Jump to content
Annons

Jizzen

Medlem
  • Antal inlägg

    468
  • Gick med

  • Senast inloggad

  • Dagar jag vunnit

    9

Allt postat av Jizzen

  1. Nu har "idoten" här löst problemet... 😆 Inser nu att det ju bara går att använda fade på audioklipp och inte på midiklipp. Så nu är allt som det ska vara..... 😛
  2. Det är precis det som inte går att göra. Jag får inte ens fram "symbolen" för fade om jag placerar smart tool i övre högra hörnet. Det går endast att förkorta eller förlänga ett klipp!
  3. Jag håller på att fördjupa mig lite i Cakewalk by Bandlab och har stött på ett problem...det går inte göra fades! Normalt ska det vara möjligt att med "smart tool" bara dra i övre delen av ett klipp för att göra en fade, men det kan inte jag göra. Enligt manualen ska det också komma fram en symbol och ett rött horisontellt streck när det är möjligt att göra sin fade. Det är heller inget som visar sig hos mig. Kan ni andra som använder Cakewalk by Bandlab göra fades (crossfades har jag inte testat ännu, utan bara vanliga fades)..? Jag använder den senaste versionen av Cakewalk ska sägas.
  4. Tack för inlägget, men det känns lite som att du inte läste mitt ursprungsinlägg så noga... ? Jag är alltså bekant med Studio One Pro sedan tidigare då jag har använt trial-versionerna några gånger förut. Det kommer absolut att finnas en inlärningskurva, men eftersom jag mer eller mindre bara har skrapat på ytan i Cakewalk by Bandlab också så har jag en inlärningskurva där också att ta mig förbi för att lära mig det mer på djupet. Så ska jag byta känns det alltså mer lägligt att göra det redan nu än att först gräva djupare i Cakewalk och därefter om något eller några år byta till annat DAW. En sak till som låter intressant med Studio One Pro är det här med chord tracks. Det saknas i Cakewalk, men kommer kanske implementeras där också så småningom i och för sig. Det är dock bra pris på Studio One Pro just nu..2550 kr (ordinarie pris är 3995 kr). Då får man ju Melodyne Essential med i programmet också. Förvisso blir det nog till att uppdatera till Assistant-versionen senare, men ändå! ? Men visst..kanske är det klokare att hålla sig till ett DAW som verkligen känns helt rätt och som man blir inspirerad av att arbeta i än att byta till ett som man visserligen gillar men kanske inte blir lika inspirerad av. Det kanske är klokare än att jaga funktioner som man inte visste att man saknade. Melodyne fungerar ju rätt okej även i Cakewalk, även om det inte är lika smidigt som i Studio One Pro. Och som sagt...chord tracks implementeras kanske i Cakewalk inom en inte alltför avlägsen framtid om man har tur. Får fundera ett tag till på hur jag gör helt enkelt...
