woollie

Tänkte passa på att fråga om illerrres har några önskemål med mastern. Trycka upp volymen så mycket som möjligt eller behålla dynamiken? Själv föredrar jag när det finns dynamik i låtarna och kommer försöka jobba mot det men det är instresant att veta vad "kunden" vill ha.

Shit vad sugen jag blev på att dra till studion och testa lågpass filter... på riktigt. Kör med högpass på det mesta men har inte tänkt på lågpass av någon anledning. På sång kör jag ofta ett EMT 250 reverb från UAD. Mellan 0,6 och 1 sek reverbtid med 40 eller 60 ms pre-delay. Det brukar plasera sången i mixen väldigt bra utan att låta för mycket reverb. Lyssna här ca 2:15 in:

Jag köpte en Fender Hot Rod Deluxe III med ett Thon case. Fungerar jättebra. Caset har fått stå ut med en del men håller ihop och skyddar förstärkaren. http://www.thomann.de/se/fender_hot_rod_deluxe_iii_bundle.htm Jag köpte även en harley benton mandolin. Tänkte ha den för att öva på. Den är precis så bra som jag förväntade mig, d.v.s. låter inte så roligt men som övningsintrument duger den.

Du har fått Pm. Tack så mycket!

Är det någon som har bra bra samplingar på cymbalswellar att bjuda på / länka till? Hittar bara swellar som spelas starkt men jag är ute efter lite softare varianter. Lyssna på Ben Howard - Depth Over Distance i länken. Det kommer lite då och då i låten, t.ex. 5:18. http://www.youtube.com/watch?v=phktiVZqUbQ Tack på förhand

Jag brukar Bounca ner mixen till en stereofil och mastra den i ett nytt projekt i logic. Vad jag vet finns inte den funktionen men jag lägger mastringspluggarna på filens egna regel istället för masterregeln. Då kan jag kopiera stereofilen till ett nytt spår och lyssna på den helt omastrad. När jag AB lyssnar spåren sänker jag volymen på regeln med pluggarna tills jag tycker att det låter lika starkt. När mastringen är klar drar jag givetvis tillbaka regeln till noll.

Fast om en butik säljer slut på en upplaga skivor finns det ju i alla fall en liten möjlighet att de beställer fler. Knepet som det refereras till bör ju fungera alldeles utmärkt. Har för mig att även Beatles köpte egna skivor för att hamna på listan i början av karriären men det har jag ingen källa på.

Håller med om att regler kan blocka en men de kan också underlätta något enormt. Efter att jag har satt mig in i musikteori så har det blivit lättare och det går fortare att få ackordföljder att låta som jag vill. Det viktigaste att komma ihåg är att om någonting låter bra så är det bra oavsett om det är teoretiskt korrekt eller inte. En sak som musikteori verkligen är bra för är om man vill lära sig flera instrument eller prova olika genre. Det är så mycket lättare att förstå hur ett instrument eller en genre fungerar om man kan sin teori. För att lättast förklara det här men vilka ackord som fungerar till en given tonart brukar man börja med tonarten C-Dur eftersom den tonarten inte har några förtecken (även A-Moll då den tonarten är parallell men hoppa det just nu). I våran musikteori finns det 7 stamtoner. De är A B C D E F & G. Stamtonerna kan man sedan höja med ett # förtecken eller sänka med ett b förtecken. Man kan då få t.ex. tonen C# (Ciss) eller Db (Dess) En skala ska bestå av 7 toner. Alla stamtoner ska vara representerade en gång. det finns mer avancerade skalor än så men för att börja förstå så hoppar vi den delen nu. Tonarten C-Dur har som sagt inga förtecken så tonerna i C-Dur är 1 - C 2 - D 3 - E 4 - F 5 - G 6 - A 7 - B Ett grundackord består av 3 toner. Grundton (1), Ters (3) och Kvint (5). Om du bygger ett ackord från C får du tonerna C,E & G vilket bildar ett C-Durackord. Om du bygger ett ackord från D får du tonerna D,F & A vilket bildar ett D-Mollackord. C D E F G A B C D E F G A B Durtersen ligger 4 halva tonsteg över grundtonen medan molltersen ligger 3 halva tonsteg över grundtonen. Precis som mrpimmy har skrivit får vi då följande ackord till skalan C-Dur 1 - C 2 - Dm 3 - Em 4 - F 5 - G 6 - Am 7 - Det här ackordet heter Bm-5 (B moll minus fem) Anledningen till att det heter minus fem är för att den rena kvinten (femte tonen från grundtonen) ligger 7 halva tonsteg över grundtonen vilket den gör i alla ackord förutom i det 7:e ackordet. Där ligger kvinten 6 halva tonsteg över grundtonen. Då kallar man den för minus fem. När kvinten ligger 8 halva tonsteg över grundtonen kallar man den för plus fem. Det här fungerar på samma sätt i alla tonarter. Tonarten D-Dur består av: D E F# G A B C# Ackorden blir då D, Em F#m G A Bm C#m-5 Det här ar bara lite nafsande på ytan i ämnet ackord men det är en bra början.

