mietek

Jag vill ha tips om riktigt bra skor så jag kan springa fort som fan!! - Men har du lärt dig gå än? - Nej men det vill jag inte, är bara här för att få tips om snabba skor så fuck off. Jag ger upp, lycka till.

Visst är det, men det är väldigt stor skillnad på att behärska rösten som instrument och kunna skriva sångmelodi. En av få grejer som inte går att lära sig via tuben nuförtiden, men motbevisa mig gärna. Åker gärna snåltjuts om så är möjligt. Min bestämda åsikt är att det är slöseri med tid att försöka behärska stämmor innan sångmelodi. Kan du skriva en bra sångmelodi bör du inte ha problem att skriva bra stämmor. Om jag skulle känna att jag var kass på att göra stämmor skulle jag jobba på att skriva bättre melodier. I min värld i vilket fall är stämmor en barnlek jämfört med en riktigt bra sångmelodi som kan stå sig bra på egen hand.

Det var inte kukmätning utan menar att jag iallafall själv hade upskattat om nån som pysslat med samma genre kom med tips.

Jo fast min poäng var, det finns ingen chans i helvete att du hittar "how to write a vocal melody" på youtube. Det är liksom grundläggande för att du ska kunna komma nån vart och det kan man ju inte hoppa över.

Tyckte det var intressant att du tackade för svar när någon i stort sett citerar vad jag redan skrivit, därav sucken. Jävligt otacksamt när man försöker hjälpa till. Jag hatar otacksamma människor. Jag har lyssnat på green day och dess gelikar sen jag började med musik för 10 år sen och har gjort musik i den genren lika länge, därför tänkte jag att det kunde vara tacksam med ett tips i detta fall, men det var tydligen alldeles för uppenbart att man faktiskt måste öva.

suck.

Ser fram emot att höra resultatet av all denna youtubekunskap

Inte? Du försöker ju ta varje genväg som går. Varför lyssnar du inte när du får bra och genuina tips? - Öva upp ditt gehör så slipper du allt teoretiskt tjafs. - Nej, säg vad det kallas istället så jag kan youtuba det.

Det är beroende av hur leadmelodin går, men i de flesta fall kommer det låta bedrövligt om man följer melodin ton för ton. Testa att spela in en melodi till en bakgrund, kopiera det spåret och pitcha den nya 3 tonsteg och döm själv.

Håller med

Ja, fast hur ofta följer stämman melodin slaviskt i vanlig pop och rock? Om man till exempel har en "ters" och en "kvint"stämma och båda är överstämmor brukar man ju slappt benämna den som mer eller mindre har en ters som utgångspunkt för terstämma.

Ja, vänta ska bara kolla klart på "how to play every Steve Vai riff" på tuben först. Tänkte börja spela gitarr idag.

Att sätta det som credit på en musiker är dock skrattretande. Så den här killen har som uppgift att sjunga tersstämmor uteslutande?

Edit: Jag har ångrat mej när jag lyssnat igen, jag skulle också kalla det ters-stämma. Om man ska vara anal.

Det heter inget speciellt. Ja eller så behöver dom inte låta löjligt, men gör som du vill du.

Smaksak.. Mike Dirnts stämmor på dom tidiga plattorna är tokroliga. Brukar garva sönder när jag hör dom. Oftast som exemplet ovan att han bara glider in på entoniga grejer i slutet på fraset i halvfalsett. Effektivt men lite roligt 🙂

En stark fördel när man ska skriva stämmor är att ha en bra känsla för melodi överlag. En riktigt bra stämma enligt mina ideal skulle lika gärna kunna vara lead och vice versa. (lyssna på Jimmy eat world) Det går alltid att hitta toner som passar men det betyder inte att det är snyggt, känner många bra sångare som skriver mediokra stämmor för att dom inte har det tänket. Sen finns det andra effektiva metoder, när du har en spretig leadmelodi som inkluderar många toner kan det vara snyggt att bara köra en en/tvåtonig stämma vilket kan få det att smälta ihop jävligt snyggt. Väldigt vanligt i hitlåtar, men jag ser det mer som utfyllnad än att det höjer leaden. Men det går liksom inte att ta några genvägar, börja med att öva på sångmelodier överhuvudtaget och öva upp gehöret Sitter det bör stämmor komma naturligt

Funkar det även så med Apogee one, vet du det? Läser lite härochvar att så endast är fallet med duet. Nja, jag menar alltså att jag endast vill ha in min externa kedja, med så liten påverkan som möjligt av apogees preamp men det är självklart bra att det är bra grejer för andra sammanhang

Grymt! Får man haka på? Har en respkterad studio i stan jag kan jobba i, men man skrämmer lätt bort klienter i demoklassen med en hyra på 1000/dag. Speciellt om man vill ta ut eget arvode på det.. Har massa sm57or Sm7b ADK A51 Golden Age Pre-73 TLA-50 UAD-1 med 1176, LA2, La3, Neve 33609, Pultec pro, VCA 160 osv. Waves CLA Classic Compressors MBP med pro tools 8 Mbox 2 Yamaha HS80 M-Patch 2 Ang. studiocirkel i mölndal får man inte ut mer än max 900 typ

http://www.youtube.com/watch?v=QevxUs9NQ08&feature=mh_lolz&list=FLRKRI7Ap3hDU

Det är inte alltid lätt och uppenbart, finns liksom ingen magisk lösning. Gäller att med EQ, kompression och även psykoakustik ge allt sin plats. Instrument som sång, bas, gitarr osv som oftast låter bra komprimerat är det ganska uppenbart vad man ska göra, komprimera för att döda dynamik och hålla koll på nivåerna. Trummor är en annan sak då det oftast inte låter så jävla bra när du dödar transienterna, där är parallelkompression är ett uppenbart knep då du kan få någonting att låta starkare på samma nivå som originalkällan. Samma princip tillämpas ju ofta när man triggar trummor, du multar spåren, behandlar dom olika, bussar ihop dom och kan få det att låta betydligen mycket fetare på samma nivå som originalspåret. Du kan exempelvis mixa ett spår med överdriven attack och ett med överdriven sustain, mixa ihop det och vips så låter det mer trumma på samma nivå än vad trumman gör i sig.

edit: ..äh

haha

Så var iaf fallet när jag pulade med min MBP, men drog en snabb sökning på det nu och hittade Avid-tekniker som säger att det ska funka bra så det är väl bara att köra på.

Avid rekommenderar väl inte daisy chaining heller till hårddisken..