Jizzen

Ny låtidé från Melodiam Studios - "Nothing To Regret". Lite synth uptempo.. https://renaim.bandcamp.com/track/nothing-to-regret

Nu provade jag att på alla kanaler ändra gainen så att RMS blev ca -18 dBFS och samtidigt förstås hålla koll på att inte några enskilda kanaler eller mastern klippte. Inga problem när jag också bypassade mastereffekten på masterkanalen. Därefter ställde jag in volymnivåerna för samtliga kanaler och slog på mastereffekten (tillfälligt) igen. Då klippte förstås masterkanalen. Men jag gick in i masterffekten och där justerade jag in- och output så att masterkanalen inte längre klippte. Rätt eller fel? Kanske det räcker med att bara dra ner output i mastereffekten så att det inte klipper?! Just nu låter det i alla fall så här: https://kulwert.bandcamp.com/track/break-up

Ja, jag har förstått att det var viktigare med gain staging i den "analoga världen", men fortfarande anses gain staging vara viktigt i digitala sammanhang för att erhålla en ljudmässigt kvalitativ produkt/låt i slutändan. Vad gäller kickdrum så har jag hittills alltid låtit den peaka på runt -10 dBFS eller så och sedan låtit den vara där. Jag rör alltså inte gainen för kicken efter att jag har gjort gain staging på den..och jag rör heller inte volumefadern, utan andra instrument får volymmässigt vid mixningen anpassa sig efter kicken helt enkelt. Masterns peakar brukar alltid hamna nära 0 dBFS upplever jag. Alltså typ -0.28 dBFS eller liknande. Men då ska sägas att jag ofta har lagt på en masteringeffekt från EZmix på själva mastern. Så det kanske är därför.

Jag försöker lära mig så mycket som möjligt vad gäller musikproduktion...och "gain staging" i mitt DAW (Studio One Pro) är en av alla dem sakerna jag just nu håller på med. Vad jag förstår så bör RMS (medelvärdet) på signalen hamna runt -18 dBFS och PEAK (d.v.s. högsta signalvärde) på max -10 eller -12 dBFS. Jag har t.o.m. sett siffran -15 dBFS för peak. Nu undrar jag hur sjutton det ska gå till?? Om jag för ett virtuellt instrument på en kanal justerar gainen så att medelsignalen hamnar kring -18 dBFS så kommer peaken vara klart högre än -12 dBFS. Peaken hamnar snarare på kanske -6 dBFS eller ännu högre. Signalen för den aktuella kanalen klipper förvisso inte, men rekommendationen vid gain staging är ju inte att bara hålla sig på rätt sida "0" så att säga, utan istället att signalen ska peaka vid max -10 eller -12 dBFS. Nu är det inte ens hårda trumljud med mycket attack jag pratar om utan problemet jag beskriver ovan gäller ett pad-instrument. Såå..hur ska jag tänka och göra? Ska jag låta RMS hamna runt -18 dBFS och låta peakarna gå upp till typ -5 dBFS på varje kanal eller se till att peakarna hamnar kring -10 dBFS och låta RMS ligga på typ -23 eller -24 dBFS som det blir då? Man vill ju inte klippa signalen (vilket jag väl gör så småningom), så jag antar att det är det sistnämnda jag får hålla mig till om ni inte har en bättre idé?! Problemet med det här sistnämnda är ju att allt blir ju väldigt låg volym då. Så hur jag än gör eller vilket av alternativen jag väljer så blir det inte bra eller som det egentligen är tänkt att gå till när man gör gain staging...

