Jon Rinneby

Nje, inget för mig. Och att det skulle vara "snabbare" och "roligare" att jobba med Raven, jämfört med skärm och tangentbord, är enligt mig bara skitsnack. Skulle dock va kul och testa, men verkligen inget som lockar till köp i dagsläget. Håller även med ovanstående om att fysiska reglar hade varit att föredra, om man nu ska se till att jobba med det som känns "naturligt för händerna" som Slate var inne på. /Jon

Om du använder Spotify i ditt dagliga arbete (enskild firma eller annan företagsform) så får du naturligtvis dra av det. Skulle skatteverket ifrågasätta dig så är det "upp till bevis". Precis som du får dra av mobil (fast måndagsavgift) eller internet. /Jon

Verkligen

Ligger säkert en del i vad du säger. även om dagens teknik såklart många gånger är fantastisk. /Jon

Detta är en viktigt aspekt och jag håller fullkomligt med. /Jon

Det som står i artikeln samt allt jag skrivit tidigare i tråden. (Om du nu syftar på bättre förr som att det lät bättre förr) Men vissa saker var bättre förr enligt mig (och nu talar jag inte om ljudkvalité som sådan), som tex att man ofta tvingades att ta snabba och kreativa beslut och inte hade tillgång till ondäligt antal kanaler och oändligt med omtagningar osv. Men allt detta och mer därtill har jag redan skrivit om, så det blir bara upprepning. Se ovan /Jon

Vilket jag heller aldrig har påstått. /Jon

Ljudmässigt framförallt.

🙂

Ja, men vi kan börja där 🙂

Självklart finns det inget universellt svar på vad som "låter bra" - Det är inte heller det min text handlar om. Men som jag nämner i början av artikeln så möter jag dagligen musiker som upplever att mycket av dagens musik låter illa - Jag försöker utifrån detta föklara mitt sätt att se det. Alla håller inte med, vilket såklart är bra. Är du nöjd med hur din egen och majoritenen av dagens musik låter så behöver du inte ta till dig av det jag skrivit. /Jon

Dina?

Därom tvista de lärde - Det får vara upp till var och en, finns ju inget recept. Men för mig innebär det att lära mig att få ut bästa möjiga ljud ur de verktyg jag har och akta mig för att överanvända/överprocessa - Det är lätt hänt att man lägger till en plugg om det låter illa, istället för att kanske ta bort och gå tillbaka till "roten av problemet". Å andra sidan är det viktigaste att produktionen låter bra i slutändan och det är just då du använder dina verktyg på rätt sätt (utfrån ditt personliga sätt att arbeta). /Jon

"" Var med från början, eftersom alla inte upplever att det just är ett problem. /Jon

Aboslut inte, alla som vill får syssla med musik och vi har alla möjligheter att skapa fantastisk musik idag, bara vi (mig själv inkluderad) lär oss att använda våra verktyg på rätt sätt. /Jon

Jättetrevligt med all diskussion, många kloka åsikter. Dock kanske det vore på sin plats om någon admin rensade upp tråden på överflödiga kommentarer. Vad lämnar jag åt ansvarig. /Jon

Jag följer tyvärr inte med i ditt resonemang. Förr i tiden var det procentuellt många färre som sysslade med inspelning än idag och de som faktiskt gjorde det hade det ofta då som yrke, tillskillnad från idag då en stor del har det som fritidssyssla eller hobby. Var man inte duktig på det man gjorde fanns det inget jobb, rent krasst. Självklart fanns de hobbyister även förr, men inte alls i samma utsträckning som idag, eftersom tekniken var långt ifrån lika tillgänglig och ofta väldigt dyr. Därmed (återigen) inte sagt att det inte finns fantastiskt duktiga (hemma) producenter, musiker och inspelningstekniker idag, där råder inga tvivel. Grundtanken med artiklen var, förutom att väcka lite debatt, att ge läsaren en funderare till hur dagens teknik används och om det verkligen är så bra alla gånger. Samtidigt försöker jag utifrån min erfarenhet svara på frågan: Lät det verkligen bättre förr och isåfall varför? /Jon

Nu vet jag inte om du är ironisk, eller missuppfattat texten 🙂 /Jon

Förmodligen 🙂

Oj här har jag visst trampat på en öm tå, det ber jag om ursäkt för. Du har naturligvis rätt att kritisera och tycka precis vad du vill, precis som alla andra. Allt jag försöker göra är att förklara min syn på varför saker och ting kan upplevas som det gör idag och några av anledningarna till detta. Ingenstans i texten påstår jag att JAG är någon slags "allvetande studioguru", men visst artikeln är delvis skriven för att väcka debatt, det medger jag. Sen är det självklart att alla som vill kan spela in musik, vilket jag också skriver. Detta är den underbara biten med utvecklingen. Men alla kan inte få det att låta bra (vilket såklart är subjektivt), det är väl inga konstigheter? Lika lite som att alla kan bli bra på 100 m eller bergsklättring. /Jon

Jag har nu uppdaterat artikeln och försökt förtydliga oklarheter. Bockar och bugar för feedback och kommentarer. mvh Jon

Du har helt rätt i att trender kommer och går, men vi har väl trots detta all rätt att kritisera dem, även de kanske försvinner om några år? Artikeln handlar ju såklart om hur det är just nu, en pågående trend om man så önskar. Det är nu förändring kan ske. Jag har däremot aldrig påstått att hantverket är bortglömt, eller att det faktiskt var bättre för. I min text försöker jag istället lyfta fram vikten av hantverket och att vem som helst faktiskt inte kan spela in och producera musik, oavsett stor studio eller sovrum. Och de "trender" vi genomgår idag med digital teknik och oändigt antal spår och redigering i många fall skadar musiken mer än det tillför. Självklart är jag ingen motstående till tekniken, vi har (som jag också nämner) alla förutsättningar att skapa fantastisk musik idag, vilket också görs - Men vi måste lära oss att använda våra tillgångar på rätt sätt, sen vad det innebär kan såklart vara olika från person till person. /Jon

Håller med

Nä, får försöka forumerla om mig där kanske, men självklart har musiken som "låter mindre bra" fått en större spridning. Sen vad det kan bero på kanske kan fördtydligas ytterligare. mvh Jon

Exakt, detta är viktigt att understryka. Förtydligade även detta i slutet av artikeln. Tack för feedback.