Johan Royen

Det är, såvitt jag kan se, exakt samma sak. Möjligtvis upplever fåglar inte kärlek på samma sätt som vi gör, med hela spektrat mellan lyckorus och viljan att bara lägga sig ned och dö, men orsakerna är desamma.

Vill du ha en rent fysisk förklaring är det en fråga om aktivitet och hormonutsöndringar i hjärnan... Sexigt värre 😆

En mer generell förklaring kan nog vara att musik uppstår i hjärnan som en följd av extern stimulans. Som bekant kan ljud skapa ett antal mer eller mindre behagliga känslointryck.

*** Och nu blir det off-topic! ***

Kärlek är vad mig anbelangar endast utsträckningar av parningsinstinkten ("henne vill jag barn med"-kärlek) och instikten för att hålla samman gruppen för att gynna sin egen och sin avkommas överlevnad. Av den senare har vi flera varianter. Dels kärleken till sin egen avkomma, som i grund och botten har som syfte att garantera avkommans överlevnad (när man väl ynglat av sig några gånger är man i princip överflödig), och dessutom är det inte alls ovanligt att däggdjur även skyddar de övriga flockmedlemmarnas avkomma; och kärleken till sin sexuella partner, som syftar att garantera att avkomman faktiskt resultatet av dina egna aktiviteter med sagda partner, osv osv.

Kom igen och flejma mig nu, jag är förberedd! 😆

Det är, som redan påpekats, en subjektiv bedömning. Rent konkret kan man dock konstatera att musik Framförallt bygger på förhållandet mellan olika frekvenser. Pythagors (har jag för mig att det var) var den förste att upptäcka de matematiska förhållandena mellan olika toner.

Sedan kan man ju börja tala om det som kallas psykoakustik och liknande.

I grund och botten är det svårt att säga vad musik är utifrån ett evolutionistiskt biologiskt perspektiv; om det finns någon anledning till att vi är musikaliska. Man skulle i och för sig kunna tänka sig att det liksom religion ursprungligen är en sorts kulturellt kitt, vilket osökt leder en in på musikens roll i tidiga religioner.

Finns nog inget klart och enkelt svar på frågan, annat än det rent fysiskt-matematiska "Musik är de matematiska förhållandena mellan vibrationer i luften".

Aha, det var till och med så enkelt =)

Ett problem med att använda riktiga rum för reverb kan ju bli lite knepigt om man vill ha något annat än room-reverb.

Visst kan man tänka sig att man har flera rum och till exempel plockar in flyttkartonger som musikerna får stå i, eller kanske till och med kör på den klassiska högtalare+mik i badrummet-metoden, men det blir svårt med dom riktigt sjuka reverben, och temposynkade delaytider är inte ens att fundera på =)

Pluffo: Sorry. Känns bari lite naziaktigt att säga "NEJ" utan att förklara. Sen kanske jag drog iväg lite, men ändå =)

Exakt, i isolation blir det tystnad (fast om man ska vara petig beror det inte på att frekvensen är noll, utan på att volymen är noll eftersom signalerna tar ut varandra). Förutsättningen för att en phaser ska göra något mer än bara justera volymen löpande är att ljudet man kör igenom den är någorlunda övertonsrikt. Lyckligtvis är detta fallet med alla ljud utom rena sinustoner.

Säg att man trycker ned mellersta A på ett piano (A-3 i MIDI-språk). Förutom grundtonen på 440 Hz hör man då även den dubbla frekvensen på 880 Hz med hälften av grundtonens volym, allmänt känd som den första övertonen; den andra övertonen på 1320 Hz, den tredje på 1760 Hz osv. översatt till matematiskt är alltså övertonens frekvens n*f (där f är grundtonens frekvens) och dess volym är a/n (där a är grundtonens amplitud, eller volym om man så vill). De flesta instrument klämmer dessutom ur sig en massa frekvenser mellan dessa för att skapa exempelvis ett typiskt pianoljud.

Om man sedan matar denna signal genom en phaser isolerar phasern valda frekvensband i insignalen, i det här fallet den första övertonen på 880 Hz (för enkelhets skull använder vi en enstegs phaser som bara har ett band). Denna isolerade ton passerar genom ett så kallat allpassfilter som inte tar bort några frekvenser men fasvänder hela signalen 180 grader. Denna signal matas sedan tilbaka till den ursprungliga signalen, som fortfarande innehåller den första övertonen. När dessa två "möts" tar de dock ut varandra och det blir tyst. Med andra ord uppstår ett hål vid just 880Hz i ljudets frekvensspektrum. Resten av signalen är dock identisk med den ursprungliga.

De flesta phasers har som bekant flera steg och kan alltså isolera flera frekvensband åt gången, och därmed skapa fler "hål" i spektrat. Vidare kan man för det mesta svepa frekvensen, vilket skapar det typiska whoosh-ljudet.