Med tanke på dem uteblivna svaren på min fråga så är det nog som jag egentligen själv misstänkte - jag har en egen alldeles unik musikstil som inte går att placera i några nuvarande kända genrer... 😄

Jag har fram tills nu inte haft någon specifik inriktning vad gäller musikstil när jag har skrivit mina låtar, men jag känner att jag dras mycket till vad jag själv skulle kalla för "melodisk stampa takten-synthpop". Men det finns ju en mängd genrer och submusikstilar idag, så det är lite svårt att riktigt veta var ens egen musik egentligen kan placeras. Här är ett exempel på en väldigt kort låtsnutt som jag gjorde igår. Är detta synhpop eller skulle ni säga att det är någonting annat..som kanske future pop, new wave etc?! https://nodust.bandcamp.com/track/colors-of-love

Det slog mig att jag kanske kunde lösa "dilemmat" med att använda två stativ till tre st keyboards utan att införskaffa en 2:a nivå (extension) till stativet. Jag använder ju faktiskt varken display eller knappar på mitt stora och tunga stage piano, så därför testade jag att placera min lilla lätta 49-tangenters midi keyboard på själva stage pianot för att se hur det blev. Mellan stage pianot och den lilla midi keyboarden placerade jag ett par vibrationsdämpare gjorda i "foam" som man brukar ha under högtalare/monitorer. Fungerar perfekt utan att funktionsknapparna på stage pianot trycks ner eller ändras då man spelar på den lilla keyboarden. Inte ens om man trycker extremt hårt på tangenterna ska sägas. Pitch bend och modulationshjul på stage pianot är fortfarande synliga och kan användas obehindrat vid behov. En fördel med denna set up istället för att ha en extension så att det blir en riktig 2:a nivå är att den lilla keyboarden inte kommer så högt upp som den annars hade gjort. Det gör att även den (och inte bara stage pianot) kommer på en bekväm höjd att spela på trots att jag sitter ner. Stabilt blev det också liksom att jag nu kan placera den lilla keyboarden så att oktaverna på den hamnar precis i linje med oktaverna på stage pianot undertill. Supernöjd med denna lösning måste jag säga! Tycker heller inte det rent estetiskt ser så tokigt ut faktiskt. Nu väntar jag bara hem mitt beställda Arturia Keylab MKII 61 (black) som är tänkt att stå på det andra stativet och vara placerat under skrivbordet som ni ser på bild nr 4. Tror det blir en bra helhetslösning med denna "ommöblering" i lilla studion.. 🙂

Jag skulle vilja bygga på mitt keyboardstativ med en 2:a nivå, men har faktiskt inte koll på hur dessa är konstruerade då jag aldrig har byggt på höjden förut utan bara haft flera stativ istället. Jag har idag två vanliga X-stativ, men behöver kunna ha stativ för tre stycken olika keyboards. Min tanke är att använda ett av stativen till mitt Arturia MKII 61 midi keyboard medan det andra stativet dels ska bära mitt 25 kg tunga Korg SG Pro X stage piano + en lätt Terratec midi keyboard på en andra nivå. Kan jag beställa denna 2:a nivå (se länk) och sedan bara skruva fast det på mitt nuvarande X-stativ? https://www.gear4music.se/sv/Keyboards-and-pianon/Stagg-KXSAE-Extension-Arms-for-X-Frame-Keyboard-Stands/1PWT Av bilden att döma ser det i alla fall ut som att man bara ska kunna skruva på den 2:a nivån på sitt nuvarande stativ..eller?!

Tack för svar! Numera beställs ju väldigt mycket grejer via "nätet", så fysiska musikbutiker blir allt mer sällsynta känns det som. Av dem fysiska butiker som finns kvar så verkar det som att många inte har något större utbud av t.ex. midi keyboards på lager som man kan känna på innan köp. T.o.m. Elmelids i Höör som är en av dem större butikerna i Skåne åtminstone verkar inte ha något speciellt utbud av just midi keyboards på lager. Just nu är det inte längre aktuellt för mig att besöka en fysisk butik eftersom jag chansade att beställa ett nytt midi keyboard över nätet. Det blev ett Arturia Keylab MKII 61 mitt val föll på. Byggkvaliteten ska i alla fall vara bra på den keyboarden..sedan återstår det att se ifall man gillar känslan i tangenterna och ifall keyboarden integrerar fint med Studio One Pro!