  5. Hur kommer det sig att ni en gång började lira musik och framför allt valde att greja med inspelning och mixning i studio? Hur upptäckte ni intresset? Har det alltid funnits med er eller upptäckte ni det sent i livet? Hur har er musikstudio förändrats genom åren? För några dagar sedan reflekterade jag nämligen över min egen ingång till det här med musikskapandet och insåg att intresset har funnits med mig längre än sedan dagen då jag skaffade min första licens till Cubase och började göra inspelningar. Det var 1995 det. När jag tittar tillbaka väcktes nog musikskaparintresset faktiskt redan i början av 1980-talet eller så..alltså när jag var runt 7-8 år. Jag har ett särskilt (och starkt) minne av att familjen var och hälsade på släktingar i Hjo och att jag där smög ner i deras gillestuga där de hade någon liten plastig keyboard med inbyggda ljud uppställd. Minns det nästan som igår när jag stod vid den och skapade min första egna trudelutt som handlade om familjens hund (en Westie). Det var en enformig låt där texten löd: "Jag har en liten hund, han heter Ti-icko, han är såå fi-iin". Typ så... ? När jag var runt 12 år började jag ta regelbundna lektioner i elorgelspelande. Fick en egen elorgel som innehöll diverse ljud och rytmer av mina föräldrar. Jag var dock inte så flitig på att öva, så vid flera lektionstillfällen kunde jag "läxorna" si så där får man väl säga. Vet inte hur länge jag gick och tog lektioner..ett par terminer tror jag. Tyckte det var rätt trista låtar man fick öva på, men lärarinnan såg väldigt bra ut i alla fall...så det var ju en trevlig anledning till att gå dit! 😆 På högstadiet..i åttonde klass...året 1988...då kom jag för första gången i kontakt med Cubase under en musiklektion. Min musiklärare då hette Roland Gottlow; tror efter en snabb googling att detta faktiskt är den Roland Gottlow jag syftar på http://www.gottlow.com/wp/biografi/ Intressant att läsa att han medverkat i grupper som Björn Afzelius, Kvinnaböske Band och Raj Montana Band (Dan Hylander och Py Bäckman) bland andra! Under den musiklektionen hade Roland Gottlow ställt upp en dator med någon tidig version av Cubase och sedan vill jag minnas att där också fanns en rullbandspelare så att vi kunde spela in sång. Uppgiften var att klassen skulle skriva en låt. Minns i och för sig inte att jag bidrog med något speciellt till den låten, men att den handlade om regndroppar kommer jag i alla fall ihåg. Jag minns också att jag blev väldigt fascinerad över det här med att man kunde spela in egen musik och det var också under den lektionen som min nyfikenhet på själva grejandet i studio väcktes. Då var jag alltså 13-14 år gammal...eller ung. Det var dock först när jag var 21 år (1995) och hade flyttat från Skåne upp till en lägenhet i Umeå för att studera där som jag införskaffade mig mina första studioprylar - en svindyr Mac Performa 5200, Cubase Score 2.0 och någon slags Yamaha PSR--keyboard. MAC-datorn räknar jag än så länge nog som mitt sämsta köp alla kategorier till dags datum. Betalade 32 000 kr för den med lite extra utrustning som t.ex. TV-kort. Det där TV-kortet användes aldrig och datorn i sig användes i princip bara till att skapa lite midi-musik och spela något spel som jag aldrig riktigt begrep vad det gick ut på ("Myst" hette det nog ja). Efter bara ett par år började den integrerade skärmen att flimra..efter det har jag hållit mig till PC. 1996 blev det flytt till Ljungskile på västkusten och där bodde jag i två års tid. I närmaste staden Uddevalla bytte jag in min Yamaha PSR-keyboard mot ett synthrack - en Roland JV-2080. Den hade jag väl fram till år 2000 när jag plötsligt fick för mig att sälja den och istället skaffa mig ett digitalpiano - ett Roland FP-4. Min tanke var nog att gå in för att försöka lära mig spela piano på riktigt..och sedan hade ju min MAC Performa 5200 i princip lagt av så jag hade ingen möjlighet att greja i något Cubase ändå. Digitalpianot blev dock inte en långvarig historia utan såldes 2001. Bara något år senare skaffades en ny dator..givetvis byggd med lämpligt moderkort för att kunna användas i en ny liten hemmastudio så småningom. Ett Audiophile 24/96 PCI-ljudkort införskaffades snart liksom Cubase SE, Sampletank + Sonic Synth, LM4, Virtual Guitarist och ett mindre 61-tangenters midi keyboard. Under oktober 2014 byggde jag ihop en ganska kraftfull PC och några av de gamla sakerna följde med över till den nya datorn; typ ljudkortet, Sampletank och Sonic Synth. Nu är Audiophile 24/96 utbytt mot ett Audient i4, men Sampletank och Sonic Synth använder jag fortfarande. En del plugins har tillkommit, liksom ett 88-tangenters midi keyboard, ett stagepiano jag hittade begagnat i en butik för en hel del år sedan nu, nya monitorer, en kondensatormick, diverse hörlurar och lite annat. Och vet ni vad? Det är idag roligare än någonsin att skapa musik och greja i studiomiljö...! 👍🙂
  6. OK, tack för input Roffe! Det lutar åt att det blir till att införskaffa Studio One Pro inom de närmaste dagarna här. Inte minst med tanke på att jag har sett att det är kampanj på programmet just nu (fram till den 14/2 har jag för mig).
