Smart Cat

YEAH!!! Faan vilken inspirerande tråd. Blev ju faan skitsugen på att köpa skivor. TACK Hammagrella. Vi har ganska lika smak men du har hört sånt som inte jag har hört än och det är roligt, jag litar på ditt omdöme, Blev bland annat jättesugan på att köpa Bowie´s Aladdin Sane och Elton John. Dock så är Sparks (nästan) bäst.

Det är lite olika från musikstil till musikstil men man kan säga att ganska vanligt är att melodier och en del padsgrejer läggs med Trumpet och sax unisont och trombon samma ton fast en oktav under. Ackord använder man mest i accenter (dvs när ngpt ska betonas) och allra häftigast blir det i rytmiska accenter. Drop 2 tekniken som nämns tidigare går ut på: Om vi tar exemplet som nämns att Ackordet är C-dur och melodin är tonen g så om du vill att blåset ska spela ett ackord så skulle det normala vara att Trumpeten spelar G Saxen ett E Trombonen ett C Drop 2 innebär att andra tonen uppifrån läggs ned en oktav MEN det gäller bara tonen, saxen oktaverar INTE ned utan i praktiken så innebär det att Trumpeten spelar ett G Saxen ett C Trombonen ett E

Åk till en musikaffär och testa någon av dem. Var o kollade på UF5 idag och jag tyckte att tangenterna var rätt sköna. Sitter i samma sits som du. Jag behöver inget piano eller liknande utan bara så att jag kan få in "pluttarna" i Kobajs. Vidare så ska jag spela lite stråk/pad/orgel ibland, kanske något enstaka enkelt pianospel och jag tycker att det räcker gott och väl med de mindre modellerna men det ÄR en smaksak. Testa, enbart du kan avgöra vad du behöver.

HAHA. Troligtvis samma här. Annars så började jag med Finale 3.1 nångång i mitten på 90-talet. Jobbar fortfarande med det (dock inte 3.1). När det kommer till Sequenserprogram så började jag med Kobajs VST 3.5 (tror jag att det var) nån gång i slutet på 90-talet.

Som någon nämde så är teori bra för att förklara hur saker händer ihop samt att sätta namn på det bla. Men sammanhangen kan man får på annat sätt ex. som jag sagt tidigare genom att planka och spela mycket. Noter och teori går under namnet musiklära så man kan säga att det hänger ihop. När jag undervisar i musiklära så är det både noter och teori. Noter är bra för att du kan förmedla en ide till en annan musiker utan att vara på plats. Precis som när jag skriver en lapp typ: "Köp mjölk älskling", jag behöver alltså inte träffa en person för att förmedla kunskap eller information till denna. Noter används också i sammanhang när ett större antal musiker ska musiciera, Typ storband eller symfoniorkester. Det är lättare för 100 man att läsa noter än för dem att komma ihåg ett 1 timmes orkestermusik utantil.

Hej! Vill lämna några ord här också. Produktionen säger jag inget om, jag kan för lite men den känns inte bra iaf. Men arrangemanget iaf. Jag tycker att det spretar för mycket. Eller snarare är för mycket ideér under för kort tid. Sen undrar jag ju varför kören 02:20 in i låten är på Svenska medan allt annat är på Engelska, eller var det det som var den gömda mandeln? 😳 Jobba på. Man lär sig så länge man inte ger upp.

Till Tbruce! Jag känner igen mig exakt i din formulering nämligen att så snart jag började lära mig en massa så märkte jag att det hämmade mig. Det tog lång tid att bryta men det gick. Det finns ju självklart inget facit på det här, det enda jag kan göra är att meddela min syn på det hela och i slutändan så måste trådskaparen själv ta beslut om hur han/hon ska göra. Till Hans! D e lungt! Tog inte åt mig så mycket av det. Ska bara hem o skjuta mig i huvet nu men bry er inte om d. Snyft! 😳 Men allvarligt talat. Notation är ju vårat skriftspråk. O det innehåller ju regler för vad man får göra o inte får göra. Jämförelsen haltar kanske lite gtann men jag tycker inte att den är så tokig. Har undervisat en del i musikteori och brukar dra den liknelsen men den är inte 100% Kör hårt KluZ

Kära Hans och övriga läsare! Till att börja med så är ditt exempel ett lysande exempel på dålig STAVNING. Grammatiken var inte heller så lysande men det var mer fel på stavningen. Sedan blandar ni övriga ihop en sak. Om jag muntligen berättar en historia så kommer ni inte att ha några problem med att hänga med (liksom vid praktiskt musicerande) men ska jag SKRIVA NER min idé, så att andra, senare, kan plocka upp den utan att jag är där eller kan förstå vad jag menar, DÅ behövs musikalisk grammatik (dvs. musikteori). Ni vet alla att Björn o Benny; Paul o John inte var notkunniga. Säkerligen så var de inte speciellt hajja på akademiska kunskaper heller men spela kunde de. De hade en gedigen repetoar bakom sig. Och det är DET som är viktigt. Att ha spelat mycket och att ha plankat mycket så man har ett gediget bagage med sig. Vad saker och ting heter behöver man inte förrän man ska kommunicera med akademiskt folk.

