Bejan

Skulle tro att du måste justera mickens höjd till strängarna. Sänk den berörda micken och lyssna om det blir bättre. Har du mickar med hög output så kan det lätt bli så.

Ska ta och prova och se om det blir någon skillnad!

kan spela både hårt och löst, vinkla plektrumet åt alla håll, hårt som mjukt, men problemet kvarstår. Vissa grejer funkar dock bättre än andra. Har 2 humbucker på gitarren, om jag spelat ovanför bridge micken fram till stallet är ljudet helt borta. men från mitten av bridge till att halsen börjar kvackar det. kan det ha med mickens förhållande till strängarna?

Tack du!

Jag har nog lyckats undkomma det på vissa låtar. Men nu när jag kör med amplitube 3 så ör det nästan helt oundvikligt. Det låter så mycket att det nästan överröstar allt annat. Ska se om jag kan ladda upp ett litet stycke när jag kommer hem sen!

Hej!

jag har problem med att varje gång jag slår an på strängen med plektrumet så får jag med väldigt mycket av det lilla skrap sm blir när plektrumet glider över strängen och då uppstår ett sorts kvackande ljud. Hur kan man få bort det här ljudet? Finns det nått speciell spelteknik som minskar detta ljud?

Eller måste jag helt enkelt byta gitarrljud. eq:a har jag försökt göra utan framgång.

MVH

Jag har varit med om exakt samma problem. Sjöng in allt och tyckte att det var bra pitch, men när jag lyssnade i monitorer senare va det rätt så surt. Kontrolllyssnade i hörlurarna och där lät det bra. Jag upplevde att det var lurarna som maskerade över den dåliga pitchen, men vet inte om det stämmer, har inte direkt haft det problemet med mina nya lurar. Dom jag hade innan va inte studiolurar. (en av anledningarna till att jag misstänker att det va dom som va problemet)

har inget ljud på datorn så vet inte riktigt vad för typ av reverse-effekt du eftersträvar.

Men en sak man kan göra är ju att tex ta första ordet i en fras (eller en hel fras för den delen) , ta den baklänges, lägga på ett reverb just bara på den biten, sen vända tillbaka spåret igen. då får man ju ett "baklängesreverb" eller vad man ska kalla det:P

vad händer om du solar det nya spåret?

Såg ju coolt ut om inte annat, men lite utanför min budget tyvärr.... 😛

Vart/hur räknar jag ut det?

http://mh-audio.nl/D...Diffuser#result

Sepåfan

Placeringen av alla stavarna på skivan; är det bara slumpmässigt eller är alla måtten uträknat?

Hur vet man vilken längd det ska vara på cellplasten och hur allt ska placeras för attfå önskat resultat?

Tack för alla svar!

Ska prova spela in två dubbade gitarrer uppmickat med två mickar, då har man ju allt gitarrmaterial man behöver. men blir nog att prova med att panorera bas ocg gitarr åt varsitt håll och sedan låta ett stereoreverb dra över åt vardera håll först:)

Vad tror ni om trummorna? ska dom panoreras extra mycet för att förstärka stereobredden (elelr vad det kallas) eller kan det blir för spretigt med ordentligt panorerade trummor då resten av instrumenten är mer i center? detta blir ju med alt. att smått panorera gitarr och bass.

Verkar inte få länken att funka?

Har ni någon demo du kan länka till? Det är lättare att ge tips om man får höra genre 🙂

Jag la upp en testinspelning vi gjorde i all hast på en ny låt jag och trummisen hade jammat fram tidigare. Ljudet är ju crap här, så det kommer låta bättre när vi gör det mer ordentligt^^

Hoppas länken funkar nudå:

https://soundcloud.com/henrikholstad/testinspelning

Bra svar! Ska nog prova samtliga alternativen:)

Funderar lite på det här med att spela in samma gitarr 2ggr och sedan panorera L/R; vi har i vissa låtar att gitarren börjar ensam sen kommer alla in efter tex två vändor. Bör man ha ena gitarren panorerad till tex L (kanske inte 100% men typ 60%) och sen kommer den andra gitarren (panorerad till r) in när resten av bandet kommer in, då blir det ju lite maffigare. Men samtdigt gör ju det att det är tydligt att det är två gitarrer, och det blir ju missvisande då det bara är en i bandet.

Frågan är ju hur mycket man egentligen ska bry sig om det. Man vill ju att det ska låta så bra som möjligt men samtidigt vill jag att det ska vara representativt för hur bandet skulle låta live. Jag förstår ju att det är upp till var och en vars jämnvikten är, men vill bara höra hur ni skulle ha gjort och hur ni tänker:)

Hej!

Vi är 3 st i bandet, en på trummor, en på bas och en på gitarr och sång.

Vi har gjort lite inspelningar i repan, inget seriöst. Men jag kan tycka att det blir lite tråkigt med bara en gitarr som ligger centrerad. Funderat på om man kanske skulle spela in två gitarrer, möjligen en kompgitarr, och panorera, men samtidigt så är ju låten gjord för en gitarr. Känns ju som att man kanske inte för mycket till stereobild när man bara har trummorna i stereo.

Jag är lite kluven, hur hade ni gjort med gitarrspåret/gitarrspåren. Hade ni spelat in två gitarrer och panorerat för lite "fetare" ljud eller hade ni bara haft en gitarr centrerad? ska man spela in 2 exakt likadana gitarrspår och panorera kanske?

