Göran Ewertsson

Låg latency och bärbar PC är två fraser som helst inte bör nämnas i samma mening...

Jag förstår hur du tänker men jag tror inte det är så längre. Förslagsvis kikar "JayK47" i första hand på en firewire- eller pcmcia-lösning.

Om projektets samplingsfrekvens har ändrats borde det låta annorlunda om dina ljudfiler, "kalle anka" eller tvärtom. Tempot måste ju vara enklare att kolla? Nu kan jag inte versionen av Cubase du har men där finns säkert en manual att kika i!

Hoppas det löser sig!

Nåja, så här års kan atlantvindarna vara besvärliga, och temperaturen sjunker snabbt!! Men visst, snöslasket är ju inget man ser fram emot.

Möjligen underskattar jag dina kunskaper, men har du kollat så att tempot eller samplingsfrekvens inte ändrats av Rewire-försöket?

Själv har jag sett mer av Logic än Cubase, men ganska bekant med den senare iaf fram till SX 3.X. Jag vet att senare versioner innehåller betydligt bättre verktyg än V 3, men det ändå är min uppfattning att Logic ger mer för pengarna när det gäller plug-ins. Nu kanske det inte spelar så stor roll vad gäller synt-plugins, ser att du tänker använda Reason, men jag skulle nog vilja påstå att Logics medföljande plugins klarar framförallt kompression bättre än motsvarigheterna i Cubase.

Vad gäller stabilitet tror jag skillnaderna idag är mindre än förr, och efter alla inställningar / installationer i windows är klara lär det fungera i princip lika bra.

Om du tänker dig att samarbeta kan det vara värt att fundera på vad (blivande) kollegor använder, och en gissning är att det oftare är en Mac-baserad lösning, åtminstone om vi talar om projektstudios med ambitioner / profesionella tillämpningar.

Intressant lyssningstest, Sisältää! Jag gissade lika ofta fel som rätt.

För övrigt kan jag förstå Ekstasis intresse för trägavlar och "vibe" när man ska lira synt, det funkar ju precis som en gammal gitarr, det handlar om att få feeling.

Däremot jag tror inte att klenoderna är proffsens förstahandsval idag faktiskt. Mjukvara är ju trots allt både tids- och kostnadseffektivt, och duger i de allra flesta fall lika bra. Enligt min erfarenhet prioriterar folk som jobbar med musik först och främst stabilitet och därefter effektivitet, och som vi alla vet kan gamla syntar vara lite svajjiga på dom punkterna!!

Lycka till med trägavlarna!

Hej på er allihop! Det verkar vara ett kunnigt och trevligt gäng som skriver på denna sidan! Kul att ha hittat hit!

Yes, jag vill oxå höra mer om det.

Men jag gissar man på något vis spelar in "ljudet av rummet" och sedan använder det ljudet för att styra ett reverb elelr ett delay precis som man har en signal för att styra en vocoder? *gissar vilt* 😲

Ja ungefär så, men det rådet kan du ta med en nypa salt eftersom det är ordentlig överkurs på en hemmainspelning.

Det ska rätt mycket till om jag skulle rädda en inspelning på det sättet även om det var ett betalt jobb, jag har aldrig gjort det själv och känner inte till någon annan som gjort det heller. Varför skulle man vilja applicera ett "vanligt" studiorum på sin dance-inspelning, för övrigt?

Glöm det där!

(Inget illa menat till han som kom med tipset, men det finns ingen anledning att använda faltningsreverb på det sättet.)

Som du säger, det är olika.

Vill man leva upp till rockmyten satsar man på att sätta så mycket som möjligt i en tagning. Åtminstone påstår man i efterhand att det var så det gick till! 😄

Jag läste just att Nirvanas skiva Nevermind gjordes på fem dagar, alla tre musikerna (trummor, bas, gitarr) i samma rum fast med ordentliga dämpare / skärmar (tunnel + distansmickad bastrumma!).

Om man är ute efter rock'n'roll energi kanske det är rätt väg att gå. För min del tror jag en sådan situation kräver väldigt mycket av trummisen, så det gäller att i första hand kunna lira! Men det är kanske självklart!!?