Nu har jag tänkt..och gjort mitt val av midi keyboard. Har nu beställt ett Arturia! 🙂 Dock inte det du rekommenderade utan jag valde att gå upp ett snäpp till Arturia Keylab 61 MKII istället. Jag har tyvärr inte kunnat känna på det innan köp, men efter att ha läst om det och sett på en del youtubeklipp så verkar det vara av lite annan byggkvalitet (metall istället för plast) än dem flesta andra keyboards som finns på marknaden. Det var det som främst tilltalade mig med den. Kvaliteten/känslan i tangenterna verkar många också tycka är trevliga. Jag hade egentligen tänkt mig en enkel midi keyboard som ett komplement till mitt stora stage piano med 88 helt vägda tangenter. Men nu tänker jag att Arturia MKII kanske blir min enda keyboard som kommer användas ihop med Studio One medan stage pianot kan användas utan att först behöva starta upp datorn (när man bara vill testa lite ackord, melodier etc för nya låtidéer innan man går vidare med skapandet i Studio One).

Vilka musikaffärer finns i södra delen av landet som har ett bra utbud av midi keyboards som man kan känna på vid ett besök? Jag bor i Blekinge, men vet ingen musikaffär här som har något större utbud. Elmelids i Skåne har väl några i butiken i alla fall. Men hur är det med musikaffärer i typ Kristianstad, Hässleholm, Malmö, Lund, Växjö och Kalmar? Musikbörsen i Malmö kanske är det bästa alternativet vad gäller utbud av midi keyboards?!

Jag fick tips här i gruppen om Arturia Essential 61, men det finns ju också det lite dyrare Arturia MkII 61 som inte är lika plastigt och som ska ha lite gedignare tangenter. Är det någon som har provat båda och som kan ge mig en liten jämförelse av dem? Jag hade egentligen tänkt mig en helt oviktad keyboard eftersom jag inte gillar känslan i mitt nuvarande M-Audio Keystation som har semivägda tangenter. Men tangenterna på Arturias keyboards är kanske betydligt bättre än dem på ett M-Audio Keystation?! För vissa synthljud, stråkar, pads och kanske även trumljud..vilken keyboard av Essential och MkII hade ni valt då? Essential har jag sett finns hemma i en butik som jag eventuellt kan komma att besöka, så det skulle jag nog kunna känna på innan jag i så fall slår till på det, men MkII kommer jag antagligen inte kunna känna på innan köp.

Ja, jag har tittat en del på nätet och som du skriver så verkar de flesta vara av semi weighted-typ. Har du själv provat Arturia Essential? Jag har ett M-Audio Keystation es88 med semivägda tangenter, men är inte så förtjust i det då jag tycker det varken blir "hackat eller malet" jämfört med om man har både ett helt viktat och ett helt oviktat keyboard som ger båda "ytterligheterna" så att säga. Men Arturia Essentials semivägda tangenter är kanske inte alls lika M-Audio Keystation 88es semivägda tangenter?! Får se om det blir en ny midi keyboard eller om jag helt enkelt nöjer mig med att fortsätta använda mitt lilla Terratec 49-tangenters keyboard. Till det mesta används ju stage pianot med helt viktade tangenter och det lilla ska mest användas till stråkar, pads, vissa synthljud samt eventuellt trumljud. Även om ett 61-tangenters är att föredra så fungerar det med mitt 49-tangenters också (man får bara ändra oktav på keyboarden ibland).

Har för mig att Arturia Keylab har semiviktade tangenter och inte helt oviktade sådana (som det mest lutar åt att jag vill ha). Framför allt när man spelar stråkinstrument och liknande på keyboarden upplever jag att det blir en helt annan och mycket bättre känsla när man spelar på oviktade tangenter istället för på semi- eller helt viktade tangenter. Eftersom jag redan har ett 88-tangenters stagepiano med hammer action-typ så tänker jag att en keyboard med helt oviktade tangenter blir bättre som komplement till det än ett med semivägda tangenter. Annars har jag förstått att Arturias keyboards ofta får bra omdömen.