Jag använder WD diskar till min mac utan problem. Jag har ännu inte haft problem med någon av mina 3 WD diskar och iaf en har använts dagligen i ca 3 år.

En hårddisk som är formaterad till Fat 32 kan man läsa och skriva till med både mac och pc men du kan inte ha filer större än 4 Gb på disken. Om du formaterar den till NTSF kan du läsa filer från en mac men för att skriva till den måste du installera en drivrutin. Googla ntsf for mac så hittar du olika alternativ. Här är två: http://www.macupdate.com/app/mac/24481/ntfs-3g http://www.tuxera.com/ Jag råkade en gång stoppa in en mac formaterad disk i en PC med Windows XP och det resulterade i att datorn raderade allt på disken.

Var riktigt noggrann redan vid inspelning. Se till att musikerna spelar balanserat, framför allt när det gäller trummor. Om man slår för hårt på cymbaler jämfört med resten av kittet så kan det bli svårt att få till det där fantastiska rumsljudet som ger trummorna liv. Jag skulle försöka skapa grundljudet i trummorna med överhängsmikrofonerna och använda närmickarna för att ge en liten extra push åt de trummor som behöver det. Spela inte så hårt på den akustiska gitarren så ni får akustisk kompression (eller vad fenomenet kallas). Om vi pratar mix så föredrar jag personligen att placera instrument i stereobilden i den typen av musik. Trummorna behöver inte vara panorerade till max. Var inte rädd att lägga något instrument i enbart en högtalare och använd stereobilden mellan mitten och max. Tänk dig en scen som det står musiker på. Experimentera med parallell kompression på framför allt trummor men även andra instrument. Slutresultatet kommer bero väldigt mycket på hur noggranna ni är från start.

Jag blir alltid lite misstänksam när saker är billiga men jag har bara bra erfarenheter av WD. Ser inte att det skulla vara några problem att ha den som lager disk.

Nu har jag aldrig använt mig av vocalign men jag kan tänka mig att producenter till demos som skall göras snabbt tänker så här. Varför ska jag lägga ner timmar på att spela in tighta stämmor när det går att "rättat till" på no time med vocalign. Vi tar en tagning per stämma och kör.

Jag tycker du ska spela in alla på samma gång. Om du inte har hörlurar till alla så kan ju dirigenten och minst en från varje stämma få en hörlur och så får de andra anpassa sig efter dem. Om du inte har möjlighet att ha flera hörlurar så kan du säkert hyra en hörlursförstärkare från en musikaffär. Det kommer bli en värd investering om du ska spela in en kör och vill att det ska låta som en kör.

Det är möjligt att du har en högtalarsimulator på i din Eleven Rack. Det brukar aldrig låta bra om man har det och sedan kör in ut ljudet till en stärkare. Kolla om det går att stänga av den så ska du se att du får lite mer värme i ljudet. Jag har ingen Eleven Rack så jag har inte testat eller kollat men det är möjligt att det inte är de inställningarna som du listade nedan, alternativt kanske det finns ett off läge också?

Jag är inte heller ett fan av OMF. Jag har två tips till dig för att bounca spåren till audio fotare. Alternativ 1: Alla monospår kan du bounca två och två om du panorerar det ena helt till vänster och det andra helt till höger och väljer split stereo som outout. Då får du ut tcå kanaler på en mixdown. Alternativ 2: Skicka alla kanaler till en egen buss, stereo eller mono beroende på ljudkällan. Skapa lika många nya kanaler som hämtar sin input från respwktive buss. Ställ alla kanaler i rec och spela in. Då spelar du in alla kanaler på en gång men det går inte att göra i realtid. Dina spår blir mono eller stereo beroende på vad du skapar för nya audiospår och bussar och alla spår börjar garanterat på samma ställe. Mac kan läsa diskar som är formaterade till NTSF och en mac kan både läsa och skriva till Fat 32 diskar så om ni vill testa OMF alternativet så ska det fungera att göra så som du skriver. Om OMF fungerar som det är tänkt så kommer midifilerna följa med. Du måste ha samma syntar installerade på din mac för att du ska få samma ljud som i din kompis PC men det är ju ganska självklart. Jag skulle nog exportera midifilerna och ta in dem i logic separat. Om ni vill så kan ni lägga en midinot i början av projektet, därifrån ni bouncar audiospåren, så börjar midifilerna på samma ställe som audiofilerna.

