thoeri

Hej 

I vissa projekt får jag alltid upp detta felmeddelande "Error while trying to synchronise audio and midi" samtidigt som ljudet laggar och sprakar. Vad kan skilja dessa projekt från de andra där jag aldrig får upp felmeddelandet? Jag har Logic 10.4.1, Osx 10.13.5 (high Sierra) och ljudkort Apogee Quartet.

När jag spelar in sång i ett projekt med detta problem får jag alltid sprak i ljudet, oftast efter halva låten. Kanske för at det blir fler och fler spår. Jag vet inte om det blir inspelat så eller om det blir vid uppspelning. Det är svårt att avgöra om språket kommer på exakt samma ställen eller ej.

Någon som vågar sig på en teori?

Hej

Susanne Bertlin har tränat Idolerna på TV4 de senaste två-tre åren. Hon har sångskola för vuxengrupper, enskilda sessions och även Skypelektioner. Jag går där och hon är fantastisk på alla sätt. Hon finns i Vällingby (Vinsta) på We R Singers, 08-717 05 20. Hon anordnar även sångresor till Grekland på sommaren och Teneriffa på vintern.

För min del tycket jag att gamla km84 är bättre än de nya hårda KM184. Däremot tycker jag inte att gamla U87 är bättre än nya ai. Den äldre är mer brusig och dov och när man behöver lyfta diskanten så blir det inte så lyckat alla gånger. Överlag älskar jag U87.

M149 är en mick som jag verkligen gillar men den har några nackdelar. Den är tung, stor, dyr. Förvånansvärt mkt strul med rör som behöver bytas lite för ofta med tanke på priset och tillverkarens stabila rykte. Den är ljus, luftig och passar bra på sång i pop produktioner där rösten ska vara tydlig i en tät mix. Höjd i diskanten och har en naturlig avrullning i basen, de gånger jag spelat in sång med den har jag inte behövt använda EQ alls. Mycket lågt brus för att vara en rörmick.

Den är mkt tydlig likt Sony 800, Manley Ref C, Telefunken AK47 och andra mickar som är ljusa.

Inte alls som U67 eller U47.

Får du ett bra pris så är det värt att köpa den, då kan du alltid sälja utan förlust om det visar sig att den inte passar dig.

Tack för bra synpunkter!

Hej alla

Jag har fått möjlighet att köpa en Neumann M-149 till ett bra pris och undrar om någon här har erfarenhet av den. Hur skulle ni beskriva dess karaktär? Jag ska ha den till inspelning av sång framför allt.

Med vänliga hälsningar,

Thomas

Tack alla för bra tips och input!

Tänk så många bra synpunkter man fick! Jag är otroligt tacksam.

Det allra bästa vore ju om man kunde hyra mickar och prova sig fram. Finns det någon som hyr ut i Stockholmsområdet?

Eftersom jag inte är så bra på att ratta inställningar så letar jag efter en mick som låter bra som den är och har en skön värme och inte är för hård och kall. Jag har sneglat lite på Telefunken AR51 som är en rörmick. Någon som har testat den?

Många har ju också pratat om pre-amps men kan man inte lika gärna färga ljudet med pluggar på kanalremsan i Logic? Då kan man ju också ändra hur som helst. Har man spelat in med en pre-amp innan DAW så är det ju svårt att justera det efteråt. Eller tänker jag fel?

Svenska Milab DC-96C (eller DC-196 om du behöver mer än enbart kardioid) är en grymt bra mick till ett betydligt lägre pris än ditt tak.

Vill du ha ett mer färgat ljud med snygg diskantavrullning, så kan en bandmick vara det du behöver, som exempelvis Royer Labs R-121 - och den är extra kul eftersom den är designad så att du får olika färgning beroende på vilken sida du vänder mot ljudkällan, lite av två mickar i en... 🙂 

Om du är inne på färgade preamps, så finns det många trevliga kandidater i rimliga prisklasser, som exempelvis Warm Audio TB12, Triton Audio D2O eller TK Audio DP1.