Idag har jag tre st keyboards..två midi keyboard (med oviktade och semiviktade tangenter) samt ett stage piano med viktade tangenter. Stage pianot med viktade tangenter använder jag som mitt primära keyboard, men skulle vilja ha ett annat nytt midi keyboard med 61 tangenter för att ersätta dem andra två som jag har (för dessa har 49 respektive 88 tangenter). Jag är nog mest inne på att det ska vara ett 61 tangenters med oviktade tangenter för att det då blir ett bättre komplement till mitt stage piano. Känslan/kvaliteten i tangenterna och i keyboarden för övrigt är av större betydelse än att jag kan använda keyboarden som controller (det gör jag med en kombination av mus, en Faderport V2 och ett Studio One tangentbord). Helst skulle jag vilja hålla mig under 3000 kr, men skulle kanske kunna tänka mig att lägga några tusenlappar till om midi keyboarden verkligen är några snäpp upp i kvalitet/känsla. Finns det något midi keyboard som anses vara riktigt prisvärt med tanke på vad man får för pengen? För att sammanfatta så är jag alltså ute efter ett 61 tangenters midi keyboard med oviktade och fullstora tangenter som är prisvärt och håller bra kvalitet (helst inte alldeles för plastigt).

Kanske fixar jag själv att spela melodislingan så att jag får den instrumental istället för som ett sångpålägg. Typ så här tänkte jag mig att jag skulle ha det..fast då kanske med ett annat leadinstrument och kanske också spelat med lite mer känsla än vad jag har gjort här. Nu har jag bara försökt plocka ut tonerna och hitta "fraseringen/rytmen" i melodin: https://melodiamstudios.bandcamp.com/track/anything-to-offend-you-instrumental

Jag håller på med en låtidé som heter "Anything to offend you" och skulle vilja spela melodin istället för att sjunga den för att se hur låten ter sig som en helt instrumental demolåt. Eftersom jag inte är en mästare på keyboard så undrar jag om någon här skulle kunna hjälpa mig att med känsla spela något leadinstrument på det sätt som sångmelodin går så att det blir midi av det (som därefter kan mejlas till mig så att jag kan plocka in midin i Studio One). Det borde väl gå tänker jag?! Jag har förvisso Melodyne som ska kunna omvandla vocals till midi, men det blir nog ingen höjdare misstänker jag. Här är låtidén: https://melodiamstudios.bandcamp.com/track/anything-to-offend-you

Som rubriken lyder..hur kan man samarbeta rent tekniskt över internet? Låt säga att jag har en demolåt som jag själv har lagt sång på bara för att lyssnarna ska få en känsla för hur melodin går. Men det är bara en skiss och att jag skulle vilja att en bättre sångare sjunger in texten istället. Jag bor i Blekinge och sångaren kanske bor i en helt annan del av Sverige så att vi inte kan mötas upp. Hur löser man det smidigast? Jag vill ju att den personen/sångaren kan ta del av mitt låtprojekt där han/hon hemma hos sig lägger sin sång till arrangemanget och sedan "skickar tillbaka" till mig så att jag eventuellt kan greja med sångpålägget i t.ex. Melodyne. Jag inser att jag antagligen kommer behöva spara ner låten/arrangemanget i något filformat som kan läsas av både sångarens och mitt DAW. Det kan ju hända att vi kör med olika DAW..jag med Studio One Pro och sångaren med t.ex. Logic. Så hur gör man rent tekniskt för att få till ett samarbete på distans?

Kanske. Jag sitter i ett vanligt sovrum som akustikmässigt är obehandlat. Säng och en matta liksom ett reflektionsfilter bakom micken dämpar förvisso en aning, men väggarna är ju helt kala kan man säga. Får klura lite på och testa mig fram hur jag kan göra inspelningarna lite varmare och behagligare. Själv tycker jag inte att det låter jättekallt om sången, men kanske har jag hörlurar och studiomonitorer som går åt det varmare hållet. Så låter det okej hos mig så kanske det då låter kallare i en del andra hörlurar och monitorer tänker jag. Använder Beyerdymamic 770 (250 ohm) som väl kan anses vara åt det basigare hållet i alla fall. Som monitorer har jag Focal Alpha 65. Vad har du lyssnat igenom för hörlurar eller monitorer när du lyssnat på min låt?

