JamZam

varför inte automatisera portamenton?

För att det inte går att göra det i Nexus. Nexus är smidigt på det sättet... 😛

Fan vad bra, kommer ta en del inspiration från det här till mitt eget bygge 😄 (dock ett mycket mindre rum jag har att jobba med)

slumpade effekter? du kan ställa in det precis som du vill ha det...

"Precis" är en relativ term 😉 men hursomhelst vi behöver inte diskutera det mer än nödvändigt, jag skulle nog tipsa om att testa alltihop och sen bestämma själv vad man föredrar. Som sagt, jag föredrar Effectrix och Turnado mer än Dblue Glitch själv, men allihop är väldigt lika. Den enda som sticker ut av dom tre är Turnado, som har väldigt lika effekter men med en annorlunda layout.

och varför inte? perfekt för såna saker...

Har aldrig gillat dblue glitch pga att den är så baserat på slumpade effekter. Nu har dom ju mycket bättre alternativ, t.ex. så skulle jag satsa mer på Effectrix eller Turnado.

Edit: om du aldrig sett det förr så är Effectrix i stort sett samma sak som Dblue Glitch fast med mer kontroll 🙂 tror dock att det kostar en liten summa så Dblue är ett bra gratis alternativ ifall man inte har råd.

skaffa dblue glitch 😉

Åh snälla, nej :S

Nu vet jag inte om det här är på det här sättet, men är det inte så att ju mer monomaterial man har i sin mix, desto större chans att vinna loudness kriget?

Om så är fallet borde ju mer stereomaterial vara kontraproduktivt i förhållande till frågeställningen, om man inte är extremt selektiv och varsam med vad man lägger ut i sidorna...?

Nja, vad jag har upplevt så känns mer stereobredd mestadels större och fylligare, och i och med det känns det även högre i volym (även fast låten faktiskt ligger på samma db-nivå). Men misstaget många nybörja gör är att lägga alldeles för mycket stereobredd på typ ALLT, och då blir det bara konstigt. Man måste vara väldigt selektiv och tänka ut vad man vill ha i centrum av mixen - och när man sen har listat ut det gäller det att lista ut om man vill att det ska ligga som mono i mitten och att det mesta runtomkring ligger i "kanterna" av stereobilden, eller om det man vill ha i fokus ska vara skitbrett och ta upp all plats medan det i bakgrunden ligger i mitten. Jag tror på det senare alternativet 🙂

Det känns som att kicken inte får tillräckligt med luft, den hörs men försvinner liksom i massan, jag skulle testat att byta ut den eller laborera med en till. Det låter även som att det är något mer i samma frekvensområde som stör när kicken slår?

Sen kanske du ska testa att inte skära allt så hårt när det gäller EQ, jag själv har en tendens att göra det och resultatet blir att vissa frekvensområden blir svaga och ljudet tappar sin fyllighet.

Jävligt cool låt!!!

Kicken har jag gjort själv igenom att blanda ihop en hel hög olika samples, och så har jag även lagt ner tid på att resampla både kick och snare själv. Så jag kan tänka mig att det har att göra med komprimeringen i det steget, något jag försöker lära mig så det är inte ens nära perfekt än så länge. Det med att frekvenserna krockar med kicken kan ha att göra med att jag skickar alla basljud till en send-kanal med en multibandskompressor på (ett knep jag fått ifrån Studio-tidningen, faktiskt!) och misstaget jag troligen gjort där är att skicka subbasen till det spåret. Tror att det blev för mullrigt i subbasen i och med det, ska hålla subbasen och resten av mid-high-frekvens-basarna separerade i framtiden och se om det blir bättre!

Edit: Tack förresten 😄

När jag referenslyssnade mot skrillex på spotify tyckte jag inte att det lät direkt lågt. Däremot lät det som att han klämt in något extra instrument och lite vocals som gjorde att det kändes lite bredare. Sen hade han mycket panoreringar fram och tillbaka medans ditt låter som att det ligger mer mot mitten hela tiden.

Kan inte mycket om musikstilen men hoppas att det var till lite hjälp i alla fall.

Bra poäng! Väldigt sant att jag jobbar för lite med panorering, ska tänka på det i framtida produktioner 🙂

Bra jobbat!