TLM103, som du har, tycker jag är lite för stark i toppen, men det går ju annars att dämpa med eq, så det behöver egentligen inte vara något stort problem - men den har en ruskigt stark utsignal, så ibland kan den överstyra preampens ingångssteg, så att man behöver lägga till en extern pad - något som alltså kan vara både bra och dåligt, beroende på situationen. Det kan däremot vara knepigt att köra med en preamp som färgar för mycket när micken också har en ganska kraftig färgning i sig, tycker jag...

SM7, som nämndes, är bra i många lägen, men den har en ganska svag utnivå som gör att man behöver skruva upp gain rejält - och med gain högre än ca 75% av max, får man som regel förhållandevis starkare brus än på lägre gainnivåer, så med en sådan kan man behöva en lågbrusig inline-förstärkare, som Triton Audio FetHead för att få upp nivån och hålla bruset nere.

Det finns mycket att tänka på och massor att välja bland, så det är inte lätt. Det mesta handlar dessutom om smak, så man får ta andras råd (även mina) med en nypa salt... 😉

Tack för dina kloka synpunkter!

Just ja, Shure SM7 är en bra mick som kan vara väl värd att kolla upp åsså! Inte ett spår av hårdhet, och funkar grymt till många röster.

Tack för tipset!

En billigare mick som låter rätt är ju bättre än en dyr mick som låter nästan rätt. Testa bandmickar, rörmickar och dynamiska mickar. Med lite tur så är du en sådan sångare som låter bäst med en Sure SM-57 eller SM-58. Det är inte säkert att en dyr mick eller preamp är rätt lösning för dig.

Hej. Har en SM58 och jag är inte så förtjust i den. Tycker dem saknar detaljrikedom. Känns bättre som livemic än som studiomic. Jag har aldrig testat vare sig rör- eller bandmikrofoner. Men man har ju,hört att rörmickar ska vara lite varmare. Men samtidigt har jag också hört att det bara är ett marknadsföringstrick.

Fördelen med en mick som man trivs med till 100% är ju att den är lättare att ta med sig om man spelar in i en annan studio än sin egen. 

Fördelen med en preamp är att den i sig är mera flexibel då man kan välja olika mickar till den för att få den känsla man är ute efter vid just denna tagning. 

Fördelen med en mick är att man bara behöver koppla in den och köra. 

Fördelen med en preamp är att man kan få hyfsade mickar att lyfta. Men det kräver att man rattar en del med. 

Själv så har jag som sagt prioriterat preampen då jag tycker att jag kan spara så mycket på min mikrofonpark. Eftersom jag kan kontrollera ljudet mycket med olika impedansinställningar och genom att variera rörkaraktären så kan jag använda mickar som låter bra men är lite för toppiga eller har ett lite för metalliskt mellanregister. Men för mig är det lätt då jag gillar rörkaraktären och gillar när man drar på mera rörvärme så att de störande övertonerna mjukas upp då de harmoniska övertonerna framträder mer. Men det är en personlig fråga om hur jag upplever ljud och hur jag vill ha det. Gillar man inte det som rören gör med ljudet så har jag ju helt fel med detta resonemang på sätt och vis. 

Allternativt så kör man så neutrala mickar och preamps som möjligt och använder den mjukvaran man gillar för att färga ljudet istället. Föredrar själv att sitta med hårdvara då det känns mera inspirerande att flytta runt mickar och vrida på rattar eller trycka på knappar för att hitta rätt ljud. Blir så uttråkad av att sitta vid datorn och jaga runt med mus och keyboard, men det är åter igen bara en fråga om hur jag själv funkar som person. 

Så innan du köper något alls kanske du ska testa att spela in och använda din DAW fult ut istället. 😉

Tack! Eftersom jag inte är mågon höjdare på att ratta inställningar så vill jag helst hitta en mick som liggr så,nära mitt slutljud aom möjligt. Då skulle det bli lättare för mig att få till det.

Du kan garanterat få till det du vill med en betydligt billigare mikrofon.Hur bra är din mikrofonteknik?Hur är rummet du spelar in i?Hur pass tekniskt duktig är du på inspelning?Hur väl hanterar du EQ / Kompressor?Om du inte hanterar dessa saker väl tror jag tyvärr du kommer att bli jättebesviken när du köpt din 'frälsare'.Jag är tyvärr inte tillräckligt insatt att ge tips på massor av bra mikrofoner då jag inte använt så många, men är det något jag lärt mig är att det går att få till ett jäkligt bra sound utan TOP OF THE LINE produkter, om du gör det rätt.Själv spanar jag på detta system: http://slatedigital.com/virtual-microphone-system/

Du har en poäng. En bra sådan.

