Jump to content
Annons

Tophe

Medlem
  • Antal inlägg

    923
  • Gick med

  • Senast inloggad

  • Dagar jag vunnit

    2

Inlägg av Tophe

  1. Grejen är att det är inte så mycket som limiteras. Jag har lagt limitern för att vara tvärsäker på att det inte peakar över 0.2 någon gång. Men vad jag förstår så är även L2'an en maximizer och den gör faktiskt rätt mycket bra med mixarna. Så jag trycker upp ljudnivån en aningens aning med L2'an.

    Det är kort om tid tyvärr (ska brännas imorrn) och därför hinner jag inte riktigt lära mig mastringsgrejen ordentligt. Det ultimata för mig vore att ha ett program som utifrån en referens-wav sätter genomsnittsvolymen likadant för ett gäng filer. Minns att jag hade en sån för MP3, vilket var toppen när man brände bland-cd's.

    Men jag tror jag gör så här... få se vad ni tycker om det.

    En låt tyckte vi hade bra nivå och den får agera referens. Jag mixar ner den och lägger den sedan på ett spår i de andra låtarna. Sedan jämför jag mot den direkt i Cubase. Jag skickar ut den på en egen helt ren stereobuss så den inte limiteras igen. Det blir lite av en epa-lösning, men det borde funka.

    Är jag safe för dist och elände på CD'n så länge inga låtar peakar över nollan?

  2. Om du tappat bort manualen så finns den säkert att ladda hem... 😄 men jag skulle kört Type 1 och Normal.

    Jo, jag har läst manualen 🙂 ... men alltid bättre att få lite tips av en levande människa-

    Kan det vara en ide att mixa ut alla låtarna så som jag vill att de ska låta (i 24bit wav)... och sedan ta in dem på varsitt spår i Cubase och där se till att alla låter bra nivåmässigt. Och sedan mixa ner dem för CD-bränning? Bör den slutliga nedmixningen vara 16bit eftersom CD är det?

  3. Jag håller på och slutmixar en EP. Den ska skickas iväg för att brännas ut imorgon.

    Det är en enkel akustisk och dynamisk ljudbild. Vi hinner tyvärr inte med någon mastring utan jag fixar till nivåerna enklast möjligt själv.

    Det jag gjort hittills är att lägga en Waves L2:a på stereobussen och limitera till -0.2

    Trycker sedan ihop ljudet en aningens aning i samma plugg... bara så det blir lite med samlat och högre nivå, inte så det pumpar. Det ligger även en UAD Fairchild på stereobussen som trycker ihop det hela max 3db. Vi har hittat en schyst ljudbild och det hela känns rätt så sammanhållet.

    Nu till mina frågor:

    1. Jag ska nu se till att alla låtar ligger på ungefär samma medelvolym, så att ingen sticker iväg. Inga låtar går ju över -0.2 men de har alla ett ganska stort dynamiskt omfång så vissa toppar på -0.2 mer sällan och upplevs därför tystare. Hur gör jag det enklast? Ska jag köra nån slags normalisering i Wavelab eller så?

    2. Allt är inspelat i 44.1k och 24 bitar. Waves L2'an som ligger sist på stereobussen har tre knappar jag inte helt förstår hur jag ska ställa: Quantize (16,18,20,22 och 24 Bit), Dither (Type 1, Type 2, none) och Shaping (None, Normal, Moderate, Ultra)

    Vad ska jag ställa dem på? Default är 24, Type 1, Normal.

    Vore mycket tacksam om någon skulle kunna hjälpa mig med detta ikväll.

    Tack på förhand.

  4. Själv körde jag med de vinröda TDK-kassetterna (minns inte vad de hette). Köpte dem i 10-packlådor.

    Har faktiskt bara använt blandband i romantiskt syfte ett par gånger. Annars var det ju ett sätt att hooka polare på bra musik.

    I gymnasiet gjorde jag ju mina egna blandband som spelades in ett par gånger i månaden. Då kunde de låtar som var hetast dyka upp ett par gånger på varje sida. Repeat fanns ju inte och ibland var man ju helt såld på en viss låt. Hade en speciell penna som lätt kilades fast i kassettvredet och sedan spolade jag tillbaka genom att snurra bandet runt på pennan (ungefär som såna där tråkiga cirkusmänniskor som snurrar tallrikar på pinnar). På det sättet slösade man inte på batterierna med att spola banden. Mamma jobbade på sjukhus och köpte hem Procell, industriklassade batterier riktigt billigt. Detta var typ -92-95. Gobbe...

  5. Jag nyttjade iallafall två mycket genomarbetade blandband för att håva in flickan som numera är min fru.

    Det tog i regel en dag att göra ett band... Det skulle gärna vara cykliskt, alltså gärna börja och sluta på ett sätt som höll ihop det. Ett band började t.ex med första låten i Turn of a Friendly Card-sviten av Alan Parsons Project och slutade på B-sidan med sista låten i sviten. Låtordning var ju alltid mycket viktigt och genomtänkt.