När jag lyssnar tror jag du skulle komma långt på vägen genom att utveckla din lager-på-lager teknik, som jag och min kollega Ollie Olson skriver om i Mixologi House (i Studios artikelserie). Där beskriver vi ett enkelt sätt att skapa en maffig ljudbild genom att lagra piano, bas, kick, leadsynt på varandra. Som redan där täcker större dlean av frekvensomfånget. Vidar etips skulle jag ge dig att gå tillbaka till kicken och skruva till den, alternativt byta ut den. Den låter bra, fin och mjuk, men spelar inte riktigt igenom i sub eller basmid som det är just nu. Små detlajer bara, men kan göra mycket.

// Klas Granström

Även där bra poänger, tackar för komplimangen också! Jag jobbar hela tiden med att bli bättre på "layering", alltså lager-på-lager-tekniken du pratar om 🙂 Jobbar även på att bli bättre på trum-sampling nuförtiden, trummorna i just den här låten är på långa vägar dom bästa jag fått till i mixningen, men som du säger, kicken saknar nog lite botten. Egentligen låter det som att hela låten saknar botten när jag lyssnar på andra monitorer nu. Hemma låter det skitbra med sub dock, så där har jag ett till problem med mixen.

Tjena, kan tänka mig att ni har hört och besvarat den här frågan typ 1000 gånger men eftersom sökfunktionen på forumet här inte riktigt funkar så frågar jag väl en gång till.

Det är såhär, jag har på senare tid börjat producera mer och mer hård elektronisk musik, typ Skrillex-ish dubstep, eller nåt åt det hållet. När man gör sån musik måste man, som ni kanske vet, totalvinna loudness-kriget... så jag försöker verkligen få till en bra mix för att kunna få det där TUNGA droppet i låten som ska slå en rakt i ansiktet med både bas och diskant, men det går inte RIKTIGT så bra som jag vill, även fast jag har fått upp volymen en hel del från mina äldre produktioner. Men jag gör alla steg jag kan hitta från allt jag läst på internet:

Jag håller mycket headroom i mixen, jag lägger en limiter på master-kanalen i efterhand så låten peakar på 0db, och nu ligger den på 0db nästan hela vägen i exemplet nedan... Jag lägger även ner flera timmar per projekt på bara EQing av alla olika instrument, skär bort allt som inte behöver finnas kvar osv osv, men ändå blir det mycket lägre än andra liknande låtar. Nu snackar jag inte bara om mastrade produktioner släppta under stora skivbolag, utan även mindre sovrums-producenter som mig själv lyckas få mycket mer volym (och ändå behålla dynamiken i sin musik)

Här är senaste projektet som jag har suttit hela dagen med nu och försökt få till en bra mix/master på:

Kan tänka mig att många har haft precis samma problem och jag hoppas att någon/några har hittat bättre lösningar på det hela som jag kanske kan få ta del av 🙂

Här är en tidig bild från mitt förra ställe:

Är det SKILLS jag ser där? Jobbade du på ljuden till den filmen eller..? Bra gjort isåfall!

För alla som nämner Deadmau5: Han använde FL i typ två låtar (som släpptes alltså), annars har han framförallt jobbat med Logic och Ableton vad jag vet. Är rätt så säker att han sitter med Cubase för tillfället, och bouncar till Ableton. (sett i livestreams)

Själv är min personliga favorit-FL-användare definitivt Porter Robinson 😄 Hade ingen aning att Feed Me använde FL men där ser man, även han en personlig favorit!

Tjena, är ny här! Jag är lite intresserad av FL Studio och har väl börjat lekt lite där!

Nu har jag kommit till att jag vill "Slide-a" i Nexus 2. Alltså, jag vill bara göra det med 1 not. Hur gör jag?

Jag vet att man kan göra såhär också: Nexus -> MOD -> Portamento, men då slideas ju allting, varenda not.

Hjälp tack! 🙂

Använder inte Nexus 2 så ofta så jag är inte helt insatt i vilka parametrar man kan leka med men.. jag skulle gissa på att man kan automatisera nån sorts "portamento speed" eller något sånt? Då skulle man alltså kunna ha portamento aktiverat hela tiden men ställt så snabbt så man inte ens hör det, och bara automatisera in det på utvalda ställen i låten. Så skulle jag gå tillväga i typ alla pluggar jag använder själv iallafall 🙂

hs50m saknar bottenregister, vilket bara är att förvänta från den storleken på monitorer. Men dom är ändå mycket bättre än man kan tro i lägre frekvenser, så prisvärt är det! Jag kör själv ett par hs50m tillsammans med en hs10w subwoofer, är riktigt riktigt nöjd med ljudet.