Jag tror inte att det är disken det är fel på. Jag har för mig att ljudkort mår bäst av att få ha en egen firewire ingång till sitt förfogande. Anledningen till att tilverkarna sätter in en till firewire ingång på själva burken är att man ska kunna länka flera ljudkort av samma tillverkare utan problem. Kolla i manualen som du fick när du köpte kortet.

Tänk på att kolla om dina instrument finns som AU också. Att de fungerar på en mac betyder inte att de fungerar i logic. AU står för Audio Unit och är samma sak som VST är för FL Studio eller Cubase. Om instrumenten fungerar för mac så är de nästan alltid AU kompatibla men inte alltid så kolla det innan du går och köper en dator och logic. Annars tycker jag det låter som ett bra steg för dig att ta, om du inte trivs helt i FL Studio så ska du inte jobba i FL Studio. Jag vill dock rekomendera dig att du testar logic, om du har möjlighet, innan du köper det så du inte hamnar i samma sitts igen.

Du ska kanske ta och läsa ditt eget inlägg en gång till och fundera på om det inte passar in lika bra på dig själv. Det Dingbats skriver är ju helt sant. Min gissning är att du är Gluteus maximus men med en annan profil och vill säga att de som inte håller med dig är dumma och har fel men du vill inte stå för det själv. Rätta mig om jag har fel på den punkten. Jag håller med dig om att man ska ha bra forumhyfs men det var enligt mig inget fel med det inlägget.

Jag brukar låta OH kanalen vara ganska jämn i volym mellan de olika trummorna/cymbalerna och beroende på låt ha olika mycket i rum och amb mikrofonerna. Oftast har jag mindre rum och amb och högre OH när jag mixar trumpluggar. Volymen mellan de olika trummornas närmikrofoner är jätte svårt att säga för allt annat i låten spelar så stor roll in i det. Överlag så brukar jag mixa upp virvel rejält. De flesta trumpluggarna som jag har testat har ganska mycket rum i sitt preset läge och AD / EZ är inga undantag. Jag har dessutom lite svårt för rummet i EZ. De gånger jag har mixat med EZ har jag tagit bort rummet helt och använt mig av egna reverb vilket egentligen är synd för det blir inte riktigt samma sak som att mixa in ett bra inspelat rum. Själv kör jag med BFD 2 och de rummen gillar jag bättre men precis som med de andra pluggarna får man oftast skruva ner volymen på rumsmikrofonerna. Av de pluggarna du har föredrar jag AD alla dar i veckan och du kan få till riktigt bra trumljud med det programmet så känn inte att du har köpt det i onödan. Framför allt så låter överhänget/cymbalerna bra i den pluggen. Mitt starkaste tips är att du sätter ett bra och jämnt trumsound i överhänget och hjälper till med tryck från närmickarna. Använd rumsmikrofonerna om du vill ha ett blötare sound men skippa dem om du vill ha det torrt.

Grattis. Bra låtar också vill jag passa på att säga. Om jag var du skulle jag nog som du säger försöka få reda på mer men oavsett så är det ju dumt att missa en sådan chans. Åk dit och bli en framgångsrik musiker är mitt tips.

Det här är de mikrofonerna som jag oftast använder: Neumann U87 - Sång, Acka, Mono trumrum. Neumann KM184 x3 - Överhäng, Stereo acka AKG 414 - ibland sång när annan karaktär än U87 önskas eller HiHat Sennheiser 421 x2 - Pukor & gitstärkare SM57 - Perc, Virvel, Pukor osv.

Trevligt. Jag gillar låten skarpt och det är riktigt skönt att se att ni vågar ignorera Rix FM 3 minuters regeln. Jag ser fram emot att få höra det nya materialet när ni blir klara med det.

Jag tycker Cajon kan vara riktigt coolt. Här har du en som jag varmt rekommenderar och den kostar bara 59 dollar att ladda ner: http://www.tonehammer.com/?p=2282 Den är till kontakt så du måste ha full versionen av kontakt 2,3 eller 4 för att det ska fungera. Du kan läsa en PDF fil på den sidan jag länkade till om du vill veta mer och det finns demofiler att lyssna på.

Om du har kontakt kan du hämta hem de här gratis biblioteken http://www.soniccouture.com/en/free-stuff/ Det finns ett bibliotek som heter music boxes.