånger är idag.

Jag fuskar som ljudlärare vid ett Medieprogram. När jag, för tre år sedan, stod in för stora nyinvesteringar, ringde jag runt inom ljud- och tv-branschen. Jag ringde radiostationer, musikstudios, tv-stationer, webb-byråer, datorspelsföretag etc. Jag pratade med ett hundratal personer inom de här branscherna. Varför? För att jag själv inte kunde/kan så mycket och för att det handlade om att få tag i utrustning, både hårdvara och mjukvara, som skulle kunna hålla länge och vara stabil. Den skulle också ligga på en sån nivå att våra elever kunde få en god uppfattning om hur man jobbar med ljud och datorer profesionellt. Systemet skulle också klara många olika användare och att vara igång från 8.00 - 21.00 på vardagar och snudd på dygnet runt på helgerna. Kort sagt så ville vi ha reda på vad för utrustning vi MINST var tvungna att ha för att kunna kalla den professionell/semiprofessionell. Sveriges Radio och ett par radiostationer använde PC. "Men så använder vi aldrig/sällan flerkanalsprogram, heller" var deras kommentar. Ett par professionella/ demostudios använde också PC. Dessa studios talade dock om många problem de hade haft med kompatibilitet, stabilitet, support etc. Trots att de själva idag var nöjda med sin PC-lösning blev ändå deras rekomendation att vi skulle välja Mac. Det fanns ett par saker som, i stort sett, alla var överens om: 1. Macdator för stabilitetens skull, speciellt med tanke på många användare/projekt vid varje dator. 2.Protools eller Logic för ljudkvalitetens, stabilitetens skull. Även det faktum att dessa ansågs vara branschstandard. Våra elever skulle "känna igen sig" när de kom ut i branschen på praktik, extrajobb etc. 3. Separat ljudhårddisk med Firewire-anslutning. Enigheten kring dessa punkter var minst 95%. Sen fanns det många skillnader vad gäller annat. Radiostationer klarade sig ofta med Sound Forge eller liknande men vi hade ju som ett av våra krav att vi skulle kunna jobba med flerkanalsteknik på varje dator. Jag själv är PC-kille från början och ville gärna ha detta om våra kravspecifikationer kunde infrias. När vi sen genomförde ett långt och komplicerat upphandlingsförfarande, rekommenderade t o m de firmor som sålde både PC och Mac oss att köpa Mac. Man vågade inte garantera att ens de egna PC-byggena skulle kunna motsvara våra krav. Vi köpte 5 Mac G4 med dubbla processorer, 3 M-box, 2 Digi 001 och en massa kringutrustning. Det slutade med att vi lade lite drygt 500 000:- exkl moms. Jag har haft fortsatt kontakt med en hel del männsikor i branschen och de menar att PC idag har hunnit ikapp på de flesta fronter och att de idag hade vågat leverera sådana till oss. När det gäller Protools och Logic så är det dock så att jag uppfattar branschen som än mer övertygad om dessa programs särställning i professionella sammanhang. När det gäller Cubase så pratar man om det i positiva ordalag. Men man menar att det är ett ypperligt redskap för proffsmusikern att göra sina demos och pre-production på. Jag får dock ofta höra om stabilitetsproblem vid "hårt arbete" och att man inte riktigt "kan lita på Cubase i en professionell studiosituation". Observera att jag inte tycker någonting i denna fråga och inte menar att reta upp någon. Jag bara redogör för de saker som stått alldeles tydliga i de kontakter jag har haft med branschen. Rätt eller fel - ovanstående åsikter/ missuppfattningar har ett oerhört starkt stöd i branschen enligt min ovetenskapliga "undersökning". Om ett par år är det säkert dags att köpa ny utrustning. Då kommer jag att göra om min rundringning och mina studiebesök. Det ska bli intressant att se hur man resonerar då.

En vit JEM 7 Ibanez (lyxvarianten) som jag köpte för pengar jag spelat ihop. Robin på Crafton hade justerat in den så att den nästan spelade sig själv! Jag kan absolut inte skylla på gitarren när det låter illa. En Marshall JMP 1 rörpreamp och en G-major. Efter att jag skaffat detta sålde jag av min gamla, tunga stärkare och kör numer på dessa grejor live. Rygg, knän, öron och ljudtekniker tackar mig! POD XT skaffade jag efter lång tvekan. Nu sitter jag med denna var och varannan natt och spelar in på mitt lilla Protools! Sicken grej! Hade någon talat om för mig, för tio år sedan, skulle kunna sitta hemma och spela in på det här sättet, hade jag sett till att den personen spärrats in!

Titelspåret från Rammsteins senaste, "Reise, Reise". Jacob Hellner måste vara ett producentgeni! Stefan Glaumann måste vara ett mixgeni! Tänk att få sitta med när han slutmixar det här! Jag ryser av skräck och välbehag!!!! Lyssna på vikingarna som ror sig in i ljudbilden i introt.... De har siktat på en något thrashigare ljudbild än på "Mutter". Den var i och för sig bättre, både vad gäller låtmaterial och produktion men ändå....