- bumpar tråden lite eftersom jag själv behöver mer info om just basfällor och vad/hur man ska använda -

Tjena! Jag har utforskat den helt egna världen av resampling på senare tid och har lyckats lista ut det någorlunda bra nu. Har gjort en tutorial på ämnet också eftersom jag inte kunde hitta så mycket användbart på YouTube själv. Tänkte att nån här kanske är intresserad, tekniken är så galet bra att ha när man vill ha fetare sound på synthar eller vad man nu vill använda det på! 🙂

http://youtu.be/hgvP_3jfXu4

Läs gärna lite i min Wiki-artikel, där det finns förklaring om spegelmetoden och länkar till hur man räknar ut och bygger avstämda basfällor av olika slag. 🙂http://wiki.kontrollrummet.com/Akustikbehandling

Alright, har läst igenom en hel del av den där artikeln nu och överväger att följa den till punkt och pricka 😛 måste bara verifiera att allt stämmer.

Men iallafall, står att äggkartonger funkar värdelöst som absorbenter... men om man fyller undersidan med t.ex. bitar från en madrass då? Hade tänkt sätta lite sånt på utsidan av en sorts plank-lösning vi håller på att bygga till hörnen i rummet. Sen sätter jag markplattor direkt på andra sidan plankorna och bakom det något skum-liknande material hela vägen in till väggen, vilket material jag ska använda vet jag dock inte. Något billigt och bra om det går.

Ingen som direkt vill säga att planen är helt vrickad? (känns fortfarande inte som att jag helt förstår allt det här än)

kolla här:

http://johnlsayers.c...anual/index.htm

Tackar för den! Ser bra ut än så länge, ska läsa igenom alltihop. Ska definitivt försöka fixa det här med en vinkel på väggarna för att undvika paralella väggar.

Behandla första reflektion med spegelmetoden (tak, sidoväggar bakvägg) med tex. bredbandiga absorbenter. Försök skära så många hörn om möjligt med så tjocka absorbenter som möjligt (högst ljudtryck där). Börja så. För att helt komma tillrätta med basen kan du sedan komplettera med avstämda basabsorbenter, tex V-4 / V-6.

Tack för svaret! Så om jag har förstått det här rätt, det är alltså inte extremt viktigt att akustikbehandla väggen bakom högtalarna? Eller är det just det du menar med bakvägg?

Kan också tillägga att ingångsdörren till rummet sitter på 1,65-väggen. dörren på 1,38-väggen har jag tänkt använda som ett litet mickbås senare 🙂 så vilken akustikbehandling jag nu måste sätta på sidoväggarna bör åtminstone delvis passa på en dörr som kommer öppnas och stängas.

Sen så undrar jag också väldigt mycket över allt du säger om bredbandiga absorbenter, tjocka absorbenter, basabsorbenter osv. Jag har ingen aning vad det egentligen innebär eller hur man ska använda olika sorters absorbenter. Finns det nån bra källa man kan läsa om det?

Satsar även mycket på att bygga eget över att köpa färdigt för 5 gånger mer pengar, så vilket material jag ska använda spelar stor roll för slutresultatet. Men jag vet inte riktigt vad jag ska använda, jag har bara nån liten aning.

Tjena, jag är i full fart med att bygga min första studio och har nu fastnat i akustikbehandlingen. Vad är egentligen smartaste lösningen? Jag bifogar en luddig men ändå förklarande bild över hur rummet ser ut, och lägger till att det är just under 2½m i takhöjd 🙂

Alla väggar åt alla håll är betong, ungefär 3-4dm tjockt skulle jag gissa på. Jag har begränsad tillgång till markplattor (typ 5st. 1,6 x 0,9m), och mer än det är jag väldigt fundersam vad jag egentligen ska satsa på? Ska även tillägga att jag har köpt mig en lite bättre subbas för 4 500kr iochmed att jag kommer jobba med elektronisk musik, så jag måste hitta en lösning för att få bort resonans och annat tjafs som kan uppstå med så mycket låga frekvenser.