  7. Knepigt i vilken specifik avdelning man ska lägga denna typen av tråd (i Sonar eller i Studio One) då risken är att svaren blir väldigt färgade av det ena eller andra "lägret". Därför lägger jag den här tråden i den allmänna avdelningen, men riktar mig främst till er som har gått från Cakewalk till Studio One eller som har funderat på det men istället ändå valt att hålla kvar vid Cakewalk. Min DAW-historia började med Cubase Score 2.0 i mitten av 1990-talet och fortsatte sedan med det enklare Cubasis (har jag för mig) som jag senare bytte ut mot Cubase SE någon gång kring 2003 eller så. Med det DAW:et harvade jag runt lite i omgångar tills jag köpte mig en ny modern PC med i7-processor och 32 GB RAM i oktober 2014. I samband med datorbytet antar jag att jag inte längre kunde använda det gamla Cubase SE för det var i den vevan som jag började mitt sökande efter ett nytt DAW. Cubase var jag lite trött på och letade därför efter något annat program. Testade en del olika gratis DAWs, men fastnade inte för något vid den aktuella tidpunkten. Däremot gillade jag Studio One som då var ganska nytt när jag provade det under ett par omgångar (30 dagars-trial). Jag hade sedan något års uppehåll från musikskapandet och när jag åter tog upp intresset i slutet av förra året testade jag åter igen trial-versionen av Studio One Pro. Men med tanke på erfarenheten att mitt intresse för musikskapande har gått kraftigt upp och ner så ville jag inte slänga ut typ 4000 kr på en mjukvara som jag kanske skulle sluta använda veckan efter. Särskilt inte med tanke på att jag kände att jag saknade en del annat till studion också för att kunna utnyttja programvaran på bästa sätt. Det var då jag fick upp ögonen för Cakewalk by Bandlab som var helt gratis. DAW:et kändes lite plottrigt vid första anblicken, men kom ändå ganska snabbt att gilla det och kan nu i alla fall de mest basala funktionera i programmet. Den senaste tiden har jag investerat i ett par nya monitorer (Focal Alpha 65), ett nytt modernt ljudinterface (Audient i4), ett par nya slutna hörlurar (Beyerdynamic DT-770) och en del plugins som t.ex. EzDrummer 2, EzKeys och EzMix. Jag trivs som sagt bra med Cakewalk by Bandlab och tycker det är ett snyggt och inspirerande program att jobba i. MEN..några saker får mig ändå att fundera på om jag inte ska se till att gå över till annat DAW (Studio One Pro 4 tänker jag mig främst). Främsta skälen är: - Jag har upptäckt Melodyne..särskilt Assistant-versionen är något jag absolut måste införskaffa mig. Melodyne verkar vara bättre integrerat i Studio One Pro än i Cakewalk by Bandlab. - Jag är ännu inte så jätteinkörd på Cakewalk, så mentalt skulle det kännas lättare att göra övergången nu än när man grävt ner sig djupare bland programmets funktioner. - Cakewalk är endast för PC medan Studio One även fungerar på MAC. Inte för att jag har några som helst planer på att byta från PC till MAC idag, men man vet ju inte vilka idéer man får i framtiden... ? - Cakewalk är gratis idag, men kan komma att kosta pengar i framtiden. Det är inget som bekymrar mig, men värre är att det känns som att Cakewalk by Bandlab mycket väl plötsligt kan upphöra att utvecklas eller supportas. Den "oron" tror jag inte man behöver ha med Studio One Pro. - Tutorials och liknande borde vara lättare att hitta för Studio One än för Cakewalk..och med tiden blir nog också skillnaden i mängd tydligare. Förutom Studio One Pro har jag tagit mig en titt på andra alternativa DAW:s också; Bitwig, FL Studio, Reaper, Mixcraft, Tracktion, Mixbus, Samplitude, Cubase