Jag tror att det kommer att gå bra! bätte med en replokal än ingen alls, även om den inte är så bra!

Det går ju att göra egna absorbenter, finns info om det på forumet eller så gör du lite enkelt och följer Guitar Nilsson's tips. Matta på gulvet och lite skit på väggarna, kanske ngt tyg i taket så går det nog fint!

Min åsikt är att det inte går att jämställa studioinspelningar med live. Live varar endast ett ögonblick, medan man kan lyssna hur många gånger som helst på en studioinspelning. Det är olika upplevelser helt enkelt.

Det kan vara otajt och falsksång på ett livegig men ändå ha andra kvaliteter som gör att det blir bra. Att lyssna på samma otajtheter och sursång är kanske inte lika charmerande om det upprepas flera gånger.

Därför tycker jag att om bandet är omedvetet otajt, och framförandet inte bidrar till, eller kanske t om sänker känslan i musiken så är det ju bara bra om man bakar inspelningen så att den håller för upprepade lyssningar.

Det var ju iofs en bra poäng! Ingen idé att släppa en inspelning som är så pass illa spelad så det förstör själva lyssningen.

Det kan ju vara så att man har haft kort om tid och att allt sitter förutom kanske något fill eller anslag som knasat. Då kan det ju vara en idé att justera i mixen ist för att låta det vara och låta det dra ner kvaliteten på den inspelade låten.

Det viktiga är väl att det inte ska gå så långt att bandet inte klarar av att bära upp låtarna live. det är väl iofs upp till var band att bestämma. Men personligen så skulle jag tycka det var jobbigt att ha spelat in ett gäng låtar sen fixat så det låter som att man är mycket bättre än vad man egentligen är. Inte så roligt när man ska spela live och de som lyssnar kanske blir besvikna.

Men som någon annan sade i tråden så måste ju de som jobbar i branchen leverera produkter med häg kvalitet och då gäller det ju att det sitter och låter bra!

Eftersom jag är blott en amatör så har jag haft amatörinspelningar i åtanke, alltså inget som är tänkt att släppas i proffesionell anda. Blir ju lite skillnad då🙂

Jag tycker inte det är fel att det låter annorlunda live. Varken M. Jackson eller Ola Salo sjöng/sjunger alla sina låtar ens i orginaltonart. Se det som en annan version bara, säger jag..

Tycker det är en olycklig utveckling när Kent kör med backing track, låt live vara en annan version istället, varför inte?

Jo det är sant. Så länge man inte presterar så dåligt att man måste styra upp det i mixen och sen inte kan klara av det live. det är väl det enda jag kan känna. Men att det låter annorlunda live behöver ju inte vara dåligt, kan ju vara bättre ibland tom. Så länge man kan prester

hur mycket skulle ni kunna tänka er att klippa och flytta i en inspelning som erat band har gjort?

Det jag tänker på är ju att om man har redigerat för mycket i timingen så blir det ju tillslut inte represenativt för hur bandet spelar live. Tar ni andra hänsyn till detta eller föredrar ni att det låter ightare på inspelning än det gör live?

Persoligen så känner jag att jag hellre skulle låta det få vara lite otajt på en inspelning som ska represesentera bandet jag spelar i än att man har redigerat för mycket så att man inte klarar av att pulla it off så att säga. Bättre att öva tills man blir riktigt tight än att försöka maska över det med redigeringen;)

vart hittar man det?

Oj, länken kanske inte funkade?

här är en direktlänk som jag hoppas ska funka bättre

https://soundcloud.com/henrikholstad/cosmetic-groove

Verkar otroligt skickligt att kunna reglera själv hurvida man ska ligga lite före eller eftet

själva pulsen. Jag tragglar en hel del med att försöka spela tight. Oftast är det koncentrationen som tryter och gör att jag hamnar off här och där.

Har en låt jag gjorde för ca ett halvår sedan. hur pass otajt tycker ni att detta är? Går det ann eller är det helt bakom flötet otajt?

https://soundcloud.com/henrikholstad/cosmetic-groove

Jag hör själv att många delar i låten inte sitter där det ska, bla solot mot slutet men det var väl mer eller mindre bara improviserat.

Hej!

Ja, hur bra timing har ni egentligen? Har ni 100%-ig timing när ni spelar in eller får ni sitta och traggla en del innan ni får till en någorlunda duglig timing?

Upplever ni att det är svårt att spela in riktigt tight eller är det något som kommer hyffat lätt och naturligt?

Brukar ni öva timing och isf hur brukar ni gå till väga? Händer det att ni fuskar med era inspelningar (flyttar, timestretchar etc.) så dom blir tightare än vad dom egentligen är?

Ligger detta i fel forumsdel så flytta gärna, letade men hittade inte direkt något bättre ställe:)

Eftersom jag inte har jättemycket erfarenhet av att mixa så lär jag mig ständigt nya saker och förbättrar mitt sätt att mixa. Men när jag börjar känna att jag gör massa ändringar som varken förbättrar eller försämrar mixen så brukar jag försöka runda av!

Ja se där, Tack för svaret!

Går i funderingarna på att köpa en fuzzpedal så ska kolla upp den d namner. Man vill att crybabyn ska vara kompatibel med den pedal man köper!🙂

Vi kör ju åt stonerrockhållet så är det någon som har en bra pedal att rekomendera så gör gärna det:)