Tror jag har en ok mikrofonteknik.

Rummet är helt torrt. Jag har basfångare i hörnen och väggar och tak är till största delen täckta av auralex.

Inte så duktig på inspelning.

Inte heller då kunnig på eq och kompressor men fattar hur man sveper och hittar "sämre" frekvenser för att dämpa dem.

En preamp som är inbyggd i ett ljudkort eller en mixer är ofta gjorda för att vara så neutrala de bara kan vara. Dessa preamps är bara till för att förstärka ljudet ifrån micken så att den blir lagom stark när man sperlar in något på sin dator. I dessa fall så är alla preamps snarlika. 

Men sedan så finns det preamps som är till för att kunna färga ljudet på rätt sätt med. På samma sätt som man kan ha välja en rörmick så kan man välja en rörpreamp. Fördelen med en preamp är att du kan koppla vilken mick du vill till preampen och få rörkaraktär. Det gör att man kan kolla på vanliga kondensator mickar istället för rörvarianterna, vilket i sin tur gör att man sparar en massa om man vill ha en stor mickpark av olika skäl. Förutom att man kan välja hur mycket rörkaraktär en tagning ska ha så kan man oftast göra många fler inställningar på dessa preamps som i sin tur påverkar hur inspelningarna låter vilket kan få en bra mick att lyfta rejält. 

Du har en mick som borde funka gott och väl. Så det kanske är smartare att kolla på en preamp och se om du hittar någon som passar dig med tanke på din röst och din mick. 

Alternativt kan vara en kanalstripp. Alltså en preamp som funkar mera som en kanal ifrån ett mixerbord. Fördelen med dessa är att de oftast har en kompressor och även EQ som man kan ratta in rätt ljud när man spelar in. 

Gillar personligen Presonus ADL 600 även om jag önskar att jag kunde dista ljuden lite mer med den. Kör den även som "rörprosessor" när jag mastrar ibland. Tycker den ger liv åt mixar som känns stela och tråkiga ibland. 

https://www.youtube.com/watch?v=fRIelhLEDac

Tack för en utförlig beskrivning. Äntligen förstår jag konceptet med pre-amp.

Törs man föreslå en preamp istället? Hamnar ju lite OT men jag tänker att det borde gå att hitta en preamp som får micken/mickarna du redan har att låta bättre. 

Tänker då på en typ av preamp som faktiskt färgar ljudet och inte en som är neutral i detta fall. 

Vilken typ av ljud gillar du?

Vet du om du gillar rör eller bandmickar?  

Hej! Tack för ditt svar. Jag har aldrig fattat vad en pre-amp är bra för eller vad den gör. Jag trodde att det var inbyggt i ljudkortet. Jag har en Apogee Quartet som jag kör in micken i och sen ut från Apogee in i min dator via USB och Logic Pro X. 

Jag gillar ett varmt och fylligt ljud som är lite mjukt men ändå har en tydlighet i diskanten. Jag har inte testat vare sig rör- eller bandmickar tidigare. Hur skiljer de sig ljudmässigt?

Preamps är så in i tusan överskattade. Börja med en kanon mick å bygg därifrån!

Hej

Vad har man pre-amps till och varför?

Det finns ju en uppsjö mikrofoner om 25 000 är ditt maxtak.

Kan starkt rekommendera Microphone-parts S-47 om du har möjlighet att löda. Låter väldigt bra på både sång och gitarr. 

Lauten Clarion FC-357 har jag bara testat som hastigast på sång och jämfört med Neumann TLM49 och Telefunken AK-47 och tyckte den lät både rundare och klarare än sina konkurrenter även om ingen av dom lät dåligt.

Bäst är om du låna ett gäng mikrofoner och testar vilken som fungerar bäst för dig.

Tack för tipset! Ja, jag är en jävel på att löda;-) Det har jag gjort den jag var typ 8 år gammal. 