    En av de riktigt sköna grejerna var ju att man var tvungen att lyssna igenom låtarna när man spelade in dem så det blev ju en dag av härlig musik. Jag saknar blandbanden... det var en tid då man lyssnade kopiöst mycket på musik men den var aningen mer svåråtkomlig så den konsumerades inte på samma sätt som idag. Varje skiva var speciell... ack ack ack, gagg, gagg, gagg.

    Men jag måste säga att Spotify-listor kommit in som en gyllene get i tältet. Man får en personlig musikresa av någon... I like it.

  6. Tack alla för bra och utförliga svar.

    Det låter ju ändå som det kanske är värt att försöka få tag på just en 414 av den modellen jag testat.

    Får börja spara, leta och testa andra mickar under tiden. Nu har lite alternativ att testa iallafall!

    Tack tack.

  7. Hmmm... gjorde precis en A/B test mellan min B1:a och den lånade 414.

    Det var dumt gjort... nu kan jag ju aldrig mer använda B1'an. grrrr.

    Det blir silkeslent och ligger som grymt bra i mixen. B1:an låter vass och spretig.

    Får helt enkelt spara ihop pengar och vänta med att lägga sångtagningarna till i vår.

    Har NT2-A något av "kina-diskanten" också?

  8. Jag har precis lånat en AKG C414 ULS och spelat in en del. Blev totalt förälskad i den!

    Har tidigare spelat in med en Studio Project B1, så det var ju en rejäl klassresa, även om B1:an är helt ok.

    Nu har jag börjat jaga efter en sån mick. Jag är ute efter just ULS för så vitt jag förstår så har de flesta av de nya 414 lite mer krisp i diskanten. Jag är ute efter just den där lite mjukare och varma diskanten som ULS'en har. När jag kör den genom min SPL Goldmike med flair så låter det så vansinnigt bra.

    Men jag vill först pejla lite med er som använt många mikrofoner. Finns det någon annan mikrofon som ligger nära den 414 ULS-karaktären?

    Jag komma bort från den överdrivet bright'a kina-diskanten som finns i de flesta billigare mickar. Få ett mer jämnt, mjukt och varmt sound... Som en 414 ULS helt enkelt.

    Några tips? Behöver inte ha flera karaktärer, njure räcker.

  9. Det kanske hade varit bättre. Jag trodde de skulle sätta i ett i trä, fast så verkar det inte ha blivit. Alltså jag är van vid billigare gitarrer där det inte är så svårt att ändra stränghöjd. Är det fel att överhuvudtaget ändra stränghöjden?

    Nä, stränghöjden måste man ju ställa in så det passar. Trästallben är inte heller bra... Det ska vara ett riktigt hårt material som fejk-elfenben, horn eller ben.

  10. Stallben av plast kan ha ihjäl även den bästa gitarren, att sätta ett sånt på en Martin känns lite konstigt. Prova ett annat stallben...

    Tusk är ett bra märke eller så ber du dem sätta i ett av ben. Eller be helt enkelt om en ny gitarr.

  11. Letar nytt på Myspace och Spotify, sen köper jag de jag gillar på iTunes eller liknande. Beställer en del CD-skivor.

    Nu börjar skivbutiken här i stan få lite bättre priser så jag ska nog börja handla där. Kan tänka mig att betala en tjuga extra för att stödja dessa eldsjälar som driver butiken.

  12. Jag har spelat in en del med Milab... tror det var DC-96B. Låter riktigt fint, men... jag valde bort den för att det var alldeles för mycket brus i den.

    Den brusar nästan lika mycket som CM3, och det tycker iallafall jag är på tok för mycket för en stormembranare. (eller vad man nu ska kalla de rektangulära grejerna).

    Själv är jag sugen på en AKG C414, har hört mycket bra om och från dem.

  13. Vad är "harts"? 😊 Låter som om det vore någonting man kletade på på cello-stråken!

    1. Helt vanlig Cello-stråk, inte kontrabas-stråk.

    2. Harts - vad det nu må vara!

    3. klart! kör på!

    1. Japp

    2. Japp (det ser ut som torkad kåda ungefär.. jämför med hur man kritar en biljardkö, lite samma princip.)

    3. Japp.

  14. Hittade den till slut 😄

    Men..

    Så man ska ha någonting - rosin? cello rosin. Vad är det för speciell båge?

    Rosin är harts.. och bow heter stråke på svenska.

    Du behöver en cello-stråke och cello-harts, inte kontrabas-harts...

    Man använder harts på stråktaglet för att det ska bli ordentlig friktion.

  15. Hej!

    Ni alla kanske känner till bandet Sigur Rós från Island?

    Då kanske ni också känner till att sångaren brukar spela med en cello-båge på sin elgitarr? 🙂 det jag ville veta lite mer djupgående var om det är någon speciell båge man behöver för att få fram detta ljud. Givetvis kräver det övning innan man får in rätt tune samt bra ljud.

    Hittade ett inlägg han gjort för längesen på internet någonstans där han skriver om att just spela på elgitarr med en cello-båge. Men kan dock inte hitta denna nu..

    Känner ni till denna information?

    Tack!

    Det är bara skaffa en stråke och testa... En bra stråke är dyr men gör ingen större skillnad på en elgitarr, så kolla på blocket eller thomann. Sen är det bara att testa loss...

×
×
  • Skapa ny...