Disclaimer: Jag är jävligt dålig på matte och lite halvkass på att förklara saker, så har ni invändningar eller frågor är det bara att skjuta.

Argh! Du kan ju inte skapa förväntningar och sedan döda dem sådär! 😉

EDIT: Twilight, tror det bara gäller nyköp av Reason. Eller så kanske de lägger upp ett formulär för att beställa en i efterhand.

Inte för att märka ord

Eh...du gjorde just det 😉

Jag skulle helt klart välja ett smaskigt reverb.

Men å andra sidan så kan ju reverb som sagt återskapas på egen hand i ett rum.

Delay kan man frambringa genom att lägga flera spår lite osynkade efter

varandra.

Flangereffekt borde man väl kunna fixa med lite höjningar och sänkningar i volymen.

O.s.v...

Njaej, en flanger bygger på i princip samma princip som en phaser, dvs att man fasvänder valda frekvensband i insignalen, som sedan mixas med insignalen igen, vilket nollar dessar frekvenser enligt principen f + -f = 0 (eller vad nu de vanliga tecknen för frekvensvariabler är).

Har för mig att skillnaden i en flanger är att frekvensbanden inte fasvänds, vilket istället accentuerar de valda frekvenserna, men jag är inte helt säker...

För att simulera dessa effekter krävs alltså åtminstone ett antal bandpassfilter; för en phasereffekt även motsvarande antal allpassfilter eller notch/band-reject filter.

Låter grymt det här. Med tanke på hur väl Propellerheads behandlar sina kunder borde de köpa upp Microsoft eller utveckla ett eget OS. De skulle ta över marknaden på två veckpr 😉

När på dagen kan denna godbit tänkas dyka upp då? Eller är jag bara blind och har missat nåt?

Får jag fråga vad som skiljer en processor och en effekt åt? Eller snarare då, vad säger att ett reverb är en effekt och en phaser en processor?

Den generella principen är ju densamma, nämligen ta en insignal, gör något med den (i reverbet kalkylera en simulerad rumsklang; i phasern fasvänd valda frekvensband) och mixa den behandlade signalen med originalsignalen.

För övrigt skulle jag välja ett riktigt schysst filter, jag med, exempelvis en Sherman Filterbank, om man får välja ett filter, alltså. Annars skulle jag inte tacka nej till ett Roland Space Echo, heller... Eller då ett riktigt fetteschysst reverb, såklart...

"Grejen" med G2 är ju den modulära uppbyggnaden, så den kan nog låta ganska mycket som en Virus och ganska mycket inte som en Virus, beroende på hur man kopplar ihop modulerna.

En G2 klarar, förutom "vanlig" analogsyntes även av FM-syntes, formantsyntes och någorlunda avancerad physical modeling, så nog går det att göra mer än Virusljud med den. Kom bara ihåg att den inte är riktigt lika enkel att programmera egna ljud på.

Ett tips är att "fejka" digitalt brus (användbart för trumljud framförallt) på detta vis:

Skapa en "subba" (subtractor, alltså), och ställs osc 1 till fyrkantsvåg. Ändra fasmoduleringsläge till "X", stäm ned oscillatorn en oktav och stäng av "kbd trk". Ställ lfo 1 på s&h (näst nedersta vågformen och destination "phase", och dra upp både rate och amount till full muff. Sedan är det bara fixa med filter och så vidare. Aktiverar du osc 2 och ställer in den på samma sätt som ettan fast med annorlunda stämning (+/- sex halvtoner brukar funka bra) får du brusigare brus... Eller vad man ska säga.

Hsh, genom att stämma upp oscillatorerna (ca 6-8 oktaver) får du högre frekvent brus som lämpar sig för hihats, tamburiner osv. Genom att skapa två subbor till har man nästan grunderna för en typisk tr-808-hihat, t ex...

Damn, jag borde sluta nörda ned mig i ljud och göra musik istället... 😉

Musik har ju funnits väldigt länge och det är ju bara under det senaste århundradet som man genom att sälja skivor, kunnat tjäna pengar på sin musik.

Tänk om all piratkopiering tar död på skivindustrin och artisterna tvingas försörja sig på att spela live igen?!

Inspelningar blir då kanske bara lite kuriosa runt artisten (helt omvänt mot idag alltså)  😆

*funderar* 

-Det kan ju ha ett kulturellt värde som är lika högt som Snus!

Och det skulle då vara negativt, menar du?

Skulle vara ett jävla uppsving för (riktiga) musiker, tror jag. Lite synd på genrer som kanske inte är riktigt genomförbara live, men överlag ser jag bara positiva saker med detta.

För övrigt är det mycket osannolikt att skivbranschen skulle dö ut p g a piratkopiering. Möjligtvis kan de stora skivbolagen konka (*hoppas*), men att hela branschen skulle försvinna är osannolikt, då det finns mindre skivbolag som redan i dagsläget går runt på förhållandevis små upplagor.

