Renfield

Fast jag menar inte om det är rätt eller fel utan undrar bara om det var vanlig att lägga en sådan effekt över hela ljudbilen.

Nej då, Jetblack! Men brukar flanger läggas på hela mixningen? På McCartneymixen verkar den göra det.

Tack för svar! Gamla videoband har ibland ett svajigt ljud som jag trodde hade att göra med att det var just band.

Låtarna man kan mixa på sidan är sådana han spelade in i början av 1970-talet.

På Paul McCartneys hemsida finns det en avdelning som heter "Rude studio" där man kan mixa några av hans låtar. http://www.paulmccartney.com/web/guest/rude-studio

En av de parametrar man kan justera är flanger och min fråga är om flangereffekten är en följd av att det är inspelat på analog bandare eller pålagt som en effekt?

The Beatles använde sig inte så mycket av reverb under senare halvan av 1960-talet och artister som Elvis Costello och Tom Waits använder det väldigt sällan. Hur skapar man då avstånd och rymd i produktionen?

Efter att ha testat en hel del plugins som bygger på utrustning som fanns på 1960-70-talet undrar jag om inte hemligheten mycket består i att tonen blir överstyrd och att möjligheten till EQ är begränsad. De olika plugin skiljer sig inte så mycket från den ena till den andra.

Är jag helt fel ute?

Tack för svar! Tyvärr fungerade inget av ovanstående. Kanske är det något fel på pluggen.

Trots att PSP oldTimer finns i min mapp för VST i Cubase hittar programmet inte just den pluggen, dock andra PSP-pluggar. Vad kan det bero på?

Tack! Nu har jag lite att gå efter!

Jag har provat den men jag tycker just att det finns för många möjligheter.

Har ni några tips på det? Jag går lätt bort mig i alla möjligheter som finns och vill ha något enklare, gärna med vintagekaraktär.

Förhoppningsvis skriver jag inte i fel avdelning här. Vad finns det för bra program om man vill spela in radiosändningar, Grab funkar inte särskilt bra. Jag vill kunna lyssna på ett BBCprogram i min mobil men det finns inte som pod-sändning.

Hur pass populärt blev Propellerhead Record egentligen? När man pratar om inspelningsprogram hör jag det aldrig nämnas, trots att det borde ha alla förutsättningar för att bli populärt.

Fast jag tänkte om man vill undvika att det är uppenbart var loopen kommer ifrån. Finns det något enkelt sätt att göra dem mer personliga?

Jag gillar verkligen looparna i Reason som de är men "förväntas" man att använda dessa som råmaterial och göra dem mer personliga? Man vill ju inte direkt att lyssnaren ska tänka "Det där är en typisk reasonloop!".

Ok, men det som föregår loopen, eller vad det nu är, är en orgel. Jag har svårt att höra den men har upptäckt en gitarr med leslieförstärkare som ligger långt bak i ljudbilden till vänster. Men om vi hoppar över just den här låten, kan man lägga ett fett ljud för att göra ljudbilden fylligare men utan att det tar över hela spektrat?

När alla instrument klingar av i en låt hör man ofta hur tex en hammondorgel växer fram i takt med att de andra försvinner, som i den här låten med Morrissey: http://www.youtube.com/watch?v=_udTsH8WEDU

Har orgeln legat som en pad under låten och gjort soundet fylligare men utan att direkt höras? Eller lägger man orgeln bara på slutet?

Tack för tips! Vad tror ni om inställningar? Som sagt borde det vara långsam attack och release men det funkar inte så bra ändå.

Jag gillar verkligen Ringos sound på hans cymbaler, som har långsam attack men som ljuder länge. Trots ett djäkla rattande på Reasons compressor får jag inte till ljudet, eller något som liknar det. Hur skulle ni göra?

Hur ställer man in kompression före inspelning? Gör man först en ungefärlig inställning, spelar in, lyssnar och justerar tills man hittar rätt sound? Det låter verkligen tidsödande.

Tack för svar! Men hur gjorde man med kompression?

När man bara hade ett fåtal kanaler att tillgå hur jobbade man med EQ och kompressor då? Spelade man in med önskad inställning för början? Eftersom man bla spelade in flera instrument samtidigt måste det ha varit svårt att ratta till ljudet för varje instrument.

Allt möjligt. Eftersom jag inte riktigt vet hur jag ska koppla in den för mixning, alltså att köra det inspelade genom den, vill jag hitta andra användningsområden, tills jag luskar ut hur jag ska koppla det helt.

Jag har skaffat en sådan pre amp/eq/kompressor men har lite svårt att komma igång. Har någon några bra tips? Om man tex bara vill styra dynamik och inte komprimera sönder ljudet, hur ställer man in den då? All tips välkomnas!

(När jag sökte på detta fick jag ingen träff så ta gärna bort den om ämnet redan finns!).

Enligt en artikel i Sound on sound hävdas det att för att få en inspelning att låta professionell ska man köra alla instrument genom en kompressor från början. Några tankar om det? Och hur ställer man i så fall in kompressionen? Det måste vara mycket svårare än att göra det på inspelat material.