Och för att vara tydlig: Jag är inte jätteintresserad av att isolera rummet, jag tror inte det kommer vara något större problem. Jag är för tillfället endast intresserad av hur jag ska lösa akustikbehandlingen. Som sagt, detta är mitt första studio-bygge så jag tar all hjälp jag kan få 🙂

vi lever i en totalt opersonlig, sönderstressad medieförstörd ultrakommers tid som skapar individer som är som några jävla insekter som bara swishar fr ena punkten till andra utan minsta eftertanke eller mål och sms:ar och inte har minsta folkvett eller förnuft, i stort sett, jag ser skiten varje dag det är bara att öppna ögonen och studera folks beteende...

Låter som en så galet twistad och negativ världssyn - det värsta är att det är sant :/ (vet inte vad sms har med saken att göra dock)

DubFX

http://www.youtube.com/watch?v=h0BvWkzMKW4&feature=related

Ah, ja såklart! DubFX är ju givet, att jag glömde honom 😮 Har inte lyssnat på honom på år, men han om någon är ju musikaliskt nytänkande!

Hm, blir knepigare om du har tre layrade Sylenth-ljud... alltså det bör ju låta likadant om du inte rör nånting annat än ADSR-envelopesen. Och ja, effekterna borde vara på alla tre layers tillsammans 🙂 Tänk dig alla tre sylenth-layers som ett enda ljud. Jag skulle lägga in dom på samma mixer-kanal, eller alternativt skicka allihop till samma mixerkanal om du vill kunna ha olika effekter på varje enskilt layer. Sorry, kan inte förklara enklare. Hoppas du förstår vad jag menar.

Ett annat alternativ är att automatisera decayen på varje layer tillsammans med reverbet och LP-filtret, så att synthen börjar som ett "vanligt" ljud och automatiseras till att plucka. Om det låter logiskt. Då slipper du fippla med fler kopior av ljuden =p

Tja, vi börjar nog bli gamla (och gaggiga) :-)

Eller inte!

Haha, jag är bara 18 år. Går helt på erfarenheter jag har hört från äldre musiker jag känner lokalt nu 😛 Kan inte säga att jag egentligen vet hur det var förr i tiden, men jag har en aning!

Jag tycker det låter som en lång not med automatiserat LP-filter och reverb bara? 🙂 Och just innan "droppet" är LP-filtret snabbt automatiserat ner och upp igen, på samma gång försvinner reverbet helt.

Det lättaste är nog att kopiera synthen en gång och göra en version som inte är pluckad för buildupen, och helt enkelt byta till den pluckade synthen när melodin kommer in. Jag sysslar med FL Studio jag med så om du undrar över nåt tekniskt där kan jag nog hjälpa till med det.

Edit: För reverbet kan du alltså testa att automatisera:

decayen - uppifrån och neråt

Wet/dry - automatisera från endast wet-signalen på reverbet till att reverbet helt försvinner (alltså bara ha "dry" kvar)

Låter ju även som att reverbet stannar kvar i bakgrunden. Du kan ju leka runt med det iallafall, är ganska så säker att det ska räcka för att få till samma effekt - förutsatt att du har ett bra grund-ljud på synthen till att börja med.

Helt rätt. Ny musik är platt sargig skit. Behövs inte läsas artiklar för att förstå det.

Det var bättre förr!

Rättning: Kommersiell musik var bättre förr 😛

Jag tror nog att i stort sett alla musiker eller folk inom musikindustrin är medvetna om det här problemet, men många vet även om att det säljer. Tyvärr gör det ju det. Jag har själv märkt att folk gillar mina låtar mer när jag totalmaxar volymen och nästan raderar allt som kan liknas med dynamik. Men jag föredrar personligen att försöka hålla mig på en artistiskt sett acceptabel nivå och försöka jobba med dynamik och känsla mer än försäljningssiffror 🙂 Kan rada upp en lång lista med indie-artister som jobbar på samma sätt, tyvärr är det som sagt få som lyckas med det. Detsamma gäller melodier och ackord, allt ska bara vara coola ljud och simpla melodier folk lätt kan komma ihåg nu.

Stämmer nog det Sleap säger också med att man får mindre tid på sig att skriva musik nu jämfört med förr i tiden.

Inte alls viktigt för den här tråden men ändå lite intressant, för det var ett tag sedan.

http://gizmodo.com/5...instrument-ever

Onekligen intressant fråga, kanske hör hemma i en annan tråd dock som du säger 😉