Pro och ProTools. Det jag kom fram till är att jag vill ha ett traditionellt upplägg i DAW:et jag använder..så vissa alternativ försvann av den orsaken. Andra alternativ försvann för att det antingen inte fanns någon Trial-version av prova (Samplitude) eller att jag av någon anledning hade stora problem att installera testversionen (Cubase var krångligast av de krångligaste att installera..så jag gav upp!!!). ProTools känns inte alls som ett smart val för en "hemmapulare", tycker jag. En hel del talar dock varmt om Reaper. Det känns som ett rent och snyggt DAW, men det känns som att man inte får så mycket ut av att gå från Cakewalk till Reaper om jag ska vara ärlig..särskilt inte när det verkar som att Melodyne inte lirar smärtfritt med programmet många gånger. Så..nu väljer jag egentligen mellan att hålla fast vid Cakewalk by Bandlab eller att "framtidssäkra" mig genom att byta till Studio One Pro. Vad säger ni om det hela om ni nu har orkat läsa igenom hela min livshistoria ovan...?! 🙂
  8. He he..tack för intressanta förslag.. 😛 ..men fenomenet brukar vanligtvis bara hålla i sig en dag eller en halv dito. Min personliga hypotes är att man helt enkelt bara är trött/lite låg den aktuella dagen..vilket påverkar hela kroppen inklusive t.ex. stämbanden. Nu ska jag dock snart se om min tondövhet för dagen har släppt något... 🙂
  9. Nu har jag också hört Anna Bergendahls bidrag och tyckte det var helt okej. Håller med om "bra röst", men det händer å andra sidan inte så mycket. Tycker inte låten lyfter riktigt. Angående Arjas bidrag så är det fullt förståeligt att det inte gick hem i Melodifestivalen 2019. Det är väl inte riktigt min "kopp av te" heller, men jag är ganska övertygad om att om 20 år eller så kommer den låten fortfarande höras i etern (och kanske också sjungas i diverse lokala sammanhang) medan resten av bidragen i denna deltävling är bortglömda för länge sedan... 🙂
  10. Det här är ett märkligt fenomen som jag har reflekterat över även tidigare. Oftast ligger min pitch hyfsat rätt i den tonart jag spelar i, och under vissa dagar från och till känner jag att det är ovanligt lätt att hålla pitch och timing korrekt. Dessa dagar känns det som att man nästan kan göra vad man vill med sin röst utan att det låter surt. Men sedan händer det plötsligt också att jag under vissa dagar känner mig mer eller mindre tondöv...som t.ex. i detta nu. Tänkte här på morgonkvisten påbörja en ny låt och sitter därför och klinkar på mitt klaviatur...men vilka ackord jag än tar och i vilken tonart jag än testar är jag mer eller mindre helt ur pitch!! Även timingen är ganska "off". Varför blir det plötsligt så? Är det någon som har en vettig förklaring till detta märkliga fenomen? Handlar det om att man inte är "taggad" inför uppgiften...allmänt trött..någonting med öronen/hörseln...eller vad?! Kan påpeka att jag just idag faktiskt känner mig lite trött i huvudet och öronen...inte huvudvärk, men något "tung" om man säger så. Tänker ju i och för sig att liknande fenomen kan inträffa för t.ex. en idrottare...låt säga en tennisspelare. Trots att en tennisspelare egentligen är precis lika tränad och bra som dagen innan så kan ju han/hon för dagen känna att timingen till bollen inte är perfekt och att spelet långt ifrån "stämmer". Den rätta fokusen och känslan finns kanske inte där heller. Kan man dra en parallell mellan en sångare som tillfälligt är ur pitch och exempelvis en tennisspelare som har en "dålig dag"? Det hade varit intressant att höra era erfarenheter och synpunkter angående allt det här!
