XtommyX

Tror janne på atlantisstudion gör sånt.

Jag känner inte till något ställe som har sådana på lager. Men finns säkert flertalet personer som kan tänka sig att bygga dem åt dig mot betalning. Själv gick mitt kabalage på typ 15-20k men då gjorde en tekniker en totalplanering för hela systemet. Skulle tippa på att en sådan kabel skulle hamna runt 3-4k om du låter någon bygga den.

Edac finns på ebay. Kolla på dina don så att du köper rätt. Också så finns det olika varianter på hur du löder dem. En som man löder och en som man använder en tång och klämmer. Du behöver också ett specialverktyg för att frigöra stiften från donet. Även krympslang behövs. Viktigt också är att köpa bra multikabel som passar. Mogami är bra. Måste vara följsam och mjuk. Bäst är de som är numrerade 1-24. Det är väldigt lite plats.

Antagligen är det förberett så att den edac "mick in" anslutningen är normaliserad i patchen så att du inte behöver patcha in ditt ljudkort. Alltså tex kanal 1-24 buss out går till tape in i patchen. Vilket är grymt att slippa alla patchkablar.

Har du manual till bordet?

Annars är det bara att köra. Om du upplever jordloop så kolla hur dina multi/edac är lödda.

Vad har ni för budget? Vad är det för typ av musik ni oftast jobbar med? Har ni tänkt att mixa på det också eller främst tracka med det och mixa ITB?

Har inte helt stenkoll på just tac magnum. Men av dina bilder att dömma så ser jag endast edac som anslutning till ditt mixerbord (som på mitt angela). Om du bara har edac som anslutning på bordet så bör ju allt du vill koppla in/ut till bordet kopplas in via edac-kontakterna.

Rimligen behöver du en multi med xlr hona> edac (90?) för att koppla in dina mickar. Oftast får du ut 24 kanaler på ett edac 90 don i dessa sammanhang. För din outboard behöver du minst 2 edac där du använder det enda för in och det andra för ut. Det är här det här med att lyfta jorden kommer in i bilden. Och det finns de som kan det bättre än jag.

Håll koll på mixerbord om du har plats i studion. Dyker ofta upp klipp. Tore seem, satt sam82 är guldklimpar.

Kör själv lösa preamps mycket. Men föredrar att ha ett "grundljud" i mitt angelabord med bra eq. Sedan använda preamps som färgar vid behov/feeling.

Skulle tro att du behöver edac-don för att koppla in all outboard. Mitt amek angela (som är storebror till ditt magnum) är det iallafall så med. Också viktigt att tänka på att lyfta jord på rätt ställen så du inte får jordloopar. Jag tog hjälp av en tekniker för att re ut det ordentligt.

Neumann U87ai

Neumann TLM193

Neumann TLM103

Neumann TLM170

AKG 414 B ULS

AKG D12

AKG D19 (2 st)

Milab VM44 (2st)

Milab VM41

Sennheiser md421N (3st)

Sennheiser md431

Pearl PML md88

Apex 205 Ribbon Joly mod lundahl trafo

Shure beta 52

Shure sm91

Shure sm57 (5st)

Shure Sm58 (2st)

Shure Beta58 (1st)

Studio projects B1 (2st)

AKG c1000s (2st)

JJlabs småmembran (2st)

Plus ett tiotal blandat skräp som låter kul ibland.

Väntar ett par coles 4038 och jagar bra u47 klon. Innan sommarn är här ska de vara mina.

Amek 9098 är väl högt i rank av många.

Allt beror väl på vad man ska göra. Har själv ett amek angela som jag gillar för "rockigare" sound. Hade ett harrison tidigare och tyckte det mest var struligt för att alla kanaler lät olika varandra.

Skulle säga både ja och nej på det. Fortfarande spelar skivbolagen roll av den kraft att se bestämmer vilken musik som når igenom bruset. Hur ofta hör man osignad musik på radion tex? Men det finns väldigt stort utrymme för band idag att lösa det mesta själva.

Jjrockford> Om det är skivbolag som betalar management så är det rimligt att anta att det betalas av deras sammanslagna intäckter ja.

För egen del jobbar mitt band med ett major bolag och ett av de större bokningsbolagen. Men management ligger inte under skivbolag. Så det betalas ju främst av procent på gager. Men det är nog olika från deal till deal.