Om det visar sig att branschen ändå dör skulle det bara betyda att internettjänster som iTunes skulle dyka upp överallt. Kom ihåg att "skivbranschen" egentligen är fel benämning eftersom det i första hand är artister och musik de omsätter, inte skivor.

Vad gäller mjukvara håller jag på open source. Det, om något, skulle garantera i princip buggfri mjukvara. Det finns otaliga bevis på att exempelvis GNU inte bara fungerar, utan till och med fungerar bättre än kommersiell mjukvara. Eller för att citera Neal Stephenson på ämnet Windows vs Linux:

Hacker with bullhorn: "Save your money! Accept one of our free tanks! It is invulnerable, and can drive across rocks and swamps at ninety miles an hour while getting a hundred miles to the gallon!"

Prospective station wagon buyer: "I know what you say is true...but...er...I don't know how to maintain a tank!"

Bullhorn: "You don't know how to maintain a station wagon either!"

Buyer: "But this dealership has mechanics on staff. If something goes wrong with my station wagon, I can take a day off work, bring it here, and pay them to work on it while I sit in the waiting room for hours, listening to elevator music."

Bullhorn: "But if you accept one of our free tanks we will send volunteers to your house to fix it for free while you sleep!"

Buyer: "Stay away from my house, you freak!"

Bullhorn: "But..."

Buyer: "Can't you see that everyone is buying station wagons?"

- Neal Stephenson, "In the Beginning Was the Command Line".

(upplysnigsvis är "station wagon" en metafor för Windows och "tanks" en metafor för Linux. Resten av artikeln finns att ladda ner här.)

Totalt jävla mörker är väl det enda som är kvar, då? =)

Förutom de rent antikonstnärliga aspekterna (skivbolagsdirektören: "Näe, den här har bara ett hitindex på 0.47, jobba vidare." slavande procudent: "Okej, chefen. Skall jag försöka lägga band på mina musikaliska ambitioner och arbeta utifrån en mall också?" direktören: "Jag tror det är bäst så, ja.") undrar jag om det inte är för sånt här vi har musikteori från början... Förhoppningsvis dör skivbolagsjättarna av åderförkalkning snart nog. Tills vidare får man väl förfasa sig över radions utbud...

Är kille utan sångröst, så jag kan nog inte hjälpa dig. Däremot har jag haft bra flyt med att söka samarbetspartners på vendolin.se, så det är ett tips. Lycka till!

Har ingen direkt koll på monsieur Jarres utrustning, men istället för samplingar rekommenderar jag Arturias CS-80- och Moog VSTi's och gMedias impOSCar, även om de flesta analogemulatorer kan klämma fram likvärdiga ljud.

Nu är jag mest inne på elpianosimuleringar, så det kanske inte är helt aktuellt, men jag brukar smacka på med en hel drös effekter. Reverb, eko, chorus, filtereffekter, tremolo, dist, phaser, kompressor osv i olika kombinationer brukar fungera utmärkt.

Vad gäller vanliga akustiska pianon brukar jag nöja mig med ett vanligt reverb, oftast av halltyp, men även room. Just pianoljud är annars väldigt tacksamt att använda rent.

Ja, som producent är det nog bäst att ha så bred skivsamling som möjligt. Jag vill påstå att det mesta som kallas "nytt" är resultatet av en producent som lyssnat på genre a och sedan inkorporerat delar av detta i genre b. Exempelvis big beat är ca -90 rave/breaks med rockinfluenser; trance är pseudo-klassisk musik över technobeats... The list goes on.

Viktigt är hsh att inte fastna i en enda genre i sitt lyssnande och, tror ivf jag, hålla åtmistone ett halvt öga på underground-scenen. Annars kommer vi aldrig få höra grime-influerad trance... Ivf inte på radio... =)

Awesome låt. Känns oldschool men ändå fräscht och nytt. Sånt här vill jag höra ute på krogen!

Har inget namn... The (Paradise) Garage, kanske, eftersom jag har min i garaget. Fast då måste man nästan göra chicago house också...

Gips är nog rätt lugnt så länge man inte sätter stora ytor med för få reglar. Risken, om än minimal, är ju att skivorna börjar svänga, vilket iofs bara är någon faktisk fara för vid låga toner med mycket energi, speciellt om man sätter flera lager, men ändå. Vad gäller dämpmaterial är ju äggkartonger ett ganska populärt budgetalternativ. Man får dock äta ganska mycket ägg

Ställ in padsen i ordning så att de triggar MIDI-noterna från C1 till A1 så bör det fungera. Förutsatt att det går att ställa in vad padsen ska skicka, vill säga.

Jo, PowerFXs Ambiotica är ganska bra, även om jag (personligen) tycker att de spär på lite väl mycket med effekterna och framförallt kompressionen.

Mitt favoritknep är TR-808 + massor med temposynkat delay...

Twostep... Ja, nu när du säger det så... 😄 Svårt att lyssna på sitt eget material med fräscha öron...

Tack för tipset, ska lägga in en annons!