Jag gillar min Peluso 2247Le. Jag har testat även testat Peluso P12 och den var väldigt luftig och fin. Det jag gillar med båda dessa att de inte har någon direkt konstig peak någonstans till skillnad mot t.ex Neumann u87 som har en ful resonans peak.

Skulle jag köra sing songwriter hade jag nog gått på Peluso P12, då har du råd att köpa en gammal Neumann km84 som är världens bästa ackemick 😄

De ska jag kika lite närmare på. Det är inga mickar jag känner igen. Och ja, Neumann KM 184 har jag två stycken av för att micka upp gitarren. :-) Tack!

Hej

Jag letar efter en riktigt bra mikrofon för studioinspelning av sång. Jag sjunger genren pop, folk och singer-songwriter. jag är kille och min röst är varken mörk eller ljus, utan någonstans mitt emellan. Jag gör mest luftiga och avskalade mixar med främst sång, akustik gitarr och bas.

Vill ha:

+ Jag vill att mikrofonen ska vara varm i sin ton men ändå vara klar och fin i det övre registret.

+ Att den ska fånga detaljerna i sången så att små nyanser och svaga stavelser i slutet på orden hörs.

+ Ett ljud som kräver så lite efterjobb som möjligt. Man ska inte behöva lägga på massa effekter för att den ska låta bra.

Vill inte ha:

- Jag vill inte att det ska kännas hård och metallisk/kall. Jag upplever att min nuvarande Neumann TLM 103 är lite väl hård och kall. Jag blir inte riktigt vän med den.

- Inte låta mufflig och dov i det övre registret. 

Budget max 25.000,- inkl. moms.

Några tips?

Tack på förhand.

Hej alla

Och tack för era kloka svar. Ni har självklart rätt i att attityd och känsla är viktigare parametrar.

Jag hade just sjungit in Your Song av Elton John mot ett karaoketrack. Jag tycker den låten är ganska avslöjande när det kommer till hur tekniskt bra man är. Så om en tekniskt medelgod sångare skulle gjort samma sak så undrade jag vart hans eller hennes värden hade hamnat, dvs om målet var att kopiera originalet så bra som möjligt.

Men jag fattar vad ni menar och egentligen är det väl en idiotfråga av en osäker nybörjare!

Ha ha, nej inte tittar jag på grafiken när jag sjunger. Nej, det gör jag efteråt någon enstaka gång för att försöka hålla koll på hur bra pitch man har. Och det vore kul att veta hur andra ligger till och jämföra sig, särskilt eftersom man är nybörjare. Spontant så känns det som att man har sämre pitch än de flesta medelgoda sångare.

Hej joachime

Tack för ditt svar. Anledningen till frågan är att jag försöker förstå min egen kapacitet.

Jag försöker sjunga så rent som jag kan men det är sällan jag träffar så rätt att det det står 0 på pitchen. Det händer bara på cirka fem toner under en hel låt. Oftast ligger jag inom +- 10 eller +- 20 men vissa toner kan ibland hamna på både +- 30 eller 40. Så det vore intressant att jämföra med hur en medelgod professionell sångare ligger för att veta ungefär hur man ligger till i jämförelse.

Tack!

Hej

När man använder flex pitch i logic så kan man ju se hur mycket de olika tonerna i sången ligger över eller under exakt ton, ex +11 eller -22 etc.

Hur mycket brukar det variera +- för en medelgod professionell sångare? Ligger varenda ton runt nollan eller kan det svaja ända uppåt 40? Någon som kan svara på denna något udda fråga?

/Thomas

Hej

Tack för ditt svar. Jag kör på det.

/Thomas

Hej alla

Jag försöker förstå hur man ska använda funktionen Scale Quantize i editorn på ett sångspår.

Jag har en låt som går i A-dur. Jag sjunger på kvinten, dvs jag börjar sjunga på tonen E.

Ska jag då kvantisera i A-dur som låten går i eller ska jag kvantisera efter den ton jag börjar sjunga på, i mitt fall ett E och då välja E-dur? Eller ska jag använda någon av de andra valen istället för dur, ex chromatic?

Tack på förhand,

Thomas