  11. Då tackar jag dig personligen för informationen om akustikbehandling, Claes! 👍👍🙂
  12. Det enda bidrag jag såg helt och hållet var Nanos - under resterande låtar höll jag mestadels till i köket bredvid där jag lagade till vegetariska tacos. Den där unga tjejgruppens bidrag såg jag därför inte alls, Wiktoria såg jag nog bara den första minuten av, bidraget "Mina bränder" kollade jag inte alls på, Arja Saijonmaa såg jag bara de sista sekunderna av när hon avslutade sitt bidrag, Mohombis framförande var jag däremot inne i TV-rummet och kollade av några gånger då jag tyckte den låten lät bättre än de som hade varit...och slutligen såg jag inte Anna Bergendahls bidrag alls pga av signalfel från min parabol. Den inledande akten av programledarna såg jag, men däremot inte mellanakterna senare i programmet. Någonting har således förändrats även hos mig när det kommer till Melodifestivalen då ovanstående aldrig hade hänt för ett antal år sedan...för då hade jag garanterat sett till att ha lagat till mina vegetariska tacos i god tid innan programmets start. Men Melodifestivalen är helt enkelt inte lika intressant och givande som den var för X antal år sedan. Vad det beror på kan man ju fråga sig, för själva låtarna är väl inte sämre än förr egentligen?! Procentuellt sätt är det nog lika många bra eller helt okej låtar nu som för t.ex. 20 år sedan, men eftersom bidragen totalt sätt är många fler numera så blir ju följden också att antalet dåliga eller "mellanmjölksaktiga" bidrag upplevs ta större plats i programmet. Tror att det kan vara en förklaring till mitt minskande intresse för Melodifestivalen i alla fall. En annan orsak kan vara att alla möjliga genrer ska numera tryckas in i startfältet. Personligen hade jag föredragit en mer "strikt" presentation av bidragen och gärna sett färre försök till komiska inslag, skämt och fjanterier i produktionen som helhet. I det här sammanhanget passar det gamla slitna engelska uttrycket "Less is more" ganska bra tycker jag...
  13. Fick signalfel en bit in i sändningen (förmodligen pga snöfall), så jag kunde inte lyssna till/se alla bidrag...och vet ej heller vilka som gick vidare till final. Tror dock att jag mer eller mindre hörde alla bidrag utom Anna Bergendahls. Jag gillade Nanos bidrag..saknade dock en tydlig och catchy refräng i hans låt. Skulle jag tippa på vilka bidrag som gick direkt till final så gissar jag i alla fall på "Hello" med Mohombi. Nano skulle kunna vara den andra...om nu inte Anna Bergendahls låt (som jag aldrig hörde) var bra. Nu ska jag googla på det faktiska resultatet... ? EDIT: Nu har jag googlat..det blev som väntat Mohombi i alla fall. Wiktoria var däremot en överraskning för mig då jag inte tyckte hennes låt var särskilt tilltalande.
  14. Melodyne tycker jag är kul att använda och det är också en fantastiskt fin hjälp för en sådan som mig som inte är helt tondöv men som heller inte ligger i pitch till hundra procent. Det är kanske inte så ofta man är helt ur pitch, men det är däremot en hel del toner som kunde varit lite renare än vad de är. Att då med melodyne kunna justera dessa toner något är helt underbart faktiskt! ? Nu har jag med hjälp av Melodyne justerat sången även i denna låt. Texten: // When someone close is missing and the darkness creeps on The feeling of not knowing why the one I love is gone Take my heart, take my soul take my brain Take my sorrow, get rid of my pain Please, tell me what to do tonight How will I survive And, tell me what to say to you you are always on my mind It´s a shame It´s a shame It´s a shame It´s a shame It´s a shame It´s a shame //
  15. Vilken version av Melodyne är det som ingår i Studio One Pro? Är det den enklaste versionen som ingår och sedan får man uppgradera/betala för att få en annan/gedignare version av Melodyne? Eftersom jag har testat trial-versionen av S1 Pro tidigare och gillade det DAW:et så är jag inte helt främmande för att byta DAW från Cakewalk by Bandlab till Studio One Pro (även om jag nog tycker att Cakewalks GUI är mer inspirerande att jobba i än något annat DAW jag har använt). Det lutar alltså åt att köpa Melodyne separat till Cakewalk, men det beror till viss del på vilken version som redan ingår i S1 Pro?!