Management brukar väl inte betalas av digitala avräkningar? För mitt band ligger management under bokningsbolagets verksamhet. Förlagens deal är ju att de tar en andel av upphovsrätten.

Beror såklart på vad man utgår ifrån för material.

Själv brukar jag ofta ha mer än så i mitten men det är ju individuellt.

Hur jobbar ni med akustiska piano osv i lcrmix? Undrar lite mer ingående.

Sålt prylarna än? Hehe. Känns ändå som att det gör lite skillnad. När man vet om det iaf.

Tänkte på en grej. När man kör LCR. Jobbar ni helst med monosignaler då? Och hur jobbar ni med reverb/delay?

Vilka spår lägger ni helt i mitten? Bk, virvel, bas och sång såklart. Men mer?

Wiik> Känns som ett väldigt "osexigt" sätt att se på musik/konst.

Men visst ska skivbolagen tjäna sina cash. Den stora frågan handlar väl om vad som är proportionerligt och hur länge det ska gälla. När man ser dessa tabeller och ofta känner själv när avräkningar kommer så går mycket cash iväg någon annanstans.

Jo läckage kan ju bidra. När jag själv trackar allt i samma rum sä tycker jag ändå det är svårt att få blödningen att bli märkbar. Slutar alltid upp med att det blir någon ambiensmick.

Jo kevins stil är grym. Kör själv den typen av uppmickning ganska ofta. Safear dock upp med virvel och golvpuka. Men ofta låter en d12 på bk och en u87 som oh komplett.

Scheps är ju kanske mest känd för detta ja. Hör ändå inte att trummorna låter så "onaturligt" som jag upplever hårt pannade pukor oftast blir i hans mixar. Han mixar väl främst så pga db tappet som blir när man använder panpot på hans nevebord. Lcr switchen har ingen db tapp.

Hur gör du med trummor? Är själv inget fan av pukor som är hårt pannade.

Men många i usa verkar helt inne på lcr. Kanske kör de trummor i mono (som jag själv peppar på). Tex fairfax recording (gamla sound city) där kevin augunas bara har lcr på sitt mixerbord. Men får till grymma mixar.

Hej. Är det någon som kör LCR mixning?

Känns som att ni (jjrockford och signia) är upptagna av någon slags personlig vendetta där ni hellre konsekvent fastnar i småformuleringat än att diskutera ett intressant ämne (låtskivarens avkastning i den nya reella musikindustrin) utan att gå i polemik hela tiden. Det går att diskutera utan att vara två motsatser. Ni har säkert inte ens olika åsikter i frågan.

Oavsett vad syftet jjrockford hade med sin föreställning så öppnar den upp för mer än -låtskivare-ersättning-uppdragsgivare. Ägarförhållanden och "ideologin" i spotify får man lite på köpet av frågeställningen. Egentligen alla dessa diskussioner om spotify och skivbolagen osv borde kräva ett klargörande för hur den relationen funkar.

Men tänker man förmycket på sånt här så innebär det nog att man inte gör tillräckligt bra låtar eller spelar tillräckligt mycket live hehe.

Speciellt med tanke på ägandeförhållandena. Tidigare fanns det ju ett direkt samband skivbolagens förtjänst och artisten/låtskrivarens förtjänst. Skivbolagen var på artistens sida så att säga. Men med spotify så står ju de stora skivbolagen på "bådas" sida. Tjänar de mest på att sänka ersättningen för band eller tjänar de mest på att minska vinsten i "sitt eget" bolag. Väldigt relevant och intressant.

Signia> frågeställningen "Men frågan är alltså om varför de (låtskrivarna?) verkar anse att det är streamingtjänsternas ansvar att se till att de får betalt?" Är väl relevant?

Jjrockford>

I en perfekt värld så ska det väl kompenseras i form av PR eller dyl. Skeptisk till att så är fallet.

I dagens läge så tycker jag verkligen att band ska ställa sig frågan om de verkligen behöver skivbolag. Som du säger så kan man göra väldigt mycket själv med olika tjänster.

Och lyckas man få till några bra låtar som folk peppar på så ska man passa sig för alla "välvilliga" förläggare som hör av sig.

För mig är största anledningen att signa skivbolag om det finns ett "naturligt" behov av det. De flesta banden har inget behov. De borde istället göra så mycket själva. Och spela live. Överlag så är det enligt mig mer viktigt med bokningsbolag. Men bokningsbolag får du ju inte förrän du redan är grym på att lira live. Ergo spela live så mycket du kan.