Sitter med ett förslag till artistkontrakt framför mig gällande en som skriver, sjunger och proddar…
Har tre frågor, en om fördelning av vinst och en om typen av kontrakt med superlitet bolag som verkar ha ett fint engagemang.
1) Alla intäkter ska splittas 50/50 efter avdragna kostnader. Bolaget ska stå för studiotid, finslipa produktion, marknadsföra och promota. Fast egentligen inte då kostnader för detta ska dras från vinsten innan eventuell vinst fördelas. Artisten för text, musik, ta speluppdragen som erbjuds och ställa upp på marknadsföring mm. De känns ju som de varken tar risk eller behöver göra så mycket för sin del medan artisten inte kan dra av för sin arbetade tid och faktiskt är den som levererar själva kärnvärdet: Musiken. Jag vill så gärna veta vilka fördelningar vi kan föreslå istället som är rimliga för båda parter?
2) Artisten vill vara fri att skapa musiken på sitt sätt och säger att det för honom är bättre att ha ett artistavtal med en manager som sedan kan fixa licensavtal med stort bolag än att själv direkt ha artistavtal med ett stort bolag och tappa sin frihet. Jag känner att det kanske blir samma sak i slutändan. Hur tror ni? Och om fler ska dela kakan blir det ännu mindre till artisten ...?
3)Att management ska ha option på att förlänga kontakt är väl inte bra om man är ny artist och inte kan branschen? Eller är de svårt att undvika?
Vi vill ju sikta på ett avtal som är bra för båda parter för det är ju den bästa grunden för ett fint samarbete!
Tacksam för svar.