Ok! Jag tycker skillnaden är riktigt stor jämfört med förra versionen. Kanske du lyssnar på och jämför samma version med varandra, för det är bara den senaste versionen som finns tillgänglig att lyssna på nu. Du kommer alltså till samma version oavsett om du klickar på länken i mitt ursprungsinlägg eller länken i inlägget från idag. Inte konstigt att du inte hör någon akillnad i så fall.. 😉 Dock tycker du ju fortfarande att det låter lite kallt. Frågan är då hur jag får mer värme in i sången?! Det är mer värme nu än i första versionen kan jag tycka. Dels har jag inte skurit i botten på samma sätt och dels så sjöng jag närmare micken för att få det hela lite fylligare. Ska jag pilla med EQ och där dra tillbaka topparna på sången en aning kanske?! Andra förslag?

Såå..nu har jag gjort några förändringar vad gäller sångpålägget. Till det bättre tycker jag själv i alla fall, även om det förstås finns mycket kvar att jobba med fortfarande. Det jag har gjort nu är följande: 1. Jag har sjungit om allt på nytt 2. Jag har bytt mikrofon från en dynamisk till en gammal kondensator som jag hade liggande här hemma 3. I och med bytet av mikrofon så lyckades jag få till högre gain i mina lurar så att jag kunde sänka gainen på min preamp från nästan max till 50% (gjorde lite gott för ljudkvaliteten) 4. Med lite bättre ljudkvalitet på grundinspelningen så behövde jag inte trixa med så mycket effekter, utan nu har jag bara EQ och Reverb på sången 5. Jag sjöng närmare micken den här gången för att minimera den mindre bra akustiken i rummet 6. Jag har försökt vara lite mer noggrann med inställningarna på reverbet medan för EQ valde jag bara en preset Här är länken till hur låten låter nu: https://melodiamstudios.bandcamp.com/track/alone

Tack för utförliga synpunkter! 🙂 Ja, det kanske är lite lågt att peakarna hamnar på ca -12dBFS, men jag såg någon youtubevideo där det rekommenderades. Den genomsnittliga nivån vid input skulle hamna på -18dBFS ungefär. En VU-mätare att lägga på varje kanal ska jag se till att skaffa i alla fall..sedan får jag väl helt enkelt prova mig fram med nivåerna.

Ja..det kan ju bero på att jag inte är någon sångare egentligen.. 😉 Att jag ändå sjunger är för att jag inte har någon annan som gör det och att det ändå är det bästa sättet att visa visionen som finns i låten. Man skulle ju kunna spela melodislingan med ett leadinstrument, men det är svårt att få fram nyanserna då tycker jag (särskilt när man inte är någon instrumentalist heller). Det som jag tycker är det viktiga egentligen är "låtsnickrandet", d.v.s. strukturen på låten samt melodin eftersom det är dessa saker som är låten så att säga. Sång, exakt hur instrumenten spelar i kompet, det ljudtekniska etc är något som inte är skrivet i sten och som jag aldrig kommer kunna göra perfekt. Däremot vill jag försöka lära mig att få till en hyfsad ljudbild som fungerar på demolåtar utan att man skäms... 🙂

Jag har nu kommit till insikt att jag behöver ta tag i att faktiskt lära mig det ljudtekniska som mixning och annat istället för att i princip bara skapa demolåtar med ljud som endast volumjusteras. Just nu håller jag på med en låtidé som heter "Alone" och det första jag har försökt sätta mig in i idag är det här med gain staging. Jag har alltså för samtliga av låtens VST-instrument och sång justerat gainen så att peaken ligger runt -12 dB. Ännu har jag inte gjort några volumjusteringar mer än att jag har dragit ner volymen på alla VST-instrument en aning för att sången ska komma fram lite mer. Vad är era tips (förutom att skriva klart låten förstås) för att gå vidare nu? Är det volymjustering för enskilda instrument som gäller nu kanske?! Här är en länk till låten "Alone": https://melodiamstudios.bandcamp.com/track/alone

.