  16. Ok, kanske. Ett nytt sångpålägg kommer antagligen ändå göras när alla låtdelar är på plats så småningom, så då kan jag testa att höja tonarten något för att se hur det blir! ?
  17. Violin i början skulle jag kunna tänka mig, och den alternativa textraden du nämnde gillar jag! ? Det enda är att det mindre antalet stavelser i den raden kanske kan ställa till det lite. Låter min sång överlag naturlig förresten? Inte för mycket "melodyne-isk" hoppas jag?! ?
  18. Nu har jag för första gången någonsin i mitt liv provat på att editera audio/sång i en låt. Melodyne var verktyget och det jag har justerat är pitch på några få ställen samt även timing. Ett högpassfilter har jag också provat att lägga till för att skära bort en del låga frekvenser i min sång. Texten är dock än så länge samma som tidigare... ? /The Price Of Love\ No one calls you a liar Nobody says you done wrong We should be straight with each other instead of playing the game So listen to your heart and say what you need to say Someone will be hurt Yes honey, it can be the price of love The price of love can be hard to endure The price of love is always hard to cure... https://soundcloud.com/melodiamstudios/the-price-of-love-in-this-version-i-have-worked-with-the-pitch-and-timing-of-the-vocals
  19. Nu har jag för allra första gången i mitt liv testat att editera (pitcha) min sång - så himla otroligt fantastiskt smidigt!! 🙂 Provade på min låt "The Price Of Love". Förvånande nog verkade jag vara i pitch för det mesta, men tre toner eller något sådant pitchade jag i alla fall. Det roliga med att skapa musik har plötsligt blivit ännu roligare... 😛
  20. OK, ska kolla upp det! Den andra frågan angående vilken version av Melodyne "man" ska välja kan jag nu själv svara på efter att ha jämfört versionerna med varandra. För min del känns det som att "Assistant-versionen" är den mest lämpliga, d.v.s. inte den allra enklaste utan den som är snäppet upp i funktion och pris.
  21. Hmmm..jag inser nu när jag fått upp min sång som "toner" att det borde vara väldigt lätt att göra sångmelodin instrumental. Tidigare har jag ju fått plocka ut ton för ton för att "rekonstruera" en instrumental version av min sång...men med Melodyne ser man ju direkt hur man ska spela sångmelodin på sitt klaviatur. Är det t.o.m. möjligt att kopiera "sångtonerna" i Melodyne till ett midispår i sitt DAW? Det hade ju varit riktigt smidigt i så fall!
  22. Ska prova direkt nu och se ifall det fungerar. Tack så länge! 👍 EDIT: Japp, nu fick jag fram min sång som "toner". Kanon..och tack så jättemycket för hjälpen!! ?
  23. Ahaa..det är inte Melodyne man använder i Cubase Pro alltså!? Ja, det låter onekligen smidigare när funktionen/liknande funktion finns inbakad direkt i DAW:et man använder!
  24. Jag använder Cakewalk by Bandlab där Melodyne inte längre finns med, så det måste köpas separat. Har laddat ner värstingversionen (trial) av Melodyn som jag snabbt provade igår kväll. Försökte kolla på någon instruktionsvideo, men fick det inte att fungera i alla fall. Det verkar som att man måste läsa in audiofilerna innan man kan redigera dem..hur 17 gör man det? I instruktionsvideorna finns det en särskild knapp för det..en knapp som inte verkar finnas i min trialversion. Så första frågan är hur gör jag för att få min ljudfil (sång) att visa sig som olika "toner" och inte bara som en stor lång klump? Den andra frågan är vilken version av Melodyne man bör köpa? Känns som att någon av de två mittenversionerna borde vara de mest lämpliga för en "enkel hemmapulare", eller?! Det tredje jag undrar över är i vilka DAW som Melodyne ingår i från start? Någon version av Cubase? Studio One Pro? Andra DAW:s?
×
×
  • Skapa ny...