För att göra en jämförelse. Hur många här inne tror att man exempelvis blir en bättre författare och kan berätta bättre historier om man kan grammatik. Man kanske blir en tekniskt skickligare författare men dina författarideér kommer inte att få ett lyft framåt.

Experimentera, planka och gör djärva försök. Man lär sig alltid på att göra själv. Gör som experiment att "nu ska jag skrive en låt med så knasiga ackordkombinationer som möjligt". Du kommer att märka att vissa saker fungerar skitbra o andra mindre bra. Tvära ackordvändningar har dessutom en tendes att mildras om det kommer en melodi över som binder ihop det.

Om du inte vet HUR du ska använda kunskap eller om inte vet VAD du ska ha det till så är den värdelös.

Musikteori är bra när du ska förklara vissa saker för folk som är lärda. Det är inget som gör att du direkt blir mer musikalisk, det gör bara att du kan uttrycka dig på ett akademiskt sätt. Skulle vilja hävda att det är bättre och spela en massa olika saker så man får koll på vad som är vanligt etc. Teorin sätter bara namn på det och tycker man att det är viktigt så. Gehör är bra att ha men det finns olika "sorters" gehör kan man säga. Satsa på det som är mest praktiskt. Dvs att kunna spela saker på ditt instrument efter att du har hört dem. Det teoretiska gehöret som går ut på att kunna noter det hur har hört är inte alltid det viktigaste.

Fin låt till att börja med! Angående vilket du ska välja. Jag är inte expert på engelska men borde det inte bli skillnad i betydelse (om nu båda finns förstås)? I så fall, ta reda på vad du vill ha sagt och säg det. Du kan antingen behålla den som den är och i så fall, lägg till ett cellosolo, en klassiker och inte helt fel eller också på med fler instrument men jag undrar om du inte skulle ta o höja tempot lite då så man inte somnar fullständigt. Lycka till.

Jag håller mig undan arrförslag däremot så instämmer jag i den övriga hallelujakören. Bra låt och mycket bra sång. Att du översatte den från Engelska tackar jag Gud för, det här är väldigt typiskt Svenskt så det är bra att texten är på Svenska också. Det skulle vara kul att få höra vad som händer med den sen.

Det var mycket bättre, det håller jag med om, bättre register för honom och MYCKET mindre vibrato (tack för det) men jag hör det hela tiden och vibratot är inte snyggt (för snabbt och konstant) men det är MIN åsikt. Tack för ordet.

Ok, Tack så mycket.

Åh tack! Fungerade skitbra. Bug och bock. I o u 1 Lite krånglig väg att gå bara, varför gör man på detta sätt?

Jag kan inte spela upp dessa m3u-file. Windows Media Player säger bara blä. Har jag fel ändelse på filen och ska döpa om dem till något annat eller finns det någon annan mediaspelare som är BÄTTRE (dum fråga, jag vet, men frågan är egentligen, vilkan ska jag välja av alla miljoner som finns)

Ja, vad säger man? Tur att man har olika smak för konstant, snabbt vibrato ingår inte i min definition av bra sång. Rösten däremot är jag nog lite mer vänligt inställd till.

Antar att inget svar är lika med ETT svar: Ingen annan som använder den, eller?

Sprang på något som hette "Step designer" och har nu gjort lite experiment med den. Den känns lite instabil och jag har svårt att få något vettigt ur den så jag vänder mig till expertpanelen här inne med frågan: Använder NI step designer och till vaddå? Ge mig tips och era åsikter. Tack på förhand KluZ

Arvidsjaur ligger inte så långt från Arjeplog (testförarnas mekka). 2 timmars bilfärd västerut från Piteå. Men för att återgå till det allvarligare. Behöver du arrangörer och dirigenter så är jag på, har dirigerat och repeterat en hel del orkester och lite musikal. Har även arrat en del för musikal. Blir det liveorkester eller bara mjukvaruorkester.

Genre? Stil? Förebilder? Etc.

Strålande! Har ju Man Machine sedan tidigare och vill botanisera ytterliggare i denna grupp, dels för att jag gillar det, dels för allmänbildningens skull. Läste en intervju med Lars Norén för ett tag sedan där han sa att han brukar koncenrera sig på en författare åt gången och läsa allt denne har skrivit. Jag vill väl inte lyssna på allt som kraftwerk gjort men det viktigaste därav tråden. Tack för hjälpen.

Hehe-- Då har jag att göra ett tag... Ska man satsa på de tyska versionerna eller de engelska? Tack alla ni andra, fortsätt gärna skriv så jag får mycket åsikter som möjligt. (Sen kommer jag ändå att göra som jag själv vill) Edit: stevfal