Tack ska ni ha!!

Joachim, jag är just nu alldeles ledig men väntar på att få sätta igång med ett nytt spännande projekt!

Om vi förutsätter att sången låter bra från början, inspelning och allt, så skulle jag vilja råda som följer:

1. Ta bort alla effekter på masterbussen. Börja om från början, men först efter att du fått till mixen.

2. Försök att arrangera om musiken så att instrument som frekvens- eller melodimässigt påminner om sången inte spelar när det sjungs. Skala bort instrument ur hela arret om dom stjäl för mycket uppmärksamhet!

3. Använd samma send-effekter, reverb och delay speciellt, som till musiken.

En vanligt fel man gör som nybörjare är att inte våga skära med eq i sången. Lägg högpassfilter och svep uppåt, rensa i mellanregistret.

Lycka till med ESC!!

Då kanske du skulle försöka lägga till ytterligare ett par tusen kronor och få en riktigt bra monitor också? Personligen har jag ännu inte hört en sådan där 3000-kronorslåda som är värd pengarna.

Jag lyssnade på en mindre modell av ESI-högtalarna förra året och blev inte imponerad, Alesis vet jag inget om på monitorsidan. Om din budget ligger på cirka 3000 kronor skulle jag satsa pengarna på ett par bra hörlurar.

Tack Jarlo och Analogfreak!

Vad gillar du förresten för analoger, herr freak?! Själv är jag heldigital sedan många år och har aldrig ångrat mig! Men därmed inte sagt att jag inte uppskattar både vinylskivor och otari-maskiner!!

JO - Du kan peka ditt längsta finger till bolagen och faktiskt sälja din musik på nätet.

Bolagen ger ju max 30% - på digital distribution kan du få 90%

Den typen av musiker-till-konsument lösningar du talar om ger sällan eller aldrig några inkomster, så vad spelar det för roll om du får 90% eller 99% av 0 kronor?

Ett skivbolag gör inte samma saker som tunecore, om nu någon trodde det och dessutom: Om inget skivbolag vill satsa på din musik kan det ju finnas en anledning, det du gör kanske inte håller måttet?

Efter ett par dagars fundering så satsar jag nog att bli anställd på ett lite "större" bolag och kanske kan tjäna lite bättre där istället.

Det är inte fel att tänka stort, men kom ihåg att det finns ett överskott på duktigt folk i branschen och det är få förunnat att få anställning som ljudtekniker. Enligt min erfarenhet är det heller inte de utbildade som i första hand får in en fot, det handlar mkt mer om kontakter och att på andra sätt visa vad man går för.

Inget ont om SAE, folkhögskolor osv men jobben kommer sällan den vägen.

Innan du plöjer ner stora pengar / studielån på en utbildning som nästan aldrig resulterar i jobb skulle jag vilja råda dig att försöka skaffa erfarenhet och kunskaper på egen hand, och kanske undersöka om du har talang för yrket?

Många i branschen börjar i "te-kokar-avdelningen", det är inte fel att ta ett (obetalt) arbete som bara löst hänger samman med det du egentligen vill göra, för att få in den berömda foten.

Min första tanke var att Pro:n är något mer stryktålig och skulle kunna passa bättre för musiktillämpning på alla möjliga platser, men jag ser nu att jag kanske förhastade mig... "Mr 163" kanske inte hade liveinspelningar i åtanke? En "vanlig" MacBook duger säkert fint hemma!

Jag skulle kika på en MacBook Pro om jag vore som du. Det finns ju olika storlekar och varianter, dom billigare bör väl ligga på cirka tio tusen kronor idag?

Se upp med begagnat, tänk på att garanti bara gäller mellan säljaren och den förste köparen.

Hej!

Jag heter Göran och är nyss hemflyttad till Sverige från Bilbao i Spanien. Hittade detta forum via google, det ser intressant ut!

Har ett antal år jobbat med musik, allt i från Artist Management till mera "Hands On" uppgifter. Är inget musiker egentligen, men spelar gitarr som hobby!

Det ska bli kul att vara med här, kanske kan jag hjälpa till och även lära mig något nytt?

/Göran